中國美術家協會為不斷增強組織活力和組織吸引力，特別是加強對新文藝組織、新文藝群體的團結和引導，在前不久成立了新文藝群體（組織）展覽與推廣中心，並與文化部恭王府博物館共同發現和推介有實力、有深度的當代美術家，江蘇著名畫家蕭和將成為該中心成立以來的首位展覽人，其重要的引領和示範作用顯而易見。

蕭和：1948年11月生於山東青島，祖籍江蘇揚州，現居南京市。擅長中國人物畫。作品多次參加國內外多種畫展，曾在香港、臺灣、澳門、南京等地舉辦個人畫展。作品在國內外眾多畫冊、刊物發表，併為國內外眾多博物館及美術館收藏，出版有《中國人物畫傳統技法解析》《蕭和畫集》《世紀畫壇菁英—蕭和》等專著。曾獲文化部頒發的《文華獎》並受到江蘇省人民政府嘉獎。中央電視臺、中國教育電視臺等做過專題訪談，作為海協會大陸書畫家代表團成員兩次訪問臺灣。現為中國美術家協會會員，國家一級美術師，江蘇省美術家協會人物畫藝術委員會顧問，江蘇省民建書畫院院長。

部分作品欣賞

蕭和他擅長中國人物畫，作品多次參加國內外多種畫展，曾在香港、臺灣、澳門、南京等地舉辦個人畫展。曾獲文化部頒發的“文華獎”並受到江蘇省人民政府嘉獎。中央電視臺、中國教育電視臺等多家媒體做過專題訪談。“在當代國畫人物創作中，東與西的碰撞，古與今的衝突尤其顯得突出。如何融西入中，融古如今，是當代人物畫家不可迴避的課題。”

中國美協分黨組書記、副主席兼秘書長徐裡說，“在當代人物畫家中，蕭和是一位不斷探索和自我革新的畫家。他筆下所描繪的豐富世界，既體現出深厚的傳統功底，又打通了古與今、中與西的壁壘，為觀者呈現了一個秀逸俊雅的藝術世界”。

蕭和的人物畫題材廣泛。既有表現兒童遊戲的童趣系列，亦有描繪佛陀高僧的佛教系列；既有以青花為主題的青花系列，也有描繪民國風情的民國系列，還有以古代仕女、文人為內容的古風系列。在這幾大系列創作中，儘管造型不同，色調各異，但筆墨語言和色彩格調是一脈相承的。

在《童趣》系列中，蕭和借鑑了唐宋嬰戲繪畫傳統，著重表現兒童的天真爛漫，描繪了民間曾十分興盛的兒童遊戲。畫家用剛硬流利的線條勾勒出兒童活潑好動的特性，以鮮明的色彩賦予畫面明快清雅的格調。在蕭和嚴謹工麗的畫面中，這些似乎不登大雅之堂的題材，卻煥發出令人耳目一新的光彩，在令人莞爾之餘，又似乎讓人感受到傳統藝術的無窮魅力。

蕭和在佛教系列題材中，充分汲取了宋人院體畫的優點，有“物之情態形色俱若自然，筆韻高簡，周密不苟”的特徵。面對獼猴靜坐的高僧，飄搖而下的飛天，雍容大度的孔雀明王，端坐象背的菩薩，沉思冥想的陀羅，無不散發出漢傳佛教的莊嚴輝煌。作於辛卯中秋的《菩薩騎象圖》，菩薩面如滿月，身披袈裟，偏袒右肩，首戴天冠，身披瓔珞，衣曳飄帶，服飾華美莊嚴。為表現出這種莊嚴之美，畫家以乾淨利落的用筆，單純妍雅的色彩，和單純簡樸的背景，營構出充滿安詳、靜穆、崇高的空間，令人觀來肅然起敬。

《青花》系列作品多以女子和青花瓷器為內容，色調也以青和藍為主。在這一系列中，蕭和深厚的線描功夫畢現，他將釘頭鼠尾描與高古遊絲描混融一體，形成流暢微妙、婉約繁密的藝術特徵。在《青花》《暗香》《青花之濫觴》等作品，均將青年女子的曼妙可愛與“天青色等煙雨”的青花瓷色組合在一個畫面上，令人賞心悅目。清新畫面的背後，也闡述著蕭和關於中國文化的思考。

在他看來，青花是中國人的一種特定審美，是骨子裡與生俱來的情結，是中國精神的最直接體現。畫面題材的轉變，也呈現出蕭和關於人文青花到絲路青花的思考，以及青花對於西方審美和生活方式的影響。蕭和是一位擅於思考的畫家，甚或是一位學者型畫家。

《民國》系列與《古風》系列，都是以傳統中國文人雅士的生活為內容的。在筆墨語言上，這類作品在工細的基礎上，摻雜入寫意性的調性。總體而言，前者的《民國》系列還帶有自然主義的色彩，以風情為主。而後者則以歷史人物的軼事為題材，更具有厚重的人文情懷。《東山弈局》中，謝安的泰然自若與喜不自禁的客人形成有趣的反差，在古典主義的山石背景中，本應顯得刀光劍影的博弈變得溫婉文靜了。這與其說是魏晉風度的表現，不如說是畫家內心情懷的流淌。