日本今夏最火的電視劇《輪到你了》最後還是讓偵探迷們失望了。
主創一欄赫然寫著AKB48創始人“秋元康”的大名。
《輪到你了》從頭到尾都是噱頭先行。
就算後面你猜著猜著察覺到了劇情處處是坑，但是在秋元康的神級策劃之下，你也出不去了。
收視率一集比一集高就是最好的證明。
秋總就是有這個能力把一個漏洞百出的推理故事改造成“公寓版狼人殺”、“殺人犯101”、“粉絲養成系懸疑劇”……
大佬這一通示範下來，我只想馬上衝出去買兩本他的教材▼▼▼
其中一本寄給韓國OCN電視臺《他人即地獄》主創：怎麼回事？
第一集看得人興致全無，把觀眾都嚇跑了。
恐怖片如何正確營銷還請多向日本同事取取經，拜託了。
真的。雖然相比起秋元康商業化十足地炮製AKB《輪到你了》，《他人即地獄》算是一部藝術性和完整性都不缺的精品電視劇。但非要二選一的話，我寧願選前者膚淺的參與感。
原因無它，後者實在是太壓抑了。
《他人即地獄》是OCN“戲劇電影院”計劃的第二部，按照電影水平來拍攝的，畫面質感相當上成。
但是看完之後，尤其看完第一集之後，整個人都變得抑鬱了。
本劇改編自同名漫畫（臺譯名《驚悚考試院》）。▼▼▼
敘事上可以看出有兩條脈絡並行：
第一條是講任時完飾演的“首爾漂”男主角為了省錢住進了一所偏僻的考試院，周圍的鄰居是一群殺人狂魔，任時完漸漸發現了他們的恐怖面貌並且及時逃離。
原漫畫是經典IP，劇情上沒有硬傷。
最硬的BUG大概是這個考試院一看就是鬼地方，男主要錢不要命▼▼▼
居住環境非常差，尤其是第一集拍到了光看著就皮膚刺癢的程度，已經是趕客了。劇組發現自己用力過猛，後面趕緊調得順眼了點▼▼▼
殺人狂們的選角個個都是神還原：有一對平時總在說瘋話的傻子兄弟▼▼▼
有一個眼鏡宅，平日要麼在亂七八糟的房間裡看毛片，要麼就呆在陰暗角落不懷好意地窺探他人▼▼▼
還有個外表看起來清爽有氣質的斯文男。但其實他才是最恐怖的存在，是原作中的幕後大BOSS▼▼▼
還有位房東大媽，就是《我的鬼神大人》裡那個陰氣重但很可愛的神婆▼▼▼
這群人的身份和殺人日常，第二集就已經揭秘。
所以它的重點本來也不在破案推理上。
《他人即地獄》這個片名呢，起碼有兩層含義：
一，指這所驚悚考試院是個地獄；二，指社會生活中的他人很容易變成自己的地獄。
後者來自講這句話的原作者薩特自己的解釋：
與他人關係惡化時，他人即地獄他人變成自己的地獄，正是本劇第二條敘事線索。
讓觀眾真正壓抑的也是這部分內容。
本來如果只有血腥恐怖元素，那豁出去被嚇到，腎上腺素飆高了之後還能暗爽；可是本劇偏偏要超高還原度地展示一下男主作為底層社畜的無限負能量生活，那就是全面的壓抑，真正的扎心了。
男主真的太慘了，從頭到尾身上沒有發生過一件順心的事。
男主到首爾是在一位學長的公司工作。這位學長很主動地請他吃飯，關心他的生活，看起來是男主的貴人。
但也正是這位貴人，感覺自己幫了別人大忙便有資格在別人的生活裡指手畫腳。
他多次沒有分寸感地奚落男主的作家夢想▼▼▼
多次不懷好意地嘲諷他沒錢會留不住女朋友▼▼▼
男主只是稍微提出口頭抗議，一個忘恩負義的帽子就扣下來▼▼▼
男主的同事，亦沒有一個好相處的。
帶他的室長，嫉妒他攀關係進來，明裡暗裡使絆子▼▼▼
工作上稍有疏忽，比如下班時間沒有響應前輩呼叫，第二天準會被夾槍帶棒的教訓▼▼▼
整個城市唯一真心希望男主好的只有他的女朋友。
而可憐女朋友的職場處境甚至還不如男主。
當你代入全劇唯二的正常人——男女主角的視角，是不是會被這些人性本惡氣到吐血？
《輪到你了》是用直白的話外音告訴大家，每個人在生活中都會有想殺死熟人的時刻▼▼▼
《他人即地獄》則用直白的鏡頭語言▼▼▼
此刻男主角的臉跟真的在殺人的變態的臉重疊在一起，是不是兩條敘事線就統一起來了？▼▼▼
不過今天重點想放在劇裡突然就用演技撐起一片天的中年偶像李棟旭身上。
李棟旭飾演的角色是劇改後最重要的新人物——牙醫徐文祖。
