2013年，一档《我是歌手》横空出世，乐坛各个时期的领军者在这档节目齐聚，让它成为了无可替代的殿堂级舞台。行至第八年，这档格外长青的节目有了最大刀阔斧的一次改变，今年的《歌手·当打之年》如同《歌手》的一个年轻化品牌，逐渐成长为乐坛扛鼎力量的新生代音乐人登堂，这份承上启下，更像是节目给华语乐坛的一个交代。3月6日晚，《歌手·当打之年》完成了第五期竞演，如每一期节目一样，好音乐、神级现场频现，华晨宇只有一个机位、一生只唱一次的《我们》成为只属于《歌手》的绝版现场，刘欢三位爱徒的齐聚也带着命运般的奇妙……《歌手》屹立音乐节目潮头的八年里，一批批乐坛新鲜血液也成长到了当打之年。如今他们在这里相遇，与节目的初衷相呼应，成为改变乐坛潮水方向的力量，这是这个时代的音乐人该有的面貌，《歌手·当打之年》在《歌手》点亮一片音乐坐标后，正在尝试着汇聚星火之力，照亮更远处的天空。
华晨宇泪流绝版现场
大道至简用情至真
第五期节目中，最令人意想不到的一个现场表演来自华晨宇。往期节目中，他的演唱往往具备强烈的冲突感和爆发力，其中更蕴含着少年对于世界、人性、自然的深刻哲思，同时在演唱中，他结合歌曲意境的舞台精巧设计也给人留下了深刻印象。但本期节目中，他却抛弃了那些个性鲜明的"花式标签"，用一首《我们》娓娓道来少年的心事。为了更好地倾诉情感，增加歌曲的故事性，华晨宇甚至将镜头调度都减到了最少，全程对着一个机位演唱，他将镜头视作那个"你"，听众与他组成我们，所有的心事倾诉便有了回应。镜头前，他唱到哽咽，如同一个稚嫩少年诉说着他内心身处不忍翻阅的经历独白，这首"一生只能唱一次"的作品究竟映射着少年一段什么样的故事已不重要，他将这份情感浓度到达顶点的表达献给《歌手·当打之年》，用大道至简的演唱方式，袒露了少年澄澈的内心世界。这一刻，仅凭声音便能激起千层浪，歌唱至简，用情至真，感动至远，这是唯有在《歌手·当打之年》的舞台上，才会留下的深情与纯粹。
图：华晨宇
刘欢三位爱徒齐聚斗法
乐坛接力棒不断传承
"奇袭赛制"作为《歌手·当打之年》最突出的创新之举，经过五期节目，意义已经强势凸显。正因奇袭赛制的加入，更多年轻的音乐人才有走进大众视野，获得更多认可的机会。同时，奇袭也促成了这个舞台上更多意想不到的"相遇"，本期节目中，在线歌手袁娅维，奇袭歌手吉克隽逸、秦凡淇就一同解锁了"副线剧情"——刘欢三位徒弟齐聚。众所周知，袁娅维和吉克隽逸师出同门，八年前在出道节目中同属于刘欢战队，而秦凡淇则是成立于去年的"刘欢原创音乐专项公益金"首位获得者，她们是属于这个时代的音乐人，风格新潮多元，带着细腻而感性的女性视角，单纯、真实、强烈、直白。尽管出道时间、发展境况、音乐类型都不尽相同，但她们身上却都背负着乐坛寄予的厚望。如今，她们勇敢前行，走到了《歌手·当打之年》的舞台上，这更像是一个浪漫的隐喻，哪个时势能没有歌，无论未来立在潮头的是怎样的时代曲，《歌手·当打之年》对于这个未来的探索并非"空中楼阁"，那根实实在在的接力棒，已经交接到了年轻一代音乐人的手上，而《歌手·当打之年》所做的，不过是让这股力量被更多人看见，这是"当打之年"背后的注解，无论故事将被如何书写，歌者、我们，都因这个独具魅力的舞台，成为了这股浪潮的一部分。
图：袁娅维
图：吉克隽逸
图：秦凡淇
应时而变不破不立
用精品化创作促新生
走过八年，《歌手》品牌经历了很多困难，但每一年，节目都能如约回归，带着赤诚的热血，如期歌唱。对于创作者而言，成为现象级后，所谓"综N代"的后续季创作才是难度最高的挑战。除了用高规格音乐竞演驻守品牌之外，大胆破立也是《歌手》不断开新生面的创作秘辛，《歌手》用"当打之年"拓展边界，踏上往季节目奠定的稳固基石，继续引领着音乐类综艺的发展方向。《歌手·当打之年》不仅仅是节目的年轻化探索，更是一次精品化再生，让乐坛的心血登堂，足见节目的魄力与格局。五期节目下来，品质依旧、更为丰富的音乐类型与艺术风格的极致化展演，标杆级音乐节目终极本质的放大和复归，都让观众看到了"当打之年"背后的不凡深意。而在这个特殊时期下，节目应时而变，迅速反应，力破万难，用"云录制"的方式保障了歌唱如约而至，同时众多精良作品也肩负起了文艺讴歌时代、书写英雄的重任。
回顾这八年，《歌手》在品牌精神的坚守、季播节目创新升级上的底气始终很足，在日益激烈的竞争中突围、引领一年音乐节目气象，已成习惯。《歌手·当打之年》不仅仅呈现着华语乐坛的当打之年，更升华了这个王牌IP，敢唱敢当的音乐人会闯出乐坛的未来，敢破敢立的《歌手·当打之年》亦会屹立潮头，引领华语歌坛的方向。
閱讀更多 深水文娛 的文章
