叶泉先生是当代享誉画坛的花鸟画大家，尤精色设花鸟，当代绝艺也圆。所创作的每一张作品都令人怦然心动。他是自然界花鸟的最佳品鉴者，所画花卉超百余种，举办了以系列花卉为主题的65场大型国画展览，被国际评誉为“当代花王”。其分类花卉专辑更受到人民美术、中国美术等权威出版机构的盛情邀请。单以花命名得书籍就不少于百十余本。他对花的构造、种类、品相无所不知。所画之物栩栩如生，攀登上了花鸟画工写兼备，百花齐放的最高峰，为后世学者开阔了新的视野，开辟了新的道路。
入选天津人民美术出版社《中国当代名家画集》(大红袍)
（注：在美术界，所谓“大红袍”系列画集，是美术出版社给画家最高级别的待遇。天津人民美术出版社的大红袍系列画集素以选题严格著称，入选者均在中国近现代美术史上占有一席之地。收入的是张大千、齐白石、赖少奇、范曾、师曾等世界公认的美术大师。该系列画集因其学术性和权威性，在国内外享有盛誉。至今仅出版70多集。）
百花中，叶泉最爱描绘莲花、牡丹、菊花。有“牡丹花之富贵者也，菊花之隐逸者也，莲花之君子者也。”之称的这些花的品质，叶先生全都具备。所以在画中是自然流露，花如其人、画如其人。春夏秋冬之景尽收其画中，沐春风，乘夏凉，听冬雪，嗅菊香，目之所及心之所愉。
叶泉坚持每天七点开始画画，笔耕不断，说他“潜”心于绘画创作，倒不如一个“醉”字来得贴切。叶泉是“纯艺术”的忠贞追求者，从他对矿石颜料的执着便可知一二。叶泉家中放有不少矿石，都是他远赴矿石产地带回来的，现在市面上的颜料大都是化学颜料，叶泉认为化学颜料色假、易跑色，于是遵循古法，亲自将矿石研磨成粉制成颜料。
（1999年，叶泉为澳门回归创作大型作品牡丹颂，并荣获中国美协主办的澳门回归中国画大赛银奖）
花形“工而有意”，枝叶“意从工出”，这种既对比又和谐而富有创造性的新语体，是叶泉花鸟画的一种明确的审美追求。叶泉的画因色彩鲜艳亮丽而给人以强烈的震撼，却又直率淳朴、典雅淡逸，将传统色彩、自然色彩、西方色彩与内心色彩交汇相融一幅情感画卷，繁而不杂，饱含深情。出彩在色，出神在墨，在色与墨之间取得协调平衡，是叶泉作品形成雅艳格调的有力表达手段。
叶泉多年走访各地，细心观察各地花卉的姿态，将自己所见的各色花样一一勾勒记录，只为更形象生动地表现花的形神。如文人所爱的莲，在叶泉的笔下不火不燥、柔韧潇洒。他笔下的菊，清高、隐逸，又不失高贵。高扬“岭南画派”的大旗，这是他为人称道的外在。卓尔不凡、名扬天下，却始终淡泊雅逸，沉醉于纯粹的艺术世界。
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