如果說練琴有什麼捷徑的話？不會是什麼“獨門絕技”，“高人指點”，“傳世秘籍”什麼的，而是“耐心的慢下來”，而且，這是人人都可以做到的。有時，慢練能解決的問題是我們想不到的：
1、慢練能解決樂譜的準確性問題
讀譜,是實現樂器演奏的前提。在慢練過程中,自己可以讓大腦長時間地思考和反應,不僅可以認讀、檢查譜子上的音符、節奏是否準確,更可以關注到力度、速度、表情等標記,並在初練時一併表現出來,這樣的手、眼、腦的協調合作,不但解決了在練習過程中的準確性問題,而且大大提高了練習的效率和質量。
2、慢練能解決手指的力度問題
慢練可以提高手指控制力,這一系列的動作可以在慢練的過程中仔細體會,加深感覺,從而獲得良好的觸覺感受,提高手指的控制力。
3、慢練能解決演奏中的放鬆問題
演奏中,放鬆與緊張是相對統一的關係。有時在手臂落下的瞬間是緊的,比如《XX快速練習曲》要求曲子的演奏要達到一定速度,而實現快速必須經過聚精會神的“慢練”體悟,如此才能獲得要求速度中準確、流暢、鬆弛的結果。
一些器樂學習者由於缺乏紮實的慢速練習過程,在演奏一段時間後會發覺手指不聽大腦支配,小臂會感到乏困,甚至痙攣。
有些人也有過一段時間的慢練,但加快速度後依然會出現顆粒性不強,音樂不流動的狀況,這些問題只有通過再次放慢練習才能解決。
所以“慢練”應貫穿在學習生涯的始終,它是解決藝術演奏“放鬆”問題的有效途徑。
4、慢練能解決演奏的速度問題
演奏的速度問題主要表現在演奏速度低於作品的要求,或者由於彈奏動作較慢,提速後出現雙手不整齊、聲音不清楚等狀況，直接的原因往往也是“慢練”不夠造成的。
在慢練時的演奏動作較緩,可以使手指得到充分鍛鍊,各個手指的協調能力得到發展,手指的力度加強,靈活度也會相對提高。
更主要的是便於手指形成正確的把位記憶,在不斷熟練中,手指尋找下一個音的時間越來越短,準確性也越來越高,進而演奏的速度也越來越快。
5、慢練能解決演奏中的技術難點
在練習過程中常常會面對技術難點,這些技術難點可能是大跨度的跳進,還有些是和絃的變化等。
由於每位演奏者的基礎和條件不同,對難點的掌握和訓練方式也因人而異,但最基礎的還是要進行階段性的“慢練”,將某個片段作為重點內容學習、消化並且掌握。但這是一個長期的鍛鍊,正所謂“心急吃不了熱豆腐”,只有經過長時間的磨練才能獲得知識、技術以及成就感、愉快感。
6、慢練能解決消除緊張情緒,增強自信心
慢練猶如“放大鏡”,把樂曲中的一切細節都擴大了,讓自己在演奏中能謹慎注意音樂的每一個細胞,並不斷進行針對性的強化訓練,逐漸克服樂曲中的難點。
這不僅是對於樂曲演奏技巧與能力的積累,更能使演奏者從中逐步建立演奏樂曲的自信心。
演奏中最害怕的往往就是難點,當我們在慢練中對這些難點進行科學有效的練習,從而逐漸解決了這些問題,那麼“藝高人膽大”,在最終演奏樂曲的時候就不會有心理上的負擔,提升了演奏的自信。
慢練的常見方法
(一)分解慢練
分解慢練是將技術難點分成若干個小段落,分句、分小節進行練習。其作用是將技術難點集中到最小的範圍來提高練習效率。
通過分解難點,演奏者將注意力集中於某個問題,逐個攻破,最終順利化解。
分解慢練是解決難點的有效方法,但練習中必須分清技術難點在音樂作品中部主次地位,如果因為解決技術難點,過多的把注意力放在非旋律部分,而忽略了旋律聲部的演奏,就會喧賓奪主,使曲子失去音樂性。
(二)變化慢練
變化慢練包括將技術難點變換節奏、奏法、力度等來進行訓練。通過各種變化增強了技術難度,訓練了大腦對手指的指揮和控制能力,達到解決技術難點的目的。
變換的方法要根據技術難點的類型來確定,有時也可以把兩種以上的變化結合起來使用。例如:在解決音階快速跑動時,可採取變換成附點節奏,讓大腦和手指在演奏附點音符時做好下面短時值音群的準備,然後將這些音群清晰地演奏出來。
(三)利用節拍器
指導學琴者慢練最常用的方法還有利用節拍器來限制速度。
很多初學者很容易把一首曲子演奏得節奏零亂,簡單的地方演奏得很快,複雜的難點速度就突然慢下來;而在演奏快速的作品時,速度控制不住,越來越快,最終一發不可收拾。
造成這些狀況的原因是大腦失去了對手指的指控,自己心裡也失去了節拍的律動。這樣只能得到一種混亂的音響和節奏關係。
利用節拍器打節奏,放慢速度,使腦子來得及想,眼睛來得及看,手來得及準備,按照樂譜的規定把音符認準確,並能兼顧到運用恰當的指法和奏法。
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