笑料炖包袱
肖申克的救赎！这部电影主要讲述了受冤入狱的安迪·杜佛兰不屈不挠，用一把小小的鹤嘴锄偷挖通道最终逃出肖申克监狱，成功越狱后，他以证据使洗黑钱典狱长山姆·诺顿畏罪自杀，并用与其合作时捏造出的不存在之人的身份生活，还给了狱中好友瑞德在假释出狱后的生活保障。
这部电影深受好评，原因之一就是它的剧情跌宕起伏，出人意料，并不乏味。主人公安迪是一位敢于与命运抗争，他不被挫折打败，机智聪明、勇于行动、乐观善良、善于察言观色，成功在肖申克这所残酷的监狱中将自己救赎出。
事实上，很多事情的发生都应该熄灭了安迪的希望让他感到肖申克监狱根本不可能还他清白或是允许他逃脱，--比如刚入狱的无名胖子因大声哭喊遭狱警毒打致死，“姐妹花”对他的殴打，老头布鲁克斯因无法习惯处于新生活而自杀，汤米了解真相、愿为安迪证明清白却被典狱长指使人射杀了他--，可是安迪并没有绝望，他仍实行着自己周密的计划不可思议地逃离了肖申克监狱，并过上了向往的无人能触及的生活。
安迪越狱后爬出下水道在雷雨中得意地张开双臂仰天大笑的那个画面，使我看到了自由、希望、自我狂野、不羁、嘲笑。只需爬过这么一段肮脏的路，即可得到自己想要的一切。他沐浴着这雷雨，感谢来自自己的馈赠，这一刻，肖申克的枷锁再控制不了他，它能够使那些曾凌驾于他之上的人都受到制裁。但这美好，当然并不如此轻易就能够得到，他需要付出的，是他人所不能忍受的。别人都不相信能够做到的、更不愿意去做的，他做到了。
人生便是这样，不幸也许就会降落到你的头上，来击溃你一切的信念，想得到你所想要的，必然要遭受磨难。只有动用你的智慧与力量，才能够将你自己救赎。
核心技价值！只有真真切切感受得到被束缚想自由却不得的时候才能明白这电影会有多震撼。尤其对现代大城市工作的上班族和学校里面努力奋战的学生，他们才真正懂得这部影片的正真魅力。
有人说是因为它反映出了“人性之韧”。 确实，用一把小榔头，近20年的时间，在人身控制极为严格的法西斯式监狱，挖出了一条逃生的小隧道。这难道不是体现了人的韧劲吗？
安迪刚进监狱的时候说，他是无罪的。瑞德笑了，这里每个人都是无罪的，你看到被黑布遮挡了的社会的背面了么？但是由于多年的牢狱生活，也让瑞德成为监狱“体制化”的产物。老布逝去的时候，他说：监狱里的高墙实在是很有趣。刚入狱的时候，你痛恨周围的高墙；慢慢地，你习惯了生活在其中最终你会发现自己不得不依靠它而生存。这就是体制化，监狱就像一个舒适圈，熟悉的环境，聊得来的朋友，规律的生活。为什么有人做了多年乞丐生活脏乱差也不愿转行；为什么有的夫妻可以每天吵架冷战，也不离婚。体制无疑是可怕的，当我们无法离开体制生活时，最终会失去自我，我们中也非常多类似的人，难以主动脱离。
影片看似好像什么都没有说，但事实上，影片都在某些细节隐喻着，比如挡着瑞德给安迪锤子的书，在放锤子的那一页，有个叫出埃及记的故事，这就是隐喻着安迪要逃出这“埃及”一般的监狱。在整个影片中，或许没有刺激紧张的剧情，但是它本身就不是让人看着大呼过瘾的影片，而是能够让能让人从中得到什么，就如同安迪的那句“要么忙着生活要么忙着等死”，这说的是监狱中的所有人，也是在说这个社会，我们能够跳出这句话么？肖申克的救赎好就好在，它不会让你看着爽，而是能让人看着明白什么感受到什么。
星仰影视剪辑
你好，很高兴回答这个问题。
因为这部突破了许多这类型片子的限制，更好的诠释梦想与救赎这两个词的关联和真谛，电影予人带来心理的震撼与洗涤从未如此的深刻。在影片中，有人在改变，也有人在习惯。影片中的“肖申克监狱”隐喻着一个相对封闭的社会环境，对于在监狱里呆了50年的老托马斯来说，改变意味着毁灭；但对于年轻而富于激情的安迪来说，改变则是一种救赎。《肖申克的救赎》其实是对自我的一种救赎。斯蒂芬・金这位悬疑大师也只是想通过这样的方式告诉人们，追求自我的人生并非只是一个梦想，只是在于自己怎么去做。不管结果怎么样，这个过程很重要。在牢狱题材电影中突破了类型片的限制，拍出了同类作品罕见的人情味和温馨感觉。影片触及的是人类永恒的主题和当下的不可回避困境。电影的结构比原小说更精当，台词比原小说更有节奏感，更加有所推敲锤炼、也更有深意，人物形象比原小说更鲜活有力。导演以丰富、机巧的艺术文本，将自由精神高扬在天地之间
