小黑创业记录
《肖申克的救赎》
这部号称男人必看的影片，每当我遇到什么烦心事的时候，都会拿出来看一遍，到现在满打满算也有十多遍了，接下来我们就来好好聊聊，为什么这部影片能算得上最经典。
- 影片背景
- 影片梗概
- 影片主旨
一、影片的背景
《肖申克的救赎》（The Shawshank Redemption）
是由弗兰克·达拉邦特执导，蒂姆·罗宾斯、摩根·弗里曼等主演。
该片改编自斯蒂芬·金《四季奇谭》中收录的同名小说，该片中涵盖全片的主题是“希望”，全片透过监狱这一强制剥夺自由、高度强调纪律的特殊背景来展现作为个体的人对“时间流逝、环境改造”的恐惧。影片的结局有《基督山伯爵》式的复仇宣泄。
在IMDB当中被超过160万以上的会员选为250佳片中第一名。并入选美国电影学会20世纪百大电影清单。
同时它也稳居豆瓣电影top1
二、影片梗概
在20世纪40年代末的某一天，小有成就的青年银行家安迪因为涉嫌谋杀妻子及她的情人而锒铛入狱。在这座名为肖申克的监狱内，希望似乎虚无缥缈，终身监禁的惩罚无疑注定了安迪接下来灰暗绝望的人生。未过多久，聪明的安迪慢慢接近囚犯中颇有声望的瑞德，请求对方帮自己搞来小锤子。而正因为以此为契机，二人逐渐熟稔，安迪也仿佛开始在鱼龙混杂、罪恶横生、黑白混淆的牢狱中找到属于自己的求生之道。在监狱里慢慢的被同化，然而接下来，他凭借自身过硬的专业知识，帮助监狱管理层逃税、洗黑钱，而且同时凭借与瑞德的交往在犯人中间也渐渐受到礼遇和优待。虽然表面看来，他已如瑞德那样对那堵高墙逐渐接受自己的命运，默默忍受着体制化带给他的心灵上的痛苦，但是对自由的渴望，要像鸟儿一样在天空中飞翔的决心仍然促使他朝着心中的希望和目标前进。最终在入狱的几十年后，靠着心中的那一抹光亮走出那堵高墙，拥抱自由。完成了一场惊天动地的私奔。
三、影片主旨
《肖申克的救赎》短短两个多小时，蕴含的东西却有太多太多，很多次我都想好好的把我所感受到的东西在脑海中成型，但是后来我才发现，这部影片所带来的精神，思想，和抗争，是远远无法用语言来表达的，
当我失意时，我会想，安迪人都进监狱了，不还是出来了，你这点破事算啥？
当我火气冲天，怒火上头时，安迪那么多年都能忍耐过来，对我来说这点小事真的够我无法忍耐吗？
当我对生活迷茫无助，心无希望时，我也会想起肖申克的高墙，墙里面的人从迷茫到麻木，再到最后的完全体制化，可是不还有安迪抓住了希望逃离出来了吗？
每一次看完这个片子之后，我对男人这个词语总是会有更深一步的了解，所谓的男人，应该学会忍耐，应该学会希望，更应该学会自赎。
而这正是《肖申克的救赎》所教给我的人生至理。
而我也希望下一次再打开这部影片时，它能带给我更多的惊喜和启示。
铁憨憨想优秀
致敬星爷
一年一影帝，百年周星驰，致敬经典，致敬星爷！
我们都看过大话西游这一部电影吧，那么我们今天就来说一下这部电影。刚开始第一次看着一部电影的时候，我那时候还是一个小孩，就觉着这个主角真的很搞笑，那个时候看这部电影的时候，真的只是觉着好笑，其他的什么也看不出来。
之后我长大了之后，再次的看了这一部电影。觉着这一部电影根本就不是一部喜剧，而是一部悲剧，一部让人看了就会流泪的电影。我们那个时候很小，只是觉得他很好玩，但是等到我们长大了之后，自己有了自己的思想，有了自己该要奔波劳累的时候。就觉着这部电影真的是一个经典，任何的电影都抵不过他那里面的一句话。从此以后我喜欢上的我们的星爷。他也就成为了我心中的唯一偶像。“一年一喜剧，百年周星驰！”
我不知道你们有没有看懂这部电影，但是在我们慢慢的长大，谈过恋爱之后就慢慢的明白了这部电影的意义。
这部电影主要讲的就是。在孙悟空犯了错误之后被观音大士贬下凡间之后，遇到的一系列事情。
