學習力研習營
嗨，大家好我是小姚音樂記很高興在這裡能夠分享給大家。
我是一個非常熱愛唱歌聽歌的人，今天給大家分享的是：哪些歌手的什麼歌曲震撼了我的靈魂？首先震撼兩個字就不得不讓我想起一首歌就是《大海》大海這首歌原唱是張雨生，是一位臺灣歌手、音樂人，1988年臺灣年度唱片風雲人物、第九屆臺灣金曲獎最佳流行專輯獲得者，當年第一次聽到大海這首歌的時候，就讓我心潮澎湃的，因為張雨生那高亢嘹亮極具辨識度的嗓音深深的震撼了我，那時候我是真想把這首歌唱好，無奈那時候唱功不行，原key是唱不上去的，但是還是依然的喜歡，直到後來聽到了楊培安版本的《大海》是在副歌部分進行升調了，那個唱的簡直可以說是用震撼了靈魂的感覺來形容，一直喜歡了這首歌很多年。
還有一位歌手相信大家也很熟悉了，是華語樂壇偶像實力派歌手張傑，說起張傑的唱功可以說在樂壇排的上前十的，極具辨識度的嗓音也深深震撼著我，張傑也是從小就非常喜歡音樂的，從小受爺爺聽一些歌劇、川劇等音樂的啟蒙也是一步步高昇，當然後面也是一路坎坷付出了他的努力和艱辛，直到那年他參加《我是歌手》演唱的一首《你快回來》是來自原唱孫楠的歌曲，從整首歌曲的佈局來聽，張傑的改版是顛覆了原曲的風格，以歌曲前部分來說張傑採用了輕柔的唱法讓人聽起來像清風徐來、溫暖人心的感覺，直到後面部分開始有種排山倒海的感覺直擊人的心靈，似乎內心渴望的一個人在心中吶喊但又無法挽回，一直到歌曲結尾部分張傑採用了收住了的唱法把排山倒海的感覺給拉回來了，可以說是演繹的淋漓盡致震撼我的靈魂。
小姚音樂記
其實在我聽過的歌中有很多都是非常好的，但是真正讓我第一時間想起的是那首《易燃易爆炸》
與其說是這首歌震撼了我，不如說是推薦給我這首歌的人震撼到了我。她是一個女生，我們從小就認識。她出生在一個貧困的家庭，生母把她送給了一個富裕家庭做養女，這個家庭對她很好，給她最優質的生活，讓她在最好的環境下生長。但是懂事之後的她變了，當她得知自己是被包養來之後選擇了放縱自己，那年她15歲！
離家出走，遊戲度日是她的經歷，雖然她的家人沒有放棄她把她挽救回來了，但是她的內心變了！這一變就改變了她的整個人生。大學期間被男朋友騙財騙色，最後還被軟禁了一段時間，雖然最後被她的養母和一個男性朋友拯救了出來，男性朋友說會娶她，但是最終還是選擇了更有錢人家的女兒結婚了，從此她真的就一蹶不振。後來養母的去世，讓她失去了最後的內心寄託，之前做的錯事讓她對自己更加悔恨。
婚後的家暴和雙方的出軌，讓她沒有回頭路。離婚後她為了女兒糜爛的活著。有一次發現她發了一個朋友圈，就是《易燃易爆炸》。我聽完之後感覺這首歌就是在寫她的人生，和她溝通了幾句，感覺她也是非常喜歡這首歌。
因為是發小，所以比較能瞭解她的內心，如今的她只能靠著這種方式來對外宣洩著自己內心的世界，如果不瞭解她的人可能就認為她只是隨便發了首歌吧。
勁風聊八卦
震撼靈魂的歌曲很多，比如：黃家駒的《光輝歲月》韓紅的《天亮了》陳慧琳的《日記本》等等。
但是最讓我難忘的是：劉辰希的《明天》