前面我們講斯文鄰居是原作裡的大BOSS，而劇中出場兩集就讓他掛了。
殺死他的正是徐文祖，因為斯文男自作主張殺了個警察，徐覺得他既不聽話又不體面。▼▼▼
所以原作中幕後大佬這一角色的精華其實是延續到了徐文祖身上。
而且還再融入“牙醫”這個很有延展空間的職業設定（比如後面讓他無麻醉地拔別人牙齒OMG）。
各個方面都有點靠近經典殺人狂漢尼拔的意思。
漢尼拔是心理醫生，殺人和食人肉對他來說都上升到了行為藝術層面。
牙醫殺起人來也是從容甚至優雅，每次都親切地叫獵物“親愛的”▼▼▼
漢尼拔的傳統菜單是心肝配紅酒，韓國漢尼拔就吃韓式生拌肉。▼▼▼
任時完可是韓國公認演技不錯的愛豆。李棟旭與他對起戲來勢均力敵，沒有誰拖誰後腿。
沒有再出現《life》當中李棟旭演技被一眾影帝吊打那種情況。
雖然任時完的演技還不能跟曹承佑相比，觀眾也知道整部戲中其實演雙胞胎傻子的演員才是深藏功與名。
但是李棟旭在大量的群戲、對手戲中都完全沒掉鏈子▼▼▼
徐文祖是全劇最出彩的角色，發揮空間最大，但演員自身要是齁不住露怯也更明顯。
而李演員這次終於抓住了機會，狠狠地憑演技上了多輪熱搜▼▼▼
對於已經38歲的中年偶像李棟旭來說，沒有比這波演技肯定更好的禮物了。
尤其在他去年的轉型之作《life》全面遭遇惡評之後▼▼▼
其實要論演繹難度，還是《life》裡面那個的心思複雜的正常人更難演一些，畢竟那種角色總是離真實生活太近，功力稍微不到就能看出缺點。
而演一個變態，是稍微用點技巧別人就容易看到所謂的“突破”。
所以在證明演技時，【演變態】算是一條討巧的捷徑。
難怪10個偶像有11個都想演變態。
尤其好看的人演變態，還有個約定俗成的叫法，叫帶感。
其實總結一下，李棟旭在片中也就三種表情：一是假裝和藹親切的微笑▼▼▼
二是露出真面目時的陰沉▼▼▼
三是不假裝了直接變態笑▼▼▼
但一旦“顏值+變態”組合起來，濾鏡馬上能有十米厚。▼▼▼
韓劇出現這種角色的機會比較多，因此許多對於演技稍微有點自信的臉贊演員都紛紛跑去演，而且基本上好評如潮。
比如，金材昱在《voice》裡面飾演了連環殺手毛泰九，至今還是他話題度最高的幾個角色▼▼▼
都暻秀在電視劇《記得你》中客串了一個殺人犯，可愛面貌下露出毛骨悚然的笑容，再次驗證他是有演戲天分的愛豆。▼▼▼
就連在偶像劇中演技很容易寡淡無味的李鍾碩，在電影《V.I.P》中都成功塑造過變態兇手。▼▼▼
尤其偶像演員轉型時期，【出演變態】更是性價比極高的選擇。
還記得陳坤當年是如何一舉奠定實力派地位的嗎？
是2011年碰上了《龍門飛甲》裡的西廠公公一角啊▼▼▼
“廠花”這個外號同時也直接證明，帥哥演變態多容易深入人心。
同樣的情況還有吳彥祖，2004年他頂著巔峰時期的臉，跑到《新警察故事》裡演一個反社會人士，觀眾被帥得嗷嗷直叫，金馬獎直接給了他一個最佳男配，至今仍是他唯一一座金馬。
黃曉明也是，他最去油的兩部片子，一是《中國合夥人》，二就是更早之前的《風聲》。
他在《風聲》裡面演一個冷靜又癲狂的日本軍官，憑這個角色徹底敲開了電影圈大門。
鍾漢良從2005年開始在各種大陸電視劇中活躍，都是正面主角，直到他2015年跟著杜琪峰拍了部《三人行》，演一個高智商悍匪，再次證明自己的演技▼▼▼
證明之後，emmm，他轉眼又進了《孤芳不自賞》劇組。
看來“突破”都是虛的，恰飯才是實的。
也有一直都“突破”不了的偶像，拖著拖著就到真正的中年。今年初有部劇叫《天衣無縫》，43歲的陸毅給秦俊傑作配，打出的一個宣傳點是陸毅首演反派。
這轉型也來得太晚了點吧，還有who cares?
眼看著南韓的李棟旭轉型之路崎嶇漫長，如今總算見到曙光了。不知怎的想起了中國版李棟旭——李易峰先生（不是因為李多海）。好在兩人差著6歲呢，不知未來6年裡李演員能否等來一個變態角色也讓他涅槃呢？
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