“来来来,喝完这杯,还有一杯...”，伴随着穿着宽松的白大衬衫，投入的抱着木吉，悠然的坐在台上的伍佰带着喘气的发声，用尽全身力气，在舞台上的尽情挥洒，那魔幻般的台词与腔调，仿佛朋友间祝酒歌般的洒脱自由，让看过《2004年生命热力演唱会》的人至今难忘。
《2004年生命热力演唱会》现场截图
多少年后，我们在喧嚣的KTV扯着喉咙呐喊，或是在嘈杂的大排档，歇斯底里的对着朋友大声说出来再来一杯的时候，脑海里浮现的必定是让你感慨万千的那些画面。
物是人非的现在，回不去的过去，唯一陶醉的还是歌词中描绘的场景，祝福TA一切都好！
这首《突然的自我》是03年徐克监制电影《散打》的主题曲，也是鹏鹏对伍佰印象最深刻的一首歌，除此之外《挪威的森林》《浪人情歌》等一大票伍佰式情歌也叱咤了一个时代。
今年52岁，近些年少有新歌发表的伍佰，最近却因为自己24年前创作的《LAST DANCE》再度窜上了热搜。
《爱情的尽头》专辑封面
豆瓣9.2分台剧《想见你》中，这首《LAST DANCE》被设定成了剧中人物黄雨萱与李子维的穿越战歌，听觉体验可比美国电影《勇敢者游戏》游戏开启时的战鼓BGM要柔和的多。那绝对不是音响一出乔峰必大杀四方的暴力，而是年轻男女的温柔缠绵，让人不自觉置入其中。
《想见你》剧照
1996年最畅销的专辑《爱情的尽头》中的《LAST DANCE》，在伍佰低沉有力的声线中，传达出的爱意绵绵，爱而不舍的情感，让我们沉迷于男女主角情感纠葛的同时，也开始对伍佰名不见经传外表下的浪漫、文艺情怀有了新的认识。
穿越28年的灵魂战队
一个艺人尚未成名之前，好的艺名可以先声夺人，让人一下记住。有时候要俗且接地气，才能走进大众心里。
伍佰本名吴俊霖，至于为什么改名为数字化的伍佰，坊间有两种传言。
第一种是，在伍佰小有名气之后，他长期坚持在酒吧驻场，开小型演唱会，伍佰元的门票价格延续了很久，于是唱片公司索性给他改名伍佰方便记忆。
第二种是，伍佰小时候成绩优异，有一次考试五门课都拿了满分100分，故而取名伍佰。
伍佰讲述艺名来源
15年伍佰走上综艺《天天向上》，接受汪涵访问时肯定了第二种说法，话语之间充满了对自己学霸身份的自豪 。
其实很多人认识并熟知伍佰，却不知道伍佰身后还有一个一路走来的“伍佰 & China Blue”乐团。
不像很多中途分家的乐团，诸如信乐团信的单飞、飞儿乐团飞儿的被迫离队...成立28年的伍佰 & China Blue乐团一直耸立至今。连罗大佑都羡慕不已的说 " 伍佰可以做到他的合唱团二十年，从来没有换过一个团员这样子聚在一起，你知道有多难吗？"
作为台湾中文原创摇滚乐的祖师级人物，伍佰对团队的热爱远胜于对名气的看重。你会发现，所有伍佰的专辑，无论字多小，都会印上China Blue的字样。从1992年以吴俊霖发表处子作《爱上别人是快乐的事》后，就再也没有个人名义发表过任何专辑，独自一人参加过任何商业演出。
China Blue乐队成员合影
曾经有人主动找伍佰演出，不用带上乐队，直接被伍佰义正言辞的拒绝了，他生气的说“先不说我愿不愿意假唱，就算是假唱我也要和我的乐队一起。”秉承着这样的原则，吉他手兼主唱伍佰、键盘手大猫、贝斯手小朱、鼓手Dino一直四位一体。
俗话说，高手过招，难免心心相惜。皇后乐队的主唱弗雷迪曾经也是向主唱离队的大卫·鲍伊、艾尔顿·约翰等人毛遂自荐，才成就了英国最伟大的摇滚乐队之一。
China Blue乐队成立的故事也几乎如出一辙，有一次，伍佰去外交合唱团代理主唱，结识了当晚一起合作的键盘手余大豪、贝斯手小朱、鼓手Dino，配合默契的演出让四个人一见如故，互留了联系方式。
这其中还有个小插曲，这次合作并非贝斯手小朱第与伍佰的一次相遇，之前在台大的一次“地球日”的义演里两人就有过交集，并深深的震撼于伍佰的电吉他“演技”。
