从上世纪六十年代开始，兴起了武侠小说，从此，人们的心里都有一份武侠情怀，向往那种快意恩仇的洒脱。喜欢古龙笔下的多情剑客，羡慕金庸笔下的《神雕侠侣》，希望活成《鹿鼎记》里韦小宝的模样。如此这些，寄托就一代人的武侠精神。
李小龙开启了中国功夫片的新纪元，随后武术的电影展现出空前的朝气。李连杰的《黄飞鸿》，甄子丹和赵文卓的《叶问》，还有《精武门陈真》，周星驰的《武状元苏乞儿》、《功夫》等。
这些具有中国浓厚的历史气息和舍身取义的民族精神影片，营造了积极向上的团结精神，士可欺不可辱的家国尊严。当个人遇上国家的危难，被侵犯尊严，所有的个人情怀，利己主义都不复存在。
电影艺术引发的深度思考
电影是一种艺术，来源于生活的艺术，我们缅怀过去、歌颂美好的民族精神时，就会把那种美好的一面放大，把黑暗一面粉饰掉，去其糟怕，留其精华。抑或宣扬人性，发人深省。
除了星爷的电影搞笑之外，武术方面也值得一看。虽说是搞笑，但是整个影片的民族精神，和舍己主义是非常浓厚的。一个武字，很多时候就代表了一个侠字，更是一种民族正气，看电影的人会不自觉地被里面的情怀感染，为之震撼。
人，不是谁都可以接受真实历史，也不是每个人都可以直面黑暗。随处可见正能量的话语，经常可以听到别人夸奖欣赏自己的话语，却难以听到别人说自己的缺点。夸张地虚伪，丑陋披上了靓丽的外衣。如果不用心去听去看去体会，那所看到的一切不过是假象。或者本能地相信就是看到的一样，不愿意窥探本来的真实面目。就像喜欢听好话的比比皆是，喜欢听真话的，寥寥无几。
电影艺术也是如此，虽然是一种高级的艺术表现形式，但是每个人的审美、感官、思考都不一样，同一部作品，有千万个样子。而一个好的导演，他的作品是千人前面。电影就像一面镜子，能够看到创作者想要表达的情怀，更让每个观众看到自己的心，隐藏起来某些不为人知的感触和经历，直击灵魂深处。
如果说星爷的电影是把人性的弱点展示出来，把生活的黑暗装点幽默细胞，那王家卫的电影则是窥探每个人的灵魂，他的作品，总能触碰到柔软而敏感的心灵，甚至把潜意识下的情感，借着电影故事来一次淋漓尽致的发泄。
叶问时代的个人精神
王家卫的《一代宗师》，有人叫好有人喊衰，天底下没有一模一样的人，同理，同一部电影，会有无数的内涵。看到的虽然一样，但接受输入者完全不同，好与坏，不过介于大众的观念。
一个好的剧本，加上好的演员，那是相得益彰，锦上添花。相反，一部好电影，观众层次不是一个阶级，思想不在一根弦上，能碰撞出精神的火花吗。
张震在《一代宗师》里饰演的是武功高强的一线天，在此之前，他只是一个演员，并没有任何的武术功底。在完成拍摄之后，他获得神枪杯八极拳比赛的冠军。或许在张震看来，学习八极拳不仅仅是拍戏需求，更是一种爱好，每天早上花六个小时的时间去练舞，短短两年多的时间，就取得如此令人骄傲的成绩。背后付出的努力，留下的汗水，忍受的痛楚，我们无从想象。最重要的是，就是这样一种坚韧的学习力，和学习成果在摄影机放大的镜头下，如此地真实，就如身临其境一般。
梁朝伟和章子怡也在训练中改变原来的模样，丢掉身上的光环和柔弱，他们慢慢变成戏中的角色。失去了自己，升华的却是戏里的人物，因为他们的真诚付出，把他们漫长过程中体会的生活、情感演绎在镜头下，虽如梦似幻，也让观众看到他们实打实的武之精神，和一个练武人该有的体态动作。
武术打斗场面也不过是为了推进剧情，恩怨情仇纠葛的集中爆发，也是主要人物情怀的定格点。武品、即人品。人品不好的人，武功虽然好，但终会被正义打败。张晋饰演的马三就是如此，卖国求荣，伤了自己的亲师父，最后被师父的女儿宫二打败，也就是马三的师妹。看到这一幕的时候，不得不感叹人最是有情也最无情。门派的分裂，情感的纠葛，突出个人鲜明的爱国情怀，和对于家族荣辱的执着守护。
在这部影片中，侵华战争的历史只是一个背景，本片的情怀并没有上升到为国而战，为人民而奋起抗之。最凸显的就是个人情感，和江湖门派间的斗争，是人与人相互间的恩怨纠葛。
