张大千花鸟画早年从青藤、白阳人手，博涉八大山人、华新罗、金冬心、陈玉几等以写意为主，相比之下，翝毛用笔简劲逸放，设色淡雅。三十岁后以宋人双勾重色为主，工笔为多，偶作写意。六十岁后居海外，以减笔法画花鸟，纯以意驱笔，写意洒脱，如入无人之境。此图乃用陈老莲树法绘折枝梅花，老干用曲折颤震的线条描绘，勾笔细劲，转折多节，用意在于表现老梅苍古的气韵，稍用浅蓝点苔，起到衬托作用，略有寒意，用圈梅法绘梅花梅蕊，珠圆玉润，婉转清彻，了无纤尘。陈老莲笔法造型富于装饰性，往往通过夸张物象的特征来营造奇崛怪诞、出离俗境的氛围。其画人物如此，画花卉树石亦如此。陈老莲的花卉中较多绘梅花，较宋元前贤笔下梅花，别自俏立，独成一家。张大千用陈老莲笔法笔趣绘花鸟之作并不多见。此图在狭长的空间中，留出上半部分大面积用于题跋文字，字画相映，则又不同于陈老莲的构图章法，陈氏绘画跋文极少，往往数字而已。大千此图用大段宋人词句为画面补充，使之富有书卷气。
画上题词而非诗，在大千作品中常见，表现出画家对此文学形式的偏爱。此图题称“拈吾家叔夏疏影一阙”，叔夏即南宋词人张炎之字，号玉田，其词用字工巧，追求典雅，早年多写贵族公子优渥生活，后期多追怀往昔。张炎的词风与大千的画风在格调上是相契相通的，范成大《梅谱后序》云：梅以韵胜，以格高。张炎《疏影》一词和张大千《疏影》画，都超脱了梅的形体本质，清空高雅，似在韵格之外。
《白梅疏影图》（140×41cm）
《白梅疏影图》（局部）
《白梅疏影图》（局部）
《白梅疏影图》（局部）
《白梅疏影图》（局部）
《白梅疏影图》（140×41cm ）
款识：黄昏片月，似满地碎阴，还更清绝，枝北枝南，疑有疑无，几度背灯又难折。依稀倩女离魂处，缓步出，南村时节。看夜深，竹外横斜，应妒过云明灭，窥镜峨眉淡扫，为容不(在)貌，独抱孤洁。莫是花光，描取春痕，不怕丽谯吹彻，还惊海上燃犀去，照水底，珊瑚疑活。做弄得，酒醒天寒，空对一庭香雪。丙戌五月拈吾家叔夏疏影一阙写此，大千张爰。
钤印：张爰之印，蜀客，春长好。
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