笑是甜的
肯定是《重庆森林》啊，由王家卫指导、杜可风拍摄的都市文艺电影，该片上映欲1994年，电影也斩获当年金像奖的影片、导演、剪辑、男主的众多奖项，顺便夜带走了当年金马奖的最佳男主。《重庆森林》是一部值得品味的作品，反复观看会发现很多亮点，下面简单聊一下：
（背景）
《重庆森林》我们把这个名字拆开会得到电影的主题重庆、森林，重庆代表这都市（对应着重庆大厦）而森林代表这迷失与迷茫，窜在一起再配上主人公就是“在都市中迷茫的人们”。
曾经昆汀表示这部电影把自己看哭了，但是哭并不是因为电影中爱情故事反而是因为这部电影实在拍的太好啦！通过这里我们就能总结这部电影可以多个角度去解析。
（故事）
电影中的故事也是与主题一样简单明了，主要讲述这一群都市男女面对生活的迷茫与慌乱,663与何志武对失恋的一种过程与结束。故事情节推动也是来源于人物细节动作、电影镜头、电影画面，这几点也是王家卫讲故事的方式。
电影中663与何志武那种失恋过程中的状态与失恋后的病态心理真的是表现的非常写实，一个喜欢吃凤梨一个喜欢对物体说话，看似疯疯癫癫其实暗藏韵味很深。因为迷失后的人全是矫情与病态。
王家卫除了表现电影中这些人物的感情元素以外细心的观众也会发现其实电影中的幽默与讽刺其实也不缺，不同状态的人去看这部电影会获得不同的感受。
（成功点）
电影中我想最令人深刻的就是配乐与镜头吧，配乐是非常的神那首加州梦想也一直留在我的脑中，感觉王家卫与昆汀一样不是音乐人但是很懂音乐，当一首音乐出现到他们的电影里时你会品出不同的感受。
电影中的镜头与滤镜也是各路伪文必备，《胡扯蛋》讲的很好电影中的“停格加映”的这种掉帧式画面真的把那一种迷失感展现的淋漓尽致，我倒是觉得这种画面美得不行！
另外电影中的台词也是韵味十足，“今天他喜欢凤梨，明天可以喜欢其他的”。
凌晨的闹钟
要说香港文艺片，就不得不提王家卫。所以这个问题，基本上可以理解为王家卫哪部电影最经典。
当然了，你也可以说XX电影比王家卫的更经典。但这个东西见仁见智，怎么比呢？有个说法叫“用脚投票”，你说这地方好，那别人为什么不去？所以你说经典不算，得大家都觉得经典。
按照这个标准，香港文艺片最经典的是王家卫导演的《春光乍泄》。
这个结论怎么来的呢？很简单，就看哪部电影最受大家的喜欢。在大家公认评分比较公正的豆瓣，按评分高低，筛选出香港文艺片。
排名第一的是《霸王别姬》，但这部剧不完全算是香港片，大陆香港合拍的。排除掉综艺节目，排在后边的两部电影是《南海十三郎》和《春光乍泄》。
《南海十三郎》评分更高，为什么不是这部呢？因为它知名度比较低，评分人数只有2万多。春光乍泄有41万人评分，分数是8.9。如果按照豆瓣的综合排序，《南海十三郎》是排不上号的。而《春光乍泄》在所有电影中排第82。
2万人的9.2，和41万人的8.9，还是后者更有分量。
在这里就不写影评了，能把回答说清楚就行了。
总之，最经典的香港文艺片就是《春光乍泄》。当然了，你可以有自己的答案。但如果按大家的选择，那应该是《春光乍泄》最经典。
阿禾追剧
到香港，你肯定能想到很多代表香港的特殊符号，譬如维多利亚港、茶餐厅、赛马、香港小姐、TVB、飞虎队、四大天王等等。
