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不說了，先放張圖。
主視角是京阿尼，可能有些人看不懂，我挨個對圖上的製作公司解釋介紹一下。
物語系列製作公司SHAFT，物語系列曾經被人稱為絕對不可能改編成動畫的影視作品，但是SHAFT的新房昭之做到了。而其物語系列獨特的敘述風格，也獨樹一幟形成了一種特有的風格，重新定義了物語輕改風格。。。但。。實際上，在物語之前京阿尼就曾經改編過不同以往的輕小說改編，那就是全金與宮涼，而SHAFT甚至還有仿照之嫌。
J.C.STAFF（節操社）日本動畫業內算比較中規中矩的一家制作公司，曾經還製作過裡番，比較出名的作品有夏娜，亞里亞，零使等。也算日本的一家老牌製作公司了，但是他有一個比較尷尬處境，雖然他們動畫製作黑白通吃，什麼都能做，質量也有保證，但是就向上圖所說的動畫改編10改9爆死，而且質量都算不錯的，可能是太偏中規中矩了吧。
Ufotable（飛碟社）飛碟社一開始是由同人社團起家，後來轉商業製作公司，代表作便是型月世界觀，而同一世界觀的作品最出名的便是《fate》，而飛碟社成立時間也並不長，但是名聲卻出奇的響亮，主要原因便是一句“飛碟社製作！經費爆炸”的說。而實際上飛碟的作畫水平實際上很一般，我曾經拉片過研究飛碟的畫面，我敢說單純的作畫，國內也畫的出來，他真正厲害的地方，在於畫面的色調調整與特效，而飛碟社的特效團隊其實力可以堪比好萊塢專業特效後期團隊，所謂前期坑爹，中期吃屎，後期帶飛就是這個意思。而所謂全面發展，飛碟社公司底下的一層樓就是一家他們注資的咖啡廳。NBGI則是日本最大的遊戲產商之一“萬代南夢宮”熟悉飛碟社作品的人都知道，飛碟社動畫公司，除了遊戲改跟型月就沒做過其他東西，剩下的我就不用說了吧。
P.A.WORKS製作過《白箱》《有頂天家族》地方旅遊宣傳大使，前陣子的《櫻花任務》也是出自他們之手。又一家處境十分尷尬的製作公司，成立十幾年，只要做改編動畫肯定是爆死結局，但是做原創動畫往往卻是一片好評。地方政府的狗，有種叫“聖地尋禮”的活動，去動畫原場景去感受膜拜，而PA故事總是在京都，動畫中也有大量的寫實場景，不少人戲稱“大型地方旅遊宣傳動畫”。
BONES（骨頭社）打鬥作畫業界第一同時也是業界第一良心社，基本可以說很牛毛病也很少，但是非要說毛病，就是他家不會萌片，不過這無傷大雅，而gonzo曾經是骨頭社之前被稱為業界良心的第一社，而之後卻因為經營不善而導致成員紛紛出走，現在也是個半死不活的狀態。
GAINAX（宅社/G社）製作過《新世紀福音戰士》《天元突破》等，曾經有著痞子，今石，吉成等等一邦以後日本動畫製作業界大師級的人物，後因為公司內部問題，大批人員出走，曾經的輝煌已不在，而如今一家叫TRIGGER的製作公司製作過《小魔女學院》一家新開的製作公司，常被愛好者調侃才是G社的本體，因為不管是創始人還是社內大部分製作人員，都是G社的老牌人物。
toei animation翻譯過來就是“東映動畫公司” 東映動畫株式會社旗下的綜合公司，不止在動畫製作，還包括電影製作，宣發，投資等等各種各樣的，是日本資歷最老的動畫製作公司之一。他們一開始的定位目標就是低齡向動畫，像手冢治虫 宮崎駿都的東映出生，而東映在日本低齡向動畫有著半壁江山《光之美少女》《美少女戰士》還有許多JUMP系漫畫都是他們旗下的，論資歷遠比京都動畫年長。由於日本有著嚴格的影視分級制度，所以他們的動畫，都是在小孩子放學的時候在TV放送的，基本完全沒有競爭壓力。
KEY跟京都有PY交易。
吉卜力（沒有評價）默認秒天秒地。
正義的催眠
曾經有個原畫師為了畫出高達導彈的軌跡，在自行車（一說是摩托機車）後座裝了煙花，點燃以後從坡道上往下衝，以觀察煙花彈的軌跡作參考。
但是由於自己回頭看的視角太過侷限，於是又拉了個學弟和自己一起在河堤上煙花對轟，然後帶著渾身的火藥燎過的白色痕跡回工作室畫出了原畫。
這個人叫板野一郎。由於其開創的畫法視覺效果極其華麗，彷彿馬戲團炫技一般，故被業界稱之為「板野馬戲」。
當時板野一郎參與的動畫就是大名鼎鼎的《機動戰士高達》，只是一開始這種馬戲畫法尚不成熟，但這種開創性的作畫就足以吸引許多原畫師、監督的注意，於是高達的監督富野由悠季很快又邀請了他擔任《傳說戰士伊迪安》的原畫，板野馬戲也在這部動畫裡發展的較為成熟，而真正為人所知，名聲大噪則是那部《超時空要塞》。
說《超時空要塞》可能沒有多少人知道，但一說到那首洗腦神曲「giligili愛」就一定都聽過。
這種追蹤高速移動物體的鏡頭畫法後來被廣為學習，也成為作畫圈裡鑑賞作畫水平的一大亮點，但由於難度較高，很少在常規TV動畫裡出現，大家看的最多的有可能是電影《你的名字。》中的這一段勉強可以稱為馬戲的片段。
