最近，國產職業劇頻出。
年前有《精英律師》，年後有《完美關係》，爆款從未缺席。
只是口碑……並無太大突破。
還有一部，和《完美關係》同為安建導演，播出時差不到一週。
從去年4月開拍之際，一直備受關注。
它就是《安家》。
孫儷、羅晉 、張萌等人主演，而這距離“娘娘”上一次在熒屏上出現，已經過去3年。
除了上述幾位實力派主演外，劇中不乏還有諸多演技派的加盟。
比如海清、郭濤、韓童生、奚美娟、丁嘉麗、丁勇岱等一眾觀眾早已熟知的老面孔，也都會在劇中出現。
乍一看，這陣容似乎穩了。
然而，開播幾天，《安家》卻出現了口碑兩極分化的局面。
支持者認為，該劇的確做到了聚焦現實題材。
主人公的人設難得脫離了霸道總裁與瑪麗蘇傻白甜的國劇桎梏，並且劇集在一些細節方面都還算接地氣。
反對者認為，它依然甩不開國產職業劇的老毛病。
那堅不可摧的懸浮氣質仍舊籠罩在全劇之上，以至於《安家》的豆瓣評分，目前一直徘徊在及格線的邊緣。
而對於女主房似錦（孫儷 飾）的“強硬”人設，許多觀眾也表示接受無能。
反觀最近幾年，孫儷在電視熒屏塑造的經典角色：甄嬛，羋月，周瑩……多為隱忍強勢的大女主形象。
憑這一點，很難不讓人產生先入為主的代入感。
事實上，這也是她繼6年前《辣媽正傳》之後，再度重返現代都市劇。
告別“大女主”，迴歸現實，孫儷這回為什麼不行了？
01
《安家》的故事，從一間房產中介門店開始。
孫儷飾演的房似錦，是空降到安家天下中介公司上海靜宜門店的大區經理。
一出場，她就給人留下了一種另類、不好惹的印象。
以客戶身份初臨門店的房似錦，迅速簽下了租住凶宅的合同。
當一眾員工還在稀罕，這位以“勇住”凶宅的客戶身份初臨門店的房小姐有何來頭的時候。
房似錦卻突如其來地甩出了一張委任狀，宣告自己是總部派來的又一位店長。
緊接著雷厲風行的房似錦，立馬給了店員們一個“下馬威”。
她告誡從沒開過銷售單的“打卡”員工朱閃閃，如果三個月之內還不能做出任何銷售業績，就趁早捲鋪蓋走人。
原本閒散的門店氛圍，一下子被不苟言笑的房似錦調成了備戰狀態。
而羅晉飾演的另一位原生店長徐文昌（人稱徐姑姑），則有著和房似錦截然相反的行事作風。
不論是彈著尤克里裡，唱著《成都》的茶話會式早會，還是不著正裝的非正規式穿衣理念，無不體現著他佛系的管理方式。
顯而易見，全劇將會圍繞兩人一剛一柔的不同處事風格展開。
值得稱道的是，《安家》在細節處確實下了一番功夫。
以房似錦為例，通身大路貨的裝扮，觀眾輕而易舉就能get到的同款豆漿、包子的早餐……
瞬間讓人看到了一名房產中介職業人忙碌、幹練的形象。
身為中介的房似錦，隨身帶傘，常備口氣清新劑，用完別人的凳子主動拿紙擦乾淨、平時給客戶發小紅包……
幾處貼心的小細節，基本還原了這一群體的職業習慣。
相比之下，近些年來那些披著職場精英皮、大演狗血愛情戲的劇，就顯得格外刺眼。
比如去年那部《第二次也很美》。
王子文飾演的女主角安安，是個“一畢業就結婚、一結婚就生子的”90後。
但你瞅瞅她的住所，有庭院，有湖景，座標上海。
再看《我的真朋友》。
還是上海，女主角程真真，工資稅後2000-，信用卡欠款5000+。
有多窮呢？說出來你可能不信，窮到只能“擠”在一套精裝一室一廳裡。
再回頭看《安家》，背景依然是在上海。
房似錦業務能力強，又是店長，收入自然不低，但在上海買一套房子依然沒那麼容易。
因此她買下凶宅，除了完成指標，更多是勝在便宜，這樣也可以幫助自己攢錢。
比起動輒就是高大上的職業、住宅、場景中的“虛擬人生”，《安家》反而顯得更加真實。
02
雖然靠著細節取勝，但《安家》還是在觀眾最愛較真的劇情上栽了跟頭。
秒開女強人模式的房似錦，接連啃下了門店兩根難啃的骨頭。
而網友對劇集產生的分歧，也由此開始了。
