一隻青豆
Hello！大家好，我是（一隻小盒）一名熱愛看影視的影視迷，同時也是影視領域創作者，我在電影院上班，對影視方面十分了解，希望我的回答能幫助到大家！
該影片於1951年榮獲威尼斯國際電影節金獅獎以及第23屆奧斯卡最佳外語片獎，併入選日本名片200部。
這是一部將電影語言發揮到極致的片子。片中，黑澤明非常精細地規劃著影視空間，使用著各種技法。不停地運用人物在鏡頭中的相對位置，光照與明暗，鏡頭本身的運動，剪輯的節奏等手法，堪稱一本幾乎完美的拍攝教科書。
以上就是我對影視領域的看法，希望能幫助到大家，同時也希望喜歡影視的人能多多參與到影視中去，大家如果有影視方面不懂的問題，可以問我，謝謝大家！
一隻小盒
大家好，你們的老朋友青汁來啦！今天和大家分享的是部日本劇《羅生門》。
這部劇作者是芥川龍之介（1892～1927），日本小說家。生於東京，本姓新原，父經營牛奶業。生後9個月，母精神失常，乃送舅父芥川家為養子。芥川家為舊式封建家族。
龍之介在中小學時代喜讀江戶文學、《西遊記》、《水滸傳》等，也喜歡日本近代作家泉鏡花、幸田露伴、夏目漱石、森鷗外的作品。1913年進入東京帝國大學英文科。學習期間與久米正雄、菊池寬等先後兩次復刊《新思潮》，使文學新潮流進入文壇。
其間，芥川發表短篇小說《羅生門》（1915）、《鼻》（1916）、《芋粥》（1916）、《手帕》（1916），確立起作家新星的地位。1916年大學畢業後，曾在橫須賀海軍機關學校任教，旋辭職。
1919年在大阪每日新聞社任職，但並不上班。
1921年以大阪每日新聞視察員身份來中國旅行，先後遊覽上海、杭州、蘇州、南京、蕪湖、漢口、洞庭湖、長沙、鄭州、洛陽、龍門、北京等地，回國後發表《上海遊記》（1921）和《江南遊記》（1922）等。
自1917年至1923年，龍之介所寫短篇小說先後六次結集出版，分別以《羅生門》、《菸草與魔鬼》、《傀儡師》、《影燈籠》、《夜來花》和《春服》6個短篇為書名。
《羅生門》創作背景：
《羅生門》的寫作背景是芥川龍之介的失戀。當時芥川愛上了吉田彌生，但遭到了養父母和最疼愛他的伯母的反對，致使他的戀愛無疾而終。吉田彌生最後嫁給了別人。芥川為此很苦惱。一方而他感到家人在所謂好意掩蓋下的自私，另一方而他在這個過程中也意識到自己的自私。
在這種悲觀厭世的情緒之下，芥川把眼光投向了古典，正是在這樣的背景下，他創作了取材於日本古典故事的《羅生門》。
《羅生門》表達的主題：
《羅生門》中，芥川龍之介描寫了一個普通人在利己主義的驅使下墮落的全過程。而且通過描寫“小惡”、“惡”、“最惡”的人物印象，慢慢給讀者的心理帶來衝擊。在利己主義影響的基礎上，不管是違反道德還是損害別人利益，無論哪個都是利己主義者達到自己願望的踏腳石。
但是，利己者在自己做壞事的同時為了自己的自尊，會把過錯的責任都推到外部環境和別人身上。這篇文章就描述了由善變惡，並顯示了在利己主義面前人們的價值觀的脆弱。
因此，如果被利己主義侵蝕，那麼當然會認為他人的利益只是滿足利己者物質與精神的踏腳石。廣義上可以這樣說，人類的惡行大部分都可以說成為以什麼理由為基礎的利己主義。龍之介通過短篇小說的形式，給讀者帶來了生動的利己主義者。
終結:這部劇總體來說還不錯，很有意義，值得觀看。
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電影《羅生門》是根據日本作家芥川龍之介的短篇小說《筱竹叢中》改編的。故事發生在十二世紀的日本，當時戰亂、天災人禍和疾病連綿不斷，日本民不聊生。
