騎蝸牛走高速
雖然老話常說文無第一，武無第二。但《鏡花緣》明顯無法和《金瓶梅》相提並論。
《金瓶梅》是我國明代長篇白話世情小說的開山之作，學者普遍認為它是我國第一部由文人獨立創作的長篇小說。
在中國文學史上具有開創性意義，是中國古典小說的分水嶺。第一次將細緻的筆觸用於描述普通人的生活、對話及家庭瑣事，
是一部以市井生活為題材的現實主義鉅著，具有非常重要的意義，是古典章回小說發展的重要里程碑。
一、創作題材上，主人公從《三國演義》《水滸傳》等為代表的英雄豪傑、《西遊記》《封神演義》為代表的神仙妖魔轉向平凡小人物。採家庭生活和世態人情為素材，通過普通人的人生際遇來表現社會的變遷，具有強烈的現實性、明確的時代性，開啟了從晚明到清末的世情小說大潮。
二、創作主旨，揭露社會黑暗，直麵人生苦難。極寫世情之惡、生活之醜，是一部徹底的暴露文學。它在表現醜的時候，常常用白描手法，揭示人物言行之間的矛盾，達到強烈的諷刺效果，這種寫法對此後的諷刺文學有極大的影響。
三、人物塑造，從單色調變為多色調，從平面化轉向立體化。《金瓶梅》的敘事重心從以往的以組織安排故事為主轉向以描寫人物為主，並且克服了先前小說中人物性格單一化、凝固化的傾向，注重多方面、多層次地刻劃人物性格，能細緻如微地揭示人物複雜的內心世界，在一些人物形象中出現了美醜並舉的矛盾組合，寫出了人物性格的豐富性、複雜性和流動性，實現了小說藝術的重大突破。
四、敘事結構，從線性發展轉向網狀交織。此前的長篇小說基本上是由一個個故事連結而成，採用的是線性發展的結構形式。而《金瓶梅》則從生活的複雜性出發，發展為網狀結構。全書圍繞西門慶一家的盛衰史而開展，並以之為中心輻射到整個社會，使全書組成一個意脈相連、情節相通的生活之網，既千頭萬緒，又渾然一體。真實反映了那個時代，是一面晚明社會的鏡子。
五、語言藝術，從說書體語言發展為市井口語。此前小說的語言深受說書人影響，《三國演義》屬於半文半白的演義語體，至《水滸傳》、《西遊記》白話語言日漸成熟，同時也向著規範化和雅馴化的方向發展，而《金瓶梅》卻代表了小說語言發展的另一方面，即遵循口語化、俚俗化的方向發展。它運用鮮活生動的市民口語，充滿著濃郁淋漓的市井氣息，尤其擅長用個性化的語言來刻畫人物，神情口吻無不畢肖。
《鏡花緣》是清代文人李汝珍創作的一部長篇小說，屬於才子佳人小說之一變種，間雜神魔事蹟，才子佳人小說則是金瓶梅開啟的世情小說風潮以後逐漸形成的一個變種。
其神怪之事多取材自《山海經》、《博物志》等書，也通過這些神怪世界寄託自己的烏托邦理想。作者想象豐富，筆調幽默，對封建禮教統治下婦女的受壓迫抱有極大同情，主張男女平等。認為女子也應自幼讀書，和男子同樣參加考試，書中刻畫了許多才女，大力褒揚知識女性的才藝生活。
但此書缺點也很明顯，對藝術形象塑造上缺乏生動，不夠深刻。小說對人物的刻畫明顯不足，著力塑造的眾才女個性卻千人一面，不夠鮮明。尤其後半部偏重於炫耀所謂知識學問，引經據典掉書袋，無甚價值，讀之令人生厭。所以魯迅說“則論學說藝，數典談經，連篇累牘而不能自已矣”。
全書結構不勻稱，不連貫，人物形象貧乏，故事性弱，用過多的抽象概念代替了具體描寫。
小說敘述的場景也十分狹窄，也反映清代知識分子生存空間受文字獄高壓，不敢書寫社會現實，只得把眼光投向虛幻的域外空間。
而清代文人大多把精力耗費在音韻學、訓詁學、考據學等“小學”上，沒有太深邃的思想，從全書主旨可看出作者仍執著於“功名和求仙”，與同時期的《野叟曝言》等小說有所雷同，把著書當作是一種炫耀學問和寄託迂腐空想的意淫。
