03.05 周星馳電影為職場生活提供了哪些寶貴經驗?

永遠的坂井泉水


星爺的電影告訴我們職場不容易,我們在職場要有自己的理想和報復!

最讓我感動同時讓我在職場中受益匪淺的電影就是《喜劇之王》

喜劇之王可以說不僅僅是一部喜劇!它更多的是告訴我們人生要有夢想,要有自己的追求 ,要有自己的信念才行。

尹天仇(周星馳飾)一直醉心戲劇,想成為一名演員,平時除了做跑龍套以外,還會在街坊福利會里開設演員訓練班。

周星馳在電影中扮演一個跑龍套的角色,每次連拿劇組的盒飯都要看其他人的眼色,但他一直有一個夢想就是成為一名優秀的演員,他刻苦練習。 片中很多靈感都取材於周星馳自己的真實經歷,要靠自己的努力來獲得成功!

我們的人生不可能生來就一帆風順,但我們要努力啊!

在職場中更是,也許我們剛開始只是不起眼的小角色,但是我們要靠自己,默默的努力,學習更多的知識終究會成功!


好劇怪


一、人要有夢想電影的開頭,尹天仇對著渾濁洶湧的大海喊道:”努力、奮鬥。”儘管處於事業的低谷,但不忘每天給自己打氣,告訴自己一定要努力奮鬥,一定要堅持做一個演員的夢想。當夜晚的時候,看書,看牆上的海報,那時的他也希望日後能夠成為像他們一樣的人。職場中,每個人都會經歷挫折和迷茫,這個時候我們不能自暴自棄,自甘墮落。職場中,不能因為一點小挫折就放縱自己, 也不能因為脫離了父母的管束,學校的羈絆就信馬由韁,陷入自我享樂的生活中。

堅持夢想,才能不迷茫,才能贏來屬於自己的春天。

二、人要有才華

職場中,只有夢想,沒有才幹也成就不了一番事業。

雖然處於底層,但尹天仇在努力爭取演出機會的同時,不忘記學習,每天晚上睡覺前還在看《一個演員你的修養》,提高自我。

正是不斷的學習和嚴格要求自己,尹天仇在能夠教小姐怎麼俘虜客人,告訴黑社會小弟疼痛的種類。是金子總是會發光的。一開始的默默無聞並不可怕,可怕的是一旦機會來臨的時候,你卻沒有能力去承擔,這才是最可悲的。踏入職場,學習是每天必修的功課,從工作中學習、從他人處學習、從書本中學習。要時刻抱著三人行必有我師的學習態度,抓住一切機會提升自己。

第三機會是自己爭取的。很多時候,你有才華,也很努力,但是機會只有一個,可能很多人都在搶。如果你不去爭取而讓給了別人,最後你會耿耿於懷,你會悔恨,會傷心,與其傷心難過,不過為自己爭取一把,不讓以後的自己對現在的自己感到失望。


友家影探


周星馳經過三十多年的打拼,在電影圈獨創了自己的無厘頭的風格,從一個默默無聞的“死跑龍套的”到如今的華人喜劇之王。其本身就是一個草根逆襲的故事。

周星馳的電影大多以小人物形像入場,最後逆襲成功的故事,比如他的《喜劇之王》,《少林足球》《功夫》《國產零零柒》包括他最近的新作《新喜劇之王》。給我們的啟示就是決不向命運低頭,哪怕你是一條鹹魚也有翻身的那一天,只要你自己不放棄就有機會。雖然在現實生活中,努力了不一定會成功,但至少提高了成功率,提升了自己的自信心。

他的《西遊降魔篇》系列看似天馬行空,卻暗戳戳的告訴我們對自己工作有一種使命感,有一種不達目地不罷休的責任感。

他的《大內零零發》雖然披著古裝戲的外衣,卻反映了現代職場的上下級關係,那就是忠誠,獨立,拼盡全力的做好自己的本職工作,只要付出了就會有回報。

周星馳用他的努力和堅持,給廣大喜歡他的影迷奉獻了一部又一部經典之作,同時也讓我們從中收穫笑聲和啟迪,只要你用心看過他的電影,就一定能在歡笑的同時收穫頗豐。


民星集結號


如果人生沒有追求和鹹魚有什麼區別.