可以说《肖申克的救赎》对于热爱电影的我们来说，是进入优秀电影殿堂的“一块敲门砖”。当我们渴求更优质的影像来满足我们视觉与心灵双向冲击的时候，我们便会搜索有哪些电影是得到更多人认可的，《肖申克的救赎》永远是主流榜单中那第一个被推荐的电影。
能讲好一个故事的有数不清那么多，为什么《肖申克的救赎》会这样地打动人心呢？我觉得除了故事本身讲得好之外，还有三个重要的原因。
第一是《肖申克的救赎》的安迪是真的被推到绝境了，还有什么比在和平时代被判无期让人更绝望么，恐怕没有了，更何况的是安迪还是蒙冤的。处境越绝望，“逆袭”成功给人的震憾也就越大。
第二，是安迪的绝望我们能看到，也能感受到。也许讲述一个身患绝症或年少不幸的人奋力斗争更能引发人的同情，更加激励人生，如《风雨哈佛路》。但绝对没有看《肖》刺激，发人深思。在《肖申克的救赎》中的安迪是一个人对抗整个社会制度，在越狱的整个过程中，安迪是非常寂寞的。他没有一个人可以和他一起讨论或诉说包括瑞德。影片中没有描述安迪长达20多年的越狱工作，只是通过瑞德的回忆介绍了个大概。但用不着明说，我们都能想到其中的风险，安迪的希望犹如在悬崖边上走钢丝绳，每一步都如履薄冰，走歪一步就是万丈深渊。很多人都觉得看完《肖》能感受到快感，您想想如此险恶，怎能不刺激？
第三， 《肖申克的救赎》还隐藏着一种强烈的反叛精神，但这种反叛不是青少年的那种充满荷尔蒙的反叛，它成年人那种成熟的、忍辱负重的、坚韧的反叛。这种反叛特别有力量，它能触动人内心最深处的情感。使人看完后，陷入深思，久久难以忘怀。
这部电影伟大之处就是阐释复杂的“人与环境”的关系，以为向我们展示了安迪这个优秀的榜样，并展示了他优秀的品质，启发我们的人生。因为这是一部真正探求人生的电影，并且是一部非常有质量的人生电影，其他成功的励志电影与《肖申克的救赎》相比，它们仿佛只是一句句格言
影片中安迪最后还是逃了岀来，尽管希望非常渺茫，安迪还是成功了。现实很残酷，但梦想还是要有的，万一实现了呢？去吧，去越过山丘吧！墙的另一边有一个更好的自己在等着你呢！
开着大奔拉煤
《肖申克的救赎》堪称影史第一，这部电影可以从以下几个维度去评价：
（剧本故事、角色设定、演员的表演、叙事时间的把握、视觉效果、声音效果）
一、剧本故事
故事发生在1947年，银行家安迪（Andy）被指控枪杀了妻子及其情人， 安迪被判无期徒刑，这意味着他将在肖申克监狱中渡过余生。安迪蒙冤入狱后想办法解救自己，在正常途径无望后采取了越狱的方式，但是不是简单粗暴的翻墙逃出，而是一系列的精心策划，最后逃之夭夭后也能光明正大的活在这个世上。故事的设定是普通大众生活之外的，或者说是极少数人才科能会进去的监狱题材，此类题材由于不是大众的日常生活，所以很容易吸引人的兴趣和好奇心。纵观整个剧情，开篇明确告诉大家安迪是蒙冤的，然后整个故事围绕监狱内部展开，在一个相对封闭的小环境中的种种故事，空间的局限使得剧情结构更紧凑，反转更让人觉得有趣或者是不可思议。最后一个蒙冤者终于逃脱获得自由，中间的过程人人都有好奇心想知道发生了什么。
二、角色设定
整个角色设定和人物关系简单明了，让观众能够一眼就看明白，同时也没有多余的繁琐的角色。
电影中最核心的两个正面人物是安迪和瑞德、其次是老布、汤米等；
反面人物则是两任典狱长、以及狱中的三姐妹等
安迪：
年轻银行家，误成杀妻凶手进入肖申克监狱。但在影片的开头我们就看到，安迪虽然愤怒，但他并没有冲动到控制不住自己，说明他除了高智商外，也能很好的控制住自己的情绪，哪怕自己被绿的很惨，这也为以后他在监狱中所做的一切做了一个合理的铺垫，有智商、有情商、懂隐忍、有自己清晰的思维逻辑的一个高知识社会精英，做出一个完美的金蝉脱壳计划才是正常的。