山居閒情偶寄
《鏡花緣》和《金瓶梅》，兩本書家中皆藏，也曾經讀過。談點膚淺的看法。
《鏡花緣》是《紅樓夢》之後又一部較為優秀的長篇小說。
a、《鏡花緣》的作者李汝珍，是一個秀才，曾做過河南縣丞，特別精通音律，又善詩文，他的博學多識是構成《鏡花緣》藝術浩瀚內容的學術條件。這本書是他晚年花了十年之間寫成的。
b、《鏡花緣》的前半部分，寫武則天於寒冬下詔，要百花齊放；眾花神不敢違抗，只得開花。結果遭到天譴，被玉帝貶謫於人間。後半部分寫武則天開女試，由花神轉世的一百個女子，都考中了才女。在宗師府連日引宴慶賀，席間彈琴賦詩，行令論文，說藝論學，各顯其能，盡歡而散。
c、鏡花緣最富有特色的是前半部分，書寫唐敖遊海外諸國的經歷和見聞。雖然是採用了虛幻的表現手法，卻對現實社會的人情世態進行了揭露和諷刺。作者也對許多社會現象和制度提出了自己的看法，其中不乏某些改革的思想。
《鏡花緣》的後半部分，雖然作者將他廣博的學問知識，全都編織進小說中，表現了眾才女的才藝，但遊戲中充滿學究氣，偏離了小說創造的規律，也減弱了作品的文學魅力。
《金瓶梅》是我國第一部以現實生活為題材的長篇暴露小說
《金瓶梅》是由《水滸傳》中西門慶、潘金蓮的關係和武松殺妻一段故事演化而來。全書以西門慶的爆發戶的歷史寫了他成長、發跡，腐爛與滅亡。
西門慶本是市井惡棍，遊手好閒，終日和一些幫閒一起淫樂；自己有一妻二妾，見了潘金蓮後謀圖通姦，毒殺她的丈夫武大；武松報仇錯殺他人，被刺配孟州；西門慶趁機霸潘金蓮，後又欺騙好友之婦的李瓶兒，並收用了金蓮的婢女春梅。《金瓶梅》便是這三個婦女名字的合稱。
西門慶不僅好色玩弄婦女，更巧取豪奪，開店放債，得橫財數筆，迅速發跡。他勾結賄賂蔡京而步步高昇，從此更加勾結官府，貪贓枉法，霸佔婦女，無惡不死不做，最終也因縱慾暴死。
《金瓶梅》以西門慶的暴發暴亡為中心，描繪了上次封建最高統治機構，下機市井無賴，所構成的一種鬼蜮世界，全面的暴露了我國封建社會後期政治黑的黑暗，經濟的腐朽，道德風尚的墮落，倫理關係的嚴酷，具有深刻的認識價值。
《鏡花緣》與《金瓶梅》相比較，後者的藝術價值更高。
在中國文學史上，《鏡花緣》和《金瓶梅》都具有一定的文學價值和社會影響，也各具有自已的藝術特色。但相比較而言，《金瓶梅》的文當價值要更勝一籌。
a、從思想深度上講，《金瓶梅》比《鏡花緣》要厚重很多。
《鏡花緣》通過虛幻的海外世界的描寫，對現實社會中的人情世態和以八股文取士的科舉制度做了無情的暴露和尖銳的諷刺。否定男尊女卑，提倡男女平等。這些都具有積極的現實意義。
而《金瓶梅》則是從西門一家而寫及了“天下國家”：在這裡，上至朝廷，下及奴婢；雅如士林，俗如市井，無不使之眾相畢露；其社會政治之黑暗，經濟之腐敗，人心之險惡，道德之淪喪，一一使人洞若觀火。
《金瓶梅》寫世情，真是達到了魯迅所說的“著此一家，既罵盡諸色”的境地。《金瓶梅》寫世情，不在於一般的描摹，而是早已在暴露。它的暴露，不僅有廣度，而且大具有相當的深度。觸及到了當時社會的基本矛盾，也反映了當時的社會特徵。
這使得《金瓶梅》在思想內容上要比《鏡花緣》厚重很多。
b、從藝術角度上，《金瓶梅》標誌著我國小說進入貼近現實、面對新人生的新階段。
