墨香常驻
因篇幅，肤浅谈谈。书法章法极为重要，有规矩，却以打破常规为最高。如国画，除笔墨外，构图有历史渊源，又以预料之内，意料之外为趣味。有高人常以书画合而为一，章法构图互相借用。学者可多看过世高人书画章法构图，思考之，并为我用。
竹叶篆
但是，章法有实践的章法和理论的章法。从实践上说，甲骨文就有章法了。而且章法美学与我们今天的章法美学没有任何本质的区别。
绘画的章法，也是很早就在“六法”中提出来了。例如谢赫在《古画品录》中的“经营位置”就是在理论上对章法的要求。但是，谢赫提出的“经营位置”却在后来逐渐就被“章法”代替了，这是因为书法的章法，与绘画的章法有一定的共同之处。现在，绘画也很少提到“经营位置”而是“章法”。可见中国的书法和绘画真的是很亲密的伙伴和姊妹呀。
书法的章法就两种基础格式，一种是有行无列，一种是有行有列。这种书法的基本章法，从甲骨文到今天的楷书、行书和草书都是在采用。所以，从书法实践上看，章法是汉字书法实践中自然探索出来的。
例如西周时代的篆书《散氏盘》、《大于鼎》就是属于“有行有列”的书法作品。
但是，也有有行无列的书法作品。例如下面的《保卣》这个西周早期的书法作品，就是一个“有行无列”的书法作品。
我们看《保卣》的章法，第一行到第六行都是六个字，但是，每一个字都大小空间都不一样，所以就没有“列”了。
这也是书法的一种常态章法。
在隶书时代，书法的章法也是这样处理的。有的有行有列，有的有行无列。这是书法作品的一贯的传统。也是书法作品的基本章法。
随着书法的广泛艺术应用，书法的章法也越来越千姿百态了。
例如，斗方、扇面、中堂、对联、圆光、匾额、尺牍、手卷、册页等等，格式不同，书法的布局也就不同。
- 赵之谦的团扇章法之一
例如扇面就有折扇和团扇，如果说折扇的章法与尺牍、手卷章法没有什么区别的话，那么，团扇就完全打破了一般章法的“天地”界限，出现了上下不齐的章法。
但是，团扇虽然上下不齐，但是，绝对是对称的弧线，与团扇的圆形相呼应。
但是，无论章法如何安排变化，总而言之，都无法超越有行有列和有行无列这两种基本章法。
书法艺术的发展好像非常成熟的晋唐时代，也没有特别提出书法的“章法”问题，但是，章法在晋唐时代已经完全尽善尽美了。
- 赵之谦的团扇章法之一
把章法引入到书法创作之中已经非常晚了。最早见于董其昌《画禅室随笔-论书法》中云：
古人论书，以章法为一大事。盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦。此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》章法，为古今第一。其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆人法，则所以为神品也。
董其昌在这里所谓的“章法”，也仅仅是布局“疏密”还没有从理论上涉及书法的布局总规律，那就是“行”和“列”的关系。
无论你写什么字，写多大的字，行和列始终是制约书法布局的总纲领，其次才是疏密、大小、穿插、匀称、平齐这些问题。
前面我们说过，书法的格式很多，但是，无论什么格式，都是以“行”与“列”的制度为基础的。
明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。故云：一点成一字之规；一字乃终篇之主。
张绅引用孙过庭《书谱》中的话，也只是章法的技法之一。
我们学习书法的章法，一定要记住总规律，就是有行有列和有行无列这两种基础格式。
无论是篆书、隶书、楷书、行书、草书都适合书法章法的这个总规律。
可能，我们有些朋友会认为：有行有列能适应行书和草书吗？当然可以。
行书可以形成一格一格的行书，草书有“小草”当然，也可以写成一格一格的草书，成为“有行有列”的书法作品。
当然，行书和草书最好是有行无列的章法。但是，有些书法作品不一定允许你那样写。
- 翁同和有行有列的行书对联
例如，我们就写一个草书的匾额，你怎么可能写成有行无列的作品？尽管匾额只有一列，但是，这个格式仍然是一格一格的草书章法。此外，有些草书对联，也是可以按照一格一格写的。
在书法作品遵守章法总规律的前提下，我们需要注意到就是细节了，例如疏密、大小、穿插、留白等等。
书法这些细节的章法安排和计算，与绘画的疏密、主次、高低、大小处理有异曲同工之妙。
不过，千万不要以为书法的章法，就直接等于书法的章法了。
书法的章法有严格的“行”与“列”的关系，而绘画是没有行列关系的。
这就是绘画的章法是要遵守三维空间原则，而书法的章法，只需要二维的空间原则就可以了。
千千千里马
您好，很高兴回答您的问题，下面我就这个问题谈谈我的个人观点。
章法，是指一幅作品的整体布局和安排，主要是指字和字、行与行之间的相互呼应的规律法则，也包括字的布列方式、落款、钤印的方法等。
秦始皇统一六国之后，有感于全国文字的繁杂和书体的不一，于是提出“书同文”，文字统一，书体统一。秦始皇命令擅长书法的李斯去做这项工作。因此小篆又被称为“秦篆”，这改变原先那种弯弯曲曲的笔划线条，整理出一种笔画匀整，便于书写的新字体。这个时期都是规规矩矩，平平稳稳的，还不存在章法之说。