投胎之后我们的主角变成了一个土匪的老大，叫做至尊宝。他首先遇到的就是，五百年前他的爱人白晶晶。但是他当时什么都不记得了，在最后他却是发现自己慢慢爱上了她。甚至就算她是一只妖怪，他还是那么的想着她爱着她。但是他们注定是没有好的结局的。这就是至尊宝的第一次恋爱。
娱乐陈家小哥
霸王别姬
我写的第一篇影评，献给《霸王别姬》。
看电影这么久，是它让我下决心认真学习电影，这门我热爱的艺术。这是我看了两遍后写的，认识还不很深刻，而且由于我是理科生，书读得少，文笔枯燥文采匮乏。。。。。。多多包涵。。。。。。以后再看，再写，再自己比较，也许那时会有进步。我先给自己加个油~~！
一、菊仙
这是一个聪明强悍的女人，很懂得怎么去抓住自己想要的东西，并把它牢牢地掌控在手心里。于是，她抓住了段小楼，成功转型成了良家妇女。于是，这么坚强的菊仙有了致命的软肋，因为段小楼是她耍手腕得来的，她心里一直有一种恐惧，一种不安全感，她不确信小楼对她的爱。于是，文革批斗时当小楼被逼出了“不爱”，“我要和她划清界限”这两句话后，她傻傻地相信了。自己一生的寄托，原来是一场空。
几十年里时局动荡，她一直以来都在遮掩小楼的锋芒，要小楼适应时代以求安稳，这次小楼是彻底顺了，服了，她却彻底绝望了。对小楼绝望，也是对这个时代绝望。
批斗会结束，她把从火中夺回的剑还给蝶衣，这个从见第一面起就一副怨恨的面容对着她，多年矛盾摩擦后才渐渐有一点亦母亦姐的感情的蝶衣，刚刚在批斗会上无情尖刻地“揭发”了她。然而蝶衣一连串的恶毒揭发也比不上小楼的一句“不爱”更能刺伤她。
她走之前向蝶衣回了两次头——巩俐的演技真是无可挑剔，第一次回头时是绝望，悲凉的面容，第二次夹杂了一丝愤怒，欲言又止，最终无奈地走了。她自杀了。
从一开始看到她横空出现，抢了蝶衣的小楼，还不让小楼唱戏时我很讨厌这个角色。嫁给小楼时，她也许是那时最泼辣大胆的新娘了，推开搀着她的伴娘，掀起盖头，踢开红毯，昂首阔步投进新郎的怀抱。她不让小楼唱戏，小楼气的跳脚，摔杯子砸玻璃，大吼一通，而她，也不愧是花满楼的头牌，镇静自如，戳在一旁默默等丈夫吼完，从容拿起扫帚收拾满地狼藉，和丈夫谈笑自若。
从新婚之夜她穿着红嫁衣对着镜子，让小楼不唱戏了，“太太平平过日子”，到后来孩子没了她穿着白衣服对着镜子，还是劝小楼不唱戏了，她不懂什么京剧什么艺术，关师傅当她的面打骂小楼“糟蹋戏”她也无动于衷。
但是看到后来，便觉得她做为一个普通女人是值得深深敬佩的，她始终在用一个女人所有的力气和勇气来捍卫自己的一切，来扛住命运的无常。
小楼在台上被国民党军队打的时候，她不顾自己挺着大肚子，冲到人群里救小楼，而蝶衣却只是躲在幕帘后害怕地张望。小楼被红卫兵们押着去批斗的路上，她还是冲进人群边走边拥着小楼。只能说，菊仙和小楼实在太般配了，一个豪迈一个泼辣，一对俗世伉俪。都一心渴望寻常幸福，太平日子。
二、程蝶衣
说到这位我最喜欢也是大多数人最喜欢的人物，必须先甩出一句最牛的词：“不行！说的是一辈子！差一年，一个月，一天，一个时辰，都不算一辈子！”
还是师哥小楼对他的评价最贴切：“你可真是不疯魔，不成活！”“他是个戏痴，戏迷，戏疯子，他是只管唱戏，他不管台下坐的是什么人，什么阶级，他都卖力的唱，玩命的唱！”“我是假霸王，你才是真虞姬。”
对他的表情言行等细节琢磨太多，反而词穷不知从何说起，就像是他的光芒太耀眼反而不能直视一样。只记得一次他们差点被抗日游行的学生围堵，出去后他对师哥说，“领着喊的那个，唱武生倒是不错。”这让我想到，身为钢琴老师的我妈，看到小孩经常会瞄一眼他的手，有时会满意地说，这手，弹钢琴不错。好吧扯远了= =总之蝶衣仿佛对外面真实世界的变化完全无感，仿佛接触到的一切与戏无关，与师哥无关的事情都被他的脑子自动弹了出去。所以他的脑子是如此干净纯粹。