還記得我剛從老家出來打工的時候，自己一個人，身上的錢也不多。在這個飛速發展，遍地黃金，每天燈紅酒綠的城市，內心深處卻是孤獨和彷徨。因為學歷不高又沒有一技之長，所以最後只能去工地幹苦力活，而且每天的一日三餐也變成了一日兩餐，住的也是塵土飛揚的工地，每晚睡覺時，工地的被子上總是有一層厚厚的灰塵。吃不好每天又是體力活，所以一個月下來自己瘦了很多。
好多次都想過回家，也偷偷自己一個人的時候哭泣過，但是還是一次次的告誡自己，別人能行，我為啥就不行呢！憑著這句話的心裡暗示，我一次又一次的忍住了回家的誘惑。
古王
在我所聽取的歌曲中，曾經有那麼一首歌震懾了我的靈魂。那就是哥哥所唱的《我》中“我就是我，是顏色不一樣的煙火。”每一次在生活中，被否定，的被質疑時，不被理解時，這句話用能讓我釋然，讓我的心情慢慢平復，因為我明白每個人都是不同的個體，會有自己的想法！
YL蚊子血
楊宗緯吧，有一年上湖南臺的我是歌手節目，唱了一首紀曉君的流浪記，那時候所有人都在期待他唱洋蔥，這樣的話就穩了，但是他沒有，他覺得音樂不應該去迎合別人去迎合比賽，我只唱我想唱的，想訴說的。 他的流浪記，把辛曉琪唱的哭成了淚人，我當時年級還小，說實話可能體會不到，歌裡的眾多情感，但還是唱的我眼淚在眼眶裡打轉，我覺得他真的好厲害，這麼多年了，也上班步入社會許久，再重溫了又是一種不一樣的感覺，加油。
攀Panshift
《草帽歌》是歌手李泉在《蒙面歌王》中所演唱的歌曲，他的傾情演唱，將自己完全融入歌曲中，歌唱情感發揮得淋漓盡致，使人聽了不禁淚目，真的很感人！
《草帽歌》是日本經典電影《證人》的插曲
影片改編自日本社會派推理小說作家森村誠一的作品《人性的證明》，講述了女主人公八杉恭子與她的黑人兒子焦尼之間哀婉動人的故事。該片於1977年10月8日在日本上映，轟動一時。二戰時期，一個美國黑人士兵同一個日本女人相愛，生了一個男孩。
六歲時，男孩來日本看望母親，一家三口到鄉間去玩，母親送給孩子一頂草帽，這是孩子得到的唯一的母愛，也是他對母親唯一的記憶。
遠在海外的孩子成年後，一直在貧民區忍受困苦的父親去世了，臨終前父親囑咐兒子去日本尋找生母。孩子孑然一身地上路了，唯一帶著的，是那頂已經破了的草帽。
經歷了千辛萬苦，終於，兒子找到了自己的母親，而此時的母親已經嫁給了一個有錢的大商人，有了別的孩子，過上了幸福的生活。兒子的到來，使得這位母親陷入了困境。
接受這個兒子，意味著失去現在的丈夫和生活。最後，母親做出了殘酷的抉擇，將這個混血兒子用刀刺死了。當母親的刀刺入兒子的胸膛的時候，兒子的夢想，希望和對母親的眷戀，都碎了。
然而這時，醒悟過來的兒子卻一把推開母親，喊道：“媽媽，你快走！”然後一搖一拐地遠離作案現場。他其實已經不知道該往哪裡去了，但他要保護自己的母親，使她免於被警方捉住。在迷濛中，兒子看到遠處酒店樓頂的霓虹燈像一頂草帽，而此時媽媽給自己的草帽早被風吹走了。在潛意識中執著追尋的母愛，指引著他一步一步挪向那個酒店，上了直達頂樓的電梯，最後倒在了電梯裡。
《人證》的社會意義在於它不單單是一部推理電影，更重要的是它反映出來的主題，它反映出了許多其他電影沒有反映出來的東西，當中的電影插曲《草帽歌》，在當年也創造了賣出超過50萬張的紀錄。