在中国近代武术可以称得上是一代宗师的少之又少，那不仅仅是个人武功高强，还要成为一派武系的功劳人物，对本门武功具有夸时代性的付出，才可以成为一代宗师。对于武术方面，一个人能否成为大师，被人尊敬，武功是其次的，更重要的是人品。
在《一代宗师》之前，甄子丹已经拍了《叶问》系列电影，都是叶问的传奇人生，从正面展现叶问一代宗师的风范。在混乱的时代背景下，叶问坚守底线，捍卫民族尊严，成全国家大义，牺牲小我。传递出非常正能量的精神，看完让人热血沸腾。
中国人的正义感是与生俱来的，肩负家国的荣辱使命，同时宗族文化渊源流传。
《一代宗师》2013年1月8日于中国内地上映，2月7日作为第63届柏林国际电影节开幕电影。该片先后获得亚洲电影大奖最佳影片、香港电影金像奖最佳影片、金鸡百花电影节最佳影片等奖项。2015年1月8日，《一代宗师》3D版于中国内地上映 ，票房超过6000万，创造了国产影片重映最高票房纪录。
因为一部戏，张震成为八极拳武术冠军。因为一个人演一部戏，苦练武功两年多，一线大明星，为了拍出品质大电影，花时间去练习武术就差不多三年。我们看不到他们背后的努力，却可以看到他们的诚意；他们练武的艰辛和乐趣，我们无从体会。透过电影的视听盛宴，传递给我们的是真、是情怀、是时代的缩影。
《一代宗师》导演王家卫（左）
恩怨纠葛的门派斗争，是纪念消失的江湖
王家卫以拍文艺片出名，他的电影王氏风格很明显，就像他的人一样，在黑夜里也能把墨镜带出炫酷的感觉。他的电影美学、画面极具美观，不管在听觉还是视觉上，唯美又阴郁，梦幻又现实，虚实结合恰到好处。过分美丽的画面下，饱含深情，和鲜明的个人性格。
细腻地表现出镜头下每个人物的心里和性格特点，他们相互碰撞，意识交织，热烈而内敛，轻而易举地触碰到每个人敏感的神经线上。独特的剪辑、黑白灰交错的色彩，让人忘却烦恼，置身于他为我们准备的生活中；忘记了自己，带入人物的情感世界里。
《一代宗师》里章子怡饰演的宫二，最令人印象深刻。宫二这个人物的情感是非常丰富的，影片中所有的情感几乎都集中在这一个人物。
但是在宫二出场的时候，是为父亲挽回尊严，为宗门荣光而战。宫二和叶问交手之后，变成了两个人之间的爱情。
叶底藏花一度，梦里踏雪几回。——叶问
就连一份爱情也表现得这么唯美，臆想连篇。情不知所起，一往而深。留给观众的就是这样一首情诗，不说破不点明，留下无限想象空间。
在影片的高潮处，也是宫二。而在这时，她是放下了俗世的一切，爱情、武功、传承，只是为了捍卫宫门，取回宫家的“东西”。而这种东西却是虚无的，是精神上的。人品、武功、武德。张震饰演的马三，因为背弃宫家的宗旨，不配再拥有宫家教给的一切。
为了给父亲报仇，为了家族的荣誉而战。完成使命以后，一直遵守“奉道”（一生不得嫁人，独自生活，不能传授武功）的誓言。即使再次遇见自己喜欢的人，也是止于喜欢。
我们不得不佩服这样的女子，有傲气，有决心，能守住底线。以家族荣辱为己任，放下个人情感。这种情感存在于无数中国人心中，每当家国遇上危难时，中华儿女就会舍身而出，用小我成全大我，用性命守护属于我们的东西。这是一代宗师的精神和责任。
“一代宗师”里的“宗师”，并不单单指叶问，宫二和她父亲也是一代宗师。这部影片双线同时进行，一边是叶问的个人经历回忆，一边是宫二父亲家族间的斗争，和门派恩怨。
从海报就可以看出，王家卫真正想展示给人们看的是宫门这个强大的武学世家。有盛转衰，最后消失，颇负盛名的武林功夫，就这样无声无息消失在变革的岁月里。有多少叹息，就有多少无奈。而像叶问这位著名的宗师，也不过是顺应时代的发展，为了生存下去，也为了把武学传承下去，不得不做出牺牲和妥协。向时代妥协，改变专业术语，广招学员，不再秘密传授。
今天，咏春能成为武学里的瑰宝，叶问至关重要。没有叶问的“妥协”，人们不会知道咏春，也无法学习这门武术。王家卫在纪念那个时代精神，同时也在惋惜悲歌消失的武术。伟大的人，不管活着还是死去，被人遗忘，或是被人永远纪念，都是一代宗师。
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