齷齪劉世雄
這東西說白了就是撂地時候圓粘子的玩意兒，通俗點說就是叫賣，老郭是在此基礎上增加了個人的理解，融入了許多民間小曲小調的特點，再加上一些藝術的處理和加工，使它真正成為了一個藝術門類，這才是真的給曲藝界相聲門添產業呢，為什麼一定要按老先生原先的來，那樣的表現形式已經不能適應新時期劇場表演的需要，也不符合當下主流觀眾的審美，為什麼就不能與時俱進？非得抱殘守缺才是傳承麼？這是不是相聲尤其是主流相聲逐漸式微的主要原因？自己搞不好，別人也不允許搞好，這是什麼道理？進了相聲門就該好好替祖師爺傳道，而不是藉著相聲名利雙收，最後把相聲玩殘在自己手上，這才是丟家敗產！
靜逸居士0804
關於太平歌詞我在50多年前就聽過，而且現在還會唱。記得當年16、7歲上初中，每天上下學都要路過一個公園(就是現在的西沽公園當年還沒有圍牆)，每天上下午都有一幫老年人聚在一起又說又唱，其中有一個老人，別人都叫他尤三爺唱的太平歌詞。我現在還記得和郭德綱唱的一樣。那段兒叫(白猿偷桃)不知道有人會唱嗎？
長弓76387141
2011年，北京市級非物質文化遺產項目代表性傳承人名單中，太平歌詞傳承人代表是王雙福。
2013年，天津市非物質文化遺產太平歌詞傳承人授予了佟守本和劉文步。
目前國內可查的非物質文化遺產太平歌詞傳承人就這三人，而且都是市級，不是國家級。可以看得出來，太平歌詞真的是一個非常尷尬的藝術門類，其實消亡了也沒什麼大不了的，就像馬三立說的：
太平歌詞太俗了，讓人聽得耳朵起繭子。
太平歌詞這種玩意兒，形式簡單上下句反覆倒，既沒有什麼表演框架，也不需要樂器伴奏，一個演員拿一塊御子就能唱，其實不要也一樣。太平歌詞講究的是韻味，講究有板有眼、不急不慢，還要準確傳神。但這些所謂的講究，真沒幾個觀眾能夠有耐心去琢磨，本來太平歌詞的詞兒就是講故事，你用演唱的方式講故事按理說唱腔得好聽得抓人，要麼故事情節精彩緊湊。但太平歌詞是唱腔平淡無奇，故事也推進緩慢，看見演員在臺上手舞足蹈跟個那啥似的，半天聽不出個一二三來。更重要的，他還要求你懂他的韻味，跟他的板眼，哪個觀眾吃飽了撐的花錢聽這玩意兒，久而久之就沒落了。
而劉文步這個所謂的太平歌詞第一人，也就是在這個根本沒人待見的曲種裡面，被捧出來的“高人”，加上他還有非物質文化遺產傳承人的頭銜，那虎皮扯得就更大張了。至於水平嘛，我這外行人評不了，但看看所有吹捧劉文步唱腔的文章，包括另外幾位所謂的太平歌詞大家，基本上都是“有特點，有韻味，唱腔獨特”，說實話，這就跟男人誇女孩子長得有特點一樣，基本不是好詞兒。
嗓子亮、嗓子乾淨、聲音高亢清脆等，都可以當成誇你唱得好的，唯有“獨特、韻味”這類詞最扯，沒有一個刻意衡量的標準，大概意思就是“除了這人唱的出感覺之外，其他人都不行”的意思，劉文步這太平歌詞第一人，大概就是在這種封閉的評價體系裡面，硬生生捧出來的。
而且劉文步的沙啞嗓子可以算是獨特有韻味，那麼郭德綱的評戲腔也同樣可以算是一種特色，孰高孰低，每個人都可以有自己的看法。而且在這種不受待見的門類裡面，孰高孰低真的無所謂，給你一個第一人的高帽又如何，也值不了幾個錢。
說到頭，這就是一門姥姥不疼舅舅不愛的手藝，郭德綱當初那麼吹捧太平歌詞，就是因為這門手藝知道的人不多，把它標榜起來更容易脫穎而出罷了。而且郭德綱那麼多粉絲，你數的出來幾個是瘋狂迷戀郭德綱太平歌詞功底的，反正我聽了十多年他的相聲，一聽到太平歌詞就快進，因為不但不催眠，還容易把你弄驚蟄了。
而郭德綱最早把張雲雷培養成太平歌詞傳人，原因有二，第一張雲雷相聲悟性確實差的不一般，演過幾段根本看不下去，跟木頭似的入不了活。只有讓他一個人站在臺上唱太平歌詞，可以湊一個節目，小孩嗓子好而且長得討喜，當時也有些觀眾緣。第二郭德綱在跟劉文步鬧翻以後，開始刻意給張雲雷立“太平歌詞老藝術家”的人設，很明顯就是在隔空罵劉文步，佔他便宜的意思，打造“太平歌詞老藝術家是我徒弟”這種梗，並不是真的為了弘揚這門破爛手藝。