這部拍攝於1977年的影壇經典，多年後重溫，震撼依然。
《草帽歌》的歌詞直達人的內心甚至靈魂，我覺得李泉老師的版本演唱得真的很好👍，大家可以去安靜下來聽一下，感受歌曲的震撼力！
我們的歌
有好兩首歌都挺震撼我的。
1：張雨生《大海》這首歌原唱是張雨生，是一位臺灣歌手、音樂人，1988年臺灣年度唱片風雲人物、第九屆臺灣金曲獎最佳流行專輯獲得者，當年第一次聽到大海這首歌的時候，就讓我心潮澎湃的，因為張雨生那高亢嘹亮極具辨識度的嗓音深深的震撼了我。
2：實力派歌手張傑，翻唱歌曲《星星》說起張傑的唱功可以說在樂壇排的上前十的，極具辨識度的嗓音也深深震撼著我，張傑也是從小就非常喜歡音樂的，從小受爺爺聽一些歌劇、川劇等音樂的啟蒙也是一步步高昇，當然後面也是一路坎坷付出了他的努力和艱辛。
UI卓家
你好，很高興回答你的問題：
在我的記憶裡，有三首歌曲聽起來讓我感覺特別震撼：
第一首是來自馬來西亞的歌手，湯晶錦演唱的【天亮了】。這首歌的原唱是韓紅，我不是說不喜歡韓紅的演唱，但是當我聽到這首歌曲從一個十來歲的小女孩口中唱出來的時候，確實不由得為之震驚。我震驚是她的音準，還有對高音的把控，已經完全地超出了我的想象，對音樂的那份投入和執著完全不象是一個十來歲的小女孩所能做到的。尤其是聽她唱歌的時候，你的心情會不由得為之起伏，有一份驚喜，有一份擔憂，這種感覺不是在每一位歌手身上都能體會得到的。
第二首，湯潮的【媽媽我想你】，我覺得這首歌的震撼之處在於它的八個第一次：第一次睜開眼睛，看見的是你；我第一次哭泣，為我擦乾的是你；我第一次跌倒時，攙扶的是你；我第一次喊媽媽呀，最開心的是你...湯潮用自己的八個第一次將自己心目中那偉大的母愛表現的淋漓盡致。是什麼讓他有了如此深的感受，也許我們只有在失去了以後才會懂。
第三首是李玉剛和石頭合作的【雨花石】，李玉剛的女聲確實也讓我為之震撼，如果我從來沒聽說過李玉剛這個人，我可能永遠也不會知道唱女聲的那人是個男人，也許你會說，現在男聲唱女聲的很多，這不稀奇，但是我震驚的是他的高音，普通的歌手，唱到高音的時候，會明顯地帶點假音在裡面，而我感覺李玉剛的女聲好象就是與身俱來的一樣，讓你不由得佩服，為之震撼！
以上就是讓我感覺特別震撼的三首歌曲，也是我非常喜歡的歌曲。
W二音樂
能夠震撼靈魂的歌就我目前接觸到的並不是很多，但是卻讓我在聽過之後確認讓自己的情緒久久不能平復，或悲慟、或哀傷，讓人隨著音樂去了解所傳遞的感情，設身處地，感其所感。
《天亮了》
《天亮了》這首音樂作品收錄於韓紅於2001年發行的專輯《醒了》，歌曲創作背景也是取自一件真實發生的意外事件，生死抉擇之際，父母大愛無疆付出生命只為給孩子創造生命延續的可能，歌曲中生死離別的情緒也讓動容。幸運的是當時大難不死的小孩被韓紅收養，帶著父母的祝福與希望繼續著自己的人生。而且韓紅近年的工作重心幾乎全部放在了公益事業，並且成立了韓紅基金會，在本次新冠疫病過程中更是積極發揮自身影響力，竭盡全力為疫情的控制做貢獻，無奈還是有人敲黑棒，好人一生平安。
《今世》