汉承秦制，初用篆书，后来篆书呈现出衰落的趋势，隶书得到蓬勃的发展，并在东汉进入鼎盛时期；草书（章草）在汉代发展成为比较成熟的一种字体。
东汉以后，碑刻大兴，而小篆的地位已经被隶书取代，《祀三公山碑》，体兼篆隶，单字撑满字格，而通篇布局错落，是一种极有创造性的写法。所以我认为是从这一时期开始，就出现了章法一说。
传统山水画的章法很多也很复杂，包括笔法、墨法、色法、图法、题法、各种景物画法都有法则要求，如笔墨的六法、六要六长、三病十二忌等，这些仅凭此文不能说清，笔者的《中国山水画总论》中有详述。这里重点说基本法则、构图和题写三个方面。这些都是中国画里的章法，还有落款和盖章的位置，都是中国画里的章法，中国画还很究竟留白。
希望我的回答能够帮助到您，祝您生活愉快。
闲一
我是一人。书法中很多词，确实从绘画中来的，并且用绘画的角度更好理解这些词。
与“章法”相近的意思较早出现在绘画，现在“章法”一词用于字画中。其实书法很多词都是从绘画来的，毕竟绘画有较为明确的水平高低之别，评鉴的标准比较规范。
章法是指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。然而中国画的构图在古代又称为“经营位置”、“章法”、“布局”等。
上图左边是近代著名画家张大千《桃源图》，右边是范宽《溪山行旅图》。这两张画，应该能够很明显看出“章法”或者“布局”的差异。
因为中华文化在很多方面并不追求非常的精准，就有很多相近的词互相用着。
相传明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。故云：‘一点成一字之 章法相关图书 章法相关图书 规；一字乃终篇之主’”。
这个时候就有了非常明确的“章法”这个词，不过还是明朝著名书画大家，书画评论家董其昌《画禅室随笔》云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。
一人有感
现在很多人都在讲书画同源，而且其中有些人想要通过中国画来改革书法。
书画同源是不是墨法也能放进书法中呢？
书法说到底是在写字，虽然书法已经至少有2000年的历史，不能什么都往书法上套，当然也不能随便想着改革。
以我的知识，尽可能地客观求真。能力有限，也有一定的取舍。如有补充，欢迎大家一起讨论，一起进步。
我是一人，喜欢书画和艺术相关，关注我。2020年2月6日沪。
一人笔记
汉字的书写体，最早流行的是楷书和隶书这两种字体。楷书又分为毕恭毕工的正楷，稍有流动的就是行楷，而笔划飞舞的则就是狂草。流动的隶书被称之为草隶，也叫作章草，这就是章法的前身了。
由于汉之前的书写方式都是以简为牍，因为书写上的难度，人们的书写方式都比较随意，潦草，往往都是楷书与隶书加草书的混合体，并没有什么明确的区分。直到汉魏甚至于晋代绢布出现以后，因为书写比较方便，才有了笔划姿态和真的（我们现在所普遍接受的）楷书和隶书相似，字与字之间偶尔也会出现联缀的草字。到后来隶书的成分逐渐减少，草隶的成份增多，成为了一种独立的字体――章草。从此以后毛字笔中的章法逐渐的就被人们逐渐地重视了起来。
据最早的文献记载，是大书法家王献之最早提出“章草”，也就是演变成现在所谓的章法这一定义的。据唐张怀瑾《书断》卷上述：
“献之尝白父云，古之章草，未能宏逸，顿异真体，合穷伪略之理，极草踪之致，不若藁行之间，于往法固殊，大人宜改体”。
至于书画同源这是古今相袭，世代相传的一种说法和习惯了。据传黄帝时就有“河出图，洛出书”书画同源的说法，并且古人也有：
“石如飞白木如籀，写竹还应八分通。若也有人能会此，须知书画本来同”的描述。这些都是“书画同源”最好的注脚了。
当然了绘画也是有一定章法的，它一般讲究的是“墨分五色”，指浓墨、次浓墨、淡墨、更淡墨、最淡墨，这是最基础的。实际上在运笔绘画的时候，画面要有精神，要变化莫测，画出的物体要有灵动，要气韵充盈，所以就远远不止这五种颜色，还需要青、黄、紫、翠等各种颜色的应用自如，搭配使用。
骆驼草的吟唱
但凡经典法帖都存在章法问题。
章法和结字法是一样的，每一个笔画都能写好，组成的一个字就漂亮吗？未必。因为还存在笔画和笔画之间的相互配合问题。同理，每一个字都漂亮，整个一篇作品就好吗？也未必。因为还存在字与字之间的相互配合问题。
绘画也必然存在章法。
陈海波书法娱乐书法
毛笔字中的章法一说当推秦始皇统一六国开始提出。中国画也有章法，书画同源，落款和盖章的位置等等，都是中国画里的章法。
骆阳叶
中国人用刀在甲骨上刻字的时候，就有了章法，如龟甲的大小与字的多寡要合比例，否则卜辞字多刻不下就不好办了。可见古人早就谋篇布局讲究章法。从治大国到烹小鱼皆有章法，何况书画？
周身刀
章法，应该是《文心雕龙》谈写文章要有法可循。后来借用到书法上？也就是《文心雕龙》后某个时候流行（南北朝后）。最早应该是“笔法”，而后才有章法。个人意见。
用户628680282845流氓
毛笔字的章法也就是书写的方法和规律，自古就有，写毛笔字要讲究用笔的结构，即起笔知落笔，整句要有结构，整片要有布局，要一气可成，画画用笔也就是书法的用笔，要写画得手。