他的電影一樣,讓人放聲大笑之後,能給人以感悟和領悟。其實這句話又何嘗不是周星馳自己的寫照呢?很多人喜歡周星馳都是因為他的電影可以讓人覺得開心。其實周星馳走到今天的地位,並不是輕而易舉的,完全沒有他在電影裡表現的那麼輕鬆。1962年,周星馳生在香港,從小生活困苦,可他一直想做一名演員。迫於生計,他在茶樓當過跑堂,在電子廠當過工人。中學畢業後考入無線電視臺第113期夜間訓練班。可以想象,為了實現他的夢想,他白天要在社會上辛苦做事,晚上還有去培訓學習,這樣的艱苦生活換到今天來看也不是所有年輕人都能夠做到的。


txf風落雨


周星馳的電影,首先要告訴你的是做人要開心,不管是在職場中,還是在生活裡首先你就是要讓自己開心,如果連你自己多不開心,那何談做其他開心呢?就算有的時候生活把你逼到絕境,我們也要學會苦中做樂!不然這人是活著幹嘛的?

第二,就是做人要努力,相信看過星爺在很多電影的人就知道,星爺一開始多是飾演電影裡的一個小角色,然後慢慢的通過自己的努力,外加一些奇遇,逆襲成主角!

第三,不知道大家還記不記得星爺演過的電影《武狀元蘇乞兒》星爺在電影中飾演官二代蘇乞兒

一開始可謂是要風的風要雨得雨,因為家境富裕,老爸又是當大官的!所以有的是資本瀟灑!可是好景不長,不久便在官場上因為得罪了某位大人物,家產全部充公,皇帝判他們終身當乞丐!從此他便和父親落得流落街頭討飯!此一蹶不振!
直到有一天父親病倒了,父親說好冷,好餓,他才意識到父親老了。



他跑出想給父親討點飯吃!沒想確碰到自己當初不顧一切追求的女孩!

他沒臉見他,但女孩發現了這個乞丐是他給了他幾個包子,並告訴他以後有困難就來找他!這一刻他哭了!

從一刻開始他決定開始好好做人之後他加入天下第一大幫丐幫!不久後便在幫中得到奇遇練成神功

最後憑藉這自己的努力和造化,成為丐幫幫主!抱的美人歸

最後連皇帝多要蹲下來跟他說話!

星爺的這部電影可以說是把人生的大起大落演的淋漓盡致。

同時也是告訴我們人在得意時不要忘形,人在失意時也不要放棄自己!要堅信事在人為!


柳家姑娘


“嗨!走啦!

是啊。去哪?上班。

不上班行不行啊?

上班你養我啊?”

喜劇之王劇照

這段經典臺詞已經深入人心,更被網友們廣為流傳,閒來無事又翻看了一遍星爺的電影,又一次被星爺感動了,星爺以自我為模板,訴說自己的經歷和故事,讓人覺得心酸,最後的大圓滿結局又讓人覺得一切的努力都是值得的。

喜劇之王劇照

電影剛開頭星爺面朝大海,大聲喊“努力,奮鬥”,讓人覺得很辛酸,我們都是社會底層一個小小的人兒,一路跌跌撞撞,踉踉蹌蹌……有沒有讓你想到你們自己,可你們知道星爺這部電影裡告訴了我們哪些職場必備的素養嗎?小編和大家一起看看星爺告訴我們職場素養……

喜劇之王劇照

第一:專業與認可

電影裡面有一個星爺扮演死屍的鏡頭,最後被人毆打也一動不動,這就是專業。星爺有一段經典臺詞:“不能停是因為我演的是個死屍,導演沒喊停,我是不能停”。這就是我要和你們說的專業,當你從事一份工作的時候,你們有這樣的專業性嗎?星爺在電影裡一直重複的一句話“我是一名演員”,你知道自己的身份嗎?

喜劇之王劇照

第二:學習與機遇

電影裡的星爺扮演的尹天仇是一名跑龍套的,儘管他一直在重申自己是一名演員,有一個經典的鏡頭,星爺手裡拿著《演員的自我修養》。不停的學習,不停的進步,只有機會來臨時你才能把握住,不然能力撐不起你的野心,當機會來臨時,你只能眼睜睜的看著它從你身邊溜走……

喜劇之王劇照

第三:夢想與現實

“做人如果沒夢想,很鹹魚有什麼區別”,這句星爺的經典臺詞你還記得嗎?夢想並不是沒有目的的去空想。而是需要子奮鬥為基石,沒有夢想的奮鬥就像無頭蒼蠅,不去奮鬥的夢想也是無用的,要想實現你心中的夢想,就行動起來吧,去努力,去奮鬥。這樣的理想才會實現,才會成為現實。

喜劇之王劇照

第四:跌倒和爬起

周星馳飾演的尹天仇一次次被人羞辱,他沒有放棄,他一次次自我安慰,看到這一幕幕跌倒爬起的鏡頭,看到這裡你或許會感到辛酸,也許每個成年人都經歷過這種小人物被人無視的辛酸吧,跌倒後,你爬起來了嗎?