《鏡花緣》是一部籍學問馳騁想象，以寄託理想、諷刺現實的小說，尤其是在表現對婦女地位、境遇上的關注和思考。作者針對現實世界的“男尊女卑”，一方面借百花仙女下凡寫出了一大批超群出眾的女子；另一方面又虛構“女兒國”，用近乎遊戲的情節尖銳的表現了對不人道的封建世俗的抗議，就這部分來說，《鏡花緣》與略早的西方小說《格列佛遊記》有著異曲同工之妙。
金瓶梅在創作上最顯著的特點是：“寄意於時俗”。表現在：
①在視角上，小說轉向普普通通的社會，瑣瑣碎碎的家事，平平凡凡的人物，在心理上拉近了與讀者的距離，給人一種身臨其境，親睹親人之感。這標誌著我國的小說藝術進入了一個更加貼近現實面向人生的新階段。
②在立意上，《金瓶梅與《水滸》《三國》《西遊記》不同，不再一味兒地歌頌明君賢臣和英雄豪傑，而是意在在暴露，並用冷靜客觀的筆觸描繪了人間的假、醜、惡。
③在塑造人物上。比起以往的“說話”小說，《金瓶梅》在塑造人物形象上邁進新的一步，小說描寫的重心，開始從寫故事轉向寫人物。
《鏡花緣》中雖然寫了百個女子，人物眾多，但，人物個性，欠厚度少鮮明。而《金瓶梅》在人物塑造形象方面，則是多色調、立體化的刻畫人物的性格。
《金瓶梅》作為第一部文人獨立創作的白話長篇小說，在藝術上雖有諸多的粗俗之處，但它在許多方面做出了歷史性的貢獻，具有里程碑的意義。
文子心語
兩部作品都是中國古典小說的傑出代表，其中《鏡花緣》問世近兩百年，而《金瓶梅》成書於明萬曆年間，距今已有四百餘年的歷史。一部文學作品的生命力，與其文學價值的高低密不可分。而思想性、藝術性和文化性則是衡量文學價值的重要尺度，下面我將從以上三個方面對兩部作品進行比較。
1.思想性
《金瓶梅》以西門慶家庭生活為切入點，通過對西門慶及其關係人奢侈放縱生活現狀的描寫，為我們呈現了一個上至封建貴族，下至地方官僚乃至市井無賴組成的真實社會圖景，深刻揭示了明朝政治的黑暗和統治階級的腐敗，具有極高的思想價值。魯迅在《中國小說史略》中評價《金瓶梅》：“凡所形容，或條暢，或曲折，或刻露而盡相，或幽伏而含譏，或一時並寫兩面，使之相形，變幻之情，隨在顯見，同時說部，無以上之”。
《鏡花緣》深受《山海經》影響，作者李汝珍以唐敖、多九公出海遊歷的故事為線索，為我們呈現了一個色彩斑斕的奇幻世界。與此同時，作者還探討了被封建社會忽視的男女平等問題，具有一定的先進性。胡適稱他為“中國提出婦女問題的第一人”。但因時代侷限，李汝珍的批判和揭露並不徹底，依舊具有濃厚的封建主義思想。
2.藝術性
《金瓶梅》由古代文人獨立創作完成，是世情小說的開山鼻祖，對“四大名著”之一的《紅樓夢》具有深刻影響。此外，它開創了暴露式的寫作手法，將反面人物西門慶作為主角，與傳統豎立正面典型的文學作品有很大不同。在人物塑造方面，《金瓶梅》跳出了臉譜化的侷限，揭示出了人性中的多面性與複雜性 ，實現了重大的藝術突破。在語言方面，《金瓶梅》擅用口語，鮮活生動，具有濃重的市井氣息。
《鏡花緣》借鑑了《海外西經》、《大荒西經》等《山海經》中的內容，具有豐富的想象力。在寫作手法上，採用了誇張和對比兩種方式，增強了作品的諷刺意味。在語言方面，以幽默詼諧見長。但在敘事方式和結構方面，《鏡花緣》存在較大缺陷，魯迅曾如此評價：“論學說藝,數典談經,連篇累牘而不能自已矣”。
3.文化性
《金瓶梅》包羅萬象，細緻描繪了明朝人的飲食起居、婚喪嫁娶、農商活動等，為我們呈現了一幅廣闊的社會圖景，堪稱研究明朝社會風俗的一部百科全書，對後世產生了巨大影響。《金瓶梅》問世後，陸續出現了多種續書，如《玉嬌李》《續金瓶梅》《隔簾花影》等。此外，《金瓶梅》還被譯為多種語言，流傳海外，根據其改編的戲曲和影視作品亦不在少數，時至今日，依然經久不衰。
