WangYao祖国君
评价任何事物，我觉得都应该从它的两面性入手，任何事物都有积极的一面，当然也有消极的方面。
对于香港电影不得不承认，确实是在中国的影视史留下了精妙绝伦的一笔。真的，香港影视不论是在八九十年代的影视黄金时期，还是在二十一世纪，都涌现出了无数的影帝，影视明星。当然也就留下了无数的经典瞬间。
比如说在八九十年代，周星驰，周润发，张国荣……，《大话西游》系列电影，《赌神》系列电影，《霸王别姬》……这些电影不论是在香港影视史，还是中国影视史上都占有很重要的地位。而到了二十一世纪，张家辉，梁朝辉，古天乐等影视明星活跃在各大电影屏幕上，留下了许许多多优秀的影视作品，他们作为二十一世纪香港电影的代表，正在影响着香港影视的发展，引导这着香港影视未来的走向。
但是虽然香港电影起步早，发展快，优秀的影视作品也很多，但是，也有一些社会负能量影视作品诞生，这些作品影响了未成年人，青少年的身心健康发展，典型的作品《古惑仔》系列，虽然看着很刺激，但是造成的社会影响却很恶劣。我不是有意去诋毁《古惑仔》这个系列电影，只是那个时代他确实给社会带来了一些消极影响。
总得来说，香港影视在八九十年代是黄金发展时期，在二十一世纪发展缓慢，但都留下了优秀的影视作品，所以，香港影视在中国的影视史上还是占有很大比重的，希望香港影视发展越来越好，给观众继续留下更多经典的作品。
郜子
至尊宝娱乐
如何评价香港的影视？
作为一款影视节目。各个地方所拍摄出来的影视节目是不同的，因为在不同的地区每一个地方的风土人情是不相同的，文化上也有一定的差异。在我们国家最早的电影分为两种不同的地域类型。一种就是内地的，另一种就是港台的，相信港台电影也是我们年轻人在过去的时候特别愿意看到的一种电影。港台电影当中有很多有名的电影明星，比如说周星驰，比如说成龙，比如说张伯芝等等这些著名的家喻户晓的巨星。我们在小的时候都特别喜欢他们所拍摄的电影，因为他们拍摄的电影给我们一种年轻的感觉。那作为港台电影，她也是依旧有它的一些特色。港台电影不同于内陆的电影，最大的特色就是他们在说话的时候大多是粤语的方言，以这种形式呈现给观众的，所以说我们在观看港台电影的时候也会多去注意港台电影上的字幕，但是随着是时代的发展。我们在观看粤语发音的港台电影的时候，也会听到普通话的配音。这就极大地减低了我们看港台电影时的难度，在一个港台电影的拍摄内容都是比较思维比较先进，因为他们常年跟外国人打交道，他们在平时说话的时候会带上一些英文。所以说会更容易的融入到我们年轻人的思维当中，也会被我们所喜爱。所以说对于香港的影视，他们的所拍摄的内容都带有一些奇迹色彩，他们所拍摄的一些比如说武打的类型比较先进，比较热血，比较让人看着有激情，然后他们拍着一些言情类的电影。也是特别能扣进人们的内心真实的感悟的，所以说香港的影视行业是非常的发达，香港也因为他们的影视行业推出了很多家喻户晓的香港巨星我个人认为香港的饮食行业是非常庞大的，也是非常精彩的一个圈子。
李杉杉看电影
我们只是外围人属于粗略简单啲表面化这层面共同探讨。而实际上最具有资格评论见证香港的电影事业。应该属于香港电影人电影评论员。最清楚香港电影的没落辉煌历史电影和断层这问题。
香港电影曾经是东方好莱坞，各种类型片层出不穷，是一代人的青春记忆。随着香港回归之后，再没有香港味的精华电影了。以往香港出品製作的电影主要销往东亚，东南亚。北美等等诸侯各国。这些开埠的销往市场。有英语的地方就有销路市场。
由于香港曾经属于联邦52国家地区之一，香港经济文化的崛起同时也将粤语电影文化带入了地球村全球化，让在地球村拥有20多个国家地区具有庞大人口基数流行说粤语的，自然也带动了粤语在地球村全球化。(当然也包括香港的粤语歌星的特别是世界巡迴演唱会向世界推广中国香港文化)，也是因为此被联合国将粤语定为世界上的一种国际通行语言。全世界各地有20多个国家和地区庞大的人口基数流行说粤语的。能够被联合国认同定位成为属于国际性一种流通语言。这就是见证香港电影史上的辉煌。
