依蒙小诗
诗歌也好，词赋也好，不管怎么变，其核心是永远不能变的，这个核心就是意境。
所谓创新，也必须保持这个核心，至于那些为了押韵而押韵，丟失意境去追求纯押韵的，就不叫创新，而是舍本逐末了。
文章，诗词文赋，应先追求意境的前提下，可以舍去为押韵而押韵的限制，用大白话一样可以达到你要的意境，那就用大白话写。这，就是新时代的文学，不限于押韵，不限于绝句，不限文体，同样的意境，你可以用文言文写，也可以用唐诗宋词元曲来写，也可以用散文诗来写，总之，不限，哪个能最好地表达你要的意境，就用哪个写。
个人认为，意境第一，文体第二，能兼顾押韵当然更好，若无法押韵，也没必要舍意境而强求字面上的押韵。
押韵的文体，无非就是读起来更有韵味而已，但如果一篇文章或诗词没有足够深远能让人产生心灵的共鸣的意境，即使句子再押韵，也只能是为押韵而押韵，也是失败的文章。
个人认为，这，就是文学，诗歌的创新
奔浪诗歌朗诵演讲
诗词创新？是表现手法的创新。接地气？那得是民族的大众的传统的诗歌莫属了。
凤抚云舞
诗是一种古老的具有文学特质的文学样式，来源于古代劳动人民号子和民歌以及祭祀颂词，是一种富有感情色彩的语言形式。
《大学》言：“苟日新，日日新，又日新。”诗词创新是一个老话题也是一个新话题，现代很多人认为诗词的创新是指诗词题材内容、语言与手法的创新，而非诗词格律的创新，即保留诗词原有的格律形式，从内容及手法上创新。四川大学周啸天教授将诗词创新概括为：或新于命意，或新于取材，或新于措语，或新于手法。
不知道没有有人发现，我们在学生时代学到的诗词中大多的主题都是：离别、言志、爱情、评时势等，这些都是诗人自己有感而发，以时代为背景，以诗词抒情感。那么到了现代，我们何尝不可将自己身边的事物、见闻以及经历通过诗词表达出来。说的都是大众熟悉的话题，言的都是让人感同身受的喜怒哀乐。下面摘抄一首周啸天教授的《洗脚歌》：“健身中心即金屋，中有玉女濯吾足；大腕签单既得趣，小姐收入颇不俗。别有蜀清驻玉趾，转教少年为趋侍；游刃削足技艺高，捏拿恭谨如孝子。”联想有趣，通达幽默，俗而雅。
那么什么样的作品更接地气？可以概括成：白话新意旧格律，浅语深情世界新。
新枝先生
接地气我第一个想到的是明代著名画家、书法家、诗人唐寅，他写的很多诗都明白如话。唐寅就是因那部著名的电影《唐伯虎点秋香》而为大家熟悉的“唐伯虎”，不过“历史上虽有秋香其人，且和唐伯虎同是生活在明代中叶；不过她至少要比唐伯虎大二十岁。秋香虽在金陵高张艳帜，但她二人之间实难发生风流韵事。”而唐伯虎本人，也并非电影中那样出生富贵、风流张扬。他的一生跟大多数中国文人一样，命途坎坷，在此就不多说了
有趣精彩看点
我认为，诗词创新应该紧贴现实，紧跟未来，从现实生活寻找灵感，俗话说艺术来源于生活，所以从现实生活找灵感，写诗词作品更接地气，因为现实生活，处处都是美都是诗词，鸟儿的一举一动，花儿的含苞待放，草儿眼含泪水，树儿摇曳多姿，夕阳夕下手牵手散步的老人，生活太多美了，只要用心感受，今年冠状病毒疫情，全国众志成城，守望武汉，有钱捐钱，有物捐物，有力出力，美丽的医生天使从死神上抢人，难道不让人感动，不觉得他们美吗，钟南山八十高龄带着全国对抗疫情，眼含泪水。看着让人心碎，让人感动。所以难道这不是最美的诗词，只要你用心感受，有一双发现美的眼睛。我们写诗词要紧贴现实生活，紧跟未来。
墨侣
你
借着幕色，一句隔着月光就能看破的谎言，将我掠走
用风
如果音乐是一种心情
灯饰是一种诱惑
突然的宁静/你随我不语/透过窗，我们的目光/交织，游离，凝固……/透过窗的街角/是你我的开始，那个黄昏的逾见
青春迷茫，迷茫到一次错误的邂逅也许要付出一生的时间，独自疗伤
竟管如此，亲爱的，我还是不想告诉你：对这个世界的防备，除了那个黄昏的逾见
那个黄昏的美丽
~这个几乎用文字说不清，每个人都有自己的见解。诗词不同于其它文学，完全是心灵的感触。
让面是我几年前写的，不知道敢不敢叫诗，如果可以，请借鉴。
（图片拍自汉中洋县）
船长的烟斗
唐代白居易，因为诗歌作的浅显易懂，深受当时平民的喜爱。咱们的乾隆皇帝，不仅是盖章狂魔，而且是作诗达人，据传他个人诗歌作品数量加起来超过了唐朝诗歌的总和。他的作品通篇都是打油诗，可谓地气十足，但他的诗娇柔遭作，不可下咽。这就像土味情话一样，虽然接地气，却没用艺术气质。艺术源于生活，诗歌也源于生活。
有料砖家
说实话，这个真不会，从来没有写过，读书的时候被老师逼着写过，东拼西凑的，现在看看，不知所云。
个人觉得，说出自己心中所想的，就是最接地气的，如果为了创新，接地气，写出的不是自己心中所想，那要这些有什么意思，还不如不写。
电影文学历史粉丝
你现在创作出来的诗词，大家喜欢就叫做创新。大家都爱看爱听，就是接地气。