瑞德：
安迪的狱中好友，肖申克监狱囚犯之一，狱中交易商，与安迪结为好友在狱中数次为安迪提供凿子之类的小工具。曾经数度申请假释均被驳回，安迪逃狱后，终于获得假释并且与老友重逢。瑞德这个角色的设定为安迪的顺利出逃做了很好的衬托，如果没有瑞德的帮助，安迪在狱中会有更多的麻烦，逃跑计划也未必顺利。 同时瑞德也在安迪的帮助和影响下最终获得了真正意义上的自由，身体和灵魂的自由。
汤米
年轻的肖申克监狱囚犯，曾多次因为窃盗罪入狱，期间与安迪杀妻案的真正凶手同房过。当他将事实告诉安迪后，典狱长怕事情曝露而暗中将他枪杀。汤米这个角色是对安迪打击特别大的，汤米的死让安迪彻底绝望，也是推进故事拐点和安迪内心变化的关键要素让安迪不再寄希望于通过正常途径离开监狱，而开始谋划如何越狱，如何做一个合法的新身份等非常规手段获得自由。汤米本性并不坏，也愿意作证为安迪洗清冤情，但是奈何典狱长为了一己之私，不惜杀人灭口。善良的人被如此对待，也让每一个观众心中的怒火跟着剧情一起中烧，以后安迪做出即便表面看违法的事情也都可以获得观众的同情和理解，在一个没有秩序的空间里，不存在正义。
两任典狱长：
两任典狱长都是一个模子出来的人，只不过一个动粗、一个动脑子，但都不是什么好东西，这也造成了安迪必须自己越狱以获得自由。反派的衬托让正派的所有活动都变得理所应当。两个典狱长，一个用嘴骗人，一个在背后开枪。反派营造的环境是让人窒息和绝望的，也正是在这样的环境下，硬逼着主角做了后边的一系列动作。
三、演员表演
剧中的所有演员的表演都非常的真实到位，演技一流，这个就不赘述了，大家都看得见，没有多余，没有矫揉造作，无论主角还是配角，哪怕路人，也没有出戏的，一部好的作品，是每一个细节的成功，这部影片也不例外，无论台词多少的配角，都恰如其分的发挥了自己的作用。
四、叙事时间的把握
整部影片结构紧凑，安迪蒙冤--入狱--遇见瑞德--狱中被欺负--狱中想办法洗冤--洗冤失败自救--自救成功并救了瑞德
每一个环节的时间安排恰到好处，把事情叙述清楚，情节渲染的足够动人，同时又不冗长多余，让观众能够清晰熟知故事脉络和进展，跟着紧凑的剧情一起去思考，一起去希望。
五、视觉效果和声音效果
视效：整个影片是围绕监狱展开的，所以整个色调基本都是监狱里的色调，青灰色，让人压抑，窒息，没有太多花里胡哨的东西，整体的色调相对统一。
声音效果：这是一部以讲故事为主的电影，中间安迪放的音乐让人萌生无线希望和美好，整体的 效果也是一流的，不多赘述。
总结：
本片描绘了一副用友谊和希望描绘的生命画卷，蕴含人生哲理，无论身处何境，我们都不要放弃希望，希望是美好的，也许是人间至善，而美好的事物永不消逝。这是一个普世价值，能够被全世界的人，不同种族、语言、文化的人能够共同认同的，所以电影才会被那么多人接受，才会有那么多人认为他伟大。在每个人的人生中都会遇到逆境，都会遇到一些坎坎坷坷，谁也无法保证一生永远顺利，所以每当有坎坷失意的时候，想想安迪，想想在那种绝境下仍然心存希望并坚持去追求的安迪，心里就又重燃希望之火，也就能够多一分坚持的力量，这才是每个喜欢这部电影，这么多年它能够一直留在大众心中的根本原因。
三千剪影
很高兴回答这个问题。
《肖申克的救赎》也是我十分喜欢的一部电影。本片是90年底初期作品，根据著名作家史蒂芬·金的原著小说改编，讲述了一个年轻的银行家因被人诬陷杀妻被判无期徒刑，尽管前途尽毁，但主人公并没有就此认命，而是在狱中朝着自己的人生目标努力前进着，同时也感染着他的狱友们，使大家重拾希望的故事。
本片由好莱坞王牌影星摩根·弗里曼与蒂姆·罗宾斯等多位实力派演员主演，完美的演技演技无可挑剔，比如安迪作为一个高级知识分子，与其他犯人相比，独有的异类感，还有，在户外散步时，独有表情与姿态，都让观众觉得十分真实，不做作。