《今世》這首音樂作品收錄於齊豫與三毛合作的專輯《回聲》，歌中所寫是三毛回憶與丈夫荷西往事的泣血之作，滿篇盡是哀痛悲涼，“皓月當空的夜晚，交出了再不能看我，再不能說話的你”，“同一條手帕，擦你的血，拭我的淚”，丈夫冰涼的身體躺在自己的面前，手帕一邊擦著丈夫身上的血，一邊拭著三毛婆娑的淚。如此痛徹心扉詞配上齊豫飄渺空靈的嗓，奉獻的一部無與倫比的作品。
《最後的莫西幹人》
第一次聽到這首《最後的莫西幹人》作品是在短視頻平臺，一首曲子彷彿在訴說著一個種族的誕生、發展、崛起與毀滅。僅僅只有曲調，卻能夠讓世界各地不同地域、不同文化、不同宗教信仰的人感受到曲中的悲哀、蒼涼、吶喊、絕望各種情緒。音樂所傳遞的感情讓人感同身受，悲從心起，就音樂本身來說，是成功的，只是音樂所代表的代價太大，無法承受之殤。
你還有其它很有故事的優秀音樂作品嗎，歡迎在評論區分享討論。
寧採臣的瞎話聊
聽課只聽周杰倫 填詞只拜方文山
而此中最讓人震撼的莫過於《青花瓷》了！
恕我狂妄，這首歌曲的填詞不接受其他反駁
為什麼？
從歌曲的意境 以及要表達的情感 還有音樂🎶旋律無不提現中華文化藝術的博大精深
整首曲子無非就是表達著戀人的思念
除去歌曲旋律的動聽美妙之外 就從歌詞部分都充滿著聯想 而不是隻停留在感情的男歡女愛中 對於情愛的表現更是隻字不提 清新優雅！
要知道，有別無歐美的想愛就要大聲說出來，在中國的傳統文化中，深受傳統儒家思想的影響
男歡女愛一般是不允許被直接表露出來的，或隱喻，或比擬，在文字間輾轉，用聯想來宣洩愛之深切才是正確的情感打開方式
結合山水畫以及磁窯在製作過程中的自然變化來體現愛戀，是我等凡夫俗子做夢都想不到的
在這首歌詞中被展現的玲離盡致 讓人回味無窮，才明白原來等待是可以如此詩情畫意
當初當方文山確定了“天青色等煙雨”的歌詞後，沒多久就又順手寫下副歌第二句“而我在等你”，於是副歌第一行的關鍵詞即孕育而生：“天青色等煙雨，而我在等你”。
因歌詞裡所描述的天青色，是無法自己出現的，它必須耐心的等待一場不知何時會降臨的雨，才能夠在積雲散去的朗朗晴空以天青的顏色出現。
因為雨過天晴後才會出現天青色，先降雨才能有天青，但方文山倒過來說，想看到天青色唯有先等待下雨。
還有，之所以用“煙雨”，而不用“下雨”，則純粹是因為煙雨的意境比較美。
單單一個“惹”字在歌詞中的用法是方文山從六祖惠能那句著名的偈語：“菩提本無樹，明鏡亦非臺；本來無一物，何處惹塵埃”中得到的體會。
寫“芭蕉惹驟雨門環惹銅綠”這句時，方文山先用“芭蕉惹驟雨門環惹銅綠”這段文言詞句以景入情，然後再承接較為白話的下一段“而我路過那江南小鎮惹了你”以為對仗。
因為芭蕉與門環都是靜態的實物，只能被動的等驟雨，等歲月侵蝕後慢慢氧化的銅綠；但人稱代名詞的“我”卻跟芭蕉與門環不一樣，因為“我”是可以自由移動的，於是我偶然間經過江南小鎮邂逅“惹了”你，並不是被動的等你了，而是主動的去認識你。
所以雖然同樣都是用動詞的“惹”，但其主動與被動性卻迥然不同，而且在這段詞裡方文山一連用了三個“惹”字，字義相同，用法卻不同，饒富趣味。
實在是讓人不得不佩服鬼才文山的填詞能力。
