風華書法
提倡國學就得提倡寫律詩宋詞，這個邏輯就很沒有邏輯。提倡國學，是讓我們找到民族自信，文化自信，這和寫律詩宋詞幾乎是沒有半毛錢的關係。
忻州茂哥
大力提倡國學，也就是要學習老祖先留下的傳統文化，為什麼很少有人提倡學習寫律詩宋詞呢？那是因為：
一，律詩宋詞有嚴格的格律限制，有如在框架中填寫字詞，八股文形式，內容很少有人寫得出得心應手的意境情思。
二，比如格律詩中要求的平仄對偶，姑且放開平仄，就那對偶很多人都對不好，就如對聯一樣。若再加上嚴格平仄，很多寫作者只好違心地填入不合意的字詞，使人無法讀懂它的句意。
三，比如填詞中，很多作者雖然在填，字詞甚至也很美，但通篇而論，很難將意境情思連貫一氣，散亂不堪，也讓讀者難懂。
四，現在的人主以學習科技知識為主，雖有詩詞創作者，很難通達律詩宋詞的學習寫作，且今人都喜自由詩體，不想被八股格律束縛思維，只想學習借鑑它們的一部分，去調其難用的一部分，創新一部分，以完美表達創作的古風詩詞的意境情思。這是創新思維，是正確的。
綜上所述，就會明白現在為什麼很少有人提倡學習寫律詩宋詞了。
雲遊24735908485
首先，可以說，寫格律詩詞，相當於帶著鐐銬跳舞。
格律詩詞格律詩詞，那麼首先要知道，什麼是格律？
格：規格，格局
律：聲律，聲音的旋律
格律詩，是平仄相間、駢散結合的韻文。
這裡有三個要素，平仄相間，駢散結合，韻文。
沈約《謝靈運傳論》雲，“欲使宮羽相變，低昂互節，若前有浮聲，則後須切響。一簡之內，音韻盡殊；兩句之中，輕重悉異。”
意即——
要想使音節高低相互變化，低沉高昂交錯有節奏，那麼，如果前面有平聲，後面就一定要有仄聲，一首詩之內，音節韻律就會很明顯，兩句之中，聲音輕重也會讓我們洞悉到它的不同。
這段文字，將格律的精妙說得很透徹了。
格律詩包括絕句和律詩。絕句為四句，分為五言絕句，七言絕句；常見律詩為八句，分為五言律詩，七言律詩；還有不常見的律詩，為排律。
在八句的律詩中，又將句子分為四組，兩句一組為一聯。從上到下，分別為“首、頷、頸、尾”四聯，其中“頷、頸”兩聯為駢文，須對仗。
下面發一個本人習作如下，以便來分析一下格律安排——
誰調錦瑟弄蒼涼
——夢安
誰調錦瑟弄蒼涼？我與燈花兩處望。（首）
借得蘭心施蕙手，裁來月色做霓裳。（頷）
星光映綠梧桐韻，燭影搖紅菡萏香。（頸）
一曲蓮音方外起，花開兩岸各芬芳。（尾）
格律如下——
平平仄仄仄平平（韻），
仄仄平平仄仄平（韻）。
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平（韻，對偶）。
平平仄仄平平仄，
仄仄平平仄仄平（韻，對偶）。
仄仄平平平仄仄，
平平仄仄仄平平（韻）。
詞，是一種律化的長短句的固定字數的詩。
顧名思義，這裡的要素是，格律化，長短句，字數固定，詩的意境。
僅一個格律化，就把上面格律詩的概念全包含了。
詞是可以歌唱的曲子詞，以文寫之則為詞，能發人情之奧秘；以聲寫之則為曲，可通樂理之精微。
所以，詞均有詞譜，須依譜填詞，因此又名詩餘、倚聲。
詞的定義雖然看起來比格律詩更多，但有一點比詩要待作者更溫和，那就是，韻字可以同部通押。
也發一首本人拙作，來看一下詞譜安排——
喝火令 · 風荷
——夢安
漫步風荷苑，蓮音入耳柔。
也隨明月上層樓。
誰撥錦弦如夢，弦靜一時休。
瘦影憑欄處，長亭曲韻幽。
醉花陰裡訴情柔。
也嘆娉婷，也嘆醉蘭舟，
也嘆淺斟低唱，處處惹嬌羞。
詞譜如下——
仄仄平平仄
平平仄仄平（韻）
仄平平仄仄平平（韻）
平仄仄平平仄
平仄仄平平（韻）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韻）
仄平平仄仄平平（韻）
仄仄平平
仄仄仄平平（韻）
仄仄仄平平仄
仄仄仄平平（韻）
