为什么说巩俐活成了神话?

李守智


很高兴能回答这个问题。

为什么巩俐能活成了神话?

是呀,这是多少女星渴望而所不及的境界,她们大多时候,忙着抛头露面,忙着制造点小绯闻上热搜,忙着打玻尿酸和微整,而总是忘了静下心来打磨自己的演技。娱乐圈的小鲜花,小鲜肉一茬又一茬,有的昙花一现,有的“垂死挣扎”,一年又一年,一季又一季,一批“倒了”,另一批又来了,只有巩皇处变不惊,风轻云淡,永远稳稳地站在那儿。

中国的女演员中,真正有国际影响力的,很多人心中只认同巩俐一个。不是红毯走多了,就是国际影星的,作品永远是一个人的核心竞争力。

从1987年开始,巩俐就开启她炫酷的人生,柏林国际电影节,东京国际电影节,威尼斯国际电影节,戛纳国际电影节,金马,金像,金鸡,她拿奖到手软。

那些年,她是很多大导演的缪斯,有了她,电影的品质就有了保障。事情证明,巩俐担当得起国际二字。

有人可能会说,章子怡的国际影响力不比巩俐差,确实,子怡这些年来的成就确实让人刮目相看,她不仅有天使面庞,更有扎实演技,我们不想把二人摆在对立面作比较,这对她们不公平。

巩俐说不上多漂亮,但那份大气与潇洒,那种女王气场,是谁也PK不了的,那是岁月带给她最好的礼物,那是无数经典作品堆出来的底气。

当导师,当评委,真人秀,巩俐极少抛头露面参加这类节目,虽然可以大把捞钱,可能对她来说真的是种负担,她不想消费自己,更不想消费别人,纷纷扰扰,利来利往,不过都是浮云,她活得比谁都透彻。

确实,巩俐已经活成了一个神话,她不争不抢,不博版面,在纷繁复杂的娱乐圈,她淡定从容,永远知道自己的方向在哪。

认真拍电影是巩俐最热爱的事情,往往一部电影还没开拍,她就要提前两三个月去感受角色,去体验生活,去观察,去记录,没有人要求她这样,但她总是这样。

前段时间,巩俐确定出演电影《中国女排》,你会看到,她经常在女排现场,默默坐在场外,拿个笔记本,时而看,时而记。

现在某些流量明星,摄像机都对准了,剧本还没读熟,一年可以拍七八部电影,这个剧组赶到那个剧组,台词都搞串了,实在太可笑。

纵观现在娱乐圈怪象,有些人真的像热锅上的蚂蚁,为代言,为角色,为C位争得面红耳赤。而对于巩俐来说,什么公关团队,什么水军,什么包装炒作,统统都不要,只要巩皇出没的地方,那永远是焦点的最中心。


如今的巩俐早已不是二十多岁模样,但她从来没有去刻意去遮掩,虎背熊腰又怎样,膀大腰圆又怎么样,有皱纹又怎样,老娘不care,内心的丰满与强大才是容颜最好的防腐剂,加油,巩皇!


哈哈趣说吧


《自由体诗》

——(巩俐,又是神话,又不是神话)

有喜有悲有情怀,千种伤心万方来。

人们只知风光丽,那识此光血泪在。

血泪在,谁明白,几十年过地底埋。

虽也登顶人羡慕,终究难慰我心怀。



如若天风


巩俐,华语电影界一个闪耀的名字,更是国际影坛中著名的影后和华语电影人名片,作为当之无愧的女神,她的生活工作点滴动态都备受关注。

最近,巩俐和丈夫让·米歇尔现身威尼斯机场,为其入围了威尼斯电影节主竞赛单元的新片《兰心大剧院》的参赛做准备。作为很多外国媒体评价中的的中国第一美女,身着黑灰色紧身短包裙的巩俐,步态之间显露出紧致完美的曲线,身材和气质方面完全脱离了53岁的实际年龄,在她身上找不到什么岁月杀猪刀的影子和痕迹。身侧陪伴的丈夫头戴标志性的黑色墨镜,极尽法国艺术家的华贵气质,71岁的他和巩俐站在一起,看起来也蛮满配,完全不像是大巩俐18岁年逾古稀的老人,每次露面都能引发无数网友般配至极的惊呼。