說了歸齊，太平歌詞第一人也好，評戲味太平歌詞也罷，只是同行之間鬥嘴的素材罷了，沒人真的會去爭搶第一人的寶座，因為一文不值，而且特別LOW。
鹹魚茶館
不用有人說，不就是劉文步自己說的麼？
這有啥可爭得？若劉文步認為自己唱的好你讓他自己來唱兩句唄，看看閻王爺那邊是不是有打盹的，打發他回陽間來一趟，亮亮嗓子。
可惜，他還真來不了，既如此說這些又有何用？
劉文步有才麼？多少有點兒，不然一輩子怎麼會進這麼多局子，而且還是以流氓罪居多。老幾位，這流氓罪可有些年頭了，現如今這罪名都成為歷史了，你可以想象一下劉文步是何等樣的人物？用郭德綱的話來說這位老藝術家的一生真是德藝雙缺，騷氣熏天！
這不是瞎話，但凡是知道劉文步的人都知道這句評語一點兒也沒有委屈他。
被人賜名“劉壞水”那也是抬舉他了。
但是，不可否認的是劉文步對於唱太平歌詞的確有一套，至於他暗諷郭德綱唱的太平歌詞是評戲那也是信口胡謅。兩個人的太平歌詞扒府都聽過，可以說各有特色。只是在個別字的發音上面有些差別而已，但是也僅限於此。記得聽過馬志明先生的太平歌詞，和郭德綱的也差不多少。畢竟，太平歌詞原本就是晦澀、難懂，無非就是一項藝人吃飯的手藝罷了。
同樣是相聲，你能說馬三立的相聲正宗，侯寶林的相聲不正宗麼？很顯然不能，只不過其表現方式不同而已。太平歌詞也是這個理兒。
劉文步不止一次的在自己的相聲專場中說過郭德綱唱的太平歌詞一股子評戲味，沒自己唱的地道。而且，還都是諷刺的口吻。
這件事應該怎麼看？90年代末，20世紀初，相聲不像現在這樣的紅火。那個時候的德雲社就像個異類一樣的存在。畢竟，別家都沒有顧客就德雲社滿坑滿谷。這一點兒郭德綱的作用非常的大，零幾年對於相聲的振興誰也否認不了。而這個時候劉文步在天津混不下去了，畢竟，以流氓罪多次進局子也不是什麼值得炫耀的事情。經金文聲介紹，劉文步才得以進德雲社演出算是有了一個吃飯的工作。
進德雲社之前，金文聲似開玩笑的對過多個那個說這人實力不差，但是你要看好報幕的小姑娘。
進德雲社，郭德綱給他開的是300元一場的高工資，這在當時可以說無人能比。但是，隨著德雲社的越來越紅火，劉文步似乎不大願意就這麼點工資，所以才有了後面的退出的德雲社以及天津的砸綱事件的主力軍。這樣一看，其行為為世人所不齒。
後來，劉文步又想著要回到德雲社，並且又是跪又是拜，為的就是能賞自己一口飯吃。好在郭德綱沒有收留他，以至於後來劉文步都是破口大罵：“介尼瑪要叫我說，郭德綱介人就尼瑪不能讓他在社會存在，尼瑪，不是人揍的！”
而對於太平歌詞的認知，我想很大一部分觀眾是通過郭德綱才知道的，不是郭德綱日復一日的宣傳相聲裡面的唱是太平歌詞，估計還有人會被誤導相聲的唱就是唱流行歌曲。
至於劉文步的太平歌詞，知道的人還真不多。
俗話說得好，文無第一，武無第二。這玩意流傳到今天，誰也不能說自己是正宗的。但是，有才無德，一樣會讓人恥笑的，這一點兒千古未變！
娛扒府
不是劉文步唱的好，而是有一個好師父，他跟著沾光了，郭德綱的太平歌詞才是正宗的。對於觀眾來說，郭德綱唱什麼都好聽，無所謂是不是第一。
劉文步的老師楊少奎擅長太平歌詞
太平歌詞是從屬於相聲的一種曲藝形式，自相聲的誕生起，真正會唱太平歌詞的人並不多，而劉文步之所以會有“太平歌詞第1人”的稱號，不是他唱的多麼好，而是有一個好老師楊少奎。
楊少奎（1906~1966），天津人，相聲名家，少年時期曾隨父親在南運河上做水路運輸，後面專門學唱太平歌詞。
所演唱的太平歌詞吐字清晰、聲情並茂、音色優美，代表作有《勸人方》、《韓信算卦》、《單刀會》等。
1956年，楊少奎加入天津市紅橋區曲藝團，擔任相聲隊隊長。他特別擅長管理相聲隊，對青年演員的要求非常高。
而且，楊少奎技能很全面，有很高的藝術造詣，經常主動向徒弟們傳授技藝。其弟子藝名上冠以“文”字，下按元、亨、利、貞、學、習、進、步等排列，劉文步就是其中之一。