其次，點評的不一定會寫，常掛嘴邊的不一定真懂
有一檔比賽詩詞背誦的節目，雖然暫時還達不到傳承的高度，畢竟它比的，只是誰的記憶力更高，誰的儲存量更大，誰在現場的表現更從容，而不是誰能在現場寫出一首符合格律的詩詞。但是，對督促人們多背誦、多記憶並通過這個過程多領悟傳統文化的魅力，還是起到了一定的積極助推作用。學生時代確實是人這一生中記憶最佳的時間點，所以我們會發現，佼佼者往往是學生。
不記得哪一期，有人要求一位評委老師當場原創一首，我是通過今日頭條看到資訊推送，才看到那首“詩”，我突然找不到恰當的語句來表達了，我詞窮了，我只能直白地坦言，他不懂格律。
據說還是知名高等院校的高知。
當然可能有人會說，人家在其他方面有很大建樹，會點評的不一定要會寫。
而我本意則是想就題主的問題，來表述一下，一個知名欄目，一群高知，看一批一批的人當眾背誦詩詞，而線下屏幕前又有一大批喜愛古典詩詞的觀眾，如果能增加一個環節，現場原創哪怕一首，評委老師當場專業性指點一二，最後呈現出一首符合格律又意境優美的詩詞作品，作為一個評分項，也許更能激起大眾學習格律詩詞的熱情——如果由他們面向所有的受眾來提倡學習寫作，而不僅限於背誦，當是真正意義上起到“傳承”作用的吧。
還有一件事，印象比較深刻。
那是一個較為知名的相聲演員，在一次比較大型的晚會上，帶領檯下觀眾一起大聲喊出“平仄平仄平平仄，仄平仄平仄仄平”，或許這個相聲段子從一開始就是這樣的錯誤的，但一直用到現在，還在繼續錯下去，這說明什麼？是不能創作出新段子所以要反覆說老段子嗎？還是，一直沒有人發現這個最基礎的錯誤？我們是不是可以弱弱地說一句，您這是在誤人子弟？
再次，快節奏下的生存壓力
這個方面的原因我就不再延伸了，畢竟，我們都面臨著各種壓力，學習壓力，工作壓力，生活壓力，為了緩解這些壓力，我們需要付出大量時間和精力。而人的時間和精力又是有限的，此消彼長。學習古典詩詞會需要拿出較多一些時間，遠離名利紛擾，靜下心來潛心學習。
最後，說一下提倡者
不同的人站出來提倡，結果顯然是不一樣的。
如果是民間一個詩詞愛好者說，大家不要光背誦啊，最好學習自己寫作，並熱心地給出了寫作方面的經驗及建議，那隻能讓喜愛他詩詞作品的人，來讀來看，並跟著嘗試對個對聯，留言個詩句。
如果是話語權較高、影響力較大的人站出來呼籲，則會擴大影響範疇，引起更多人關注。
如果可以放入課本，或許，會是一種相對更好些的傳承方式吧。
夢安詩詞
現在大力提倡國學，為啥很少有人提倡學習寫律詩宋詞？
這個問題有提問內容附加：
現在都全國上下都在提倡大力提倡國學，但很少有人提倡學習寫律詩和宋詞。也很少有這樣的書籍。 我們經常讀到那麼多優美的唐詩宋詞，為之感嘆。現代詩詞和這些詩比起來簡直不要太low。我們在寫書法作品的時候只能翻出唐詩《宋詞三百首》。 如何才能發揚光大我們以前的唐詩宋詞？
其實這個問題很簡單。為什麼現在大力提倡國學，哪有啊？除了古文和詩詞，我們在哪一個考試裡面有相關國學的其他內容？沒有吧？
什麼叫做大力推廣？放入教材，放入考試項目就叫做“大力推廣”。如果高考要考古詩詞，那你看看多少小孩子吟詩作賦，無所不能？
為什麼不這樣？
因為國家、社會都很清晰地認識到：科技興邦。
詩詞歌賦是好事，但只是個人文學興趣。就好像釣魚、打麻將、騎單車這種愛好一樣，有興趣的人自然會去學習，去看書，去搞懂平仄格律，去創作好的律詩絕句。而沒興趣的人完全可以不必把它當做負擔，不學就是。
中國傳統文化的很多東西，到了今天，都屬於精神追求的層面，於實際生活沒有意義。不是不好，不是不要傳承，只是現代社會日新月異，它們只代表了我們的過去，不能限制我們的未來。我們的眼光已經開闊，詩詞歌賦不再像古代是讀書人求仕謀生的手段，所以就完全沒必要放到很重要的位置。