香港电影，是我们华语电影的先驱。被称为“东方好莱坞”的香港电影素以功夫片、警匪片闻名于世。给观众带来强烈的感官刺激。
而我更喜欢注重心灵体验的文艺片，往往其中一个动作，一个眼神，一段心事，就能让人精神得以满足，是一场心灵的感受之旅。
为此，我盘点了香港电影中比较经典的十部文艺片，供您欣赏，也欢迎补充。
以下电影排名不分先后，我们来展开看一下这些电影的精彩之处。
1、新不了情
《新不了情》是尔冬升执导，刘青云、袁咏仪等主演的一部讲述身患绝症的阿敏与怀才不遇的音乐人阿杰之间的爱情电影。借爱情来表现生活。
当然在今天来看这部电影，你可能会对用绝症去渲染人物的悲情，感到有些老套。但当你真正用心去观看这部电影，就会发现《新不了情》用生命塑造的爱情，是多么的感人至深。
最真挚的情感在刘青云和袁咏仪精湛的演技中得以升华，其中一句“如果人生最坏只是死亡，生活中怎会有面对不了的困难！”，让人难舍难忘。
2、秋天的童话
相对于《新不了情》中对现实生活的真实反映，《秋天的童话》正如它的名字一样，是一个童话般的爱情故事。
钟楚红扮演的女主角因想要追随她的男朋友，便去到美国读书，却发现男朋友早已有了新欢。在这里，遇到了周润发扮演的男主角，两人慢慢产生了朦胧的感情。
但女主角因为上一段感情的创伤还未痊愈，且男女主角的生活方式、思想等皆不相同，两人也没有表态。
秋天的时候女主角接受了远地一份新工作，船头尺黯然相送。故事的结尾，阔别数年的男女主角还是在梦想中的黄金海岸重逢了，兜兜转转，命运又回到了起点。
记得初看这部电影，听到那句 table for two，不自觉的就流下来眼泪。
3、胭脂扣
《胭脂扣》改编自李碧华同名小说，由关锦鹏执导，梅艳芳、张国荣主演。该片主要讲述了香港三十年代的石塘咀名妓如花与纨绔子弟十二少的感情纠葛。
人鬼情未了的爱情，在 “你睇斜阳照住个对双飞燕，独倚寒窗思悄然”、“耳畔听得秋声桐叶落，又只见平桥衰锁寒烟……”，诗意般的气氛中把凄美的爱情故事，演绎的无比动容。
无论是梅艳芳饰演女鬼如花的钟情，还是张国荣饰演十二少数十载后的老泪纵横，那“如梦如幻月，若即若离花”十二少与如花的爱恋，终究会被载入史册。世上痴情人又何止一个如花。
这部哀怨缠绵的影片将当红歌星梅艳芳送上台湾“金马奖”和香港“金像奖”的领奖台，正如导演关锦鹏所说“梅艳芳和张国荣成就了《胭脂扣》”
4、重庆森林
《重庆森林》是由王家卫执导，林青霞、梁朝伟、王菲、金城武等主演。1994年7月14日，该片在香港上映。
主要讲述了两个爱情故事，失恋的警察与神秘女杀手一段都市邂逅以及巡警663与快餐店女孩的爱情故事。1995年，该片获得了第14届香港电影金像奖最佳影片、最佳导演等奖项。
两个不相同的爱情故事构成了《重庆森林》的主要脉络，匆匆往来的男女，忽然到来的爱情，还有梦呓一样的独白，都让人觉得内心沉重，这是王家卫式的孤独。
其中长长的山道电梯，拥挤的菜市场、低价集市，还有重庆大厦里的卖莎丽的印度人，都展现出了香港生机勃勃的一面。
“每天你都有机会跟别人擦肩而过，你也许对他一无所知，不过也许有一天他会变成你的一个朋友或知己。”
5、阿郎的故事
