“从它开始，台剧有了超越韩剧的可能。”
这是台剧《想见你》豆瓣最热门短评。
播出前没人能想到，这样一部听起来带着浓厚古早台湾偶像剧风味的作品，竟然收获大陆观众的一致肯定。
这部剧有多火？豆瓣上有将近30万人打分，评分高达9.2，比去年的爆款台剧《我们与恶的距离》关注度还高。
就连贯穿全剧的“穿越神曲”《Last Dance》，都让一开始还不耐烦的观众逐渐上头。
这是一张自带BGM的动图
在网易云音乐，这首二十多年前的老歌评论将近8万，还一度冲上微博热搜，连原唱伍佰本人都出来回应：“我怎么这么厉害”。
2019年，说是台剧大年，并不为过。
从《我们与恶的距离》开始，原本被认为“黔驴技穷”的台剧开始转变风格，剧本从社会讨论到家庭，让内地观众对台剧有了全新认识。
就在大家认为台剧的复兴是从现实题材开始时，作为偶像剧《想见你》的出现，不禁让人再次感叹：台剧，就连偶像剧都很能打！
首先不得不承认，《想见你》剧组真的很会选演员！
女主柯佳嬿，在台湾知名度较高，是有着“小桂纶镁”之称的金钟奖视后。
演技自然不用说，35岁演起高中女生毫无违和感，一人分饰两角，既能演出1998年那个自卑内向的陈韵如，也能展现出2019年新新女星黄雨萱的独立自信。
即便是同一张脸、同一套衣服、同一个场景，依然能诠释出角色截然相反的两种性格。
不过，对内地观众来说，柯佳嬿至多是《艋舺》里赵又廷喜欢的妓女小凝。
许光汉在观众视野里的存在感就更薄弱。
《想见你》筹备时，替许光汉打入内地市场的《罪梦者》尚未面世，电影《阳光普照》还未摘得金马桂冠，剧组大胆选用许光汉担当男主确实冒险。
《罪梦者》，许光汉饰演一心复仇的狠厉狱警
这样的主演配置看起来实在单薄，《想见你》在某种程度上算是放弃了内地市场，却无心插柳柳成荫。
如果你看过《想见你》，一定能在“哪有什么王诠胜，从来都是李子维”这句台词里体会到心动。
许光汉一改《罪梦者》中乖戾狠毒的黑警形象，《想见你》中永远干净的制服搭配憨憨的笑容，仿佛是“小清新男友”绝佳诠释，成了少女们都幻想过的青春梦境。
除了演员贡献的精湛表演，《想见你》能够如此吸引观众，和它精巧叙事不无关系。
这边是台式小清新的恋爱戏码打底 ，那边又上演惊悚的悬疑内容。
在这个看似常规偶像剧设定的故事里，嵌入了杀人案的汹涌。而为了改变谋杀的到来，两位主角在剧中实现了双双穿越，在过去未来现在之间游移。
或许在看前四集的时候，观众还在内心白眼“这什么俗烂的恋爱剧情”。后续复杂的时空线索和层层推进的反转剧情，就把他们绕进重重惊喜中，不惜用上思维导图，以各种解题思路分析发展。
网友就故事情节梳理、展开进行激烈讨论
同时，剧中的人物、剧情设定也涉及到了非常多值得讨论的社会性议题。
成绩好但与群体格格不入的陈韵如、因听力障碍遭受校园霸凌的莫俊杰、有着心理疾病的谢芝齐和有性取向“问题”的王诠胜……
剧中每一个人物动机背后，对应的其实是家庭矛盾、校园暴力、价值观不同带来的异样感与矛盾。
怪不得有人觉得，初看《想见你》前两集，以为是一部“翻版”的《我的少女时代》。接着看你会发现，它其实是《不能说的秘密》+《情书》。再继续深究，你会觉得它是《少年的你》、是《牯岭街少年杀人事件》……
一次又一次的剧情反转是惊喜，但在那些超乎意料之外，对梦幻纯爱的碾碎、对现实世界的关注等等，更是撑起《想见你》口碑的关键因素。
内地观众向来对台剧有感情。
70后被琼瑶剧感动得痛哭流涕、80后在台湾古装剧中幻想自己飞檐走壁、水漫金山，90后则跟着台偶学的谈恋爱。
可是，你有多久没有完整看过一部台剧了？
曾经的台剧，无论剧情是否合理、角色是否无脑，只要拥有甜甜公主梦一般人畜无害的甜宠情节，观众就能毫不犹豫囫囵吞下。
但当曾经那群幼稚的少年少女们长大，曾经溢满屏幕的甜蜜，已经过期。最为惯用的经典套路，成为台剧热度下降、口碑崩坏的“元凶”。
台剧在原创剧情陷入程式化，输出不给力的情况下，大陆剧，尤其是古装剧在台湾的热度却在升高。内地影视剧类似《甄嬛传》、《武媚娘传奇》等都对台剧市场造成了很大的压力。
《甄嬛传》热播时台媒的报道
不仅如此，台剧面临着制作费低和人才流失的困境。
大陆资本崛起，台湾导演和演员大量北上来大陆拍戏。
有资料显示：对比每年生产大量偶像剧的韩国，2016年大火的韩剧《太阳的后裔》到希腊取外景，制作费平均每集480万人民币，而台湾地区2016年电视剧平均每集只有51万人民币。
加之大陆引进政策打击下，在偶像剧繁荣的十年过后，台剧市场开始进入低谷。直到2011年《我可能不会爱你》之后，以偶像剧为主的台剧逐渐淡出大家视野。
2011年及之后大陆每年引进台剧数量仅个位数
现在看来，也未必是坏事。
偶像剧拍不动了怎么办？那就开放视角，接接地气呗。关注现实，形成尽可能运用更多题材和思路的创作新风格。
题材广泛、元素大胆确实是如今台剧的一大优势。
根据白先勇小说改编的豆瓣9.2高分历史剧《一把青》，讲述了内战时期国军飞行员和他们妻子的故事。
导演很聪明，把他们的老本行，拍偶像剧的技能糅杂进沉重的历史中，做不好的宏大叙事，就用小人物的感情来支撑。
《我们与恶的距离》则是探讨新闻、法律与人权的职业剧，同类型的职业剧又囊括律师、殡葬、医疗，不一而足。
还有以偶像剧为外壳，讨论婚恋观的《我们不能是朋友》，讲述着最平凡的中年女性故事的《俗女养成记》，和探讨父母与孩子关系的单元剧《你的孩子不是你的孩子》等等。
都是台剧注重类型多元发展的尝试。
创作在不断尝试和打磨中为剧本质量打下基础，台剧与HBO、Netflix等国际平台开展合作，解决了资金问题，也学到了成熟的制作经验。
“数字化让电影的门槛变低了，同时电视剧质感不断提升，所以分野没那么明显了。”
电视剧制作成本提高，电影与电视剧壁垒逐渐被打破，于是我们看到的高分剧有着媲美电影的用心制作。
《我们与恶的距离》剧照
作为《想见你》的编剧之一的麻怡婷，之前在采访里也说：
“如果真要说（未来影视剧）有什么还可以进步的地方，我希望平台要相信观众的智商，观众真的很聪明。”
和向韩剧看齐的台剧相比，能把职场剧拍成低幼恋爱剧、顶着一个“新”字却“老歌旧唱”的拙劣翻拍和唯IP化的快餐制作，大陆电视剧真的还有很长的路要走。
别把观众当傻瓜，慎重真诚地对待作品，这么难做到吗?
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