小时候，蝶衣和小赖子从班子里逃跑去看戏的时候，两个人都哭了。看着台上光芒四溢的角儿，悠扬的唱腔，过硬的腿脚功夫，小赖子边抹着眼泪边说，这得挨多少打才能学成这样呀。
小赖子看怕了，而蝶衣却看呆了。台上出神入化的演绎，凄美动人的情节，使蝶衣眼泪不自觉地流了下来。从小在戏班子苦学，不知挨了多少打，却是在这时他才真正领悟到京剧的美，美的耀眼，美的令人动容，陶醉不能自已。从这时他便活进了戏里，活进了他自己那个璀璨绚烂而与现实人世隔绝开的世界里。
被震撼了的蝶衣拉着小赖子跑了回去。蝶衣挨师傅的毒打，固执的不讨饶，大致一半是因为逃跑导致了大师兄挨打，对大师兄的愧疚；一半，也是对自己不专心于戏的惩罚——从此他把一生都奉献给了他的艺术。
小赖子看到这一顿前所未有的毒打，挨打成习惯了的他也害怕了，急忙把买的所有糖葫芦都塞进嘴巴里，也顾不得嚼，顾不得享受他最爱的味道，吃不下也要吃光。旁边就吊着暗示剧情的粗绳子。也许，在这个孩子短暂人生的最后时光里，糖葫芦能给他一点慰藉，一点勇气。于是，他自杀了。
我喜欢看蝶衣温柔微笑，安静注视小楼的样子，在电影的最后一幕，霸王老的唱不上去了，蝶衣就是这样看着他，等了多少年，终于又可以成为他的虞姬，又可以这样看着他，蝶衣想必是很幸福很满足的。这时小楼开玩笑地唱起了“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，蝶衣突然愣住了。喃喃地把这词念了一遍，仿佛悲哀地发现了什么，也许是这一辈子性别颠倒，爱而不得的悲剧？他又微微笑了，要求再唱一遍，“而后拔剑自刎，从一而终”。整部戏只有蝶衣和他师傅，死于戏中，死得其所。
三、袁四爷
这一位带着浓厚葛优味儿的戏霸，也是剧中奇葩之一。喜欢看葛优慢条斯理地拽文词儿，字字珠玑，就是有爷的范儿。也喜欢他愤慨地一拍栏杆，“实为大谬！”后不动声色地揉着拍痛了的手，这独一无二无所不在的喜感。
虽然这是个不怎么高尚的角色，但是就像许多人说的一样，他也许是剧中最能懂得蝶衣的人了。他不像段小楼那样，关心蝶衣的安危，蝶衣有难便义不容辞，但只有同是戏痴戏迷的他能懂得蝶衣的美，能和蝶衣完成艺术世界中的交流。
当蝶衣在漫天飞舞着抗日传单的戏台上，对着混乱的台下自顾自陶醉于翩翩舞步的时候，袁四爷的目光始终紧紧跟随，第一个大声鼓起掌来。全戏院的人这才重新注意到台上的蝶衣。连日本军官也脱下手套，庄重地鼓起了掌。那一刻我觉得这个有些许卑鄙的角色也有发光的小宇宙。
四、段小楼
这是个伟大而平凡的男人，从一开始就显现出其刚强不服软的性格，典型的北方硬汉。他不畏权贵，对袁四爷不屑一顾；他爱国，看到自己的戏服居然被汉奸拿去给日本军官穿着玩儿，他敢一茶壶砸在汉奸脑袋上；他豪气干云，又能体贴人，在花满楼替菊仙解围，后又娶了她，小楼和菊仙才真真是俗世里，凡人堆里可能幸福的一对，男欢女爱。他对蝶衣，亦如亲兄弟，小时候蝶衣被其他孩子欺负，他挺身而出；蝶衣用砖块练劈腿疼得哇哇哭，他偷偷替蝶衣踢掉一块砖；蝶衣背错戏词，他恨铁不成钢地用烟杆捅进蝶衣的嘴，同时又心疼的流泪。
刚开始看这部电影的时候，觉得他们小时候的生活太悲惨，太血腥；看到后面尘世人心风云变幻，回想起来才觉得小时候的这一切太温馨，太美好了。那时的蝶衣和小楼相拥入睡，单纯而不受干扰的依恋，仿佛没有什么能将他们分开。又想到一句被用滥了的酸词儿：人生若只如初见。。。。。。
国民党统治时期，蝶衣有难，小楼为救他可以向袁四爷低头；蝶衣戒毒，发疯地砸一切能砸的东西，还是小楼，尽全部力气抱住蝶衣，全程陪护。可以说在尽夫妻情谊，兄弟情谊方面，段小楼做的无愧于心，直到后来文革。