香港导演杜琪峰于1989年执导的电影，并由周润发、张艾嘉，黄坤玄主演。讲述了母亲出走，父子相依为命，破裂的婚姻造成了孩子的痛苦以及父亲对往昔过错的追悔。
当放荡不羁的飚车浪子变成了久经生活沧桑的父亲，周润发对这一人物的深谙，使《阿郎的故事》既有着青春爱情的年少轻狂，也有着这轻狂后支离破碎后的亲情羁绊。
片头周润发的头发长长糟蹋不堪的样子，和结尾时，剪短的头发充满了阳光，形成了鲜明的对比，或许这就是生活的希望吧。
《阿郎的故事》非常的煽情也非常的感人，无论是男主角还是女主角。
Sunning
你好。我是影视领域创作者，很高兴能回答你的问题，说到香港的文艺片，你肯定能想到很多代表香港的特殊符号，譬如维多利亚港、茶餐厅、赛马、香港小姐、TVB、飞虎队、四大天王等等，为此，我盘点了香港电影中比较经典的三部文艺片，供您欣赏，也欢迎补充，以下电影排名不分先后，我们来展开看一下这些电影的精彩之处： 1、胭脂扣
《胭脂扣》改编自李碧华同名小说，由关锦鹏执导，梅艳芳、张国荣主演。该片主要讲述了香港三十年代的石塘咀名妓如花与纨绔子弟十二少的感情纠葛。人鬼情未了的爱情，在 “你睇斜阳照住个对双飞燕，独倚寒窗思悄然”、“耳畔听得秋声桐叶落，又只见平桥衰锁寒烟……”，诗意般的气氛中把凄美的爱情故事，演绎的无比动容。无论是梅艳芳饰演女鬼如花的钟情，还是张国荣饰演十二少数十载后的老泪纵横，那“如梦如幻月，若即若离花”十二少与如花的爱恋，终究会被载入史册。世上痴情人又何止一个如花。这部哀怨缠绵的影片将当红歌星梅艳芳送上台湾“金马奖”和香港“金像奖”的领奖台，正如导演关锦鹏所说“梅艳芳和张国荣成就了《胭脂扣》”
2、重庆森林
《重庆森林》是由王家卫执导，林青霞、梁朝伟、王菲、金城武等主演。1994年7月14日，该片在香港上映。
主要讲述了两个爱情故事，失恋的警察与神秘女杀手一段都市邂逅以及巡警663与快餐店女孩的爱情故事。1995年，该片获得了第14届香港电影金像奖最佳影片、最佳导演等奖项。两个不相同的爱情故事构成了《重庆森林》的主要脉络，匆匆往来的男女，忽然到来的爱情，还有梦呓一样的独白，都让人觉得内心沉重，这是王家卫式的孤独。
其中长长的山道电梯，拥挤的菜市场、低价集市，还有重庆大厦里的卖莎丽的印度人，都展现出了香港生机勃勃的一面。
“每天你都有机会跟别人擦肩而过，你也许对他一无所知，不过也许有一天他会变成你的一个朋友或知己。”
3、阿郎的故事
香港导演杜琪峰于1989年执导的电影，并由周润发、张艾嘉，黄坤玄主演。讲述了母亲出走，父子相依为命，破裂的婚姻造成了孩子的痛苦以及父亲对往昔过错的追悔。
当放荡不羁的飚车浪子变成了久经生活沧桑的父亲，周润发对这一人物的深谙，使《阿郎的故事》既有着青春爱情的年少轻狂，也有着这轻狂后支离破碎后的亲情羁绊。
片头周润发的头发长长糟蹋不堪的样子，和结尾时，剪短的头发充满了阳光，形成了鲜明的对比，或许这就是生活的希望吧。
《阿郎的故事》非常的煽情也非常的感人，无论是男主角还是女主角。
不知道大家还有什么文艺最经典的一起讨论
经典影视片段OB