平安京，一位樵夫報官稱在樹林裡發現一具男屍，這名男屍實際上屍武士金哲武，金哲武被害身亡，證人分別是樵夫、強盜多襄丸、女巫和金哲武妻子真砂。
樵夫說，多襄丸是有名的大盜，事發後因誤喝有毒的泉水被抓。多襄丸稱，自己本在路邊乘涼，偶遇牽馬的武士和騎在馬上的女人，因偶然見到女人的真面目起了歹心，欺騙武士將他綁在樹上，強暴了那名女士。
強盜本想離開，女人卻拉住他，表示強盜和武士必須有一個人死，自己會和活下來的人在一起，強盜和武士大戰二十多個回合殺死了武士，可女人已經跑了，強盜隱瞞了自己強暴女人後請求原諒和失手丟劍的事情。
行腳僧轉述了真砂的供詞，真砂肯定了強盜強姦了自己的事情，在強盜走後向丈夫懺悔，甚至請求丈夫殺了自己，可自己昏過去了，醒來後丈夫就死了。
女巫表示，強盜霸佔女人後，誘惑女人跟他走，女人不肯，除非強盜殺了武士。強盜因女人心狠手辣轉身離去，武士因妻子的話傷心欲絕，自盡而死。
但實際上樵夫目睹了整個過程，樵夫偷走了害死武士的匕首，因此隱瞞真相，事實真相是，強盜強暴了真砂後，跪請原諒，希望真砂和自己離開，自己願金盆洗手賺錢養家，真砂要求強盜和武士決鬥。
武士嫌棄真砂和強盜發生關係，不肯為真砂決鬥，希望真砂自殺了事，真砂對強盜和武士的不負責破口大罵，強盜和武士不得已出手，強盜用匕首殺了武士。
但是樵夫偷走了武士胸口插著的匕首，說謊說是強盜用長劍害死了武士。樵夫、雜工和行腳僧等人路遇棄嬰，雜工收養了孩子，行腳僧感嘆雜工讓自己看到了善良。
神探高佬鋒
《羅生門》是由日本大榮電影有限公司與美國雷電華影片公司於1950年聯合出品的懸疑影片。該影片由黑澤明執導，芥川龍之介，橋本忍聯合編劇，三船敏郎、京町子、森雅之、志村喬等領銜主演。
該片是根據日本作家芥川龍之介的短篇小說《筱竹叢中》改編而成，影片以戰亂、天災、疾病連綿不斷的日本平安朝代為背景，主要講述了一起由武士被殺而引起的一宗案件以及案件發生後人們之間互相指控對方是兇手的種種事情以及經過的故事。
該影片於1951年榮獲威尼斯國際電影節金獅獎以及第23屆奧斯卡最佳外語片獎，併入選日本名片200部。
這是一部將電影語言發揮到極致的片子。片中，黑澤明非常精細地規劃著影視空間，使用著各種技法。不停地運用人物在鏡頭中的相對位置，光照與明暗，鏡頭本身的運動，剪輯的節奏等手法，堪稱一本幾乎完美的拍攝教科書。
電影《羅生門》用到的場景並不多，一共也就羅生門，官府，竹林，河邊這幾個場景。整個片場88分鐘的電影中，不多的場景必須反覆出現並保持電影內容的連貫和可看性。強盜，妻子，丈夫的鬼魂以及樵夫，他們每個人都敘述了當時竹林中發生了的事。
按照一般電影的處理方法，這些部分難免有所重疊，給觀眾重複感。黑澤明導演則通過非常精妙的安排，完全去掉了一般處理會引發的重複感，同時也給每個人的故事賦予了不同質感。精妙的安排通過羅生門——官府——案發現場等多層轉述的結構，讓電影畫面在多層轉述的場景中切換，進一步增加了鏡頭的豐富程度。
雙層敘事的複雜性給電影增添了一種即非純虛又半全實的質感。黑白片缺少情緒色彩的表達，但通過導演上述的精妙安排，合理運用到光影的變位，反而更加突出了主題和想表達的情緒。例如：中段，妻子拿著刀的那組是一個完整的長鏡頭，導演刻意安排妻子走動選擇固定距離跟拍，讓妻子反覆出入於光明和陰影，和角色的情緒結合，映襯出角色內心的強烈而不斷的變化，顯示出了極強的感染力。