然而即使是文革这段，我也不想得出什么段小楼懦弱卑鄙，忘恩负义的结论——这一段描绘的是文革对人心的极端扭曲，人处在那样的压迫，威胁之中是怎样一种感受，不是我们现在有闲时间对着电脑看电影写影评的人能够体会的。
互相揭发的那段，镜头对着熊熊烈焰，透过烈焰看到的是小楼扭曲变形的妆容，妆容下是被文革扭曲践踏的心。前面说了，段小楼是个伟大而平凡的男人。他和蝶衣不一样。他要自保，要求太平。于是他揭发了蝶衣，从结结巴巴到越说越流利，还带着唱腔。于是他说，不爱菊仙，要和菊仙划清界限。
他是撑过了文革，活到了最后，所亲所爱皆离他而去，电影最后一个镜头，只剩他一张从惊愕到绝望的脸。他这么聪明，一定知道蝶衣有多爱他，只是他无法面对，蝶衣想要的不过是终生相守，他也给不了，蝶衣疯魔于戏，人戏不分，他理解却无法认同。他适应时代，渴望太平，他只不过是个平凡人，为什么要背负这么多的苦痛。
幺学长看电影
每年都有无数电影上映，但要论好看，还是经典电影让人回味无穷。这些电影故事情节紧凑、逻辑清晰、耐人寻味，影片的开篇即可吸引你继续往下观看，看后会有意犹未尽的感觉。下面就来介绍下世界十大电影排名，相信总有几部会打动你的心。
1.肖申克的救赎
《肖申克的救赎》(The Shawshank Redemption)是由弗兰克·达拉邦特执导，蒂姆·罗宾斯、摩根·弗里曼等主演。该片改编自斯蒂芬·金《四季奇谭》中收录的同名小说，该片中涵盖全片的主题是“希望”，全片透过监狱这一强制剥夺自由、高度强调纪律的特殊背景来展现作为个体的人对“时间流逝、环境改造”的恐惧。在IMDB当中被超过160万以上的会员选为250佳片中第一名。并入选美国电影学会20世纪百大电影清单。
2.这个杀手不太冷
《这个杀手不太冷》上映于1994年，由法国导演吕克·贝松编剧及执导，让·雷诺、加里·奥德曼及娜塔丽·波特曼主演。该片主要讲述了一名职业杀手与一个小女孩的故事。该片获1994年凯撒奖7项提名。
3.阿甘正传
《阿甘正传》是由罗伯特·泽米吉斯执导的电影，由汤姆·汉克斯、罗宾·怀特等人主演，于1994年7月6日在美国上映。电影改编自美国作家温斯顿·格卢姆于1986年出版的同名小说，描绘了先天智障的小镇男孩福瑞斯特·甘自强不息，最终“傻人有傻福”地得到上天眷顾，在多个领域创造奇迹的励志故事。电影上映后，于1995年获得奥斯卡最佳影片奖、最佳男主角奖、最佳导演奖等6项大奖。
4.盗梦空间
《盗梦空间》是由克里斯托弗·诺兰执导，莱昂纳多·迪卡普里奥，玛丽昂·歌迪亚等主演的电影。影片剧情游走于梦境与现实之间，被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。影片讲述由莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的造梦师，带领约瑟夫·高登-莱维特、艾伦·佩吉扮演的特工团队，进入他人梦境，从他人的潜意识中盗取机密，并重塑他人梦境的故事。
5.泰坦尼克号
《泰坦尼克号》是美国二十世纪福斯电影公司、派拉蒙影业公司出品爱情片，由詹姆斯·卡梅隆执导，莱昂纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特领衔主演。影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女启航时触礁冰山而沉没的事件为背景，讲述了处于不同阶层的两个人穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河，最终杰克把生命的机会让给了露丝的感人故事。该片于1997年12月19日在美国上映，1998年4月3日在中国在内地上映，2012年4月10日以3D版在中国内地重映。