本片之所以评价极高，除了演员演技精湛之外，一些人性道德也发人深省，比如人们做事之前，总要先考虑回报，而安迪为了扩建图书馆，在明知上头不会同意的情况下，坚持每周写一封申请函，就这样连续写了六年，最终通过审批。
本片凭借精彩的剧情、精湛的演技创造了不俗的历史地位，在第67届奥斯卡金像奖中，该片获得10项提名。
《肖申克的救赎》必将是一部祛邪扶正的经典影片流传后世。
影视三产
《肖生克的救赎》这部电影主要讲的是一位年轻的银行家安迪因被冤枉入狱，本该在肖申克监狱里度过一生的他没有放弃追求自由，利用自己的聪明才智，在监狱里为长官们处理财务，建立监狱图书馆，在得知自己是被冤枉的之后，还是通过自己花了二十年挖的隧道逃出了监狱，开始了新生活。
从人物设定来说，电影刻画了 一个个生动形象的人物，追求自由的安迪，老实的监狱商人瑞德，在监狱里呆了一辈子的老布，嘴上说的喜欢圣经却干着非法勾当的监狱长，还有各种形形色色的人物，他们都被赋予了生命，就像真的认识过他们一样，是现实生活里的人，每个人都映射的社会中各类人。
从电影场景来说，电影描绘了一个外人并不太了解的世界，一座监狱，但是监狱的生活又像是一个我们并不陌生的人类社会，监狱里有欺压，有制度，有反抗，有友情还有一丝的温暖。监狱里发生的事情就是现实生活中的影射，一些事情也是在讽刺着现实社会的一些作为。
从故事情节来说，情节紧凑，没有一个细节是多余的，整部电影看过之后，才会发现其实故事的结局早就在之前的细节中体现出来了。安迪一开始向瑞德买的鹰嘴锄，所有人都觉得凭着这么小的东西是不可能逃出去的，并相信安迪是用来雕刻石头的。但安迪一开始就想好了挖隧道逃出去，他并没有放弃一丝希望。这也体现了主人公不想被现实禁锢的精神，那张海报在电影中给过几个特写的细节，可到最后也没有想到安迪会从海报的后面逃出去，处处的细节都体现着电影主创们的用心，对这部电影投入的心血有多少。故事是少有的所谓以“邪”战胜所谓的“正”，也紧贴着这电影的主题“自由”，以小人物的故事反应着社会中存在的问题。
《肖申克的救赎》这部电影是无冕之王，虽然在1994年的奥斯卡竞争中输给了《阿甘正传》，但是这完全不妨碍它成为影迷眼中中最好看的电影，毕竟那一年的电影都太厉害了，《低俗小说》、《阳光灿烂的日子》、《霸王别姬》、《重庆森林》等都在那一年横空出世，《申肖克的救赎》能在这样的环境下成为经典，这已经是影史中的奇迹。
大渔没有鱼
《肖申克的救赎》是斯蒂芬·金创作的中篇小说，于2006年7月首次出版，是斯蒂芬·金的代表作。电影《肖申克的救赎》由弗兰克·达拉邦特执导，蒂姆·罗宾斯、摩根·弗里曼等主演的电影。该电影主要讲述了银行家安迪被冤枉杀了他的妻子和其情人，身陷囹圄， 一名小偷因盗窃入狱，知道安迪妻子和她情人的死亡真相，狱长不愿帮他翻案。 安迪知道真相后，决定通过自己的救赎去获得自由，最后成功逃出监狱。
该片于1994年9月23日上映，1995年获得最佳电影、最佳男演员、最佳编剧、最佳摄影、最佳剪辑、最佳音效、最佳音乐等七项奥斯卡提名。这部电影之所以有很高的评价，源于编剧、导演、演员、摄像、美术、音乐、剪辑等整个团队的通力合作，和精心打造。
1、最佳电影提名。这个奖项考验影片的综合实力，电影本身的质量是硬通货，剧本，演技，美术各方面都质量上乘，要收到广泛的好评，才有机会被提名。