《鏡花緣》通過才女才藝展示的方式，對中國傳統文化進行了總結，涵蓋經史子集、醫卜星算、琴棋書畫等，具有一定的參考價值。小說亦被改編成戲曲和評書，但與《金瓶梅》相比，影響力有限。
綜上我們不難看出，無論是在思想性、藝術性，還是在文化性方面，《金瓶梅》均遠勝於《鏡花緣》。
三夢遊水
《金瓶梅》並不是筆記小說，但它對筆記小說有深遠影響！而且就小說的細緻入微到生活最細節的那類描寫，這部小說影響了明清兩朝的文學寫法！我們從馮夢龍的《三言二拍》中都能讀出《金瓶梅》中對日常細節的那種滲透！
《紅樓夢》就在很大程度上受過《金瓶梅》的影響！
我們今天分別看《紅樓夢》，《三國演義》，甚至《水滸傳》和《西遊記》，其實他們有不同的結構與寫法，但《紅樓夢》這種寫法，這種以普通人的日常生活中滲透了某些真理、總結了某些來自歷史經驗的這種寫法卻在明清兩朝流傳下來的鉅著中展現的最多！馮夢龍的五部中篇鉅著《三言二拍》就是這類！
其實明清文學最難以繞開的鉅著，就是《金瓶梅》，《紅樓夢》及其馮夢龍的《三言二拍》！因為這幾部鉅著，並不是普通地從某個方面去記錄歷史，而是從某個方面對歷史有總結！這對於文學來說更有價值！
至於什麼性之類的描寫，對於文學表達的思想，那隻不過是順手可利用的材料，利用的好，能對主題增色不少，利用不好，也不會對真正的文學減分，性之類的話題根本不值得在文學價值上面談起！
文學手法永不過時，尤其是像《金瓶梅》和《紅樓夢》那種從最普通的日常細節中去獲取文學真相及其總結歷史結論的小說，或者明清兩朝盛極一時的那種小說成就如果再次到來，這是中華文學的幸事！
草軒客
《金瓶梅》雖有淫話穢語，但不是淫書。寫淫話穢語的目的，在於揭露與批判。在貶損肉體、摧殘人性、禁慾主義的時代，作者從人本位思想出發，以“童心說”、自然人性論為基礎，把性放在了人類生存的基礎位置，大膽地肯定肉體，顯示情慾的自然性，合理性。
華豔奇
應該《金瓶梅》文學藝術價值更高，關鍵是之前的中國小說多寫志怪、志神為主，很少寫市井生活，《金瓶梅》寫市井人生，人物形象生動有個性，而《鏡花緣》多志神仙，不寫現實生活，無論從文學價值還是社會認識價值，都很難與《金瓶梅》相比。
海天嘯歌客
《鏡花緣》空虛幻想甚多，雖然有一些現實生活中的投射，但對現實中的人性、社會的剖析不是很深，獵奇居上；《金瓶梅》則與現實生活無異，從各方面都寫得細微篤實，當然有些描寫是比較赤裸，但對於成年人來講這比小片片相比還是文雅有趣許多的，而且《金瓶梅》對人性慾望的剖析展示非常給力，對社會經濟、官場、民生都有非常細緻的描寫刻畫，讓人在看故事之外彷彿進入了那個年代生活之中。
閒雲一縷風
鏡花緣寫的是一些虛擬的東西，抒發了作者的美好理想，在現實中是不存在的。金瓶梅寫的是宋代的大戶人家的家庭生活中的一些雜事，天文地理，人情事故，七情六慾，以及官場上的醜惡現象！是真實存在的。為後人瞭解宋朝提供了樣本。所以我比較喜歡金瓶梅。
痴迷的小人叔
《金瓶梅》的文學價值更高，因為其通過講述西門慶這個大家庭的故事，展現了明代社會的黑暗腐朽，同時展現了明代重視商人、肯定商人的時代特點。更好的將當時的風俗面貌、社會常態生動的呈現出來，除去部分描寫露骨不堪的文字，整體文學價值比較高。
握筆書生
《金瓶梅》
金瓶梅跑去xx的內容，文字的價值和社會學方面的價值非常高。
文字簡練
社會研究價值極高