為什麼現在越來越重視？其目的無非是增加民族自信心，復興中國地位，崛起中華文化。這是對的，但是並不要求必須每個人都要去喜歡。
我在這裡的回答和文章基本上是寫寫詩歌評論、講講平仄格律，但我是出於興趣，而不是出於生活。
一個社會要解決的問題，首先是生存問題，然後再談精神層面的問題。生存問題不僅僅是個人生存問題，還包括國家、社會生存問題。為什麼要中考分流？為什麼要文理分科？這是大的社會層面在對勞動力，個人生存能力進行分配。
一個人，你總得先活著吧，拔高一點講，總得為國家、為社會作點貢獻吧？然後才有資格談個人興趣。能夠以興趣為生的人是愜意的，也是難得的，而且基本上是每個人的終極目標。但是社會生活是殘酷的，必定有人不能為興趣生活，每個人的能力是不同的，也不是每個人都能達到為興趣生活的境界。
所以，大的決策層在文化方面只會起引導作用，可以起決定作用，但是他不能做這個決定。為什麼現在詩詞綜藝類節目越來越多？這就是引導。為什麼語文、古文在考試中比重越來越高，這也是引導。甚至我們可以視為提倡，但是絕對不會大張旗鼓的提倡，也不會有明顯的政策傾斜。
人都去寫詩了，誰來科研？誰來經貿？誰來建設？
精神層次的東西只給精神方面的引導，就足夠了。
至於說到大力提倡國學，這算是個笑話吧。現在社會上的大師們，都是在國學這塊金字招牌下賣狗肉而已。
我們只要問自己，到底什麼是國學？
把這個問題想清楚了，才有討論的價值。
通俗理解的“國學”，包含學術、歷史、藝術本身以及對它們的研究，是關於中國傳統歷史時期所形成的一切文化的學術體系。
國學是個很大的概念。中國的“國學”，就是中國的人文學問。換句話說，哪個國家沒有國學？任何一個國家都有自己的文史哲，包括自然科學，只要是他們國家所擅長的，傳統的學科，就可以稱為這個國家的“國學”。比如莎士比亞的戲劇，美國的牛仔文化，西班牙的鬥牛藝術，法國的浪漫學問，這都是他們那些國家的“國學”。
那麼，有哪個國家沒有大力提倡自己的“國學”呢？
而中國近年來興起的所謂“國學”大多是依附在吟誦、周易、氣功、漢服、古風這些方面的，培訓機構用來騙小孩子和心態未成熟的成年人的行為。
這些都是人文科學，都是“國學”，但都只是一個很小的層面，甚至很多是形而上的“偽國學”。穿著漢服就能理解中國五千年曆史人文？不可能的。他們自身也沒有這方面的追求，只圖一樂而已。
這些都是“國學”，就算大力提倡了，對中國的人文發展又有什麼益處呢？
那些什麼學院，女子學堂，弟子規吟誦，忽悠著那些沒文化的人和小孩，拿著中國文化中的糟粕出來騙錢，誰說不好誰就是反對中國文化，這種人行走江湖，何其多也？
但是這些行為卻給人一種神州大地國學復興的錯覺。
學習唐詩宋詞、創作唐詩宋詞、研究唐詩宋詞的人如果被拿來和這些騙子一起提倡，豈不是一種恥辱？
古詩詞在當今社會就是一種小愛好，可以言志，可以抒情。更重要的使用詩詞表達自己心情之後的一絲愉悅，這就是古詩詞在當代社會能起到的慰藉人心的作用而已。時代不同了，詩歌已經無法再回到唐宋的榮光了，因為已經沒有了政治地位。即便提倡也只是娛樂化，並沒有什麼外化意義。
我們國家對古詩詞的提倡其實是非常重視的，所以才會在義務教育階段為我們打下基礎，為我們激活興趣。
而其他的那些國學糟粕，我們動腦子想想，連免費的教材裡都不放，能有多少實際意義？不要以為近百年來的教育工作者、教材編寫者是傻子。
國學知識中間有精華、有糟粕，社會紛繁複雜，各種提倡，吆喝，我們需要有自己的是非觀、判斷能力。而詩詞算得上國學知識中最乾淨的精神糧食，不是不提倡，而是國家早就在提倡了，只不過我們在讀書的時候背得腦瓜子發炸，到大學裡強行遺忘，然後又為社會不提倡詩詞文化而鳴不平。
其實它已經被刻印在我們青春的骨血中。
梧桐樹邊羽