喜劇之王劇照

尹天仇從一個被人看不起的龍套,一步步不拋棄,不放棄的成長一路,有沒有觸動你呢?星爺教給你的職場素養你都學到了嗎?


阿峪


從現在看,星爺的早期作品,包括《逃學威龍》,《唐伯虎點秋香》,《大內密探》在內,都是一個風格且模式固定。


風格上,星爺的無厘頭喜劇獨樹一幟,誇張的表情和動作總能逗得人哈哈大笑,尤其是在那個網絡喜劇和電視喜劇都很貧乏的年代,顯得彌足珍貴,因為就算這些電影幾乎每一部都有石斑魚的配音,星爺誇張的大笑和略顯浮誇的肢體動作,以及好搭檔吳孟達的呆萌客串,但就是屢試不爽,觀眾一看到這對活寶和無厘頭包袱,就會樂得不能自已。


模式上,星爺的電影,往往伴隨有小人物鹹魚翻身,或大人物家道中落又東山再起的劇情設定,而這類題材,無論是草根打怪升級還是贏家復仇報怨,都是很吸引人的話題,都能在很大程度上觀照到觀眾自身的內心世界裡,大家都是普通人,誰還沒個夢想,哪怕那是白日做夢,也希望有天夢想成真啊。


而星爺的電影,往往在這一點上著墨頗多,他在自己的電影裡無數次逆襲,看完電影后有種久久不能平復的痛快感。


《唐伯虎點秋香》裡,剛入華府的他,因為新人身份被大家排擠欺負,靠著自己的才華成為了府裡的大佬級別的紅人;


《武狀元蘇乞兒》裡,本來家庭殷實前途無量的他被賤人算計,加入了丐幫,吃狗飯,最後因機緣巧合修煉出一身神功,報仇雪恥不說,還成了皇帝也不敢惹的逍遙俠客;


《九品芝麻官》裡,本就是小官兒的他,輸給了自己的貪慾和別人的算計,又是靠著自己的努力,居然絕地反擊,帶著一幫草根窯姐聯合皇上搞定了所有反派。


可見,不同於成龍電影裡高大威猛的英雄人物,星爺電影裡的主角,更加富有奇幻色彩和反諷意味,他們都是草根或小人物的逆襲,就算成功了,身上那種插科打諢的慵懶氣息依然清晰可辨。


而當我們自己也長大了以後,才會發現,星爺的電影裡面,不止有喜劇,它還有更深的情愫,伴隨著我們自身的閱歷越來越豐富,酸甜苦辣成敗挫折都越來越多以後,會發覺,他的電影裡,同樣伴隨有深刻的悲劇意味,是可以含淚地笑著看得電影。


只有當我們也以菜鳥的身份,被那些老人們欺負得七葷八素,最後靠著自己的教訓和勇氣爭得尊嚴,才能感同身受星爺電影裡同樣身份類似的小職員小草根們為了生活而掙扎的喜怒哀樂,悲歡離合。


只有當我們也始終懷揣理想,為了理想撞得頭破血流,進而害怕迷惘,不得不做出抉擇,是學會生活,去為了生計經營,還是繼續堅持前途未卜的理想,才能明白,每一句誓言背後,每一個理想背後,所預示的沉重,進而在他所飾演的那些“執迷不悟”追尋夢想,哪怕被人奚落瞧不起不看好也能說出“其實我是一個演員”的角色裡找到寬慰與知音。


只有當我們也親歷過感情的分分合合,品嚐過美妙的邂逅與錐心的分離之後,才能體會到他所扮演的孫悟空,即使法力無邊神通廣大,卻只能眼睜睜看著心愛的女人的離去,無論是那種意義上的,而無能為力,將所有的悲痛深埋在心底的那種絕望與痛楚。