2、最佳男演员提名。这是对男演员演技的肯定。片中瑞德的扮演者摩根·弗里曼（Morgan Freeman），出生于美国田纳西州，毕业于洛杉矶社区大学，美国演员、导演。1967年，出演百老汇歌舞剧《我爱红娘》。1987年，凭借在《黑狱风云》中的表演获得了当年奥斯卡最佳男配角和金球奖最佳男配角的两项提名。1989年，凭借电影《为戴西小姐开车》获得了奥斯卡最佳男主角的提名。1994年上映的《肖申克的救赎》又让他第三次获得奥斯卡金像奖提名。2005年，凭借《百万美元宝贝》获得第77届奥斯卡最佳男配角奖。2010年11月，获得美国电影学院终身成就奖。2012年，出演电影《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》。2014年，出演电影《超验骇客》。2015年，主演《Going In Style》。2016年，主演电影《惊天魔盗团2》。2018年10月12日，参演的纪录片《帝企鹅日记2：召唤》在中国上映。2019年5月，参演电视剧《黑暗物质》。
3、最佳编剧提名。该片的编剧弗兰克·达拉邦特（ Frank Darabont），出生在法国杜省蒙贝利亚尔。后随家人移居美国芝加哥。成年后赴好莱坞发展，曾任布景师，1987年为导演查克罗素编写《半夜鬼上床3》的剧本，次年接着编剧罗素旧片新拍的《变形怪体》。1994年的《肖申克的救赎》为其第一部自编自导的影片，一炮而红 。1999年的《绿色奇迹》由其编导兼制片，再次获奥斯卡最佳改编剧本及最佳影片提名。
4、最佳摄影提名。 该片的许多经典镜头，厚重大气，充满了画外音，让人回味无穷，
5、最佳剪辑提名。该片的应用了一种普遍被人们所接受的“无技巧剪辑”的方法。这种方法在镜头与镜头之间采用连续对切的组接方式，影片从始至终没有任何特技，没有任何变化，形成了自己的一套“动作剪辑形态”，确立了相应的行为法则与规范。不仅保持了被摄体动作过程的逻辑性、连贯性与完整性。在镜头语汇构成上，非常强调对生活中人正常的、逻辑的注意力——心理趋向的顺应。
6、最佳音效提名。该片中，影视音乐贯穿始终。让音乐来表达对自由和美好的追求，更衬托处理狱中犯人心中的渴望。音乐的选择与穿插既起到突出主题的作用，对人物的心理以及命运也有所隐喻，更重要的是观众借助音乐的暗示，能够自然地走人剧中人物的内心以及灵魂。
7、最佳音乐提名。这部经典电影的配乐大师—托玛斯·纽曼（Thomas Newman）。音乐所烘托初的气氛背景，与人物的所思所想，高度契合。为演员塑造人物，整个影片的感染力增加了筹码。
总之，该片虽然仅获得了提名，没有获得任何奖项，实属遗憾。但是全体演职人员的共同努力，因提名而被人类社会永久的记住。这都是团队努力的结果。正如片中安迪所说的那样：“无论多么复杂的生活，其实都可以归结为一个选择：'Get busy living or get busy dying'” 相信自己，不放弃希望，不放弃努力，耐心地等待生命中属于自己的辉煌，这就是肖申克的救赎。
这何尝不是每个人应当对自己的救赎呢！
木土塞拉
自20世纪以来，电影行业飞速发展，出现了大批的优质电影，风格迥异、各不相同。有的反应人性，有的充满正能量，但是豆瓣评分第一的却是一部关于越狱题材的电影《肖申克的救赎》，所以为什么它的评价这么高？或许很多人心里都有这个疑问。
其实这部影片所取得的成就是世界公认的，几乎每一位看过影片的观众都对它赞不绝口。有人甚至评价“这是一部必看的影片”。作品在未拍成影片之前就已经收获了大批读者，成为纽约时报的畅销书冠军不说，还被翻译成30多种语言在多个国家畅销。
小说作品就已经获得高评价，何况是拍成电影后。《肖申克的救赎》播出后大获好评，并入选了美国电影学会20世纪百大电影清单，甚至有许多学校将这部影片作为教育片要求学生们观看。能获得全世界的认可，甚至被学校看中，这部影片的评分必然会获得高评价。
高评价的背后自然有足以支撑它的硬实力，就剧情而言它就和很多影片与众不同。大多数影片选择用主人公视角讲述，塑造出一个英雄主义的人物，但《肖申克的救赎》不同，它以第二主人公瑞德的视角描写了主人公。
瑞德是第三视角，而观看影片的观众也是用第三角度看待安迪，这样一来更增添了安迪这个角色的真实感，也变相地丰满了安迪的形象。成功塑造一个角色在这部影片中体现的淋漓尽致，就这一小细节都是经过导演的精心设计。
