隧道尽头的光211
郭德纲有句名言艺人拼到最后拼的是文化，那么这个文化对于相声演员来讲最重要的体现是什么，那就是对于作品的创作，而作为相声演员尤其是民间艺人来讲，作品才是最重要的东西。
从目前德云社一些演员在采访中的表现来看，德云社的相声作品确实是自己创作出来的，正因为依赖自己个人的创作，因此当创作高峰期过了之后，难免会有些许尴尬，这主要体现在郭德纲的相声作品上。
三十多岁的时候是郭德纲的巅峰创作期，为他赢得江湖地位的作品都是在那段时间里产生的，比如我字系列，你字系列等。有意思的是微博上有一个著名的德云社黑粉影响力巨大，但是在他的字里行间都透露出了一百万分的欣赏曾经的郭德纲，黑粉尚且如此更何况粉丝呢。
再以岳云鹏为例，他参加《欢乐喜剧人》的时候，所有的作品创作都是自己独立完成，最近几年岳云鹏创作了大量的作品，这些作品的包袱和笑点非常密集，即使是春晚的作品也是岳云鹏独立完成，然后交给师父和于谦提一些意见，主要的创作还是出自他自己之手。
在德云社如何判断是成熟的合格演员，实际上只看两点就知道了，一是他的相声创作才华，因为德云社的演出场所非常多，从小剧场到几百人几千人甚至上万人的演出，如果你有了好作品，自然有了安身立命的基础。
第二是临场反应能力，临场反应能力的强弱也是一个重要的判断标准，无论是郭德纲还是岳云鹏，临时抓包袱的能力都相当强，这也是源于作品创作。
总之，德云社没有专门的创作团队，起码从演员们在很多采访中的阐述来看是这种情况。
（德云江湖，相声爱好者社群）
相声江湖
德云社肯定没有专门培养一支创作团队，他们的段子创作主要有以下几种方式：
第一、老段子+包袱改编
这是德云社主要的作品来源，从郭德纲创业之初，基本就是走的老段子整理为主，包袱翻新为辅的路子。郭德纲最出彩的几部作品，除了我字跟你字之外，流传度非常广的《西征梦》，原版是张寿臣整理的《打白朗》，又名《得胜图》，郭德纲将原版的段祺瑞改成布什，后来是奥巴马，把讨伐叛军改成反恐，加入了很多时尚的包袱，而且故事推进也很自然，夸张幽默但不浮夸，很是引人入胜，笔者就是听这个段子迷上的老郭。《西征梦》说是借壳重新创作也不为过，这算是老段子翻新中的精品。
而现在大部分年轻演员的传统段子翻新形式上更加先进和简洁，都是把传统段子结构保留下来，塞入几个小包袱，以及一些演员的小才艺表演。当然现在德云社粉丝基本都是看人去的，对于相声本身没有兴趣，所以演员大部分都是文本都不用准备，上台各种现挂各种即兴发挥，内行人看着就是车祸，但粉丝看着感动死了，大拇指一竖“哥哥的相声创作能力好强~”
有段子原创能力的人，在德云社数不出来十个，其中最强的当属早年的郭德纲，他能够在开个会回来就写一个《我要反三俗》，虽然这个段子结构过于散碎，纯粹是老郭的情绪宣泄，但早年的郭德纲能够凭着情绪就宣泄成一个作品，这就是马东说的“惊为天人”。而其他的你字我字系列，都是非常好的原创作品，当然中间有一些网络段子，也曾经出现过争议，但并不影响郭德纲巅峰时期的能力展示，确实是王自健说的“神级”水平。
紧随其后的应该是岳云鹏，岳云鹏有几个根据自己经历改编的段子《保安队的故事》，以及2015年岳云鹏在央视春晚创作的《我忍不了》，我认为这个作品的完成度以及舞台效果，能够压制所有新生代相声演员的春晚作品，既发挥了岳云鹏孙越的所有长处，又符合春晚舞台的节奏，用一个字形容就是“完美”。
而德云社其他年轻演员的相声创作，大部分是以碎包袱拼接+才艺展示为主，说是原创并不合适，更像是网络段子伪原创。包括张鹤伦的《我为歌狂》各个版本，以及孟鹤堂的《周文王》等，都是碎包袱合集，故事性很弱，而且前后完全不连贯，摘中间一段开始听也不影响任何观感。而这些碎包袱有些是去微博知乎头条虎扑贴吧等自媒体平台找的，还有些是粉丝投稿，所以偶尔也会踩到雷，被原作者喊话，一般这种时候，德云社演员都会用沉默面对一切。
第三、付费购买
这种方式有是非常少见，而且是极特殊的场合才会使用，这也符合郭德纲的人设“不拿钱当钱，当命”。但个人觉得，这种付费购买作品的方式，其实是当下最适合德云社长远发展的路，相声创作本身就需要专业人士完成，而德云社自身培养的方向是表演为主，文字功底都跟没有一样，所以如果能成立专门的创作团队，或者跟外包文创公司达成合作协议，那对于将来的商演市场意义极大，否则一直这么吃流量，迟早有枯竭的一天。
咸鱼茶馆
大部分是老段子，是传统相声。也有少数是新创的。
像《扒马褂》《卖吊票》《当行论》这些脍炙人口的相声段子，都是传统相声，至少在解放以前就存在了。重新演绎的时候，加入了一些新的元素，把与时代太过脱节的内容删除，当然还有一些“糟粕”的东西必须剔除，就成为我们现在看到的样子。
好像岳云鹏、张鹤伦二人以创作写见。岳云鹏参加《欢乐喜剧人》比赛，大部分作品都是新创作的。像《谁是一哥》《今夜我们说相声》之类，虽然有传统相声《逗捧之争》的影子，整体上是新的。
我认为《欢乐喜剧人》的参赛作品，可以代表岳云鹏最高成就。可惜因为当时的舞台太大，观众太多，网络转载太多，现在再表演已经没有新鲜感，所以岳云鹏孙越的商演很少使用这些作品，令人遗憾。
栖鸿看红楼
天桥风雨起苍黄，
百万平民进剧场，
平地抠饼今胜昔，
天翻地覆慨而慷，
对面拿贼显神功，
国门内外美名扬，
天若有情天亦老，
德云正道是沧桑。
朱家珠
我一直认为不会自己创作的，不是合格的艺术工作者，包括相声。艺术的根本是一种由己及人的美感传递。无论写字，画画，还是语言，都是自己先创作出自己觉得美的东西，然后才有相似鉴赏力者产生的共鸣。一个不能自己创作作品的人，意味着他根本无法表达出只属于自己个性的美，如何去要求人产生共鸣
燎原夜火
记得郭德纲在一次访谈里说过，谁说相声谁自己写，别人写的自己说不来。我估计是大概这样一个情况，成了角的，就要自己写了，以保持自己的风格和维持自己的特点，岳云鹏这类的。没成角的，翻说别人的，慢慢练。
一直都很拽
有自己写的，也走团队写的，毕竟要表演，还要创作难度太大，作品大多是靠专业人士写