第一單，是一套結構非常奇特的頂層戶型。
由於房間與房間之間連著一條Z字型的過道，且過道盡頭的房間只留有一個閣樓式的小天窗。
如此奇葩的格局，導致這套房始終難從門店脫手，久而久之便成為了燙手山芋一般的存在。
而房似錦卻不以為然，並在心中為它選擇了一對主人——由海清與郝平飾演的高知夫妻。
然而她獲取客戶信息的手段，首先就引起了網友的爭議。
房似錦通過宮蓓蓓（海清 飾）留下的手提袋，查到她的真實姓名和工作單位，並且直接堵到單位勸說對方看房。
金牌中介上來就侵犯客戶隱私？
如果說用按圖索驥的方式侵犯客戶隱私，是不得已而為之的無心之過，那麼靠詩和遠方的蓄意煽情成功拿下訂單，又是什麼迷惑操作？
為了詮釋“詩意人生”的主題，房似錦沒跟宮蓓蓓打招呼就擅自裝修了房子。
顯然，這未卜先知、神速完工的本事又成為了一大槽點。
網友紛紛吐槽，從什麼時候開始，房屋中介還代管起房子的裝修設計了？
況且房似錦怎麼就知道宮蓓蓓肯定能接受她的設計風格呢，萬一最後這單沒成，這裝修支出誰來付？
更別提難道只消短短几天的功夫，房子的裝修施工、通風散味這些流程，就統統都完成了？
而更令人感到不可思議的是，最後打動宮蓓蓓，讓她拋開諸多不合理的因素，選擇拍板買房的關鍵點，竟然是那扇又遠又通風不便的閣樓的天窗？
而這一切，只因為房似錦為它賦予了一個詩意的概念：
這扇窗戶能仰望星空，讓你足不出戶也可擁有詩與遠方。
先不考慮實際問題——現在的城市是否還存在燦若繁星的夜空。
單就這個星空梗而言，會不會也太羅曼蒂克了一點。
畢竟這可不是充滿浪漫幻想的偶像劇，而是一部走現實向的都市劇啊。
以至於有網友忍不住吐槽：“孫儷演的哪裡是房屋中介，分明是《夢想改造家》的編導。”
當然，在現在的影視創作環境裡，大概什麼都經不住細問。
因為問就是主角光環，問就是別摳細節。
然而這樣的出單方式，顯然欠缺了點說服力。
而緊隨其後的撬單環節，更是把房似錦的人設推到了危險的邊緣。
為了拿下賣包子的老嚴夫婦的單子，房似錦又是沒打招呼就來了場單獨行動，硬生生把原本屬於同事王子健（王自健 飾）的單子給搶了。
這……再一次赤裸裸地觸犯行業大忌？
這一系列的違規操作，愣是沒讓觀眾看出房似錦到底哪裡專業哪裡高明。
相反，“客戶視角”的觀眾只看見她為了拿單的“不擇手段”。
不怎麼站得住腳的劇情，加上不夠討喜的人物設置，確實很難讓人產生共情。
這也是就目前來看，《安家》存在最大的問題。
03
熟悉日劇的觀眾早就發現，《安家》時常顯現出一種分裂氣質。
這是因為，它實質上是脫胎於一部叫做《賣房子的女人》的日劇。
《安家》最早由製作方向原作買了版權，再交由編劇六六進行大刀闊斧改編而成。
甚至到定檔開播之前，還一直都叫做《賣房子的人》，與原版只有一字之差。
然而，相較於在及格線上苦苦掙扎的《安家》，原作《賣房子的女人》在豆瓣輕輕鬆鬆便拿下了8.3的高分。
北川景子飾演的三軒家萬智，比起孫儷飾演的房似錦，更加冷麵寡言。
但那句“沒有我賣不出去的房子”的口頭禪，似乎由她口中說出，才更具有信服力。
與走現實溫情向的《安家》不同，《賣房子的女人》充滿了日式誇張的喜劇元素。
北川景子的表演，也是帶著極端漫畫式的喜感。
三軒家每次在鼓風機的加持下，對著鏡頭大喊出的那聲“Go”，雖顯誇張但是不得不說非常具有渲染力。
而她的人設氣質，也要比房似錦顯得更AI一點。
儘管身為房屋中介，但是她全程不露笑容，從不會討好和諂媚任何人。
性格雖然強硬，但是她卻極其善於觀察，一對眼珠在轉動一圈後，一套完整的銷售方案就有了。
三軒家的獨特之處在於，她總會用自己極具特色的世界觀，去洞察客戶背後潛在的真正需求。
她從來不做表面功夫，只會從本質問題入手。