其實，換個說法，也許正是在電影場景變化少的這個前提下，導演在有限的空間和場景中展現出來的各種表現方法，才能被放大，顯得出彩。正因為如此，此片堪稱電影鏡頭語言示範教材。很多人不停研究都是為了從片中學到黑澤導演精緻而又附有感染力的手法。
回到影片的主題，影片主要講述的還是人性利己的醜惡面。每個人都想通過講述不斷給自己開脫，掩蓋自己的缺點，這變成孕育謊言的溫床。也正是因為如此，當時的真相實際上並沒有人知道。
從每個人的敘述中都可以大致推斷當時最有可能的情景，但這情景永遠離真相有一步之遙，因為確定的真相已經無法還原了。導演雖然揭露了樵夫偷偷藏起那把值錢的刀，但在最後又安排了樵夫收養棄嬰的橋段，並接著雨過天晴的換景給出了一個還算有點希望的結局。
一些人認為這樣的處理給了一個光明的對人性美好一面的讚頌，是對的。不過從某種意義上來看，這似乎可以看做一個偏向美好結局導向的開放性結局，雖然可能不是導演本意。如果你再問自己一個問題：如果強盜，妻子，丈夫的亡魂說的都不是真相，那樵夫說的就一定是真話嗎？細思極恐！
開放問題的答案是將觀眾也拖入到羅生門的世界中，你的答案就變成了你所相信的世界的縮影。本片並不適合三觀簡單的觀眾去觀看，搶星官看會引起三觀顛覆，這樣的後果不是誰都能承受的。真相既然無從所知，那就把你相信的當成真的就好了。
下面是關於本片小說的一些介紹：
《羅生門》是日本作家芥川龍之介1915年創作的短篇小說，情節取材於日本古典故事集《今昔物語》。
作品講述了藤暮時分，羅生門下，一個家奴正在等候著雨停，當他茫然不知所措，仿若於生死未決時，偶遇以拔死人頭髮為生的一老嫗，走投無路的家奴邪惡大發，決心棄苦從惡，剝下老嫗的衣服逃離了羅生門。該作情節簡單，人物稀少，短短的篇幅，小小的場面。時間、地點、人物、結局全都展現在讀者的面前。
作品雖以舊題材創作的歷史小說，卻被賦予了一定的寓意，描寫了社會最底層頑強掙扎著繼續生存的民眾，而並非單純意義上的歷史小說。
在一個戰爭年代，一個被主人趕出來的僕人，思想上正在做強盜和被餓死之間掙扎。這時正巧走到一個到處都堆滿死屍的地方，也就是叫做羅生門的地方，他壯起膽子，想進去找到一些財物。結果他竟然發現有一個衣衫襤褸的老婦人正在從一個年輕女子的死屍頭上拔頭髮。他衝上去說你這個沒人性的，竟然對死屍也不放過。老太婆解釋說她只是想用這些頭髮做個頭套謀生罷了。他說“曾經這個婦人，用蛇肉曬乾當做魚乾來賣，吃了魚乾的人們覺得很好吃，婦人得以維持生計。我並不覺得這婦人做錯了，她跟我一樣都是為了生存啊！”於是，僕人大悟了，既然是為了生存，還有什麼不可以的？於是，他就搶了老太婆的衣服逃走了，並且從那以後再也沒人見過他。
龍之介的創作生涯是在大正五年（1916年）前後，資本主義高速蓬勃發展的背景下開始的。這是一個天災人禍橫行的亂世，社會動盪，經濟蕭條，民不聊生，就連京都都那麼格外的荒涼。善、惡、虛、實等所有的一切都被絕對化、孤立化，人與人之間也相互疏遠、陌生，看不到任何人性的真誠，丟棄的女屍生前“吃”官兵，老嫗“吃”女屍，家奴“吃”老嫗，人人都在“吃人”，人人又都在被“吃”，完全如同人與狼、生與死的關係。
《羅生門》的寫作背景是芥川龍之介的失戀。當時芥川愛上了吉田彌生，但遭到了養父母和最疼愛他的伯母的反對，致使他的戀愛無疾而終。吉田彌生最後嫁給了別人。芥川為此很苦惱。一方面他感到家人在所謂好意掩蓋下的自私，另一方面他在這個過程中也意識到自己的自私。