之后小朱主动联系伍佰，却被告知伍佰练歌不在。没曾想，几天后伍佰自己打电话过来，希望一起玩音乐。于是这才促成了China Blue这个摇滚天团的成立。
乐团成员中，称职的贝斯手小朱，留着跟徐峥一样的光亮脑门，有时候也会黑色绒毛帽遮挡一下。平时嬉皮笑脸的他，一旦认真演奏起来就如同头皮反射出的光亮一样夺目，让人落不下眼睛。
鼓手Dino则是来自异国的灵魂鼓手，“华人流行音乐世界最好的鼓手几乎都来自老外”说的一点不假。力道拿捏游刃有余，风格变幻莫测，慷锵有力的击打直落心底。
键盘手大猫是浪漫与复古王子一般的角色，在整个团队中，调和了所有人，有棱有角的都能圆滑的串联，顺顺滑滑。
主角伍佰是卖力的表演狂，不偷懒，稍显夸张的腰肢扭动之下，鼓风机下飘逸长发也不遑多让，SOLO起来俨然是全场的焦点与王者，观众无法自控的随之而动。说香水对女人有毒，伍佰则是让热爱音乐的年轻人上瘾的摇滚毒药。
如果说皇后乐队的龅牙哥红领巾、大裤衩，搓澡一般的风骚走位是独领风骚的，那么伍佰的大黑墨镜，披头长发，随节奏的尽情摇摆则是台湾摇滚界一道靓丽的风景线。做好自己，那就是伍佰，与背后强大的China Blue成员一起，无愧为穿越28年的灵魂乐队。
用爱在唱歌的“live之神”
很多人把伍佰看成公认的“live之神”，是个极度追求现场表现力的一个执着艺人。但伍佰曾坦言，自己是有个表演障碍的人。上台之前会反复问自己，自己是不是真的可以做到。别人轻松就能做好的，自己为什么不行？
事实正如预料的，“因为没有退路，所有我必须爆炸”，坚持对心理障碍的不断反击，表演效果出乎意料的好 。
90年代，台湾的live house非常流行，去现场听英文歌曲成了当时默认的习俗，直到伍佰台式摇滚加上完美live表演的出现才打破了这层禁锢，台湾地区当时营业的1000多家live house，在这个早期被诟病连普通话都说不标准的歌手面前变得异常火爆起来。
一个人引流一种潮流，而不是迎合，这事伍佰办成了。
在更大的舞台，1998年“空袭警报”系列演唱会超12万人的阵容，史诗级的现场体验，即便是走上更广阔的百老汇舞台，在伍佰的眼里也如同PUB一样简单。
在live house玩出来的经验，在几万人的场合同样适用，伍佰的现场掌控力就是这么强，或许没有迈克在罗马尼亚布加勒斯特演唱会开场前3分钟保持一个姿势的夸张，但他“舞台不在高低”的音乐态度足可搅动喜爱他的所有粉丝的心潮。
“来来来，喝了这杯，还有三杯”，年轻的小伙举起杯，我们再相会。杯中盛满的“白水”的小伙子不愿离场的悸动，正是“台上那个人，是个没有退路的我”付出努力的最大回馈。
全名偶像伍佰无人能模仿，就如同模仿的了迈克的形，无法模仿他的神一样。模仿秀中最容易辨认的声音，精髓往往也是最难把控的，这就是KING OF LIVE的魅力。
“卡车司机”的文艺情怀
曾任台北市文化局长倪重华是伍佰的伯乐，当身边人听说倪桑给伍佰制作专辑后，纷纷诧异为何要签下一个长的像“卡车司机”一样，其貌不扬的男子。
事实证明，倪重华的选择是多么正确，他曾在采访里说过“长的太完美，别人不一样会记住，但是你这里长一点，那里短一点，别人就被记住了”，人总是容易对与众不同的东西印象深刻。
但在粗犷的外表之下，伍佰其实有着一颗躁动的文艺之心。除了歌手的身份，伍佰还有更多元化的身份。
伍佰展示非洲的莱索托所拍摄的那些照片
从小有着画家梦想的伍佰，成名后转而对摄影十分喜爱。他规规矩矩地办过三次个人摄影展。2011年于台湾、星马等地举办个人摄影展“More Earth” ，2013年举办第三次摄影个展“桥飞雪，从名字就能看出来极致的文艺范儿。
此外从2002年至今，伍佰至少出过本5摄影书籍,1本诗歌集。近年来常常策划摄影展的黄子佼笑称：“出版第一本是运气、第二本是缘分、第三本是兴趣、第四本就是专业。可见伍佰爱摄影这件事情，是千真万确的!”