文艺片是香港电影中比较有小品意味的一种类型电影，也是往往能够同时体现出香港电影的社会阅读模式与娱乐模式的类型之一，而在这二十年的香港电影史中，尽管文艺片所占的分量没有喜剧片和武侠片一样的多，但却是香港电影中的甜品，调节柴米油盐说不上传奇的生活的单调平淡，而也涌现了不少的经典作品比如说《新不了情》。
尔东升是邵氏武侠电影的白衣侠士出身，八十年代转型当上了导演，其作品在九十年代的《新不了情》与《色情男女》中成熟，而到了《旺角黑夜》可以说是成熟后的发展了。尽管《新不了情》中的爱情戏似乎是电视剧《大时代》中刘青云跟周慧敏的爱情戏的翻版，但是，《大时代》讲的主要是借家族的恩怨情仇表现了六七十年代到九十年代香港经济的繁华发展，爱情只是生活里的调节，而《新不了情》却是借爱情来表现生活，尤其是袁咏仪所扮演的女主角的对待生活的积极向上的态度。
此外，《新不了情》还通过男女主人公的身边的亲人朋友而反映了当时的音乐上的畸形状态（到了《色情男女》，电影圈则成为了尔东升的调侃的对象，包括他自己本人），也还缅怀了五六十年代的粤语谐曲戏曲（扮演母亲的冯宝宝是唱粤剧出身的）。
配乐精美而动听，故事讲的诚恳而动人，而流露着一种草根的情义，无论是男女主角的爱情，还是母女之间的感情（冯宝宝扮演的母亲把那种母爱表现的非常出色），甚至是朋友之情。而即使是出场不多的配角秦沛、吴家丽等，也有精彩的演出。
《新不了情》，这部影片是真正表现了香港普通人的日常生活的佳作。
我是每日优秀影视剧，欢迎关注，谢谢！
每日优秀影视剧
强烈推荐文艺片《岁月神偷》
电影就像歌词一样中写的一样，”能够握紧的就别放手了，能够拥抱的就别拉扯” 如果一件东西属于你的，你就好好珍惜，不放手，”时间是让人猝不及防的东西，晴时有风阴有时雨，争不过朝夕，又念着往昔，偷走了青丝却留住一个你，岁月是一场有去无回的旅” 像影片中的自然灾害台风说来就来，猝不及防，还有大儿子的身患不治之症，猝不及防，让整个家庭都感觉塌了。看这部电影《岁月神偷》 的时候，不得不承认，我被感动了，眼泪湿润了眼眶，电影中主要是在一个街区里发生的故事，开始的一家人其乐融融， 故事的主线是一家四口人，父亲在街尾做鞋为生计。父亲做鞋，勉强可以维持家里的生活开支，母亲性情直率，大儿子罗进一是运动会上的佼佼者，也是全家人的期望，影片中，这家人要面临时不时就要席卷的台风暴雨，大儿子与有钱人家的小姐芳菲之间一段纯真美好的初恋，之后大儿子突然被查出生患不治之症，这个噩耗让这个普通家庭在暴雨中举步维艰，电影还是很感人的。在面对岁月这个最大的“神偷”，坚强的人们，该如何抉择，电影中的亲情还是让你感动的不要不要的。推荐大家去看。
再次笑看风云
我认为是最近的花椒之味，剧中讲述的是主角跟死去的爸爸之间的感情和回忆，她恨她爸爸，觉得爸爸是因为妈妈病了才回来照顾家庭，放弃台湾那边的生意，和那个女人，后来她无意中翻回以前她爸爸为女儿保存的物品，听到那段录音，又经过跟她前男友的对话，才觉得做人不必那么纠结过程，而忽略了最重要的结果。感悟了人生百味，还调制出她爸爸之前经营火锅店的独家味道，后来女主幻想她爸爸还在的情景，说了一句，爸爸，我不恨你了，我很想你，真的很想你，那里看到我哭了，人本来就会犯错，只是在寻找一个原谅自己的人。离开了的人就像搬家一样，住进活的人的心里...