她總是能一針見血地說出：“不要用你那無聊的常識和狹隘的價值觀來妄加評判。”
因為有著超乎常人的洞察力和執行力，所以不論是凶宅、攀巖房、充滿雜物的“垃圾間”，還是擁有斷舍離風格的極簡房、不肯放手的下屬家……
三軒家都能夠做到“手到擒來”，簡而言之，沒有她賣不出去的房子。
而如此出色的工作能力，並非是她擁有什麼超能力，當然也不是靠挖掘客戶隱私、撬單或者是為客戶畫大餅畫出來的。
而是她明白，賣房子表面上賣的是房屋，其實本質上售出的是符合客戶心理需求的空間提案。
也唯有真正走進顧客心裡，清楚每位客戶的真實個性需求，才能為他們匹配合適、並且對方能負擔得起的房源。
這種能彼此成全的共贏理念，才是三軒家屢戰屢勝的獨門典籍。
04
直擊痛點的爽感，幽默、中二的快節奏劇情，勵志又治癒的日劇情懷，為《賣房子的女人》奠定了良好的群眾基礎。
而10集的輕巧體量，哪怕是加上後來的續集也才不過20集，也絲毫沒有讓觀眾產生拖泥帶水的感覺。
反觀眼下正在熱播的《安家》，不論是角色還是劇情，編劇都對其進行了大量本土化的改編。
最直觀的就是篇幅的本土化，因為改編後的《安家》一共擁有53集的時長。
那麼，淡化了原作大量喜劇元素之後，它成功轉型成了反映內地現實生活的職場劇了嗎？
很抱歉，就目前來看，並沒有。
《賣房子的女人》的主題，並不單是想凸顯三軒家有多麼出色的業務水平，也絕非要鼓吹什麼狼性文化。
更重要的是，它想通過主人公買賣房子的過程，從而全方位地展示出日本社會的各個階層，各類人群的生存狀態。
無論是面對蟄居族，極簡主義者，還是單身一族，三軒家給予的都是絕對尊重和理解。
她沒有試圖更改別人的生活方式，而是在保留他們各自生活形態的同時，提供更有針對性和更完善的住房提案。
而《安家》顯然也有這份野心，無論是買房困難的博士夫妻，還是房產證該不該加兒媳婦名字的熱搜話題，無疑都在挑動著觀眾那根敏感的神經。
然而這些龐雜的支線劇情，似乎個個都只是做到了淺嘗輒止，並沒有完整地撐起整個故事架構。
到了最新劇情，又發展成對原生家庭的探討。
房似錦的媽媽上線，獅子大張口向女兒索要100萬。
房似錦則說：“她生了我！但她不配做我媽！我們來認識一下，我是房家要扔在井裡頭沒死成的老四，房四井。”
因為從小不受母親待見，自然而然造就了房似錦冷漠的性格。
其悲慘程度，直逼《歡樂頌》裡的樊勝美和《都挺好》裡的蘇明玉。
現實話題固然深刻，但也不免分散了觀眾的注意力，甚至讓人物形象淪為單一化。
《安家》雖然照搬了原作主角的行事風格和從業類型，但卻沒有為人物配備更妥善的性格設定和劇作形式。
明明一邊打著現實主義的旗號，一邊卻又用浪漫的心靈雞湯在消解著現實的恆溫。
以至於劇中雞毛蒜皮也有，詩與遠方也有，靈異凶宅也有，甚至各種雜七雜八的人際關係、社會話題都一應俱全。
卻唯獨讓職場劇裡最核心也是最基本的職業素養，顯得欠奉。
相比精耕細作、只安心講好賣房子這一件事的日版原作，《安家》更像是一桌杯盤狼藉的拼湊之作。
與其這樣不倫不類的引用+改編，還真不如全部推倒、另起爐灶來得利落。
明明導演安建曾和孫儷一起合作過經典的《小姨多鶴》，然而後來卻又拍出3.7分的《創業時代》，以及隔壁同樣岌岌可危的《完美關係》。
明明六六本身也是作家出身，還曾創作出《蝸居》《心術》等高分劇本，怎麼近幾年擔任編劇的作品，也開始露出了節節敗退的跡象？
大概，“寧缺毋濫”這則亙古不變的醒世名言，是時候被國產劇重新重視起來了。
當然，現在就對只播出幾集的《安家》下判決書，可能還有點為時過早。
但後續劇情如果不能出現質變，那麼恐怕我們只能繼續默默期待，那個不知何時會真正到來的、屬於國產影視劇的春天了。
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