真正喜歡畫畫的人，會懂得人生的不容易
對於許多畫畫的人來講，展現給世人的是一幅幅山川秀美、花好月圓的作品，帶給人們清雅的精神享受。但在這些作品的背後，畫家本人常常有著無比的艱辛苦痛。他們擦乾淚水，仍用一筆筆的描摹抒發著對這個世界的溫暖與讚揚。
梅清（1623-1697），原名士羲，字淵公，號敬亭山農，祖籍位於今安徽，是清朝初期的著名畫家、詩人。他的人生充滿著艱辛與苦難，但他依然熱愛著畫畫。
在他的身上，我們能夠清楚的感受到，一個喜歡畫畫的人，他會懂得人生的不容易，更能懂得將這種不易化為奮進的動力，從而創造了個人輝煌的成就。讓歷史永遠銘記他的精品佳作，以及由此生髮的高尚情操。
青年時期的他屢遭不順，命途坎坷，先是四次北上會試，卻以落榜為終，後又偏逢家道中落，只能背井離鄉去到異地，整日憂鬱度日，甚至無處可居。他一度成為那個時代的流浪漢，過著朝不保夕，居無定所的日子。
在那段人生最艱苦的時間裡，梅清只能靠寫詩作畫，寄情山水過活，在苦悶的生活中尋覓那僅剩的娛樂，慰藉他孤苦的人生。
這種精神實屬不易，想想一個衣食不保的流浪者，沒有為了前途命運而發愁，為了得到嗟來之食而喪失人生的信仰，依然將書畫做為排洩苦悶的方式，這是何等的令人欽佩啊！
在此期間，曾經多次登上黃山，見到黃山雲霧變幻的美妙，也見過黃山的雄偉壯觀，面對大自然的無窮美景，竟生出萬千感嘆，寫下詩篇無數。
後人閱過他的詩文後，把他與梅庚、石濤，戴本孝等人稱為黃山派，為後人留下了無數值得珍藏的傳世佳作，經典的作品有《黃山圖》《黃山十九景圖》等。
其中，有幅《黃山松谷庵圖》，是梅清作品中，不可多得的上乘之作，現今於北京故宮博物院收藏。畫作中描繪的景象，是氣勢雄偉的黃山美景，可這種美景在梅清的筆下，卻有些別具一格。
蒼松古柏下，一人獨自席地而坐，觀賞面前飛流直下的瀑布，此情此景竟有些寂寥空曠。若是結合了梅清的經歷，那這樣的畫風便不言而喻了。彷彿，那個席地而坐的那個人就是梅清自己，他在這大好河山中，觀瀑聽泉，養浩然之氣，慰失意人生。
梅清筆下的山巒，向來是十分富有雄偉壯觀的立體感，用淡墨渲染，淡墨點綴，梅清把松樹的氣韻盡顯在了畫卷之上，而古松大多也頗有蟠曲之姿，亭亭玉立，蕭然有致。
如此畫工的梅清，在世之年便以名聲遠揚，大江南北無不知曉他的名字。
求他一幅畫作的人，登門拜訪，絡繹不絕，因其名聲遠揚，門下的學生自然也是頗多，梅清不僅在藝術界小有成就，也為後世培養出了不少天賦異凜的繪畫大師，為藝術事業的發展做出了自己的最大貢獻！
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