16年《在城市的时间里轻轻滴淌而下》摄影书出版后，即获得了世界各地友人与粉丝的赞赏与认可。因为拍出了台北的不同特色风貌，甚至有读者表示被景色吸引想过来实地看看。
“创作，是一个寻找自己的过程 。”伍佰出过一本《伍佰.台北》，里面是伍佰自己的随拍，不做精修，仅仅展示最原始真实的烟火气氛就很好。
穿梭在街头拍摄的伍佰
同伍佰的歌一样，伍佰追求有温度的作品，人来人往的十字路口，人声鼎沸的菜市场，街边公园小孩的嬉戏打闹...都是伍佰喜欢的素材，这些纯粹，未经雕琢，也是最打动人的。
伍佰日常还通过Instagram记录城市日常，将他拍的独特风格的作品融入自己的观点与新时代的网络新语言，英文书名更直接取为“500 Taipei IG”，象征了“摄影师、生活与摄影媒材”的三位一体。正是敢于创新与尝试，才让伍佰在音乐之外的领域也能颇有建树。
《我是街上的游魂而你是闻到我的人》封面照片
在伍佰03年发表的诗歌集《我是街上的游魂而你是闻到我的人》中，有一句触发共鸣的话“生活不是等待暴风雨过去,而是要学会在雨中跳舞”，正表达了伍佰本人不愿在安逸在畏手畏脚，而是向往发现生活中更多美好的生活态度。
或许在渲染的舞台背后，伍佰也渴望有一小片自己宁静之地，灌注自己的爱与坚持，也能开花结果。让人看到不一样的伍佰，看到更让人喜爱的文艺青年伍佰。
《LAST DANCE》还能火多久
2015年，伍佰&/China Blue无尽闪亮的摇滚全经典世界巡回演唱会后，较少露面的伍佰因为2019年《LAST DANCE》再度进入大众视线。
扪心自问，酷爱听歌的我在听了这首歌的第一句便被吸引住了。
《想见你》剧照
“所以暂时将你眼睛闭了起来,黑暗之中漂浮我的期待”
黑暗中蒙上爱人的眼睛，会出现惊喜还是耳畔的呢喃，我充满期待。正如剧中王诠胜为黄雨萱戴上耳机一样，闭上眼睛的你，你渴望着的正是我想要做的。
而后歌词“是否我一个人走，想听见你的挽留”又表达出恋人之间的倔强与真爱。
《想见你》剧照
《Last Dance》讲述了恋人之间爱之深，高潮时为爱奋不顾身，不舍分别却又无可奈何的飘零心境，如同剧中男女主角的心路历程，因为深爱不得不打破生死束缚，选择相忘于江湖。
“明天之后，互不认识的我们，不知道那时站在我面前的你是否依然爱我”
为一首歌，打造一部剧，估计伍佰是第一人了吧。
鹏鹏也不知道，魔音还能贯耳多久，但有了这一次的走心，难保不会有下一次的爆发。正如曾经因为《挪威的森林》带火的《粉红女郎》一样，经典永流传大概就是如此了吧。
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