2020-03-04 23:16:02 佚名

書法影響力

我是一人。有些時候想要回答一個太寬泛的問題，含糊一點最好。

如果有非常明確的核心筆法，那麼《蘭亭集序》不可能被稱為天下第一行書。那就是“中和之美”，沒有明確偏向沒有特別強的特點就是《蘭亭集序》的最大優點。

有些人把“中和之美”解釋的非常神妙：處於優美與壯美兩極之間剛柔相濟的綜合美。其意蘊剛柔兼備，情感力度適中，雜多或對立的審美因素和諧統一，具有含蓄、典雅、靜穆等特性。

沒有明顯的特點或者說筆法的偏好，但是非常好看的字，就是《蘭亭集序》最厲害的地方。

為什麼說《蘭亭集序》是沒有明顯特點呢？

我們現在書法的審美，主要是以王羲之的字為範本。

趙子昂的字在妍美方面更盛王羲之，那麼有些人會說媚了。

李北海的行書在雄強方面更盛於王羲之，反而學李北海的行書要注意妍美方面。

很多人想要找《蘭亭集序》，或者找王羲之字的特點，其實王羲之的字是一個範本，史上留名的書法家都會拿來和王羲之相比。尤其是行書，王羲之是範本是標準，其他人哪部分過了，哪部分是不足的。

一人有感

不少人都寫過《蘭亭集序》是多麼的優秀，王羲之的字是多麼的好。如果細看那些評論，沒有太多明確的詞。

流傳非常廣的書法方面的趣事：蘇軾和黃庭堅他們互相評價對方的行書，蘇軾的行書“石壓蛤蟆”，黃庭堅的行書“樹梢掛蛇”。

王羲之的字是現在書法審美的標準，書法的審美以他為準。

尤其是行書其他人在某些方面比他“強”，那說明過猶不及了。而且某一方面比王羲之“強”，一定會有其他地方需要調整。依照王羲之的標準調整，這就是一種“中和之美”。

以我的知識，儘可能地客觀求真。能力有限，也有一定的取捨。如有補充，歡迎大家一起討論，一起進步。

我是一人，喜歡書畫和藝術相關，關注我。2020年1月31日滬。

一人筆記

【麓風軒】書法公益課堂，寫字經驗分享

天下第一行書《蘭亭序》的筆法變化多端，深不可測，就像一座巨大的寶藏，各人去挖掘會有不同的收穫。小編對蘭亭用過一點功夫，就其筆法談點粗淺認識：

1、凌空起筆，運勢很足

蘭亭大部分字都是凌空起筆，運足了勁，落筆曲直相間，一氣呵成，動感很強，線條也很有彈性和力度。彷彿太極拳，左盤右傾，起承轉合，運足底氣，一掌推出，勢不可遏。如《蘭亭序》之”茂“字。

2、方圓兼施，外柔內剛

《蘭亭序》圓潤、秀麗為主，形式優美，有羽化登仙之態，瀟灑超脫，但也不乏方筆，巧妙化解圓滑，乾淨利落，斬截分明，秀麗之中憑添一股雄強之氣。如《蘭亭序》之”懷“字。

3、用筆細膩，多留曲頭

《蘭亭序》用筆細膩，一絲一毫都能清晰展現，特別是在起筆，連筆之處，交代得清清楚楚，毫不含糊。起筆帶曲頭，是王羲之優美書風的典型體現。如《蘭亭系》之”其“字，筆筆都有曲頭，方向、形態各不相同。

4、一字之內，精心佈局

《蘭亭序》還善於在一字之內巧妙應用筆畫，如方圓筆的對比與協調，欹正變化，當重則重，當輕則輕，精心佈置，處處匠心。如《蘭亭序》”崇“字的輕與重、方與圓、欹與正對比關係，耐人尋味。