影片还有一点与众不同的地方就是人物设计，它把正义赋予一位入狱的罪犯，又把丑恶添加在典狱长与狱警的身上，这与其他影片不大相同。它模糊了观众对善与恶的认知，告诉观众不是表面代表正义就真的代表正义，也不是表面罪恶就真的永世不能翻身。
典狱长利欲熏心，为了地位和利益重用犯人安迪；安迪为了生存选择替典狱长做违法的事；瑞德为钱财在牢狱中赚钱。说到底谁都不是一个真正的好人，但就是这样才是最真实的故事，因为这个世界上没有人能做到绝对的完美，总有人多多少少做错过什么事。这大概也是影片想传达的思想之一，同时让人物的形象更加饱满。
当然这部影片更多的是塑造了一个坚持不懈、有着顽强信念的英雄人物。他在狱中的励志做法颠覆了无数观众的观念，从弱小被欺负变成了典狱长都碰不得的重要人物。虽然安迪也不是一个完美的英雄，但却足以让人称呼他为君子，因为“君子报仇，十年不晚”。
明明已经快到刑满释放的日子，但主人公安迪还是选择了越狱，这其中原因恐怕还是因为他已经看透了那群道貌岸然的伪君子，认清这个世界的是非并不是那么的黑白分明。
同样，影片也通过安迪的故事告诉观众，哪怕深处绝境也不要放弃生还的希望！
影片的高评价不仅在于剧情本身，还在一些小细节中。连着八年写的申请信、安迪牢房里墙上的海报、那本看似普通的圣经……看似平常却在影片中有着举足轻重的作用。申请信要来了巨额的申请款，海报掩藏了为逃狱挖下的隧道，圣经里藏着挖隧道的工具，影片埋下一个个伏笔，令观影的人们惊讶感叹。
除去剧情，让观众评价更高的应该就是台词。毫不夸张地讲，有些经典台词可以受用一生。影片讲述的是对自由的渴望，可有位被体制化管理了一生的图书管理员却不希望获得自由，甚至在出狱后选择自杀。关于这件事，影片这样说“心若是牢笼，处处为牢笼，自由不在外面，而在于内心”。
还有那句最经典的话“生命可以归为一种简单的选择：要么忙着活，要么忙着死。”就只是一句简单的话却把困扰着万千人的问题给准确无误的解释出来，多少观影的人被这一句话惊醒，又有多少人为这句话努力。这也是《肖申克的救赎》魅力所在。
小小电影客栈
有这么一部影片，它虽然在当年奥斯卡颁奖典礼上一无所获，但是它的口碑，以及在日后全球影迷心中的地位，却永远成为了经典中的经典，它就是《肖申克的救赎》。
《肖申克的救赎》当年不止是没拿到艺术类奖项，连票房也扑街了。美国人率先提出了好莱坞电影概念，就是在世界电影本源混沌不清的基础上，强化了电影类型的分门别类，艺术电影主要靠口碑和影碟发行赚钱。但是在当年风头完全被老对手《阿甘正传》遮住的“肖申克”，只得到了一部分影评人的支持，可以算是毫无收获。
直到IMDB网站的出现，“肖申克”意外地被选中，从上千万部电影中脱颖而出，成为了这家全球最知名影视评分网站中的电影类评分头名直到今天。在中国，后来成立的豆瓣电影TOP250的第一名同样是这部电影。
可以说《肖申克的救赎》对于热爱电影的我们来说，是进入优秀电影殿堂的“一块敲门砖”。当我们渴求更优质的影像来满足我们视觉与心灵双向冲击的时候，我们便会搜索有哪些电影是得到更多人认可的，《肖申克的救赎》永远是主流榜单中那第一个被推荐的电影。
如今过了十多年的时间回顾这部电影，已经不像第一次观看时产生那种愤怒、刺激的感觉。再看安迪的越狱，其实冥冥之中自有天意，这也是美国类型片在挑选剧本时极其看重的一点，剧情一定要曲折，要有足够多的反转。
那张梦露的海报，如此显眼的摆在安迪的牢房中，镜头多次给到的特写，都在预示着这一切都不是那么简单。
在影片初始，安迪被误认为是杀人犯的庭审画面与杀人当晚的画面形成了蒙太奇化学反应。律师一边诱导安迪去回顾当晚的情形，一边吧案情往自己的设想上引导。这种律师质询环节，其实更多的是律师对于犯人的一种心理上的诱导。哪怕是没有罪的证据，也会在这种诱导下最终把不利的一面转向被告人。而其实安迪的职业恰恰是律师，这就形成了一种讽刺的效果。在美国法律不健全的那个年代，律师可以掌控一个人的生死，这本来就是一种罪状。安迪虽然无罪，但他在辩护的时候其实也间接的决定了别人的命运，所以这种命运也算是自有天意。