在這種悲觀厭世的情緒之下，芥川把眼光投向了古典，正是在這樣的背景下，他創作了取材於日本古典故事的《羅生門》。
羅生門下的僕人尚存善良，猶疑不定。爬上門樓看到老婦拔死人頭髮的一瞬間，內心的正義感達到最高值，他大喝一聲拔刀相向，要懲戒做出這樣卑鄙無恥之事的老婦。但是老婦慌亂之下一番陳述，即所拔的這具死屍，生前也是做些以蛇肉充魚肉販賣勾當的壞女人。“不錯，拔死人的頭髮這事不知有多麼糟糕。可話又說回來，這些死人個個都是罪有應得的。”這種“雖然我很可惡，但是我作惡的對象也是惡人，所以我的惡亦是可以原諒的”的思維模式顯然對僕人產生了巨大的作用。
“老太婆”則只有身體特徵的描寫。大量的動物比喻與其說使得“老太婆”這個人物形象生動，豐滿起來，倒不如說這樣一個象動物一樣的怪異、醜陋的老太婆融入荒涼恐怖的外部環境中，對整個作品的陰森氛圍起到烘托作用。這個怪異的人物形象和羅生門上的屍體一起只是“僕人”心理變化的背景。
《羅生門》中，芥川龍之介描寫了一個普通人在利己主義的驅使下墮落的全過程。而且通過描寫“小惡”、“惡”、“最惡”的人物印象，慢慢給讀者的心理帶來衝擊。在利己主義影響的基礎上，不管是違反道德還是損害別人利益，無論哪個都是利己主義者達到自己願望的踏腳石。但是，利己者在自己做壞事的同時為了自己的自尊，會把過錯的責任都推到外部環境和別人身上。這篇文章就描述了由善變惡，並顯示了在利己主義面前人們的價值觀的脆弱。因此，如果被利己主義侵蝕，那麼當然會認為他人的利益只是滿足利己者物質與精神的踏腳石。廣義上可以這樣說，人類的惡行大部分都可以說成為以什麼理由為基礎的利己主義。龍之介通過短篇小說的形式，給讀者帶來了生動的利己主義者。讀之後，讀者也不得不感慨利己主義的可怕性，也許還會反省一下自己的行為，這也是《羅生門》成為他的代表作，被世人關注的原因之一。
羅生門位於都城正中，它既是城內與城外，中心與周邊的劃分空間，又是秩序與混亂，善與惡，生與死，正義與非正義完全對立的分界線。什麼道德，什麼底線，為了生存，拔死人頭上的頭髮、扒別人的衣服穿在自己身上都是合理的，把對人性的困惑轉化為了對人性的自我改變。小說最後老嫗的絕望，黑暗環境的烘托，家奴的離去，這已不僅僅是場景、意識的轉換。它必然會導出家奴越界這一主題，即芽越人性的各種界限，發生心靈深處的本質轉變。如此陰森、潮溼、凋零、殘酷敗藩景象的羅生門，其實就是芥川龍之介的內心寫照，是他無法訴說的苦聞，也是在傾瀉自己內心的迷茫與不安。在如此惡劣的社會環境中，人們的心靈又怎麼隨找得到棲息之處呢？這部小說一方面肯定著人性的冷酷和殘忍，另一方面透露出對人性本質的懷疑和對“要道德、良知還是要生存、活命”這樣倫理的拷問，同時也突現出人性的本能良知對“善”的呼喚。
縱觀小說的全文，在作品中作者透過一系列對僕人心理變化的描寫，強烈地控訴了當時的黑暗社會和醜惡現實。
