演员需得练就一身川剧变脸的功夫，才能在不同角色之间游刃有余。不仅如此，还得走心，要潜心去体验角色所处环境的心境与感受。总结起来，演员是一个耗体力且耗心力的职业。
大IP盛行后，演艺圈的格局发生了翻天动地的变化，一大批年轻演员在网络剧中崭露头角，收获了热度和粉丝，一方面是因为原著的吸粉能力，另一方面也是因为观众的更新换代，话语权落在了更年轻的观众群体身上。
在这一波长江后浪推前浪的势头下，演员肖战成了这股演艺圈新鲜血液中的佼佼者。他不是科班出身，靠选秀出道，不温不火地在演员与歌手之间徘徊，直到《陈情令》出演的契机，让他大受欢迎，年纪轻轻的他就有了代表作品，魏无羡这个角色也和他合二为一，成了他事业的分水岭。
这短短两年里，演员肖战可谓是鸿运当头，热度不减，此起彼伏的呼声也让他迎来了质疑，随着《庆余年》拍摄花絮的流出，一些对肖战演技品评的声音也开始慢慢多起来，那么肖战到底演技如何了，要解读一个演员的演技，自然要从饰演的角色说起。
提到肖战，不可避免的要提到魏无羡这个角色。《陈情令》团队对于当时选择肖战和王一博作为主演的说法是：颜值高，演员本人性格和角色契合度高。在这个阶段，被导演组选中的肖战更多的是被认可本色出演的惯性。
那么这个角色仅仅依靠生活中的习惯和本性使然就够了吗？当然是不够的。作为天赋异禀，个性洒脱的夷陵老祖魏无羡，身上最明显的特点就是少年肆意。肖战把自己阳光，开朗的一面完完全全移到了角色身上。
用原著的话来讲，这个角色似乎生来就只会笑，他总是用笑去面对周遭一切变故，被接纳被喜爱是笑，被误解被陷害是笑。都是笑，可面部表情底下的情绪则大相径庭。被认可时候的笑明媚阳光，透亮的眼神有穿透乌云的勇气。被诋毁时候的笑苦涩僵硬，微颔首，头压的低低的，皮笑肉不笑，总是无奈地甩甩头。
细节对一个角色的塑造是至关重要的，而另一个重要的就是表演时的心境：松弛有度，才能让演员引导角色，又始于角色，优化表演的准确度。
肖战这样初生牛犊不怕虎的演员或许没有太被这些理念所牵绊，在表演魏无羡这个角色上，看到更多的还是他对角色的专注。从同剧组其他演员对他聪明、专注、刻苦的评价，也可以窥探出他对角色实打实的用心。
呈现在魏无羡身上就是，这个角色虽有着青涩，但却有张有驰，随性自然，他既把握了魏无羡身上灵动活泼顽劣的一面，同时又规避了这个角色过于张扬而显得太过轻浮的弊端。想做到这一点，最重要的就是表情管理和肢体控制。笑起来足够开心却又不能咧个嘴毫无章法。
和笑比起来，更加考验新人演员的就是哭，如果你还不能掌握恸哭的要领，那么最好的办法就是美人一滴泪，天上一颗星。让眼泪轻轻划过脸颊，布满血丝的眼眸写满了伤感和不忍。男儿有泪不轻弹，要弹就要掷地有声!肖战在哭戏的拿捏做到了扬长避短，爆发型的哭如果处理的层次不够爆发不足就很容易出现哭的干、哭的假的问题。
在《陈情令》里肖战有几场让人印象深刻的哭戏，比如穷奇道雨夜与蓝忘机分道扬镳的哭戏，比如误金子轩后回到乱葬岗的哭戏，还有不夜天目睹师姐身亡后的哭戏，每次的演绎都各不相同，观众也被他的哭戏虐惨了。
期待演员肖战在更多的影视作品中展示他的精湛演技。
閱讀更多 入骨影評 的文章