這就解釋了為什麼,《大話西遊》在上映初期惡評頗多,被大家說成不可理解的作品,但卻在大學生群體裡意外翻紅,被冠以各種高大上的標籤,連星爺自己都不懂那些標籤的意思。


因為《大話西遊》裡有我們的青春,有我們關於愛情的美好想象,更有現實生活中愛情該有的模樣,我們在觀影的同時,也是在致敬自己的青春與回憶。


所以,就算熒幕上的星爺看起來總是不善言談,但,通過電影,我們可以感知到,他是一個觀察生活多麼細膩的人,似乎總能將那些日常的回憶,一點點留存起來,再全部釋放到自己的電影中一樣。


而看了星爺最近幾年的電影,我竟有了這種感覺:也許,童年時我們所知道的周星馳,不是真實的他。當他年紀大了,可以自己做導演了,才開始顯露出真實的自我。

大多數人,都是隨著歲月的洗禮越來越成熟,而周星馳,卻是越活越孩童。


於是我們看見周星馳,一如他近年來的電影,在童真與事故、善良與殘忍,夢幻與現實中游走。 也許,他不在像我們小時候看到的那樣,熱衷於講一個屌絲逆襲且情節緊湊的故事了,他更多地是想告訴我們,自己做過哪些夢。這誠然顯得任性,情節上缺乏推敲,但至少是真實的。


平心而論,周星馳的本心像是一個孩子,他經歷了世事的無常,至今難以擺脫骨子裡的自卑與小心翼翼,於是電影就成為了他宣洩真實自我的想法。所以,周星馳電影的觀影指南,第一句便應該是三十歲以上人群請在孩童陪伴下觀看,因為它們無不是包裹著商業無厘頭外衣的兒童片。


周星馳的電影,有絕對的壞人嗎? 沒有,只有一時迷路的孩子。 大話西遊裡的沙僧是的,美人魚裡的鄧超也是的。我們無需考究他們情緒的無常,性格的張揚以及轉變的突然,因為他們本來就是孩子。 孩子的行為動機,向來不需要理由,只需要一顆真心。也許,滄桑後的星爺,輩分是越來越高,但看待世界的價值判斷基點卻越來越簡單---真。


所以,我們看到張柏芝哭的梨花帶雨豪無心機。


所以,我們看到唐僧用兒歌開導半妖半仙的沙僧。


所以,我們看到美人魚裡鄧超豪氣來由的墜入愛河。


如果說西遊降魔裡的唐僧代表了周星馳的價值判斷,那麼美人魚裡鄧超的背景音樂則是表白了星爺的真心。作為一個天賦奇才卻命運多桀,偏執孤高卻純粹童真的人,他始終不知道如何面對這個複雜的世界,作為一個固執不知變通的人,他將所有美好的希冀都投射在了電影之中。


當你遇到那些驚悚殘忍的片段時,那是他對世界的憤怒,抑或是多年殘存的積怨。


當你嬉笑於那些熟悉的小人物搞笑言行時,那是他對曾經的卑微自我的自嘲,一個從底層爬起來的人,最知道幽默的締造源於身份的錯位。


當你驚詫於主人公毫無來由,以毫無邏輯卻又充滿想象力地方式固執地展現自己的訴求時,請相信,這是周星馳電影最核心的部分,是固執的己見,也是真誠的祝願。


大蔥侃侃侃


《喜劇之王》是周星馳自編自導自演的一部1999年在香港上映的電影作品,周星馳在裡面飾演一個跑龍套的小角色尹天仇,雖有才華但卻得不到機會,最後經過不懈的努力終於贏來成功的故事。電影的劇情不過多的介紹,作為職場人士,通過這部電影我們能學到哪些,對我們的職業有所幫助,讓我們在職場中也可以獲得成功。

一、人要有夢想

電影的開頭,尹天仇對著渾濁洶湧的大海喊道:”努力、奮鬥。”儘管處於事業的低谷,但不忘每天給自己打氣,告訴自己一定要努力奮鬥,一定要堅持做一個演員的夢想。當夜晚的時候,看書,看牆上的海報,那時的他也希望日後能夠成為像他們一樣的人。正是這份堅持和夢想,成就了一代喜劇之王。

《少林足球中》五師弟對大師兄說“人如果沒有理想,和鹹魚又有什麼區別呢?”是的,人要有理想,有夢想,要立志。夢想是什麼?夢想就是在未來你要幹什麼,你以什麼為生,你把自己固定在哪個行業,哪個職業上。夢想雖然遙遠,遙遠的過於縹緲和虛無,但卻具有偉大的力量。夢想能夠指引我們前進的方向,讓我們不偏航,不擱淺。