可以说巩俐的事业和爱情参与、见证和伴随中国电影近三十多年来的发展与辉煌。早在她的青葱时代,高考落第的巩俐就因为出众的美貌和气质以及极强的表演天赋被中央戏剧学院提请上级破格录取,为她成为第一代”谋女郎”和中国电影名片奠定基础。1987年,张艺谋导演《红高粱》大胆启用了巩俐,没想到这部电影大获成功蜚声国际,开启了巩俐的坦荡星途。从此而后的数年,才华横溢的张艺谋带着这个心仪的御用女主一路披荆斩棘,打造了好几部佳作,从柏林柏林电影节到戛纳电影节再到威尼斯电影节,不谙世事的影圈新秀巩俐成功包揽了欧洲三大电影节的各种奖项,将同期科班出身的女星们远远甩在身后。彼时以颜值气质取胜的青春巩俐在经历娱乐圈的风雨洗礼和积淀后逐渐孕育出了三分傲然,一抹高洁,终于有一天,影迷们开始齐声呼她为巩皇。

在向事业的峰顶攀登创造各种佳绩之时,巩俐的感情生活亦是充满了传奇色彩。和张艺谋梦幻般的爱恋,据说由于缺乏国师一句肯定的答复,最终没有结出万众瞩目的果实。

国师之后,巩俐与烟草大王黄和祥的的低调婚姻,与初出茅庐的孙红雷的纠葛联系,后来又与外国小男友传绯闻……巩俐的感情世界被外界言论编织出一层层的魔幻色彩,在娱乐圈这片变幻莫测的海域里,巩俐如一条不易靠岸的船,我只能目送着她不断前行的身影。

上帝总会公平地将幸福埋藏在了人生的某个角落,有一种完美,叫做年过五旬觅知音,突然有一天,我们听说巩俐卸下了铠甲的伪装,跟着一个不世故的法国艺术家,住进了音乐的海洋。

露面威尼斯电影节的巩俐依旧完美而强大,衷心希望她的身姿傲骨以及即将评审的中国风影片《兰心大剧院》完美地绽放于国际舞台,虽然年过半百,但演技精湛驻颜有方情路坎坷活成神话的影后巩俐的明天,我们依然拭目以待。


李守智


现在好多年轻人,都喷巩俐又老又丑又没有作品还没有知名度……我只想说,你们认识字不,说这些话之前,要不先百度下?

巩俐的成功,是多少又好看又年轻偏偏没演技,没代表作,但是红毯、代言一个也不拉的小花们望尘莫及的,在国际舞台上都是响当当的人物。

拿履历来说事才是正道。30岁之前,巩俐靠作品红遍中外,是各种国内外电影节的常客,30岁之后,成为国内外电影节的评委会主席,level早就不一样了!

巩俐1965年生,20岁的时候被破格录取进中戏学表演,22岁开始拍戏,第一部就是《红高粱》,处女作就获得了柏林电影节的金熊奖,这是华语影坛第一部在欧洲三大国际电影节获得最佳影片奖的。牛不牛?22岁、处女座突破了华语影坛的零!

24岁演第二部电影《代号美洲豹》,拿到了百花奖的最佳女配角奖。

25岁时演《菊豆》,这部电影在戛纳获奖,提名奥斯卡金像奖最佳外语片奖,是首部提名该奖的华语影片,又是一次零的突破!巩俐凭借此片获得保加利亚瓦尔纳市国际电影节最佳女演员奖。她的第一个国际影后。

26岁,演了《大红灯笼高高挂》,获得威尼斯电影节银狮奖,提名奥斯卡最佳影片。获得百花奖最佳女主角。提名了两个国外的最佳女主角。

27岁,演了《秋菊打官司》,此片获得威尼斯国际电影节金狮奖,而巩俐同时获得金鸡奖影后,日本影评人协会奖影后、威尼斯电影节影后!一下次拿到三个影后,征服中外,27岁的成就。

28岁-34岁,演《霸王别姬》获戛纳电影节金棕榈奖,美国电影学院奖最佳外语片奖;《活着》《画魂》《风月》《荆轲刺秦王》等等。

35岁,她成了柏林国际电影节的主席(不是评委,是主席哟),第一位在欧洲三大国际电影节上当评委会主席的华人,同年还拿下了第二个国际A类电影节最佳女主角奖(蒙特利尔国际电影节),又获得金鸡奖、百花奖双料影后。