它改编张小娴的小说 我的爱如此麻辣 很值得一看
低调伊哥
《阿郎的故事》
周润发张艾嘉主演的《阿郎的故事》剧情简直太过于完美了，
当阿郎驾着赛车冲过终点倒在地的时刻，当波仔和波波从一脸的喜悦瞬间转为满脸泪水跑到赛车跑道的情景若隐若现，从美好的心愿到最后的心里崩溃，这部电影很经典
电影讲述阿郎（周润发饰演）和波波（张艾嘉饰演）十年后再次相遇的情感故事，当初阿郎和波波在一起，波波家人极力反对但波波不顾家里反对和阿郎在一起生活了，当初的阿郎年轻气盛玩性比较大，跟人偷情被波波发现了，波波去找阿郎理论，阿郎不耐烦打有身孕的波波结果失手波波从楼梯摔了下来，后来波波生下波仔后去了国外，这一走就是十年，阿郎单身一人带波仔生活
当十年后有一天阿郎听到波波回来了，但阿郎不以为然，没做出任何举动，阿郎在波波心里是个不负责任的男人，不是好丈夫，直到波波要带走波仔的时候，阿郎才感受到严峻的考验。
阿郎一直没什么太大的成就，普通人打工生活，爱好赛车跟朋友们飙车，除了这就没什么，最大牵挂就是波仔，很难想象还是忍痛心理同意让波仔跟他妈妈一起走，人家毕竟是波仔妈妈，但波仔不愿意去，忍着痛揍了波仔让他跟波波走，当后来波仔哭喊着到处找阿郎，跟自己的老爸在一起，最后在赛场看到了翻越栏杆扑倒阿郎怀里，这时阿郎下决心为了波仔以后，去参加赢取比赛。当波波看到这一切的时候明白了父子十年感情，最后决定不走了，
当这美好心愿的时刻悲剧发生了，阿郎比赛到到终点时失控撞击护栏上去了发生爆炸，在哭喊声和爆炸声中依旧自信乐观的阿郎生命却渐渐消逝。随着痛苦声“你的样子”向起
我听到传来的谁的声音象那梦里呜咽中的小河我看到远去的谁的步伐遮住告别时哀伤的眼神，结束了。
阿浩影视123
第一部：《新不了情》
尔冬升执导，刘青云、袁咏仪等主演的一部讲述身患绝症的阿敏与怀才不遇的音乐人阿杰之间的爱情电影。借爱情来表现生活。 当然在今天来看这部电影，你可能会对用绝症去渲染人物的悲情，感到有些老套。但当你真正用心去观看这部电影，就会发现《新不了情》用生命塑造的爱情，是多么的感人至深。
最真挚的情感在刘青云和袁咏仪精湛的演技中得以升华，其中一句“如果人生最坏只是死亡，生活中怎会有面对不了的困难！”，让人难舍难忘。
第二部：秋天的童话
相对于《新不了情》中对现实生活的真实反映，《秋天的童话》正如它的名字一样，是一个童话般的爱情故事。钟楚红扮演的女主角因想要追随她的男朋友，便去到美国读书，却发现男朋友早已有了新欢。在这里，遇到了周润发扮演的男主角，两人慢慢产生了朦胧的感情。 但女主角因为上一段感情的创伤还未痊愈，且男女主角的生活方式、思想等皆不相同，两人也没有表态。秋天的时候女主角接受了远地一份新工作，船头尺黯然相送。故事的结尾，阔别数年的男女主角还是在梦想中的黄金海岸重逢了，兜兜转转，命运又回到了起点。 记得初看这部电影，听到那句 table for two，不自觉的就流下来眼泪。
第三部：胭脂扣