《羅生門》中，具有芥川特色的那種濃重陰沉的氣氛得到了最大的發揮。“於是，樂得狐狸來棲，盜賊入住，最後竟將無人認領的死屍也搬了進來，且日久成俗。”這便是文章標題羅生門的景象，再加上落魄流亡的家將，骨瘦如柴的老嫗，搭配著烏鴉死屍，全都在昏暗的雨天下散發著消極腐爛的氣息，呈現著行將就木的可憎狀態。這種筆法就像艾倫·坡那種無故產生裂縫的牆壁一樣，給情節的發展作了一個危險的預兆。但就象徵意義而言，兩者卻又是截然不同的。艾倫在我看來更多的是在種植恐懼的種子，而芥川這樣做，因為他就是以這樣的姿態來寫小說的。《羅生門》從頭至尾保持了沉重而直接的風格，這也是背景部分簡化的優點。家將思維的變化，從起初的“當強盜還是餓死”到見到老嫗後“對一切罪惡引起的反感愈來愈強烈”和最後急轉而下的“這也是為了生存，要不然也得餓死”的“惡”的覺悟，完全感覺不到這些句子有任何對於人類生存哲理說教般的突兀與做作，有的只是關於良知與人性的專注思考。對於一篇將人性自我困惑集中在如此密集的時間空間加以劇烈地激化呈現的作品，芥川用冷峻的語氣磨平了世俗思考問題時略帶慣性的稜角；用簡潔的文字把“惡”那光怪陸離的醜態直接暴露於作者面前進行審視與拷問。這種處理，無疑是高超且成功的。 如果全文中家將思想由此及彼的變化令讀者感到毛骨悚然的陰森。那麼結局中家將消失在“黑漆漆的夜中”則將這種恐懼推向了頂點。
日本文學評論家吉田精一：這是一個講述人出於利己主義的考量，逐漸與自己的良心相剝離的故事。
日本熊本大學法文學部教授首藤基澄：這是一個關於生存的“無奈”的故事。
日本近代文學研究專家三好行雄：這是一部將芥川龍之介內心“虛無”的陰暗而藝術化及形象化表達的作品。
咚咚逗逗樂
《羅生門》我在很久之前看過，裡面人物不多，但是卻代表了各個階層，對於一件已經確定的兇殺案，案件中的受害者弱女子、確定自己會判死刑的強盜、甚至已經死掉化作亡魂的武士都在自己的描述中刻意美化了自己的行為，即便是作為旁觀者的農夫，在還原事實真相的同時，也刻意掩蓋了自己一些不太光彩的動機和行為，我當時覺得，這些行為都很刻意，是為了某個目的而有意識的行為。
可是我思考了很久，人性都是自私而利己的，同一件事從不同人的嘴裡說出來，卻有數種截然不同的版本(利己主義和主觀主義在作祟)。也許有的時候我們並不是有意的美化自己的行為，而是無意識的，或者說是潛意識中的行為；記得之前看到一個研究說：“人自己在照鏡子的時候看到的自己是經過大腦美化過的”。
影片在故事中刻意的放大了這種美化，讓我們能夠更加強烈的得到這種差異帶來的不同感受，以提醒大家要不斷的反思自己的行為，但是這種放大同時減弱了大家對於自己的潛意識給自己帶來影響的思考，在更多注意到自己的刻意美化行為的同時，減少了對普遍行為美化的關注。
貓咪預告片
電影《羅生門》是根據日本作家芥川龍之介的短篇小說《筱竹叢中》改編的。故事發生在十二世紀的日本，當時戰亂、天災人禍和疾病連綿不斷，日本民不聊生。
平安京，一位樵夫報官稱在樹林裡發現一具男屍，這名男屍實際上屍武士金哲武，金哲武被害身亡，證人分別是樵夫、強盜多襄丸、女巫和金哲武妻子真砂。
樵夫說，多襄丸是有名的大盜，事發後因誤喝有毒的泉水被抓。多襄丸稱，自己本在路邊乘涼，偶遇牽馬的武士和騎在馬上的女人，因偶然見到女人的真面目起了歹心，欺騙武士將他綁在樹上，強暴了那名女士。
強盜本想離開，女人卻拉住他，表示強盜和武士必須有一個人死，自己會和活下來的人在一起，強盜和武士大戰二十多個回合殺死了武士，可女人已經跑了，強盜隱瞞了自己強暴女人後請求原諒和失手丟劍的事情。
行腳僧轉述了真砂的供詞，真砂肯定了強盜強姦了自己的事情，在強盜走後向丈夫懺悔，甚至請求丈夫殺了自己，可自己昏過去了，醒來後丈夫就死了。
女巫表示，強盜霸佔女人後，誘惑女人跟他走，女人不肯，除非強盜殺了武士。強盜因女人心狠手辣轉身離去，武士因妻子的話傷心欲絕，自盡而死。