6.千与千寻
《千与千寻》是宫崎骏执导、编剧，吉卜力工作室制作的动画电影，影片于2001年7月20日在日本上映。该片讲述了少女千寻意外来到神灵异世界后发生的故事。2003年，获得奥斯卡金像奖最佳长篇动画奖，2001年该片在日本最终取得了304亿日元的票房。
7.三傻大闹宝莱坞
《三傻大闹宝莱坞》是根据印度畅销书作家奇坦·巴哈特的处女作小说《五点人》改编而成的印度宝莱坞电影，由拉库马·希拉尼执导，阿米尔·汗、马德哈万、沙尔曼·乔什和卡琳娜·卡普等联袂出演。2011年12月8日在中国内地上映。
8.霸王别姬
《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧;张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。
9.当幸福来敲门
《当幸福来敲门》是由加布里尔·穆奇诺执导，威尔·史密斯、贾登·史密斯、桑迪·牛顿等主演的美国电影。影片取材真实故事，主角是美国黑人投资专家Chris Gardner。影片讲述了一位濒临破产、老婆离家的落魄业务员，如何刻苦耐劳的善尽单亲责任，奋发向上成为股市交易员，最后成为知名的金融投资家的励志故事。影片获得2007年奥斯卡金像奖最佳男主角的提名。
10.海上钢琴师
《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯、比尔·努梅兰恩尼·蒂埃里主演的剧情片。该片于1998年10月28日在意大利上映。该片讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。电影是由亚历山卓·巴利科根据1994年的剧场文本《1900：独白》改编而成。
以上便是根据各大平台评分数据综合各类口碑评价整理的世界十大电影排名。经典电影的灵魂是一部电影可以开启一条你从没走过或思考过的路，犹如一本好书，回味悠长。
悦少爱电影
《血战钢锯岭》是熙颐影业出品的战争历史片，由梅尔·吉布森执导，安德鲁·加菲尔德、萨姆·沃辛顿、卢克·布雷西、泰莉莎·帕尔墨、雨果·维文、瑞切尔·格里菲斯、文斯·沃恩主演
影片改编自二战上等兵军医戴斯蒙德·道斯的真实经历，讲述他拒绝携带武器上战场，并在冲绳战役中赤手空拳救下75位战友的传奇故事
在1942年的太平洋战场，军医戴斯蒙德·道斯（安德鲁·加菲尔德饰）不愿意在前线举枪射杀任何一个人，他因自己的和平理想遭受着其他战士们的排挤。尽管如此，他仍坚守信仰及原则，孤身上阵，无惧枪林弹雨和凶残日军，誓死拯救即使一息尚存的战友。数以百计的同胞在敌人的土地上伤亡惨重，他一人冲入枪林弹雨，不停地祈祷，乞求以自己的绵薄之力尽再救一人，75名受伤战友最终被奇迹般的运送至安全之地，得以生还。
影片于2016年11月04日在美国上映 ，2016年12月08日在中国上映 。
2016年12月，《血战钢锯岭》被选为2016美国电影学会十佳电影。
2017年2月27日，获得第89届奥斯卡金像奖最佳音响效果奖
谭谈弹娱乐资讯
《楚门的世界》这部电影是冲着演员去看的，金凯瑞主演的风格我很喜欢。这部电影主要讲述的就是男主角在全世界人观察下生活到三十多岁了，发现真相，逃出聚光灯下的故事。