导演在影片中不止在安迪的命运中开了一个玩笑，男二号瑞德同样被命运操控。已经在狱中度过很长时间的他，每次提出保释都被驳回。然而就在安迪逃出监狱后，瑞德再度面对机会，每次都渴望的他这次却因为安迪对他的改变，说出了自己内心的肺腑之言，却没想被批准了保释，他得以重获自由。这同样是命运对瑞德开的一个大大的玩笑。命运看似无情，实际上每次的改变，其中又都蕴含了耐人深刻的道理。与其说安迪和瑞德在监狱的遭遇是不幸的，不如说是监狱的洗礼让他们二人对人生有了新的定义：若想获得自由，必须放下所有。
同样被命运支配的当然还有典狱长。他高高在上，不失威严嘴里满是仁慈。他会给犯人们讲圣经讲典故，犯人们没什么学历，自然无法跟典狱长一样通透圣经中的道理。但其实典狱长也并非圣人耶稣，耶稣传教不会使用暴力，但典狱长却是一个暴力狂，当他的政策受到挑衅，他便会派他的手下通过暴力镇压来达到施政目的。说到底他也只是凡人，他也是监狱中众多罪人中的一个。监狱中的犯人通过痛苦赎清了自己的罪孽，以坦荡的面貌去面对出狱后的生活。但典狱长却在这间牢笼里不断犯错，积累自己的罪孽，最终的下场也只能说是必然的命运。
《肖申克的救赎》之所以可以得到世界上众多影迷的喜爱，就是因为它的深刻性并不影响普通影迷甚至是普通人的观看。每个人都能理解这个浅显的道理，每个人也都会像安迪和瑞德一样思考人性、自由、权利这些宏伟的命题。
再看“肖申克”，我们能否在这部电影中找到更多亮点呢？我想也许可以，比如之前提到的有关“命运”和“监狱”的母题。是在诸多影评中很少涉及的，但除此之外，影片中再难寻到更有价值的内容。这实际上限制了“肖申克”成为一部更加出色的行业内电影。同时比较老对手《阿甘正传》，虽然都是改编小说，但是“阿甘”的电影情节非常有趣，里面很多有关年代的产物在影片中还原的比较到位。这也是我们在谈论电影的好坏时，必须要注意的一点，即除了剧本之外，影像的表现能力同样十分重要。
弗兰克·德拉邦特
德拉邦特用他的智慧完成了对《肖申克的救赎》的表达，尽管原著已经十分出色，但德拉邦特仍然做到了把文字变成影像，并在更大范围内推广的任务。并让每个人都喜欢这部电影，这便是他最大的成就。
《肖申克的救赎》作为一部两大榜单排名第一的电影，其实电影完成度很高，是一部非常有实力的影片。同时电影传达的理念也感染了几代人，成为影史不可磨灭的经典作品。然而影像的表达略显平淡，剧情依赖原著，过于套路化，很容易被模仿的问题也不容忽视。即使它已经足够成功，但依然要为其中出现的每一帧失误，承担合理的批评，这也正是电影最大的魅力。
皮皮哈撩影视
《肖申克的救赎》给人的启发是：追求自我的人生并非只是一个梦想，只是在于自己怎么去做。不管结果怎么样，这个过程很重要。
一条漫长的自由之路、一次灵魂深处的洗涤、一部不朽的励志经典，“希望”遵循神的旨意安睡在内页被挖空的《圣经》里，附着在安迪高大的身躯里，匍匐在500码的下水道里，最后，那条仅有的肮脏之路把安迪送往美丽的新世界。
《肖申克的救赎》带来的是恒久不变的真挚友情、百折不挠的灵魂铸炼和生生不息的命运之火。希望不需要热情，热情的希望只是灵魂深处一次不经意的冲动。在监狱里，当生命的过程只能以时间为刻度的时候，任何高涨的热情都只能无可奈何地向失望举起双手，宿命地接受命运的安排。
只有内心清澈的人才能看清人生的荒谬，否则，人只有在面对冤枉时委屈和无奈、在面对压制时愤怒和狂暴、在困境下腐烂，甚或在平常的环境中寂寞和绝望。怯懦囚禁人的灵魂，希望才可感受自由。强者自救，圣者渡人。
政哥藏品
希望是好事，也许是人间至善，而美好的事永不消逝。——肖申克的救赎