總之，板野一郎這種對藝術的極度苛求是值得所有人的尊敬的，就是這種騎機車放煙花的做法太危險了，果然原畫師也是個高危職業。
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不正經的白學家
如果有留意日本動畫業界的各種消息的話，一定會時不時看到一些日本動畫業內的工作人員發推特或者發博客述說業內的種種辛酸事，比如工作強度過大但是工資待遇卻很差，動畫製作偶爾因為工期趕不上而使得現場安排一片混亂等等。
最近，曾經制作過《刀劍神域》動畫系列、《路人女主的養成方法》以及與另一家動畫製作公司trigger合作的所謂霸權動畫《DARLINGin the FRANKXX》的日本知名動畫製作公司A-1 Pictures在推特上發佈了一條招募背景美術新人的消息。隨後，就有業內人士發推特表示這份工作太辛苦了，從而引起日本網友的關注。
看過吉卜力工作室製作的動畫或者1995年版的《攻殼機動隊》劇場版動畫的觀眾應該都會驚歎於動畫中各種質量優秀的背景美術，這些動畫都是背景美術十分精良的代表。背景美術對於一部動畫的質量來說還是影響非常大的，所以這份工作所要承擔的內容也是很繁重的。
負責動畫背景美術的益田健太發推特表示，這兩年來，無論他到哪家公司工作，都會聽到背景美術人手不夠的聲音。這是當然的，背景美術製作人員經常因為別的部門製作人員拖延了動畫製作日程而被要求為這種混亂的情況擦屁股。背景美術拿到被拖延的素材後趕工趕出來的成品卻被片方批評質量下降，並被片方指責背景美術沒有好好在工作。在這種情況下辭職的背景美術也是可以理解的吧。
但是，益田健太也表示，為了能讓那些憧憬著進入動畫背景美術以及其他動畫製作職位的新人不要放棄理想，他們這些還在堅守業界的人就必須要通力合作，努力打造一個可以讓新人不需要太多顧慮，可以全心全意進行創作的工作環境。
拾部君回想起之前知名動畫導演水島精二的情況，因為製作動畫《BEATLESS》而產生的強大壓力，而導致水島精二突發性失聰要去醫院接受治療。之後，他也在推特上發文表示，如果日本動畫的產量只有現在的一半的話，誰都不會感到為難了。現在日本動畫供過於求，在每一季中都有不少動畫製作人員身兼數職，而且觀眾怎麼努力也是看不完全部動畫的，更重要的是現在日本動畫業界缺乏人才。
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拾部動漫
今天我們來介紹下藍天工作室的《Epic森林戰士》，這部片子曾經差點落入皮克斯之手，或許在皮克斯的掌控下，會給我們帶來不一樣的感受。
這部動畫電影改編自美國作家威廉·喬西的兒童文學《樹葉人和勇敢好蟲子》。與《冰川時代》一樣，這部片子導演是克里斯·韋奇。該片的設計非常有意思，樹葉人森林戰士們的樹葉盔甲近似歐洲中世紀的騎士，而其中的主要角色之一羅寧卻是日本武士的設計，包括下跪的時候也是，其他人皆行單膝禮、而羅寧卻是日本傳統的正坐。除此以外，反派更是截然不同的野蠻人裝扮、彷彿原始部落的族群一般。諸如此類的細節非常有意思。
在森林裡存在著兩股力量，一股是來自樹葉人——塔拉皇后為主導的生命的力量，另一股是源自博甘的腐爛的力量。在即將到來的典禮上，皇后要挑選出自己的繼承人，好繼續維持著森林欣欣向榮的靚麗外表。而森林另一側的甘博領地內，曼德里克和他的兒子則在謀劃著要如何在典禮當天謀害樹葉人的皇后。在這兩股力量的衝突下，17歲的少女瑪麗不小心被捲入其中，開始了守衛（被選中的）種子的冒險，此時醉心追尋森林中小人的瑪麗的科學家爸爸，卻並不知道自己的女兒牽涉進了自己夢寐以求卻不得見的小人們之中。
故事的主旋律便是主角一行要護送種子直到它沐浴百年一現的月光、綻放，在眾人中選出新的皇后繼承者，以使遭到腐爛破壞的森林恢復原貌。而瑪麗最初的核心目的是令種子綻放、好變回自己原來的大小，在接下來的在冒險中認識了年輕不羈的森林戰士納德並相愛，認清了該種子對樹葉人和森林有多重大的意義以後，肩負起了守衛種子的責任。並且在這趟奇妙的經歷中化解了與父親間難以闡述的隔閡，父女二人都在這當中獲得了成長。
最後新芽沐浴月光開綻，新女皇誕生，腐爛的種族被擊潰，失去愛人的羅寧獲得了內心的平靜。變回原來大小的瑪麗使用父親的設備和納德談著一場奇妙的異族戀愛。是個如森林般生意盎然的美滿結局。
值得一提的趣事是，克斯剛開始的時候並不是太急著製作這部動畫電影，而導演克里斯·韋奇便轉而想讓皮克斯拍攝該片，最後福克斯改變主意決定投資、才有了今天這部電影。若是當年福克斯沒有改變主意而皮克斯又接下這部片，那我們是不是可以看到一個截然不同的版本呢？