但實際上樵夫目睹了整個過程，樵夫偷走了害死武士的匕首，因此隱瞞真相，事實真相是，強盜強暴了真砂後，跪請原諒，希望真砂和自己離開，自己願金盆洗手賺錢養家，真砂要求強盜和武士決鬥。
武士嫌棄真砂和強盜發生關係，不肯為真砂決鬥，希望真砂自殺了事，真砂對強盜和武士的不負責破口大罵，強盜和武士不得已出手，強盜用匕首殺了武士。
但是樵夫偷走了武士胸口插著的匕首，說謊說是強盜用長劍害死了武士。樵夫、雜工和行腳僧等人路遇棄嬰，雜工收養了孩子，行腳僧感嘆雜工讓自己看到了善良。
愛翻的你
《羅生門》通過每個人物的獨白描寫，經過人的自私本性的折射，轉述這些獨白的敘述者本身也是不可靠的，死亡使人性暴露在夏日的陽光下，人的可悲與渺小，人的偉大與真誠。並通過講述死亡理解了自己的靈魂，賦予死亡本身更深刻的哲理內涵。
《羅生門》是由日本大榮電影有限公司與美國雷電華影片公司於1950年聯合出品的懸疑影片。該影片由黑澤明執導，芥川龍之介，橋本忍聯合編劇，三船敏郎、京町子、森雅之、志村喬等領銜主演。
該片是根據日本作家芥川龍之介的短篇小說《筱竹叢中》改編而成，影片以戰亂、天災、疾病連綿不斷的日本平安朝代為背景，主要講述了一起由武士被殺而引起的一宗案件以及案件發生後人們之間互相指控對方是兇手的種種事情以及經過的故事。
擴展資料：
主要角色介紹
1、多襄丸
在京都臭名遠揚的盜賊。好女色，被真砂的美貌和性情吸引，為貪圖武士金澤武弘妻子真砂美色，殘忍殺害了武士。在糾察使署審判時，用各種藉口和謊言掩蓋自己的行為，不但沒有為自己的行為做出深刻反省，還依舊我行我素的宣揚自己的武藝高超。
2、金澤武弘
旅行的武士，因為妻子的美貌吸引了強盜，被多襄丸巧言帶到深山裡，最後不小心遭了強盜的暗算，被強盜綁架，全身無法動彈，最後無奈自己眼睜睜看著多襄丸當著自己妻子的面殘忍殺害了自己。
3、真砂
金澤武弘武士的妻子，乍一看老實貞淑，但內心性情激烈。和丈夫在深山中行走，美豔姿色吸引了強盜多襄丸。在丈夫被綁架後命在旦夕時，不但見死不救依然不為所動，依舊為保自己性命對丈夫漠不關心。
4、樵夫
金澤遺體的第一發現者。貪圖小便宜，為人虛偽，拿走了插在死者身上的短刀，為了掩蓋自己的行為，卻到糾察使署報告自己發現屍體的事情，只因事後從案發現場偷走了那把嵌螺鈿、頗值些錢的匕首，心中有愧，所以開始不說出真相，用謊言來掩蓋自己罪惡的行徑
用戶名佔用
這一天，大雨傾盆，煙霧迷濛，在平安京的正南門--羅生門下，行腳僧、樵夫、雜工3人一起在這裡躲雨，談著談著，他們就聊到了這件事。 樵夫說，3天前他上山砍柴，在一片樹叢裡發現了一具男人的屍體，他就近報了官，被傳到了糾察使署……實際上，他掩蓋了自己因貪圖小便宜而抽走了屍體胸口上的短刀的行為。 樵夫說兇手多襄丸是個有名的大盜，但他在事後很快就被抓到了。因為他恰巧喝了山溝裡染了毒的泉水，所以抓來不費吹灰之力。 羅生門 劇照(6張) 在審問中，多襄丸對自己的作案經過，是這樣述說的：他在山路邊息涼，見那女子經過，便起了邪念。 他將武士騙離山路，突然襲擊，絆倒武士，將其捆綁在樹上；又跑去騙那女子，說她丈夫突發急病，拉著她跑近武士身邊，當著武士的面強暴了她。強盜既遂所欲，想要離開，女子擋住說：“我不能在兩個男人的面前出醜，你們兩人必須有一個死。”強盜用長刀挑斷捆綁武士的繩子，武士立即跳起，拔刀應戰，經過20多個回合，強盜終於取勝，殺死了武士。 等他再尋找真砂時，她已經嚇得逃之夭夭了。