《蘭亭序》博大精深，小編才疏學淺，豈能三言兩語全分析得透？只點滴心得，特奉獻給各位書友，希望對讀者朋友們有所幫助。

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麓風軒

《蘭亭序》的核心筆法是什麼？注:纏絲筆法。

這個問題很有趣。我不請自來。

“腕法”統治的毛筆書寫，筆法就那麼幾種，“鋒法”（中鋒、側鋒、裹鋒、藏鋒、露鋒、調鋒）、“行筆法”（提按、疾徐、頓挫、轉折、蹲衄、搶搭、顫逆等）、形筆法（正欹、方圓、曲直、枯潤、粗細、大小、疏密、迎讓等）。

《蘭亭序》的特點，一，字放大後越品越有味。二，牽絲入力，秀妍立骨。三，行氣自然。四，因地馭字，字隨心轉，絕不雷同，頗現功力。五，俯仰生姿，取諸懷抱，浪行趣舍，前謹後暢。六，動靜有致，疏密參差，重輕自由。

通用的核心筆法，中鋒用筆，守正出奇，渾然一體。

還有一種最核心的筆法“纏絲筆法”。這種筆法是我取的名字，如“觴”“茂”等字，細細纏絲特別明顯。

“纏絲筆法”是如何產生的？那是因為王羲之的書寫，用的是“二指禪”，即兩個指頭執筆書寫，除了動用“腕法”，還動用了“指法”，即純指頭操縱毛筆，靈動無比，毛髮用指，骨肉用腕，宏微兼備。這是“腕法”這種老大粗所難以勝任的。

我把民國才女張充和的書法附上，大家可以對比，“腕法”書法與“指法+腕法”書法的明顯差異。

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王羲之《蘭亭集敘》筆法之根源

蘭一、

蘭亭用筆規則:

1.起筆同藏三步走。

2.尖鋒探著點，筆虛墨虛；

3.連筆漸加重，上頂到滿弧，筆空墨實；

4.接筆逐加重，Z字形走向，崩墜發力下行，筆實墨實；

5.左傾筆，用探在角度之邊線上(非角內白處)，或切筆，或割筆，鋒求著力點後就行筆，筆鋒上弧向或下弧向用“推”字訣。筆鋒逆勢小彈跳行；

筆畫的存在兩個面，平者為鋒尖平行使然成畫之骨，不平處是筆肚曲跳的行使然成畫之肉。至筆畫末上頂弧飽止駐筆或止駐回鋒或止駐出鋒(同起筆三步行)，而非頓筆也；

6.右傾筆，用尖鋒探在角度之邊線上(非角內白處)，用切筆，用割筆，站立於著力點時即走筆，皆順勢同向直衝入紙，筆鋒呈上弧向或下弧向用“拉”字訣。筆鋒衝勢順行，餘同左傾筆。

7.尖之源頭→連接之流域→止單程或出鋒雙程雙向之終，起三步，續行連接，複式亦倒三步行的終，如此循環往復。

8.筆畫複式雙向，一陰配一陽，一奇配一正，一走配一住，一字引下字，行列法一字對三字，二字對四字，隔一差五，一字與五字同，奇正陰陽加減都平等，如此循環。

蘭二、

真善美之一真:

1.全程可知而真實，有始有終。真實真誠真心。

2.牽絲映帶同理於同氣連枝，如春芽之象，所以生機發出蓬勃。

蘭三、

結論: “蘭亭筆法”取法於《仿生學》。

類型: 植物的春芽。

華蓮生

《蘭亭序》的核心筆法是什麼？換句話問：中國書法的核心筆法是什麼？中國書法的筆法是什麼？更為廣範，更為準確，更為到位。在中國書法史上，王羲之是一個承上啟下，既有繼承，又有創新的典型性代表人物，其人稱為書聖，其書法作品，特別是《蘭亭序》，稱為天下第一行書，可謂是一位書壇巨星。筆者多年的書寫經驗和對《蘭亭序》的探討研究來看，其核心性，本質性，規律性，法度性筆法是：五個點的運轉規律筆法，特別是切筆筆法。這一筆法，可使人們在書寫漢字時，隨心所欲，千變萬變，不離其中的變化，王羲之是一個代表姓人物，孫過庭是一個，歐陰詢是一個，智勇是一個，真正的書法大家也都算一個，否則很難成為書法大家，除非具有特藝功能或特殊的天賦。書法的筆法，是決定一個人成敗的關鍵性問題，比如：屋漏痕、力透紙背、堆沙，等關鍵性問題，是靠入筆筆法實現完成的。不要看書法的表面現象，要通過現象看書法的本質。抓住書法的本質，才能進一繡認識書法的法，書法的規律，才能真正指導人們寫好中國漢字，才能真正創作出好的書法作品。

