12.06 在名画中永恒的雪

每个季节,都有它独特的美,对于冬天来说,应该就是下雪了。

或许是因为它那稍纵即逝的珍贵,人们对雪,总是格外的喜爱。

艺术,是穿过时光长廊,将美留住的一种方式。

而优秀的艺术家,是能够感知美、捕捉美,将瞬息转为永恒的人。

勃鲁盖尔笔下的雪,明亮、恢弘;

莫奈笔下的雪,纯洁、安静;

透纳笔下的雪,磅礴、震撼……

好的艺术作品可以提高人对自然美的感受能力。今天,和小画君一起来欣赏,名画中的雪景吧。

《雪中猎者》

老彼得·勃鲁盖尔 Pieter Bruegel the Elder

1565年 | 板面油画 | 奥地利维也纳艺术史博物馆

在名画中永恒的雪

这幅壮丽的冬景是在艺术家创作力的高峰时期创作,是勃鲁盖尔在这个领域最高的成就。

用纯粹的构图术语来说,作为图画横饰条的起始部分,《雪中猎者》的构图是理想的结构。左边的树担当了框住画面的道具,猎人和他们的狗把观赏者的目光引向右边的广阔风景。

当时公众对风景画的态度分歧很大。而勃鲁盖尔对微小的细节投入了大量的注意力——描绘微小的人物在冰上滑翔、急驰和转圈是一种特别的乐趣。

这是一幅组合式的风景。远处的群山基于勃鲁盖尔1552年至1553年作的素描,当时他在越过阿尔卑斯山前往意大利的途中,而全景图其他的部分则是受他家乡比利时平坦地貌的启发。

《大格洛克山一景》

马尔库斯·伯恩哈特 Marcus Pernhart

1857年 | 布面油画 | 奥地利维也纳卡尔特·兰兹画廊

在名画中永恒的雪

在19世纪,马尔库斯·伯恩哈特(1824—1871)是奥地利最著名的画家之一。他让人惊叹的浪漫主义风景画集中在湖泊和山岭的美丽上,尤其是只有一个真正的登山者才可以探索到的险峻山口和顶峰。

伯恩哈特尤其喜欢登山,频繁地尝试去捕捉那些可以前往的世界最高山峰的惊人美景。油画《大格洛克山一景》是以他在山边画的速写为基础创作的几幅油画之一。被闪耀的雪覆盖着的特色鲜明的景观展现了奥地利最高的山峰——大格洛克山的壮丽。

他去世的时候留下约1200幅油画,超过70本素描。他的遗产是以前所未有的方式捕捉了奥地利的自然和人为之美。

《雪风暴,在港口风头浪尖的蒸汽船》

透纳 J.M.W. Turner

约1842年 | 布面油画 | 英国伦敦泰特美术馆

在名画中永恒的雪

这幅画有一个著名的传说,据说画中的“阿里埃尔号”在雪风暴中沉没时,透纳曾经把自己绑在这艘蒸汽船的桅杆上。这个故事看上去荒诞不经,但是也说明了艺术家要进入自然世界灵魂深处的激情。

画的观赏者会被迅速吸引进这个透纳经常使用的旋涡状构图中,猛烈变化的构图线带来让人晕眩的迷失和混乱之感,十分切合画的主题。有限的色彩与水和光疯狂的涌动唤起了一种梦幻般的感觉。

尽管如此,透纳依旧控制住了每一个被精心观察过的元素——也只有他拥有充分的色彩和光的知识,才能记得甲板下燃烧的火经过雪的遮挡,正在人们的眼中呈现柠檬黄色的阴影。

在旋涡的正中心,一艘蒸汽船被海浪抛出,濒临绝境,它的象征形式反映了透纳的信念:人在自然强大的力量下是无助的。他还这样谈论自己的这件作品:“我不是为了被理解而创作它,而是希望展现这样的场景究竟是什么样的。”

《早晨的干草堆,雪效果》

克劳德·莫奈 Claude Monet

1891年 | 布面油画 | 美国马萨诸塞州波士顿美术馆

在名画中永恒的雪

1890年10月,克劳德·莫奈给他未来的传记作者古斯塔夫·日弗华写信:“我为它艰苦工作,为了一系列不同效果绞尽脑汁,但是今年这个时段太阳落下得太快,我来不及捕捉它……”

莫奈描述的是他的《干草堆》系列绘画,并且反复陈述他在追求“即时性”——一种光的“信封”,在场景变化之前统合起刹那的画面,制造一种短暂的时间效果。

这幅画中干草堆的黑色形状包裹在冬日凛冽的光中,其背景是积雪覆盖的雪蓝色田野和冷蓝色的“一条”风景。冬天的太阳低垂在空中,从背后照在干草堆上,投下了一个贯穿帆布的长椭圆形阴影。1891年,15幅干草堆画作一起展出,展览载誉而归。

《蒙马特大街》

卡米耶·毕沙罗 Camille Pissarro

1897年 | 布面油画 | 私人收藏

在名画中永恒的雪

本画是毕沙罗在1897年冬季到次年春季记录的蒙马特大街14幅风景画之一。

此系列展现了每日不同时段以及不同气候与季节中的大街——展现的是冬日上午,有着雾、阳光和雪的大街。

和整个系列一致,后退的林荫路、两旁的树和人行道、让人难忘的建筑,构成了简单而强烈的构图与透视感,而很高的视点则加强了戏剧性。

天空和道路上强烈的笔触帮助观众的眼睛洞察了繁忙的大街景象。草图般描绘的人物、马车就像模糊的照片,增添了一种喧嚣的运动感。通过淡雾弥漫开来的珍珠般的冬日效果让画面比起其他景观显得更加柔和。

《无名女郎》

伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依 Ivan Kramskoy

1883年 | 布面油画 | 莫斯科特列恰科夫美术博物馆

在名画中永恒的雪

《无名女郎》是19世纪俄国最著名、最受人们珍视的艺术杰作之一。画面中的这位女子总是能够激发出观众无尽的兴趣。画家以独特的方式赋予作品以一种难以参透的谜。作品的标题亦充满了神秘色彩。

该画以冬天的城市为背景,建筑物屋顶上的白雪与明亮的天空衬托出画中人物庄重的倩影,而作为画作核心的人物,女郎倾斜的身体和头部的动势形成一种傲然的神态。

同时,画作中独特的对角线的构图,亦使人产生马车仿佛将要向前移动的感觉。借助高超的技艺,克拉姆斯柯还细致地刻画出了轻柔的鸵鸟毛、漆木马车和略显粗糙的皮质。

• end •

《有生之年一定要看的1001幅画》

[英] 史蒂芬·法辛 主编

定价:268.00

中国画报出版社

出版时间:2019.1


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