現如今，一提到傳統文化，很多人就會聯想到國學，一提到國學，就聯想到儒家。總以為傳統文化就是國學，國學就是儒家。這均是繆誤。傳統文化以儒釋道為主，兼而有之如墨法名，兵家農家陰陽家等等。另外還有各種文物以及非物質文化遺產。律詩宋詞也不過是國學的一部分而已，是傳統文化的一部分而已！
所謂文化，即以孝成文，教化天下。所謂孝者，上有老，下有小，人之傳承。文化包含歷史，歷史是文化的集合。人類的文化是通過感受天地，通過學習萬物變化之規律而來。而歷史則集中展現了文化之形成。一曰（道）；二曰（德）；三字為（經）可傳世；四（賦）五七（詩）；六字成對可為（詞）；把酒（八九）言歡訴衷曲（元曲），惹得離人淚；夜裡悄悄把話說（明清小說）；飄飄灑灑不知言（民國散文）；如今光影傳說，徒嘆人生，此所謂中華文化，一脈相承！
安然論道
因為寫詩詞需要較高的文化素養，哪怕平白如話的‘朝辭白帝彩雲間’，其中的平仄要求，也不是一般人能夠達到的。比方‘發’字，蘇軾的‘青山一髮是中原’，古時這裡是仄聲，而現在發音是平聲。等把平仄搞清楚，你還需要讀大量的詩詞，要知道古代名家是如何寫的，不在前人的基礎上創作，你就是盲人摸象。但你把‘唐詩三百首’背的滾瓜爛熟，你還是不會寫，至少不會寫得很好。你寫出的詩就是在填空，現在很多詩人就犯這個毛病。別人讀了如同嚼蠟，你卻還在沾沾自喜 。如果有懂得人指點你一下，讓你根據自己的喜好，在唐宋名家裡找出一兩位仔細讀，反覆讀，你的運氣就來了。你要認真揣摩，這個詩人即使郊遊，他為何這樣寫，如果寫得隨意，是他天性如此，還是沒把寫詩作詞當回事；別人寫梅花為什麼寫得清淡無味，他為什麼寫得情深意長，如同含了一枚橄欖。就說到這裡吧。要想盡興，可以說三天三夜。但可能有人會說是懶婆娘的裹腳布，也未可知。
風風2860
在當今社會詩詞歌賦不是提高國民經濟，軍事科技的關健科程，也就是能提高學生的智力潛能，學好實用的課程。不是那封建社會除了文章文學書法還有什麼，一篇好文章一首好詩就能登科。我雖然愛好詩詞，但是我認為詩詞歌賦已經過時，可以當作一種愛好，無事的寫點消磨時光，比別的愛好文明優雅。
W雨亭
在線靈童
宋詞，律詩的確美，文化層次低了，不說寫得了，你就不太理解。大家讀讀，欣賞一下就可。與其挖空心思去學習寫宋詞律詩，不如多學點現代化知識，搞點創新和發明，更有利於社會進步和個人進步。如果讓年青花費大把時光和精力泡在唐詩宋詞律詩中，滿大街搖頭晃腦酸楚秀才，那就離亡國不遠了。還記得南唐後主李煜嗎？多優秀的一代詞人，但不會和不愛理朝政，以亡國而告終，理屈詞窮了！
一個1說真話的人
古體詩（七古、五古等）、樂府詩、近體詩（五七絕、五七律，排律）、詞、曲等古代詩歌體裁的寫作一來有平仄規定，二來有韻腳限制，三來有字數制約，四來這些詩歌的平仄韻腳都是用的古韻。前三點人們常說，故不再贅述。單看第四點。
現代人多用中古的韻律，分平上去入四部，平為平韻，上去入為仄韻。這是中古韻，而現在四聲為陰平、陽平、上、去四聲，而古代的入聲已經消失散歸在其他聲調中。而寫古代體裁的詩歌，要想寫得像，首先就要學習古韻，這對一般人來說是個極大的障礙，而古韻的學習只能輔助幫助研究古代詩歌。除了專門做研究的實在沒必要。況且，古代詩歌中《詩經》用的是上古韻，《楚辭》用的是楚韻，漢樂府及古詩大概用的是《洛音韻》，隋朝是《切韻》、唐朝是《唐韻》、宋朝是《廣韻》，宋末時金朝整理了《平水韻》，元朝是《中原音韻》，明朝為《洪武正韻》，清朝是《佩文詩韻》。至於現代人寫古體詩喜用平水韻我實在不知其緣由。我想大概平水韻106部，較其他韻書簡易，唐宋為詩詞巔峰，平水韻為其最後的韻律梳理，人多有好古之風，故用之；清朝皇族自認為金之苗裔，平水韻為金朝所整理刊行，故詩詞中使用為朝廷默許，有些在野漢人不喜用清廷官韻，故用平水韻，所以經過260多年的演變，給人感覺宋後詩詞都用平水韻。
