诗夜城主
放眼望去看当下的西方油画，你会发现它就像一颗耀眼的“明星⭐”从欧洲文艺复兴时期一直红到现在，毫无夸张的说，它简直就是世界画坛的“常青树”，不得不让人感觉到很神奇，为何西方油画的影响力千百年来可以在世界画坛上屹立不倒呢？
稍微简单了解一下西方油画的发展历史，也就知道在中世纪时期西方油画也是“惨淡无光泽、九死一生”了，是什么原因所导致的呢？经济环境恶劣直接影响了艺术氛围，而且艺术家的创作题材处处受限并不自由；直到欧洲文艺复兴时期，一些有“人文主义”思想艺术家的出现，油画才开始了它的春天，
西方油画被称之为世界画坛的“常青树”，其一:有钱的教皇贵族热衷喜欢艺术，在经济上大量的支持艺术的创作宣传推广，我们都知道艺术创作不只是凭借艺术家自身的才华就够了，上等的创作工具（颜料、画纸）可以让作品起到事半功倍的效果，就好比骑自行车的永远赶不上开小车的，
其二:艺术家的艺术造诣独领风骚，其艺术精髓一直被传承延续，几个世纪的欧洲文艺复兴运动诞生了很多天才艺术家，比如被称之为“欧洲文艺复兴三杰”的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，他们笔下都不缺乏世界名画，而文艺复兴后期的艺术家都会从天才艺术家的作品中获取艺术精髓，比如“新古典主义”艺术大师安格尔就热衷于学习拉斐尔的作品，然后布格罗又学习安格尔，这样艺术精髓就不会断层，而艺术风格又在创新，
其三:在艺术无国界的时代，西方油画在创作上比起其它画种要相对简单的多，在审美上，西方油画强烈的视觉效果很容易吸引一些艺术爱好者，你看现在世界各地的不知有多少人喜欢油画呢？导致油画的商业价值“水涨船高”，这样周而复始，西方油画就“红红火火”了，
诗夜城主
西方油画不仅是世界画坛的“常青树”，而且是世界第一绘画画种。油画之所以会如此受人欢迎，长盛不衰，与油画的绘画材料有关，更与油画的不断变化创新形式多样丰富多彩有着直接的关系。
众所周知，油画是十五世纪从欧洲兴起的。油画是用植物油调和颜色而成颜料用专用画笔画在画布和壁墙上的一种绘画方式。油画一经问世，便以其写实性好造形逼真色彩绚丽感染力强确立了它在绘画上无与伦比的优势，经过文艺复兴的洗礼，油画盛行欧洲，走向世界，遍地开花。
油画本身具有的优势使它具有强大的生命力和竞争力，十四至十六世纪文艺复兴时期产生的大量经典的古典主义写实油画为油画发展一开始就奠定了坚实的基础，使油画形成科学规范的理论体系进入西方美术教学，呈现出后来居上的发展趋势。
更重要的是，在油画诞生迄今的六百年时间里，油画从未停止过发展变化创新的脚步。从最早的以达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔“三巨匠”为代表的佛罗伦萨画派到以贝里尼、乔尔乔内、提香“三杰”为代表的威尼期画派。
从十七世纪的巴洛克主义到十八世纪的洛可可主义到十九世纪的新古典主义、现实主义、印象主义、后印象主义、野兽主义再到二十世纪的抽象主义、超现实主义、表现主义、现代主义、后现代主义、超写实主义等等，油画在不同时代不同阶段不断地创新出新的创作模式和表现手法，使油画一直以新颖多变异彩纷呈充满生机和活力受到越来越多人们的喜爱。
而且油画的题材与历史和现实生活很接近，又多是以人物为主题，更增加了与观者的亲和力。诸多优势的叠加，使油画常看常新，魅力无穷，成为世界画坛的“常青树”。
灯影书画
（一）油画是油质颜料的色彩造型，油画颜料黏稠，覆盖力强，品色繁多。
（二）油画具有丰富的表现力。油画适宜在平面上创造一个“立体空间”，表现出感受世界的视觉感受。
（三）油画是光和色的技术，在表现质感、晾量感、空间感方面是任何画中不能匹敌的。油画是用颜色去表现对象的，它以颜色的三属性与色性来表现绘画对象的色彩关系。
（四）油画的技巧多样，有厚涂法、薄贴法、点彩法、渲染法等，有的手法细腻不见笔触，有的手法粗犷色彩斑斓。
（五）油画覆盖力强，为了追求视觉上的和谐，其表现层次的方法一般是从暗颜色开始作画，接着用中间颜色去压暗颜色，然后用浅颜色去压中间颜色，最后用最亮的颜色去压浅颜色，所以油画的亮色常常画的最为厚重。
油画颜料厚堆的功能和极强的可塑性是其他画种无法比拟的，它的这种特性使油画在观感上产生出能与人们思想情感共振的节奏与力度。在运笔的作用下，塑造不单是完成造型的任务，而且也对画面的肌理效果产生着直接的影响。真正谓之美的肌理是那些能表达画面的韵律及艺术家的情感的、具有高度和谐秩序的肌理。油画能将精神之气贯穿于整个画面和观者的内心。
正因为这些特点，所以油画的普及率很高，从而成为画坛常青树。
乐享斋
欧洲的油画是世界绘画领域中不可多得的艺术奇葩，是人类绘画艺术的瑰宝。油画艺术起源于古希腊和古罗马绘画，到意大利文艺复兴时期的形成。千百年来影响着世界绘画艺术的不断的发展，是当之不愧的世界绘画艺术永恒的“常青树”。
欧洲油画起源于古希腊陶器上的绘画和古罗马绘画，形成于意大利文艺复兴时期。这一时期的画家们，在绘画上以资产阶级人文主义思想为主导，用科学方法探索人体的造型规律，研究解剖学原理，要求焦点透视和明暗效果，使他们创作出不少世界名画。初期代表画家有乔托、马萨乔、乌切洛等，繁荣时期的达芬奇、拉斐尔和米开朗基罗。而文艺复兴后期产生了威尼斯画派其特色是色彩明丽，形象丰满，构图新颖；德国画派然其特色是把真实的形象与丰富的理想相结合，用简明的线条和朴素的色彩，表现油画艺术的人物形象。
艺术是全人类的精神财富，欧洲油画是审美价值的艺术形象美感的象征。欧洲油画的艺术魅力感染着欣赏者对油画艺术渴望的追求，使油画艺术审美价值感触到人们心灵的美好理想。
黄智637
的确如此。我认为，西方油画是世界画坛的常青树这个说法，恰到好处，一点都不过分。为什么？一内容平易近人。以表现人物和风景为主，西方油画更接近现实生活，容易被人理解和接受。二形式多种多样。从古典主义到印象主义到浪漫主义到现实主义，从佛罗伦萨画派到维纳斯画派到洛可可，从具体到抽象，西方油画人才辈出，形式更新，让人耳目一新。三充满着艺术感染力。在用光和用色方面，西方油画具有学院气氛，别具一格，魅力四射，充满着艺术感染力，影响力，穿透力。总之，西方油画历久弥新，常画常新，令人目不暇接，流连忘返。
hi123
因为所谓的世界画坛话语权在西方人手里，而我们东方人又太自卑，连水墨丹青是常青树这样的虚名都没勇气争上一争。