30年前奥姆尼康电视制作公司收养了一名婴儿，他们刻意培养他使其成为全球最受欢迎的纪实性肥皂剧《楚门的世界》中的主人公，公司为此取得了巨大的成功。然而这一切却只有一人全然不知，他就是该剧的唯一主角——楚门。 楚门从小到大一直生活在一座叫桃源岛的小城（实际上是一座巨大的摄影棚），他是这座小城里的一家保险公司的经纪人，楚门看上去似乎过着与常人完全相同的生活，但他却不知道生活中的每一秒钟都有上千部摄像机在对着他，每时每刻全世界都在注视着他，更不知道身边包括妻子和朋友在内的所有人都是《楚门的世界》的演员。 虽然感觉到每个人似乎都很注意他，而且从小到大所做的每一件事却都有着一些意想不到的戏剧性的效果，但这些都没有使这位天性淳朴的小伙子太过于在意。可节目的制作组由于一时的疏忽，竟让在楚门小时候因他而“死”的“父亲”再次露面，“父亲”立即被工作人员带走，直到楚门悲痛万分开始怀疑后他们编织了一个完美的谎言让他们“父子”相见，从而达到他们满意的效果。 多年前一位既是《楚门的世界》的忠实观众又是该节目群众演员的年轻姑娘施维亚十分同情楚门，楚门对她一见钟情。她给了楚门一些善意的暗示，自己却被强行带离片场。回忆起施维亚的楚门开始重新认识自己的生活。渐渐地楚门发现他工作的公司每一个人都在他出现后才开始真正的工作，他家附近的路上每天都有相同的人和车在反复来往，更让他不敢相信的是，自称是医生并每天都去医院工作的妻子竟不是医生。楚门开始怀疑他所生活的这个世界，包括他妻子、朋友、父亲等所有的人都在骗他，一种发自内心的恐惧油然而生。 痛定思痛，他决定不惜一切代价逃出海景这个令他噤若寒蝉的小城，去寻找属于自己真正的生活和真正爱他的人。然而，楚门却低估了集这个肥皂剧的制作人、导演和监制大权于一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗将一切都设计得近乎完美，近30年里牢牢地把楚门控制在海景的超现实世界之中。 几次逃脱都失败后，楚门决定从海上离开这座小城，然而他却绝望地发现他面前的大海和天空竟然也是这个巨大摄影棚的一部分，这时克里斯托弗在天上巨大的控制室里向楚门讲述了事情的来龙去脉，并告诉楚门他如今已经是世界上最受欢迎的明星，他今天所取得的一切是常人无法想象的，如果他愿留在海景就可继续明星生活，楚门不为所动，毅然走向远方的自由之路。
懒猫的增益五金店
《钢的琴》开场非常小资，一男一女并肩站立，说着离婚的事，却以一种极其舞台剧的方式来呈现。接下去的场景就更文艺腔了，大雨滂沱中，一群人在空地上又弹又唱，原来是红白喜事乐队表演。影片男主角陈桂林就是这支乐队拉手风琴的，后来他干了件很疯狂的事，召集了一群跟他一样的“歪瓜裂枣”，为他的女儿用钢铁铸造了一架钢的琴。就是这么个听起来不可思议的事，被演绎得一波三折，精彩纷呈。东北黑土地上，废弃的工厂比比皆是。在一片萧瑟中，原始的、生猛的、后工业化的现实困境，与文艺腔的、小资范的、柔软的诗意梦想奇妙地嫁接在一起，就成了《钢的琴》---一部钢铁版的“梦想照进现实”。
影片无论故事，还是拍摄手法都极具想象力。冷色调的画面与热腾腾的梦想；伤感无奈的现实与飘渺空灵的梦想，结合的恰到好处。有夸张的演绎，也有刻意的节制，不煽情，不媚俗，节奏流畅，笑料十足。如果考虑到投资规模，这片子几乎可算是华丽精致的。场景的选择上，别具匠心。陈桂林的家，学校，工厂，处处透着一股颓败与落寞。高耸的烟囱，灰冷的墙壁，只有这支业余乐队，涂脂抹粉，显得格外扎眼。
陈桂林无疑是“失败者”，妻子跟他离婚后，嫁了个卖假药的暴发户，每次出现都像一束光，照出陈桂林的失意来。他买不起钢琴，也留不住女儿。这架琴像一道坎，硬生生切断了他与女儿的链接，也考验着他脆弱的神经。走投无路下，他准备做一架钢琴给女儿。当然，这琴其实更是送给他自己的一份礼物。就像顾长卫在《立春》里所塑造的王彩玲一样，陈桂林这么一个钢铁厂下岗技工，最终完成了一个“不可能的任务”。小人物的诗意梦想，从这个角度看，陈桂林就是东北汉子版王彩玲。