但是，他的心理需要表現在把當時的怯懦怕死說成勇敢威猛，為此他還不惜誇讚武士的勇敢威猛來陪襯自己：“能和我鬥到20回合以上的，只有他一人。”他當然不肯承認“決鬥”中曾失手丟刀，所以刺死武士的只能是一直在手的長刀。 且強盜省略了其強暴過武士的妻子後請求原諒的這一段。 行腳僧卻補充說，當時在糾察使署裡，真砂是這樣說的：強盜凌辱了她之後就溜之大吉，她跪伏在丈夫面前失聲痛哭，丈夫卻一言不發，那眼神既不是悲傷，也不是憤怒，而是充滿著鄙視，冷酷無比，令她戰慄。 女人苦苦哀求，請丈夫原諒，那武士始終一動不動，一言不發，冷酷的眼光直誅女人之心。她從草間拾回反抗強盜時掉落的護身匕首，割斷繩子，遞匕首給丈夫，寧願他殺了自己，丈夫仍舊不言不動，眼光如劍。她絕望之下想與丈夫同歸於盡，便以匕尖對準了丈夫，自己昏過去了；醒來後看到丈夫胸口插著那把短刀。 後來她想自殺，但終於怎麼也沒有死得成。 她的心理需要是強調自己的行為另有原因，即丈夫那冷酷鄙視的眼光，以稍稍減輕一點自己並沒有的罪責。 行腳僧又向雜工和樵夫說出死了的武弘借女巫之口說出來的話：那強盜完事後，又花言巧語引誘女人隨他去，做他的渾家，那女人不僅意肯言從，竟還指著被綁的丈夫要求強盜：“先殺了他！”聞言連強盜都大驚失色，一把將她掀倒在地，反問武士如何處置這個女人：“是殺了她！還是饒了她！”因這一言，武士從心底寬恕了強盜；女人逃走，強盜追之不及，迴轉來割斷武士身上的繩索，也悻悻然走了。 妻子的“背叛”和“狠毒”，使武士痛不欲生，拾起短刀，毅然自盡。 且武士說到了“我死了，一個人的腳步輕輕地走來，從我的胸口拔去匕首”，這遭到了樵夫的反對。武士說是自殺，其實想怪罪女人殺了他，女人割斷繩子，要他與強盜決鬥，確是他的間接死因。同時，他不肯承認輸給強盜，說為自殺，也出於這種心理需要。 至於死者的話是借女巫之口說出的，這是藝術手法，可以信為死者本人想說的話，不必橫生枝節。 真相只有一個，但是各人提供證詞的目的卻各有不同。為了美化自己的道德，減輕自己的罪惡，掩飾自己的過失，人人都開始敘述一個美化自己的故事版本。羅生門下那個漢子的評論似乎可以作為總結：“人都自以為老實，都把對自己合適的話當作真話，而把對自己不合適的事情忘得一乾二淨，這樣才心裡舒坦。 ”這個似乎看透了一切的漢子還發揮了不少人間不如地獄、人性不如獸性的議論，以及事實真相不可得知的虛無主義“認識論”，竟使對人心之善尚存一線希望的和尚都差點同意了他。 荒山上的慘案，成了一團撥不開看不清的迷霧。 樵夫其實躲在樹叢後面，目睹了案情的全過程，只因事後從案發現場偷走了那把嵌螺鈿、頗值些錢的匕首，心中有愧，所以開始不說，漏出的一句兩句被那敏感的漢子抓住，追問不休，才說出他的版本：強盜強暴過武士的妻子後，請求原諒，還請求女人跟他走，他願意金盆洗手，改惡從善，用勞動來養活她。 女人二話沒說，拾起匕首，跑近丈夫，割斷繩索，兩個男人明白她的意思，是要他們用決鬥來決定她的命運。但兩個男人都很怯懦，都怕死，不想戰鬥。武士說：“我才不願意為一個女人拼命呢。”還罵女人：“在兩個男人面前出醜，為什麼不自盡。”那強盜也順水推舟地奚落女人。 女人氣極，破口大罵，罵他們膽小鬼，罵他們名不副實。兩人不得已才出手，且都本事平平，刀法不準，一個砍進樹裡，一個插進地裡，拔不出來，決鬥成了毫無章法的扭打。強盜終於碰巧從地裡拔出長刀，刺死了武士，自己還在索索發抖。 樵夫到底還是說了謊，因為扭打中強盜幸而到手的不是長刀，而是短刀。 