尹天仇一開始是個龍套,因為太想表演好自己而闖禍,被趕出來後想拿一盒飯,被場務制止和辱罵,把盒飯扔給了狗,並說他是“屎你是一灘屎,命比蟻便宜……”,面對這樣的屈辱,尹天仇只能強顏歡笑,默默忍受,含著淚水離開,只因為心中那份對演戲的熱愛。

職場中,每個人都會經歷挫折和迷茫,這個時候我們不能自暴自棄,自甘墮落。職場中,不能因為一點小挫折就放縱自己, 也不能因為脫離了父母的管束,學校的羈絆就信馬由韁,陷入自我享樂的生活中。

堅持夢想,才能不迷茫,才能贏來屬於自己的春天。

二、人要有才華

職場中,只有夢想,沒有才幹也成就不了一番事業。

雖然處於底層,但尹天仇在努力爭取演出機會的同時,不忘記學習,每天晚上睡覺前還在看《一個演員你的修養》,提高自我。

正是不斷的學習和嚴格要求自己,尹天仇在能夠教小姐怎麼俘虜客人,告訴黑社會小弟疼痛的種類。

職場中,是金子總是會發光的。一開始的默默無聞並不可怕,可怕的是一旦機會來臨的時候,你卻沒有能力去承擔,這才是最可悲的。踏入職場,學習是每天必修的功課,從工作中學習、從他人處學習、從書本中學習。要時刻抱著三人行必有我師的學習態度,抓住一切機會提升自己。

三、機會是自己爭取的

尹天仇開始是跑龍套的,但是因為太過於想演好自己的角色闖禍而被趕走,但是他卻一次次的去爭取下一次機會。尹天仇一次次的給霞姨打電話,短短的幾分鐘內,打電話出現了三次,從開始霞姨略好的態度到最後直接一句“撲街啦(去死吧)!”尹天仇依然執著著,執著的讓人心碎,但是他卻沒有放棄自己的夢想,依然去找各種表演的機會。

職場中,很多時候,你有才華,也很努力,但是機會只有一個,可能很多人都在搶。如果你不去爭取而讓給了別人,最後你會耿耿於懷,你會悔恨,會傷心,與其傷心難過,不過為自己爭取一把,不讓以後的自己對現在的自己感到失望。


二樂剪輯


藝術都是源於生活,電影也不例外,一部好的電影應該也是如此。周星馳的電影也給了我們很多的啟示。其中有很多富有哲理的臺詞。

“只要你說我行,就算全天下的人都說我不行,我也不在乎。”——— 出自《大內密探零零發》



現實生活中, 人不可能是完美的,也沒有辦法滿足所有人的要求,找準目標就好了。職場中也是一樣的,只要找準了目標就能事半功倍的。

“只有越來越強大,才能越來越童話。”———出自《美人魚》


只有自己的能力足夠強大了,世界才可能對你溫柔相待。生活亦是如此,只有當你有足夠的能力去改變時,才能讓其他人去協助你改變。

“做人如果沒夢想,那跟鹹魚有什麼分別啊?”———出自《少林足球》


人一定要有夢想,萬一實現了呢。人最怕的就是自己想要什麼都不知道,那還有什麼動力去努力呢。職場上也是,最怕的就是有許多人看似忙忙碌碌卻不知道自己在幹什麼。

“你完全沒問題,是你爸媽有問題,把你生成這個樣子。”———出自《行運一條龍》


責任,一個人一定要有責任感。一個有責任感的人,一般做事都不會太差,如果說一個人,只會一味的推卸責任,那麼這個人一定是有問題的。責任感在工作中就極為重要了。


娛感情記


周星馳電影每一部告訴我的道理都不一樣。

《喜劇之王》告訴我自己選擇的路,哪怕在艱辛,再難過,在不被別人理解也要堅持下去;

《少林足球》告訴我人活著不僅僅要堅持,還要遇到貴人,把握住機會;

《大話西遊》告訴我珍惜身邊那個真的愛你的人,不要等錯過了才想起來去珍惜;

《功夫》告訴我小人物也可以有夢想,萬一他就實現了呢;

《美人魚》告訴我無論是在做什麼,都不能拿環境當做代價;

《新喜劇之王》告訴我,珍惜星爺吧,可能他真的再也拍不出當年的感覺了。

星爺的電影伴隨我們長大,現在星爺作為導演拍的電影真的是不復當年只勇,不過,多麼希望星爺可以再次站在鏡頭前,演一部只屬於他的無厘頭電影。


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