李行子

王羲之的《蘭亭序》被稱為天下第一行書，之前也創說劉德升創造了行書，但是都沒有流傳下來，蘭亭序是流傳下來最早的、最成熟的行書作品，可以說《蘭亭序》開創了行書的書寫規範，我們現在學習的行書，它的源頭就是王羲之的《蘭亭序》，可見《蘭亭序》是一件技法高超同時又具有劃時代意義的書法作品，被稱為“天下第一”也是理所當然。

蘭亭序最核心的筆法，其實我們現在書寫行書一直在使用，就是它完全脫離了隸書的影響，用單純的連綿的筆畫書寫漢字，注重筆畫和筆畫之間的連帶關係，這種書寫方法在《蘭亭序》之前是沒有的，這也是王羲之的書法被稱為“新體”的重要原因之一。

我們看王羲之早年的《姨母帖》，雖然也是行書作品，但是裡面充滿了隸書的古樸的寫法，並不是純粹的行書，單純的行書就是自王羲之《蘭亭序》開始。

他的這種連綿的書寫，一方面增加了字體筆畫和筆畫時間的連帶關係，讓書寫更加簡便，有利於日常的使用，另一方面增強了筆畫之間的關係，增強了書法的藝術性。這種書體很快被當時的社會所認可，尤其是文人士大夫，掀起了一股行草書的熱潮。

實際上，後來的歷代都非常重視行書的學習，比如唐代顏真卿的《祭侄文稿》，宋代的“宋四家”、元代的趙孟頫、以及文徵明、王鐸、傅山等等，行書也似乎成為一種長生不衰的書體，一直流傳到現在。

不二齋

《蘭亭序》的核心筆法，其實不僅是行書的核心筆法，也是書法的核心筆法，那就是以中鋒為主的骨法用筆。

只有讓筆心經常得持在筆畫的中線左右行走，才能產生圓渾有力的效果，充沛的筆力也來自於此。

中鋒運筆，是用筆的根本大法。但是對中鋒要正確理解，有人以為起止處圓筆，藏頭護尾是中鋒；有人以為書寫時要筆筆中鋒，不可有一毫側意。其實這些理解都是偏面的。

中鋒，其實是指起筆可中也可側，但運筆中鋒和收筆時，以中鋒為主。

要保證中鋒運筆，其實是有技巧的。

一、起筆要逆入。逆入的目的是什麼？是為了鋪毫，逆筆最得勢，但是逆入又分實逆和虛逆。實逆即在紙面上作逆勢，虛逆則是在空中作逆勢。

二、提按是根本。在筆畫方向變換處，都要用到提按。在變換方向前，將筆毫按下，筆毫鋪開，此時再略提筆鋒，筆毫重新聚在一起，此時再向任何方向運筆，都是中鋒。

提按是保證中鋒運筆的重要方法，說其他筆法皆出自提按也不過多。

三、轉折須得法。轉即利用手腕的作用，在轉折處依靠手腕的協調配合，暗換筆心，保持中鋒運筆。而折，則是在轉折處，先按筆毫，再略提筆，翻筆而下。

明白了這些技巧，才能保持骨法用筆。

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千年蘭亭

提到筆法，在絕大多數人的心中都認為是字體點畫的書寫技法，這當然沒什麼不對，但是，如果我們只著眼點畫的書寫的技能，而忽視了它的藝術規律和內涵，那麼無論怎麼練，也能算是寫字而不是書法，只能永遠的在書法藝術的大門之外徘徊。

《蘭亭序》是王羲之書法藝術的最高境界，在用筆上有藏有露，遒媚勁健，自然精妙。結體上變化多姿，匠心獨運，是公認的最好的行書字帖。要了解《蘭亭序》筆法的核心，我認為除學習點畫和結構之外，還應該從以下幾個方面入手。