曾经香港电影的辉煌，号称东方好莱坞。在亚洲甚至世界的影响力都是非常非常的具大。特别是为中国的粤语向世界推广而且成为一种国际流通语言已经作出最大的贡献。
后来因为各种条件的因素现在大部分国家地区这些海外的市场都被堵塞了。香港电影只能销往内地市场为主了，(就是因为这种大环境的局限性才让韩国电影有机会超越了香港) 。 香港电影自然配合选择的内容题材，必须适合内地市场的严格审核制度条件。所以失去了以前的浓浓的香港精华味道。
软实力代表就是文化层面。文化的输出。
只有热爱电影专业行家人士。才会深刻理解其中实质性的奥妙事儿，只有在这种层面共同探讨。
股海人生260
香港电影最辉煌的时候是60-80年代，但即便是那个时候，电影的平均投资也不大。
港电影与其说是一种产业，不如说是一种文化。
小投资的电影注重剧情和表演，和香港人喜欢都市怪谈、人间奇情故事也有关系。
即便到了现在，香港面对本土制作的电影，也都大多是千万投资级别的，很少有上亿的。
到了90年代，香港电影面临的不仅仅是自己的电影太小家子气的问题。
好莱坞出品的电影越来越多，日本韩国的电影崛起，内地的电影市场在90年代其实根本没什么起色，但这些问题都足以让香港电影紧张了。
当时有点眼界的电影人，都想好了未来几年的出路，所以在95年前后，大量的香港优秀导演和演员出走，有的去好莱坞，有的去内地，也有的去日本韩国。
毕竟相比起来，去哪都比香港的市场大。
再后来内地电影市场崛起，香港电影人选择北上，不是一种逃离，只是寻求一个工作机会而已。
因为内地虽然投资很大了，但对于电影制作还是有很多不足之处，香港电影人从技术上，刚好弥补了内地的缺憾。
事实上我们可以看到，内地的大制作电影，很多时候主创人员都是香港的。
但是，电影的主导权却不在港人手里，面对内地的各种政策和限制，电影做不出香港原来的味道，也是情理之中。
纯粹的港片依然有，比如《老笠》《前度》《低俗喜剧》《栋笃特工》等，这些小打小闹的小制作，依然赚的道歉，只不过内地的市场瞧不上了而已。
电影是需要市场的，哪有市场，电影就往哪跑。说到底，香港只是一座城市，它没有那么大的容纳电影的体量。如今的市场都在内地，所以香港的电影人也都在内地，只不过被稀释到了茫茫的剧组大海而已。
爱吃Watermelon
大家对以前香港拍出来的电影一定不陌生，其中不乏很多经典电影直到现在还留在记忆深处。那么为什么以前香港在80-90年代的时候拍的电影都有那么多经典的故事，而且还有那么多出色的歌手，那个时候香港还被称之为东方好莱坞。但为什么2000年以后香港电影好像失了水准似的，就是拍的电影没有以前那么出色，歌手唱歌也没有以前那些人唱歌的感觉和力度，那为什么香港影视业再不复当日的辉煌了呢？
那些年张国荣和周润发在韩国的影响力可能会秒杀现如今一众韩星在中国的火爆程度。电影主题曲《当年情》、《奔向未来的日子》在韩国成为家喻户晓的经典，时至今日，仍有很多韩国综艺节目致敬张国荣。那时候的香港电影人很敬业，而且明星云集，各类影片百花齐放。但是当时香港影业就有一个隐患，那就是拍片一窝蜂的形式，什么类型的电影拍火了，大家都去排，导致这类电影最后完全被拍烂了，而观众也审美疲劳了。
所以一个类型一个类型的拍下去，短短10年的时间，让香港电影的所有类型片都逐渐没落了，而且后期的演员素质不高，影星后继无人，全靠一些老电影人在撑场面，可是毕竟他们都老了，也后继无力了。再加上日韩泰电影的崛起，所以香港电影就逐渐没落了。至于歌星，这么多年，香港出过多少红遍东南亚的歌星？很少很少，因为现在的造星机制越来越脱离正规的渠道。
那时候的歌星都是通过努力敬业及实力出位的，再加上唱片公司的全力包装和力挺，歌手本身的拼命发展造就了那个时代的红火，实力唱将和偶像明星多如毛，词曲作者也都是非常有实力的歌坛大腕。可是还是一句话，后继无人，现今的所谓歌星有几个实力派的，哪怕是稍微有些偶像条件的也大多是出点名就开始耍大牌了，根本没有那时候歌手的辛勤与努力，而随着那些词曲作者的老去和逝去，再也没有人能写出让人感觉特别棒的好歌了。
