一乐拉面好好吃
现在听的歌曲一天到晚听不懂，不知道年纪大了，和社会脱节了，还是现在要歌曲变了风味，80年代90年代的歌不管是唱的歌词也好，还是，纯音乐也好，都有它特有的韵律两者一相加都可以把它们喝起来，音乐好听歌词也好听，唱的也好听，而现在的歌曲唱的好听音乐真的不好听，不咋地，分开一下也不知道这是谁的音乐？感觉就是各种乐器的乱揍，我不懂音乐，但我会听，我会觉得哪个舒服哪个不舒服。相对于以前的音乐来说，现在一些所谓的音乐人的创作，感觉就是哗众取宠，九十年代相当于一个分界线，这个时代包括这个时代之前的音乐，无论是编曲、制作、歌词、唱法，都是几近于完美，当然也不排除有一些糟粕，以前的音乐你可以把配乐过滤掉只听歌手清唱歌词，也可以把歌词过滤掉只听配乐，但九十年代之后的也包括部分九十年代的，那些歌曲，没有歌词或许还可以，一旦没了配乐，那就像是在哗众取宠一样，说了这么多，我的看法就是，现如今的音乐已经几乎不再注重质量，只在乎传唱度、下载量、流通量、现听众体验什么的，几乎已经不在乎了，都是为了捞钱，这种情况已经不能算是玩儿音乐，应该是被音乐和金钱给玩儿了
湖南永州三哥
上世纪80一9O年代的香港，我觉得内地与香港的音乐水平造成差异的主要原因有两点，时代背景七八十年代刚刚改革开放，经历了十年的文化革命的动乱，人们渴望获得更多丰富的多彩的文化生活，而港台和新加坡受外来文化影响，涌现了大批的艺术家和才艺青年，包括电影明星歌星遍地开花，从而诞生了一批优秀的音乐作品，同时还涌现出像谭咏麟，张国荣，梅艳芳，黄家驹，童安格，张学友，刘德华等等优秀歌星，带动了港台整体的音乐发展，另外我觉得要把娱乐圈和乐坛分开，把音乐质量和歌手的影响力分开，有的歌手音乐素养一般，可是人气高，有些歌手人气一般可音乐素养高，上世纪90年代，流行音乐虽然不如本世纪初，那个时代的音乐，无论是编曲，制作，歌词，唱法都是几乎近于完美，港台的流行音乐结构简单，旋律上口，还有改编的大量的经典的日文歌，当时的销量也是靠大量发行唱片和一些好的作品赚钱，而现在的发展趋势的网络音乐发展是靠流量和颜值，下载量，流通量商业化，所以唱片业现在受打击比较严重，明星断层，内地明星崛起得比较快，也出现好的歌手和优秀的作品，所以说个人感觉现在的流行音乐总比不上80一90年代的流行音乐，也是要强于同时期大陆流行音乐，以上纯属是个人的观点，只能供参考。
腾飞286207989
题主你好( ^_^)／
我是东子歌，希望我的观点得到你的认可！
为什么有人觉得90年代的香港音乐要比现在的音乐好听？
首先，我们要知道，音乐是人类表达感情的一种方式。歌曲里可以表达喜怒哀乐，也可以发泄恩怨情仇！
一曲好听的音乐配上入心的歌词，才能算的上一首经典的歌，这首歌的背后，一定是有一段令人难忘的故事，比如李宗盛的《鬼迷心窍》，比如刀郎的《西海情歌》。那一首歌不是让人听的肝肠寸断，那首歌不是让人循环播放好多遍！
艺术来源于生活，没有丰富的人生阅历，没有经历过恩怨情仇，哪里能写出来震撼灵魂，直指心底的好歌词？哪里能谱写出让人瞬间就产生共鸣的好曲子？
现在的很多歌，之所以让人觉得没有老歌好听，大部分都是闭门造车之作，关在录音棚里一时的灵感火花，经不起推敲，也注定成不了经典。
当然，现在也有很多好听的歌，如果某一首歌让你听了之后，感觉头发竖起来，听见之后有想哭的感觉，或是让你忍不住的循环播放，那它就是一首好歌，最起码在你心里，它就是经典！
什么样的音乐都会有人喜欢……！
谢谢！
东子歌
我们从主观上来讲：只能说时代不一样了，人们欣赏事物的角度也不一样了。在这个信息快速发展的年代，一切东西来的快去的也快。人们觉得90年代的音乐比现在的音乐要好听，可能是因为我们疲倦了当今这个社会，我们想回归宁静，很想自己能像从前一样独自一人静静的，慢慢的欣赏一首歌曲，不要那么浮夸和喧嚣的声音！
当然主观上听的人是一方面原因，同样客观上歌手做音乐也是另一方面的原因。现在的歌手做音乐好多都是录音棚里调出来的，根本没有什么真材实料，不像90年代的香港歌手，百花齐放，百家争鸣。更可气的是现在还有很多歌手都很忙，他们忙的可不是音乐，他们是忙着拍戏，忙着上综艺，忙着去捞钱，根本没花心思在音乐上，哪个挣钱他们就去干哪个了！
其实音乐是讲究沉淀的，它并不是随随便便拼凑几个音符就能唱的，一首好听的音乐可能是一代人记忆的美好，也有可能是部分人伤心的回忆，总之它能给我们带来愉悦和共鸣！最后希望我们自己也能在这个喧嚣的社会下，保持一颗初心，不要让金钱迷失了自我！
小seven柒
90年代的香港乐坛，是一个百花齐放的时代，它引领当时的华语乐坛潮流。如黄沾，林夕，等一大批著名的词作人，他们的音乐艺术功底来原于生活积累，所以创作了大量的经典音乐作品。而不像现在的音乐人一切向钱看，创作出一个个快餐式的音乐，给人浮燥的感觉，歌曲也是口水歌，没有灵魂，打动不了人！一