一、運筆速度

行書，顧名思義就是書寫如行，運筆不象楷書那樣一點一畫各自獨立，細緻、工整、穩定。行書運筆要求使轉靈活，縱橫瀟灑，筆勢流暢連貫，當然，不是草書那種幾個字，甚至十幾個字一氣呵成，而是呈現出相間的流連效果。如圖

圖中這二行字，其運筆流暢，節奏明快，筆畫呼應，這就是行筆速度加快的結果。歐陽中石先生說：要使行書"行"起來，就要“解散楷法"。如行書放棄藏鋒起筆，回鋒圾筆，折外放棄頓筆等等。

二、結構圓轉

楷書的結構是方的，隸書是扁的，篆書則為長條的。而行書由於運筆的速度加快，就打破了以往工整一路字體書寫方式，將楷書工整勁挺的，方直的線條，變成了圓弧形線條，而行書的圓弧形筆法正是它一個顯著特點。如下楷行對比圖

三、筆勢外露

楷書運筆講究藏頭護尾，注意藏鋒、回逆，故而筆勢內含，多不外露，因此，字形呈莊重之體。而行書由於運筆速度增加，藏、逆、頓、挫就沒那麼注重了，轉而關注的是筆勢連貫，上下呯應，右右顧盼，筆勢外露明顯，給人以瀟灑自由之感。所以，行書運筆除了常常出現遊絲外，還會帶出一個個的小鉤，呈現出字之字之間氣脈相通。故而，行書中筆勢外露不僅思運筆速度的結果，也是增加筆畫之間，字與字之間，和行與行之間連貫暢融的一種手段與筆法技巧。如圖

四、楷草相雜

行書是介於楷、草之間的一種書體，而行書又有行楷和行草之分，因此行書很自然地會出現楷草相間相雜這種情況。行筆穩健端莊偏於楷體叫行楷，行筆快速灑脫，筆調起伏較大偏於草體叫行草。當然還有亦楷亦草這第三種情況存在。如圖：

行楷

行書草化。

宜楷宜草。

五、倚正相依

行書的書寫講究行雲流水，流暢多變，在吸收草書技法之後，它的結構已經沒有了楷體的工穩規範的特點，從而變得有松有緊，錯落參差，有正有斜，形成一種宕蕩多姿，奇正相依的造形之美。行書往往平中見奇，動中予靜，在不平衡中求平衡，平正與險絕交相映襯，更是能將書者的情感傾注筆翰，通過書法表現出來。如圖

六、大小相襯

不管什麼書體“狀如算子“，都是其大忌，字形的大和小是書法整體佈局的重要環節，極其考驗一個人對空間的感知和把握，在書法創作中有一個專業性很的詞語叫“計白當黑“。特別是行書，由於其書寫自由活潑，所以常常用字體大小來表現映襯、參差、起伏。形成一種誇張，對比強烈的審美情趣，如果一篇行書作品中沒有大小變化，就只能說是印刷品了，什麼姿態百出，大小協調，長短合意，隨情就勢，妙趣橫生等等美好喻意的詞語都將與其無緣。如圖所示

《蘭亭序》需要學習的當然不只我說的這幾點，比如疏密得當和情感投入等都是值得去揣摩，高層次的行書，在很大程度上表現為個人的情緒渲洩。因此我們在學習和掌握行書單純的技巧的同時，還應該加強和自身的修養，也就是說《蘭亭序》只是其中一個學習選項，在臨習《蘭亭序》後基礎上，諸如王羲之《快雪時晴帖》、《喪亂帖》、《二謝帖》…王獻之《鴨頭丸帖》，陸柬之《文賦》，顏真卿《三表三帖》，蘇軾《寒食帖》，米芾《蜀素帖》、《苕溪詩帖》等等等等都應該學習，這樣才能使我們書藝獲得真正的提高。
這是在手機上寫的，手機上的圖案編輯我玩不轉，請朋友們見諒。