劉文步12歲拜楊少奎為師，出師後在天津聲遠茶社演出，1959年加入天津市紅橋區曲藝團，經常在京津冀三地演出。
劉文步說了那麼多年相聲，又有個太平歌詞的好老師楊少奎，才有了第一人的稱號。這個稱號既不是同行給的，也不是觀眾給的，貌似是劉文步自稱的。觀眾不知道，也不認可。
郭德綱的太平歌詞才是正宗的
郭德綱從小學藝，輾轉梨園多年，對於傳統藝術的研究是非常深厚的，對太平歌詞的把握也比同行要強多了。
郭德綱曾經說過，說學逗唱中的唱指的就是太平歌詞，而不是其他。唱京劇，唱小曲等等都屬於學唱，不是真正的唱。
郭德綱有很多太平歌詞作品，《白蛇傳》、《勸人方》、《韓信算卦》等等，他與張雲雷合作過的太平歌詞《白蛇傳》，聽起來韻味十足，很有魅力。
年輕觀眾也是因為郭德綱，才知道了有太平歌詞這一門傳統藝術，並且喜歡上。之前的劉文步沒聽過，更不感興趣。
劉文步道德品質不好，三次均以流氓罪入獄，被金文聲推薦進入德雲社以後不好好幹活，坐地起價，最後還罷演，在後臺給郭德綱下跪。
後來，郭德綱沒收，劉文步又回到了天津茶館說相聲，動不動就大罵郭德綱，說郭德綱唱的太平歌詞就是評戲，純粹是為了洩私憤。
郭德綱將太平歌詞發揚光大就是高手
太平歌詞只是一種曲藝形式，沒有正宗不正宗之說，風格不同而已。比如一首流行歌曲，不同的人唱出來，有不一樣的味道，但它的本質還是流行歌曲。
劉文步唱太平歌詞有自己的風格，但必須承認的是，觀眾更喜歡郭德綱唱的。郭德綱、張雲雷等人唱什麼都好聽，觀眾願意買票，其他人再專業，觀眾也沒興趣。
是郭德綱帶領的德雲社將太平歌詞發揚光大，讓傳統文化真正得到傳承。是不是第1人無所謂，讓那麼多年輕人喜歡上太平歌詞，就是真正的高人。
沒有人說過郭德綱是太平歌詞第一人，他自己也不喜歡這種稱號，但在觀眾的心目中，他就是第一人。
R娛記
首先說太平歌詞、白沙寫字是老相聲藝人的基本功，老藝人基本都會、可是太平歌詞唱的好不見得相聲就說的好！不能拿這個來衡量！現在叫德雲社鬧的好像相聲演員,必須會一樣，單論藝術老郭確實把太平歌詞唱走味了！大家可以對比一下侯寶林、常寶霆、郭榮起、劉文步唱的就知道了！老郭的味還真差點！
紅的發梅
首先，網上確實有這個說法！不過劉文步“劉壞水”同學已經離開了！無從考證！
其次，劉壞水同學因為生活作風問題“三進宮”！當初還跪求郭老闆收留他，只求三餐！郭老闆礙於金文聲老先生的面子，收留了他！而“劉壞水”同學不知悔改，自命不凡！最後也跟德雲社鬧掰了！
最後，說一下！張文順先生有最全的太平歌詞文本！不管是誰第一個唱太平歌詞，都不能說明任何問題！太平歌詞的版權是老前輩們唱出來、寫出來的！“劉壞水”就是個爭名奪利的小人，郭老闆這樣有貨的人壓根不會去爭這些！
婦男主任彭彭
一天天的老糾纏這些幹什麼？誰的聽眾多，誰的就是最好的，有什麼可爭的。
這也改良那也改良，太平歌詞就不許改良嗎？京劇難道就沒有改良過嗎？樣板戲已成經典，交響樂伴奏的現代京劇難道沒聽過嗎？你怎麼不說它不是京劇而是交響樂呢？
別無理取鬧了好不好？吃不著葡萄說葡萄酸，你的相聲沒市場就找別人毛病，難道就因為你一頓黑，你那股沒人看的東西就好了？
省省力氣研究點有用的吧！
ws美國大杏仁
甭管誰是繼承人，總得有人唱出來讓更多的觀眾聽到，喜歡，傳承下去吧。相信這些老先生也是希望這門藝術更好的流傳下去吧。曲藝的形式很多種，如果有異曲同工的妙處，可以將更多的曲藝讓年輕人聽到，讓年輕人感受到曲藝的魅力，讓年輕人喜歡上各種曲藝，這也算是一件功不可沒的事吧。我們不光要知道傳承人是誰，更重要的是往下傳承下去，不是麼！所以只要肯發揚，甭管哪個人，那種形式，都是對曲藝最好的推進和傳承，感謝所有傳承人老先生，讓我們年輕人還能聽到這麼多民族的瑰寶！感謝！
浪漫丶末幕
無聊好多年了！
1、相聲說學逗唱，排名應該還是有側重點的區別吧？
2、講相聲，不是“唱相聲”，對嗎？
3、是誰把唱、還特別是什麼“太平歌詞”吹捧到了無以復加的地步？然後用唱的特長去攻擊別人，這是很無恥的事！