37岁,成为威尼斯电影节主席,第一位能两次担任欧洲三大国际电影节主席的华人。

38岁,东京电影节主席,后来还有金马奖主席等等。

这种履历拿出来,有几个人能做到,找遍华语圈,有几个能媲美的。

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薛菇凉


为什么要提起巩俐?是因为在17号有一条新闻,是金马奖执委会当日宣布,巩俐将出任今年金马奖评审团主席。

而在媒体报道中,巩俐过去与金马曾有龃龉。4年前她以电影《归来》高调入围第51届金马奖最佳女主角,却惜败给台湾女星陈湘琪主演的《回光奏鸣曲》错失影后。

当时有传巩俐通过经纪人曾敬超说金马奖是“业余的电影节”,更表明是最后一次参加金马奖。

可是此事并没有得到巩俐的亲口承认,就是在当年的颁奖礼后也有记者采访了巩俐对没得奖的看法,她很外交辞令地化解了。再无解释。

可是我想听听巩俐自己怎么说。

等了一天,只有媒体跟进巩俐与金马和解之类的八卦。又等了一天也不见微博热搜榜上有回应,再查发现,这大姐根本没有微博。

怪不得90后会那么亲切地称呼她“巩皇”,皇帝怎么会轻现真身呢。

其实90后叫巩俐阿姨为“巩皇”还是基于她的实力的。

90后看巩俐的电影,印象比较深的应该是《满城尽带黄金甲》和《归来》了吧,这两部片子里巩俐都有近20年来最优异的表现,里面都有巩皇爆发的场面。

尤其是《归来》中火车站天桥下的那一声嘶喊,说直抵人心的痛彻毫不过分,70后的我是忍不住了泪水。

但如果这么小看90后这么容易被驯服可就小瞧他们和巩俐了。

巩俐是世界上唯一一位囊括欧洲三大电影节金奖影片(柏林《红高粱》、戛纳《活着》、威尼斯《秋菊打官司》)的人,而且是世界上第二位。

第一位是意大利的马塞洛·马斯楚安尼(Marcello Mastroianni),已经仙逝20余年。也就是说,巩俐封神迄今二十余年,没有对手,不仅傲视华语圈,欧美一样无人可及。

除了金马奖外,巩俐已经将能拿到的奖项差不多系数收入囊中,称其为“巩皇”并不为过。

近几年的巩皇演出作品越来越少,更年轻的观众已经不太熟悉,只能通过百度百科上的事迹来脑补巩皇的荣光。

从小时候特别钟爱看电影开始,几乎就是从巩俐的电影开始的。

当然就是《红高粱》。电影院看的这部电影至今留下的印象一是演员都不好看,姜文、秃鹰尤其丑陋、狰狞,巩俐的俊俏感觉土得掉渣,二就是铺天盖地的红。

可是从那部电影起的好长时间里,巩俐给我的印象并不好。不好并不是来自电影,而是来自影片外,当然是众所周知的小三事件了。

当时叫“第三者插足”,囿于当时的民风,从父母一辈传来的论调就是,这个女人不正经。

第一印象太重要了,以至于好长时间内我都没法对巩俐有个客观的评价。

当然这一切到1993年有了一个重大变化。

其实从进入90年代起,巩俐就开始在香港演起了电影,从《古今大战秦俑情》开始的那部电影也疯传是她和张艺谋为躲避舆论对张艺谋婚为情的口诛笔伐,而远赴香港。

作为当时大陆最红的明星,她和当时香港最红的周星驰主演了2部电影。

《赌侠之上海滩赌圣》《唐伯虎点秋香》都火爆一时,可惜却找不到看《菊豆》《霸王别姬》时那么鲜活,或者说很不巩俐。

和周星驰合作的两部电影只有《唐伯虎点秋香》里的这个镜头才拍出巩俐的美来

在如今有点被神话的华语电影的1993年,在日前故纸堆里我翻到的一则当年票房统计里赫然发现,就在1993年,上海票房排行榜上的十大卖座影片(在没有院线的年代,全国票房可以忽略不计,上海完全代表中国)中,巩俐主演的竟然占了4部,堪比周星驰在香港电影票房的霸主地位。