自20世纪以来，电影行业飞速发展，出现了大批的优质电影，风格迥异、各不相同。有的反应人性，有的充满正能量，但是豆瓣评分第一的却是一部关于越狱题材的电影《肖申克的救赎》，所以为什么它的评价这么高？或许很多人心里都有这个疑问。
其实这部影片所取得的成就是世界公认的，几乎每一位看过影片的观众都对它赞不绝口。有人甚至评价“这是一部必看的影片”。作品在未拍成影片之前就已经收获了大批读者，成为纽约时报的畅销书冠军不说，还被翻译成30多种语言在多个国家畅销。
小说作品就已经获得高评价，何况是拍成电影后。《肖申克的救赎》播出后大获好评，并入选了美国电影学会20世纪百大电影清单，甚至有许多学校将这部影片作为教育片要求学生们观看。能获得全世界的认可，甚至被学校看中，这部影片的评分必然会获得高评价。
高评价的背后自然有足以支撑它的硬实力，就剧情而言它就和很多影片与众不同。大多数影片选择用主人公视角讲述，塑造出一个英雄主义的人物，但《肖申克的救赎》不同，它以第二主人公瑞德的视角描写了主人公。
瑞德是第三视角，而观看影片的观众也是用第三角度看待安迪，这样一来更增添了安迪这个角色的真实感，也变相地丰满了安迪的形象。成功塑造一个角色在这部影片中体现的淋漓尽致，就这一小细节都是经过导演的精心设计。
影片还有一点与众不同的地方就是人物设计，它把正义赋予一位入狱的罪犯，又把丑恶添加在典狱长与狱警的身上，这与其他影片不大相同。它模糊了观众对善与恶的认知，告诉观众不是表面代表正义就真的代表正义，也不是表面罪恶就真的永世不能翻身。
典狱长利欲熏心，为了地位和利益重用犯人安迪；安迪为了生存选择替典狱长做违法的事；瑞德为钱财在牢狱中赚钱。说到底谁都不是一个真正的好人，但就是这样才是最真实的故事，因为这个世界上没有人能做到绝对的完美，总有人多多少少做错过什么事。这大概也是影片想传达的思想之一，同时让人物的形象更加饱满。
当然这部影片更多的是塑造了一个坚持不懈、有着顽强信念的英雄人物。他在狱中的励志做法颠覆了无数观众的观念，从弱小被欺负变成了典狱长都碰不得的重要人物。虽然安迪也不是一个完美的英雄，但却足以让人称呼他为君子，因为
“君子报仇，十年不晚”。明明已经快到刑满释放的日子，但主人公安迪还是选择了越狱，这其中原因恐怕还是因为他已经看透了那群道貌岸然的伪君子，认清这个世界的是非并不是那么的黑白分明。
同样，影片也通过安迪的故事告诉观众，哪怕深处绝境也不要放弃生还的希望！
影片的高评价不仅在于剧情本身，还在一些小细节中。连着八年写的申请信、安迪牢房里墙上的海报、那本看似普通的圣经……看似平常却在影片中有着举足轻重的作用。申请信要来了巨额的申请款，海报掩藏了为逃狱挖下的隧道，圣经里藏着挖隧道的工具，影片埋下一个个伏笔，令观影的人们惊讶感叹。
除去剧情，让观众评价更高的应该就是台词。毫不夸张地讲，有些经典台词可以受用一生。影片讲述的是对自由的渴望，可有位被体制化管理了一生的图书管理员却不希望获得自由，甚至在出狱后选择自杀。关于这件事，影片这样说“心若是牢笼，处处为牢笼，自由不在外面，而在于内心”。
还有那句最经典的话“生命可以归为一种简单的选择：要么忙着活，要么忙着死。”就只是一句简单的话却把困扰着万千人的问题给准确无误的解释出来，多少观影的人被这一句话惊醒，又有多少人为这句话努力。这也是《肖申克的救赎》魅力所在。
影片名叫《肖申克的救赎》其实也有着重要的意义。影片安迪通过自身的努力成功越狱获得了自由，这是对自我的救赎。赠予瑞德口琴、教育年轻的狱友并用自身的语言和行动对狱中朋友进行了救赎；改善监狱的看书条件，播放音乐这是对整个肖申克监狱的救赎。同样的他影响了一代又一代观众的思想，这也是一种精神上的救赎。
其实影片本身就是一种精神救赎，教导人们进行自我救赎。所以能让观众产生这种自我救赎的影片凭什么不能称为是一部优秀的影片？总有人问它为什么评价这么高，可每一位观影人的评价难道不足以证明事实吗？难道这部影片获得的成就不能证明吗？第一名不虚传！