80年代香港电影在台湾有市场，在东南亚有市场，在香港有市场，市场决定香港电影的繁荣。随着市场萎缩，香港电影就不行了，没有市场就等于不赚钱，不赚钱就没人投资。现在呢，香港电影人都到大陆混饭吃，香港经济低迷，香港电影就趴下起不来了。
内蒙小品王
从辉煌到黄昏再到寻求崛起
我认为这句话已经可以很好的概括香港影视了，其实香港影视的发展也是时代变迁的见证！一开始的时候，香港的电影走在时代的前列。像《英雄本色》、《蜀山传》、《花样年华》《色戒》等等一些列电影，都是我们学习的对象。他们这批电影的影响，一直延续至今。
这是港片最辉煌的时代，放眼世界也是有一席之地的。同时这也是国人的骄傲，但是随着时代的变迁，老一代的导演和编剧老去，中间的骨干力量跟不上。造成了一个尴尬，如今的香港影视非常的套路化，而且很迷茫。
以现在热播的tvb剧情，《发证先锋4》来看，基本是劝退级别的，各种滤镜和高科技上线，完全没有了原汁原味的港剧的感觉。同时随着新一代演员的出现，但是演技跟不上，观众不接受，所以导致现在的港剧越来越无力！
当然现在的香港影视也在寻求改变，但是我预期短期内是没有办法像台湾的剧情一样杀出重围的！
Jill影视剪辑
首先，中国香港（Hong Kong)，简称：（HK）现在仍然是香港特别行政区，早在1997年7月1日正式回归，现在香港总人口：748.25万人。与澳门特别行政区仅仅隔着珠江口相对而望！作为特别行政区的香港而言，影视行业发展比大陆要早的多！在90年代初期，香港电影极其盛行，那个时代的香港电影堪称为经典，以至于现在还在被观众们论为茶余饭后的消遣话题。可是，时过境迁，人总有老去的时候，当初被观众所熟知的电影演员们都已经老去，比如，大家都知道的香港导演：王晶，王晶的爸爸年轻时候也是一个导演，也可以说是子承父业了。香港拍戏大佬级别的演员，应该都和这个王晶合作过，时至今日已经导过翻拍过上百部电影，合作的演员不计其数，他是香港电影界属于翘楚级别的人物了，之所以香港电影现在有点落寞，但是，我想，终会有一天也总是会有带给大家经典的时候！时代不同了，观众的看点也不同了，总之还是要迎合时代的潮流，根据观众口味再下订单！现在香港电影也有不少还在拍摄当中，希望上映后，还会和以前一样，票房大卖！这是个人见解，希望有不同见解的宝宝们，可以在下方评论区留言，共同探讨！谢谢
平凡de陈一帆vlog
很高兴回答您的问题。
作为一个80后，我记得最先观看的一部香港的电视剧是《大侠霍元甲》，那个时候我们全村就一台电视机。每天晚上的观影场面那叫一个宏大。虽然人多电视剧开始的时候却很安静。后来条件好些了又观看了林正英的僵尸片，还记得不知道多少个夜晚因为看完僵尸片后睡觉害怕躲在被窝里一动不敢动，就算满身是汗也不敢打开被子的情景。慢慢的又观看了《师弟出马》《楚留香》《倚天屠龙记》等等这些香港的经典电影，这些电影成为了我们放学后模仿的对象，个个都成了“武林高手”。后来一部《神雕侠侣》让我痴迷。小龙女好漂亮。心里默默的在盘算以后一定要找一个和小龙女一样漂亮的女朋友。哈哈。
1897年电影开始传入香港，1898年开始有商业性电影放映。到我们出生的时候已经很多年了，我们也算是赶上了这个好时候，很多经典电影我们都没有错过。
香港影视对我来说，一直伴随我长大。给我带来了很多的欢乐，是我人生中不可缺少的充满色彩的一部分。
玖伍贰奇
以前电影去的是录像厅，现在看电影去的是电影院，当然也有在家看的，但那得等电影上映一段时间后。
以前看电影只有香港电影，美国电影，国产抗战片。现在看电影，国产大片，国产贺岁片，国产动漫电影等等，然后才是美国大片，香港电影，其他国家电影。
以前可供选择的国产电影太少，记忆里除了抗战片，好像不记得还有其他类型的电影。
个人认为，香港影视行业的衰落是经济发展的自然结果，平常心看待。与其感慨，老是打着“旧情怀”拍一些没新意的作品捞收视率捞票房，破坏我们的美好回忆，不如好好分析与反思，要有信心，多创新，紧跟时代发展，保持本土特色的同时可以创造一些与时俱进的好作品出来。