幸运的是，陈桂林不是一个人在战斗，他还有一群朋友。尽管这群人看起来实在不那么光鲜：混混、屠夫、锁匠、业余歌手，外加刚出狱的犯人。一群“歪瓜裂枣”，受了陈桂林的感召，集结在一起，包揽下从设计到施工的各个环节，硬生生靠双手铸造出了一架货真价实的钢的琴。
当然，这个造琴的过程，充满了意想不到的曲折。事实上，在下决心造琴前，陈桂林已经想尽办法---画琴、偷琴、直到最后造琴，是生活所迫也好，灵感乍现也罢，总之，陈桂林和他的朋友们干成了这件事。
演陈桂林的王千源，去年因本片获封东京电影节影帝。在片中，他的表演生动鲜活，演出了一个男人的尊严与沮丧，伤感与勇气，诸多矛盾集一身，极有层次。而秦海璐身为女主角，老实讲戏份并不多。因为这基本是一部男人戏，确切来说，是一部男人群戏，留给女人的空间本来就不多。秦海璐是仅有的两个女性之一，她在片中代表了陈桂林的梦想彼端---片中另一个女性是陈的前妻，与秦海璐形成了鲜明对比。两个女人，两种价值体系，恰是这个时代的某种缩影。秦海璐演的收放自如，其中不少段落，令人想起她的成名作《榴莲飘飘》。
影片配乐同样精彩，俄罗斯快歌推动节奏，烘托氛围，令观影变成一种愉悦的享受。其实，本片从情怀来说，拍的也并非一群下岗工人造了架琴这么简单，而是拍出了这个时代的荒谬与精彩。我们每个人都是陈桂林，梦想着拥有一架属于自己的钢琴。可惜我们中的大多数，都只是想想而已，又有几个能坚持下来不向现实妥协？！
以此为所有仍坚守梦想的人们加油！
望月之晨
南京大屠杀》是由吴子牛执导，秦汉、刘若英等主演的历史战争影片，由龙祥电影制作股份有限公司、香港子公司及中国电影共同摄制。该片以1937年发生于中国南京的战事为背景，描写了一个中日结合的家庭在南京大屠杀中的遭遇。影片已于1996年在中国大陆，台湾，香港上映。1998年5月2日该影片在日本上映。
《铁道游击队》是由王新民执导，赵恒煊、史兰芽、刘长纯等主演的抗战剧，于2006年播出。该剧讲述了抗日战争时期，山东鲁南地区的铁道游击队员和八路军在党的领导下，深入日寇白区，机智勇敢地开展对敌斗争的传奇故事。该剧获得文化部“五个一工程奖”。
《地雷战》原是八一电影制片厂拍摄的军教片，于1963年被当作故事片在全国放映。影片取材于山东海阳县人民群众用自制的土炸药制造地雷抗击日寇的故事。影片中民兵英雄的团结、智慧、英勇无畏与日寇的狡诈、残忍形成鲜明对比，双方在不断的较量中凸现了各自的特点，成功了塑造了勇敢、智慧的民兵形象，是文革中极少数未被禁映的影片，并受到广泛欢迎。该片在第14届维也纳电影节获纪念奖。
小樱皮皮
电影《误杀》，从情感角度来分析，《误杀》更像是一部家庭教育片， 表现了不同条件的家庭下养育出来的孩子性格的差别，不同的父亲与子女之间的相处方式。 正如片中那位性格软弱的母亲“阿玉”在面对欺负自己女儿的女警官的儿子时勇敢的反抗，斗争。以及面对女警官的逼问时颤抖着面目狰狞的说“有的孩子是孩子，有的孩子是禽兽。”时眼中的坚韧。此时这不仅是一句简单的话，更是两个母亲为了自己的孩子的斗争。 这些都表现出了一个弱小女人在作为一个母亲时的那种坚强和誓死保护孩子的精神。 或许是因为国内电影审核制度的原因，片尾好不容易一场精心策划的伟大密谋就快圆满的结尾了. 可是李维杰为了教育自己的孩子又主动去自首.那么之前一切的努力仿佛白费了一般。 不过最后这一举动也强化了父亲对两个女儿的爱，这也是这部片子的泪点所在。 虽然电影的结局有些出人意料，但仔细想想也是情理之中。 对这部电影的观后感就写到这里啦，不过这其中的镜头、台词、演技依然有很多可圈可点的地方。
用户947900686564
《妈妈再爱我一次》，典型的符合中国情感和伦理的电影，也是很多人看过的最叫人感动流泪的一部电影