《胭脂扣》改编自李碧华同名小说，由关锦鹏执导，梅艳芳、张国荣主演。该片主要讲述了香港三十年代的石塘咀名妓如花与纨绔子弟十二少的感情纠葛。人鬼情未了的爱情，在 “你睇斜阳照住个对双飞燕，独倚寒窗思悄然”、“耳畔听得秋声桐叶落，又只见平桥衰锁寒烟……”，诗意般的气氛中把凄美的爱情故事，演绎的无比动容。无论是梅艳芳饰演女鬼如花的钟情，还是张国荣饰演十二少数十载后的老泪纵横，那“如梦如幻月，若即若离花”十二少与如花的爱恋，终究会被载入史册。世上痴情人又何止一个如花。 这部哀怨缠绵的影片将当红歌星梅艳芳送上台湾“金马奖”和香港“金像奖”的领奖台，正如导演关锦鹏所说“梅艳芳和张国荣成就了《胭脂扣》”。
第四部：重庆森林
《重庆森林》是由王家卫执导，林青霞、梁朝伟、王菲、金城武等主演。1994年7月14日，该片在香港上映。 主要讲述了两个爱情故事，失恋的警察与神秘女杀手一段都市邂逅以及巡警663与快餐店女孩的爱情故事。1995年，该片获得了第14届香港电影金像奖最佳影片、最佳导演等奖项。两个不相同的爱情故事构成了《重庆森林》的主要脉络，匆匆往来的男女，忽然到来的爱情，还有梦呓一样的独白，都让人觉得内心沉重，这是王家卫式的孤独。其中长长的山道电梯，拥挤的菜市场、低价集市，还有重庆大厦里的卖莎丽的印度人，都展现出了香港生机勃勃的一面。 “每天你都有机会跟别人擦肩而过，你也许对他一无所知，不过也许有一天他会变成你的一个朋友或知己。”
第五部：阿郎的故事
香港导演杜琪峰于1989年执导的电影，并由周润发、张艾嘉，黄坤玄主演。讲述了母亲出走，父子相依为命，破裂的婚姻造成了孩子的痛苦以及父亲对往昔过错的追悔。当放荡不羁的飚车浪子变成了久经生活沧桑的父亲，周润发对这一人物的深谙，使《阿郎的故事》既有着青春爱情的年少轻狂，也有着这轻狂后支离破碎后的亲情羁绊。片头周润发的头发长长糟蹋不堪的样子，和结尾时，剪短的头发充满了阳光，形成了鲜明的对比，或许这就是生活的希望吧。 《阿郎的故事》非常的煽情也非常的感人，无论是男主角还是女主角。
火星影音
大家好，我是奔波兔子，关于香港哪部文艺片最经典的这个话题我来说下：
文艺片的概念不好把握，文艺片不是艺术片。更多的文艺片,是需要引起人们共鸣的,以表达人类的情感的影片。它通过导演的艺术拍摄手法和演员的艺术表演,使观众深刻的感受人类的美好情感,引起情感上的共鸣,从而达到影片拍摄的最终目的。文艺片同时又是集文学与艺术于一体的。 文艺片通过那特有的气息体现它的特有特点。电影语言的运用也更平实,更适于人们的接受习惯。
我心目中最好看的香港文艺片是电影《甜蜜蜜》，该片由陈可辛导演，张曼玉、黎明和曾志伟主演，1996年公映。
1996年正值香港回归前夕，也是一代歌后邓丽君逝世翌年。电影借助这一特殊时代背景，讲述了20世纪末期香港新移民的艰辛岁月，并以邓丽君的歌曲《甜蜜蜜》贯穿始终，成功抓住两岸三地中国人的共通情感。
影片剧情始于1986年，终于1995年邓丽君骤逝当天，在中国出现移民潮的大背景下，通过小人物的命运展现了香港回归前十年的历史变迁。相较于近几年的国产文艺片，这部二十年前拍摄的作品在许多方面都显得颇为出色，它用细腻柔软的镜头抚摸着无数在外漂泊人的想念和情感柔弱的内心，引起了广泛的共鸣。