其实上榜的这四部电影有两部电影《大红灯笼高高挂》和《梦醒时分》的首映都不是在1993年。

但当时大陆并没有院线制度,电影上映并不同期。《大红灯笼高高挂》拍摄于1991年,但拍成后一直不准公映,直到1992年获得当年的奥斯卡最佳外语片提名后才被解禁。

而且上映时是和张艺谋之前一部被禁的《菊豆》和之后的新拍电影《秋菊打官司》脚前脚后上映。

但大规模在各地上映,就要等到1993年了。

而《梦醒时分》是1992年的圣诞节期间在香港首映的,来到大陆上映时就已经到了1993年。

不过《唐伯虎点秋香》和《霸王别姬》确实名副其实的1993年上映,两部影片分别是当年的香港和大陆的票房冠军,叫好叫座,恰好我都是在电影院看的。

那一年巩俐主演的票房长红,经典不可复制,已无需赘言,确确实实地是巩皇的辉煌。

在片外,巩俐主演的几部电影都有非常精彩的主题曲,因此形成的巩皇受拥戴长尾效应可想而知。

尤其是《梦醒时分》的同名主题曲,由李宗盛当下最心心念念却叹息再无法合作的陈淑桦演唱。

此歌的专辑《跟你说听你说》是台湾唱片工业史上的奇迹,它是台湾第一张销售过百万的唱片。

它之后才有了歌神张学友惊艳华语音乐圈的经典《吻别》。

李宗盛几乎全盘操刀创作了《跟你说听你说》所有歌曲的词曲。

用细腻的笔触将陈淑桦包装成都市女人的形象,这张唱片在歌迷中甚至有“十首都是主打曲”的高度评价,让陈淑桦在整个90年代都红得发紫。

同名的电影是张艾嘉的导演作品,台湾成名的张艾嘉在香港出演的电影动作喜剧片居多,但当了导演后几乎是清一色的文艺片。巩俐在香港出演了多部电影,竟然只有在张艾嘉的作品中才依稀看得见老谋子调教出来的状态。

巩皇另一名片《霸王别姬》的主题曲《往事不要再提》同样由李宗盛创作,同样完爆华语音乐圈。

此歌由李宗盛和林忆莲合唱,面世之时,二人正暗度陈仓,台上唱着“我对你仍有爱意,我对自己无能为力”,李宗盛对出轨有点越来越义正辞严的感觉,没想到歌词里那句“有一天你会知道,人生没有我并不会不同”却一语成谶。

二人多年后分手,林忆莲再婚找到小十多岁岁的意中人,小李却黯然离开台湾躲到北京郊区独自去做小提琴。

离婚十年后,李宗盛举行演唱会与林忆莲跨时空合唱,林忆莲的身影刚投射到银幕上,银幕外手持话筒的小李已经忍不住哭了。越过山丘,却发现真的无人守候。

巩皇在最美好的年华里遇到了张艺谋,于是她演艺生涯最佳状态的呈现作品《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《活着》等等,都成为华语电影永不磨灭的经典。

当然如果不是年华付水流,二人在一起,就是恶评如潮的《代号美洲豹》,好像她的表演也没那么差。

《摇啊摇,摇到外婆桥》后,张巩之恋画上句号。此后十年,张艺谋再没拍过好电影,巩俐再没演出过好角色。

于是又一个十年过去,二人再度相遇,于是巩俐凭《黄金甲》拿到了两度提名未果的香港金像奖影后。

再八年过去的合作《归来》又让巩皇拿到了金马奖的提名。这中间巩俐阿姨曾经演过好莱坞的电影,可是几乎没有一部说得过去。

没有老谋子的调教,巩俐好像就出不来巩皇的气质。

缺少了巩皇的电影,老谋子好像也永远只能是国师而距离崇拜的黑泽明渐去渐远。

合适的人遇见,还需要合适的时间。

合适的时间遇见,没在一起,那么是不合适的人。

活在当下的巩俐,平素看不见记者访谈,也没有微博上的个性发言,行踪缥缈,成了现在年轻人心目中最合适的巩皇:独立、神秘又牛逼。

只是半年多前看见巩俐在一个活动现场忽然见到好久不见的张艺谋出现,顿时泪飞如雨。

“我没有刻意隐藏,也无意让你感伤”,一时间媒体大乱,年轻的娱记们如获至宝,他们终于看见了一个又让他们大呼意外的巩皇。


纯棉坏蛋


在有天份的演员里,她是最幸运的。

在幸运的演员里,她是最有天份的。


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