山间的野花
作為一個90後，從小就是聽港樂（主要是粵語歌）長大的，那時候的音樂確實要比現在的音樂好聽啊。個人印象最深的音樂就是張國榮的《至少還有你》、“四大天王”的《今夜你會不會來》《忘情水》《對你愛不完》《吻別》等都是經典，歌手們的聲音也都是各有特色，真的是能唱到人的靈魂裡，關鍵是當年還有黃沾、林夕、黃偉文等歌曲作詞大神，編曲也緊跟歐美、日本潮流，當然好聽了。至於現在的音樂，尤其是流行音樂，個人的感覺就是炒冷飯的太多，尤其是各種音樂綜藝節目，歌手們都在飆高音，沒有多少新特色，對比一下，沒有以前好聽也是自然的吧。
逍遥诗影
好的音乐作品一定是能深入人心的，不一定要有多高超的演唱技巧，90年代的音乐作品充满着浓厚的人文气息和情感表达，唱爱情、亲情、友情，很容易引起听着的共鸣。加上当时唱片业发达，90年代的唱片公司要发展，歌手要走红，最重要的事情就是做好本职工作，把作品做好，专辑大卖才有钱赚，歌曲本身能够盈利是激励歌手和音乐人做好音乐的源动力。同理，现在的音乐不好听，主要是现在单纯做音乐的人是不好赚钱的，导致了优秀的歌手，词曲作者越来越少，或者说越来越难以出人头地，现在的音乐的传唱度并不是因为作品本身足够优秀，而是靠炒作包装，靠流量明星带“货”，所以你会觉得不好听！现在的流行的歌曲就像是快餐一样，吃饱就好，但营养不足，很容易听腻！现在很多歌手演唱喜欢炫技，而忘记了音乐本身的情感表达，现在的歌手给我感觉很多人的唱法都是差不多的，唱的歌都喜欢把舌头打结，都喜欢含着一口老痰唱，初听起来很新鲜，过后就觉得都差不多，很快忘记。
逗比不逗8
不客气的说，现在的乐坛真的是跌入了低谷，不仅比不过90年代，甚至更早的年代都比不过。
以前的乐坛都有天王天后级的人物，尤其是2000年代，那真是乐坛的黄金年代，群星闪耀。
那时候周杰伦，蔡依林，林俊杰，王力宏等人专辑里面随便挑出一首歌都能秒杀现在的歌曲。
就连排在十几位后面的歌手，都比现在当红的歌手强。
现在乐坛为什么会沦落到这种局面呢？
以前的调音技术没有现在好，歌手要成名都得靠真材实料，那时候的歌手唱功非常扎实，而且很多歌手都会写歌，音乐素养非常高。
而现在的歌手，靠着调音糊弄听众，爱摆花架子，投机取巧，偷奸耍滑，不肯老老实实付出汗水去提升唱功，老是想着走捷径，玩炒作，上综艺。
还有一个很重要的原因就是，现在的年轻人整体的音乐欣赏水平是很低的，而且好糊弄，典型的人傻钱多。歌手随便弄一首歌，然后再玩点营销手段，这些听众就趋之若鹜。如果这些年轻人有追求的话，就会鞭策现在的歌手去提升音乐水平。（电影市场也是一样，烂片都很多人会去看，主要是年轻人）
其实现在练歌的条件比以前好非常多，唯独缺的就是肯吃苦，跟国足一样。
北堂茶论
90年代的音乐可以说是音乐素养的高点了，它离不开当时人们对音乐发自内心的热爱，还有音乐创作者们的热情，随着生活水平的提高人们的情感变得越来越浮躁，不能踏踏实实的走自己的路，做自己喜欢的事情，他们的情感变得越来越脆弱，哪像原来的人平凡而踏实，认真而无憾，那时候的音乐人从不计较金钱的多少，只要有一腔热血，把最好的做出来人们就无憾了，那真是一步一个脚印。
心润
- 首先好的土壤方能结出丰硕的果实。90年代正是我们国家改革开放的黄金阶段，港澳台明星大量涌现，经典歌曲如火山喷发般扎堆显现，而现在我们已经进入了另一个高质量发展阶段。90年代beyond乐队、罗大佑、李宗盛，这些泰斗级的人物，还有四大天王、小虎队等等歌手，都为那个时代贡献了数不尽的经典音乐。那个年代的人精神世界较为单一，没有太多杂念，互联网不够发达也是原因之一。
2.为什么现在的音乐高质量的不多?究其原因有二:其一是现在的歌手质量参差不齐，歌手质量是决定歌曲质量的关键，现在没有高质量的歌手了吗？不全对。现在的多数歌手一旦有名气了就会浮躁，一旦浮躁了就不会静下心来认真做音乐，不认真做音乐自然产生不了经典曲目。第二个原因是歌迷欣赏水平在不断提高，互联网+时代大家可以通过各种渠道欣赏音乐，古典的流行的，高雅的通俗的不断推陈出新，真正的好音乐才会入大家的法眼，才会被大家认可为经典。
3.我们还是要给当今的音乐多一些耐心。没有随随便便就能成为经典的音乐，古往今来亘古不变。我们可以看到当今社会还是有不少音乐人在默默地做着真正的音乐，许巍、朴树等等，他们没有被商业化的潮流所吞噬，始终坚守着心中的一方净土，不忘初心，他们始终坚信好音乐才是最好的话语权，相信不远的以后我们可以看到他们更多的经典音乐！当代经典音乐的曲库会越来越庞大，也会越来越精彩！