他的偷，不是從草間順手牽羊地拾取，而是從死人血淋淋的傷口拔取，性質要嚴重得多。樵夫心理上不肯承認，自己竟會這麼忍心，所以他對和尚說：“有時候，我連自己的心思都摸不清。” 這也就是為什麼他大聲反對武士的話了。 三個人就這樣爭爭吵吵，紛紛慨嘆人心叵測，不知道什麼是真，什麼是假。 正在這時，隱約傳來嬰兒的哭聲。他們循聲找去，看到了一個被遺棄的嬰兒。那個以“人人都在作惡，我也不妨作惡”為人生哲理的漢子上去把嬰兒的衣服剝了下來，樵夫罵他是惡鬼，雜工申辯說，生了孩子又把他丟掉的人那才是惡鬼呢！又揭露了樵夫偷拿了武弘屍體上的短刀的行為，說得樵夫啞口無言。 雜工走了，樵夫則抱起嬰兒，準備帶回家養，他對和尚說：“我已經有6個孩子，再添一個也不過一樣的辛苦。”行腳僧感動地說：“虧得你，我還是可以相信人了。” 談論完畢，雨過天晴。影片結尾，樵夫抱著嬰孩往夕陽深處走去。 這部電影中羅生門下那個漢子的評論似乎可以作為總結：“人都自以為老實，都把對自己合適的話當作真話，而把對自己不合適的事情忘得一乾二淨，這樣才心裡舒坦。 ”可不是嗎？人們說謊，往往並非有意說謊，而是真的以為自己說的是事實；心理陷溺在需要中，就會啟動一種機制，能把自己不肯承認的事情，對自己不合適的事情，下意識地、自然而然地忘記掉，修改掉，以求得心裡舒坦。當事人各說各的，但那個樵夫最後說的話是值得相信的。
娛樂大亨羅哥
劇情簡介：
一天，大雨傾盆，煙霧迷濛，在平安京的正南門--羅生門下，雲遊和尚、樵夫和雜工在城門底下避雨，三人閒聊，由樵夫引入話題，講述了一起在荒山上發生的強盜殺人案：一個武士和他妻子路過荒山，遭遇了不測。妻子被侮辱，而武士慘遭殺害。慘案如何釀成，兇手、妻子、借武士亡魂來做證的女巫，都各有各的說法。 然而真相只得一個，但是各人提供證詞的目的卻各有不同。有為了美化自己的道德，有為了減輕自己的罪惡，還有想掩飾自己的過失的，人人都開始敘述一個美化自己的故事版本。荒山上的慘案，成了一團撥不開看不清的迷霧。 談論結束後，便是雨過天晴。樵夫在羅生門旁發現一個哭泣的棄嬰，他決定將其收養下來，於是抱著棄嬰往夕陽深處走去。
榴蓮影音
大家好我是一個影視領域一個新人，很高興幫你答題，《羅生門》是一部日本老片，被世人被豐為經典的影片。
《羅生門》故事結構簡單，人物我就那麼幾個，可看完後讓人心思總有一種不安的感覺，只有影片看到最後才會明白影片一開始和尚為什麼會有那樣的對白，這次讓我可能喪失了對人類靈魂的信心，“這比強盜，比戰爭，比瘟疫，比天災饑荒還可怕”
影片從故事裡和講故事的人兩個層面揭露人世界上最讓人恐懼的事情，那就是人與人之間的不誠實，每個人為了維護自己的利益可以撒謊，可以出賣別人，可以不顧一切，切實的讓我感到十分的恐懼。
影片的另一個角度是表面上十分溫順軟弱，動不動就是淚流滿面的年輕少婦，在觸及到自己的利益和安全時面目確實那麼的猙獰，內心活動的變化是那麼的豐富，說謊趁炎附勢，甚至比強盜和他丈夫更狠毒，中國的一句話“人心隔肚皮”也是頗有道理。
無論是強盜，武士，年輕少婦，樵夫，還是巫婆甚至虛構的鬼混沒有一個是誠實的，彼此之間是信任的，都是為了自己的利益露出虛偽的外表說謊欺騙，讓人內心感到恐懼甚至那種恐懼超過任何恐怖片帶來的可怕感。
只有在影片最後大雨停了，外篇露出了光明，當樵夫承認了自己的欺騙，抱著撿到的嬰兒走出羅生門時，才看到人性殘留的溫存和善念，也許這也是唯一的希望。
