美術作品中有大量的裸體藝術,如何看待這一文化現象?

羅俊華副教授


文化侵略兵不血刃,也最為可怕。近代,當帝國主義列強用堅船利炮敲開我們的國門的那一天起,他們對中國的文化侵略,蠶食就一刻也沒有停止過。

中西方文明產生碰撞,中華民族的文化明顯處於下風,有的文化精髓被另一種文明方式所取代,也就消逝在了歷史的長河中去了。

二十四孝沒了,男尊女卑沒了,三從四德被扔進了歷史的垃圾堆。我們在西方文化面前亦步亦趨,唯命是從。世界上任何文明都是泥沙俱下,那些沒落的東西,也當做優秀的繼承。中國傳統文化就真的無一點可取之處嗎?

孝道丟了,子女忤逆父母。這些不孝之子,美其名曰言論自由,可憐天下父毋心。西方主張父母與子女平等對話,可是他們的孩子長到十八歲,成人了,父母就不管了,是龍是熊全靠你自己。看中國的父毋,孩子成家後,孩子生了孩子,照顧孩子的孩子。脫著殘老的身體,退休後也一刻不得閒。春蠶到死,蠟炬成灰,結婚生子後,為子女而活,失了自我。

中國的婚姻稱為瓷婚,脆而易碎。離婚率在世界上早己超過西方諸國。婦女解放,總得有個度,你們解放了,乾坤顛倒了,男人成了奴隸,中國的男人好可憐。

西方的文化是為西方人量身定製的,好比一雙鞋子,穿在別人腳上正好,你穿上就不一定合適。現在是我們將適合我們穿的鞋子扔了,去穿別人的鞋子,結果是洋相百出。

中華文明是世界上最優秀的文明,沒有之一。西方祟尚裸體藝術,那是他們的文化。我們的藝術是意境,是那種含蓄的,猶抱瑟琶半掩面的朦朧的美。一幅仕女畫,風姿綽約的美人躍然紙上,風骨俱佳,唯妙唯肖。眉分雙葉,面如桃花,明眸皎齒,唇似硃砂。或豐腴如玉環,或苗條似飛燕。或嗔,或笑,千姿百媚,風情萬種。這才叫真正的藝術,東方的藝術。若是效仿西方,將她們剝得一絲不掛,這豐乳肥臀又有什麼好看的,那種意境全被破壞了。各人觀點。


管錢莊


美術作品中有大量的裸體藝術,嚴格來說應該說成人體藝術,裸體是青樓賣笑的,人體才是畫家孜孜以求的原始之美。

說到美術作品的人體,就繞不開古希臘,他們崇尚人體之美,男人陽剛,女人柔美,通過日常生活的場景來展現人體的態、神,從而傳達出對身體的愛、崇拜、敬畏。不論男人還是女人,都是身材完美的上帝寵兒,即使穿著衣服,也會通過衣褶來體現肉體之美,若隱若現之間,人體妙態皆在其中。

文藝復興時期,米開朗基羅再次接過復興古希臘文藝的大旗,繼續發掘人體與藝術之間契合的那個點,將靈魂與身體完美定格在畫板上。

藝術風格,在“脫”與“不脫”之間反覆,以外在衣飾的華麗來表達高貴,比如魯本斯筆下的貴族;但涉及到希臘神話的題材依然會人體的美來表達神聖。

新古典主義的安格爾完全為人體痴迷,他認為還沒有將人體最美的一面表達出來,所以對畫下的人物進行了“美容手術”,來徹底恢復古希臘古羅馬樸實的美。比如《泉》中人物的右胳膊及軀幹拉長、扭曲,但又能得到一種合理、舒適、和諧的視覺感受;《大宮女》也不符合人體的正常比例,但整個畫面又顯得合理,這種矛盾顯然是安格爾追求人體美感極致所致。

美術作品的人體,不但講求形體結構,也講求動態結構,對於初學者來說,對於人體的練習,能夠培養畫畫嚴謹和科學的態度,為未來的創作打下良好的繪畫基礎。比如徐悲鴻也曾通過大量的人體結構練習來加深對人體結構的認知、其畫作人物的鮮活的表象下是對人體結構的把握。

有人說帶個數碼相機跑到文藝復興時期去,基本上就沒畫家們什麼事情了。雖然看似很有道理,但攝影只是對畫面的簡單複製,但自身與作品缺少“互動”,沒有畫家通過精湛的技藝表達出的主題和思想,就無法成為藝術品,這也是複印機與原作之間最大的區別。

當今急功近利的思想導致人體藝術畫作的泛濫,但最終能夠成功的還是基礎紮實的藝術創作者,因為他們才是用生命去創作、感受人體之美的真正畫家,而不是為一時利益畫出一些搏眼球的裸畫。人體畫,這種描繪人體美的文化,是粗俗還是藝術,區別在於畫家的本質是為藝術還是金錢而已。


西遊夢紅樓


美術作品、藝術作品使命之一就是發現美,表現美,禮讚美。而人體之陰柔之陽剛,是上蒼賦予人類的特殊的、絕美的禮物,理應成為美術、藝術作品的一個重要題材

從藝術追求的使命上來看待裸體藝術,人們會覺得表現裸體的藝術是正常的文化現象;而為什麼在許多時候,人們將裸體藝術視為低俗的、上不了大雅之堂的庸俗文化呢?這與人類在進步過程中所樹立的道德標準有關。

一、在原始社會,人類尚未形成系統的道德規範時,人們赤身裸體相互對視也不會臉紅,因為,那時的人們覺得,人的身體與自然界裡許多生靈是一樣的,都要沐浴陽光雨露,都要自由自在。所以,反映這一時期的壁畫中的男男女女都是裸體的,至於在人體的隱私部位遮擋一片樹葉,那是後天的人們加上去的;演變到今天,就是馬賽克。

二、到了封建社會,人類有了系統的道德規範,

裸體藝術才漸漸地被歸為低俗文化,或者乾脆歸到色情的行列裡。其實,限制裸體藝術的流傳,大部分是針對民間底層老百姓而言的,統治者這樣做,其目的無非是想樹立其教化萬民的聖人形象,以及維護其階級統治。

而在統治階級內部,裸體藝術則大行其道。如西方貴族收藏裸體油畫,東方貴族珍藏春宮圖等。

總之,經過幾千年封建社會的思想禁錮之後,人們在好奇心的驅使下,對裸體藝術趨之若鶩,這是正常的文化欣賞心理需求,相信不久的將來,人們再欣賞裸體藝術時,一定能剔除獵奇獵豔的心理,而將目光更多地投向藝術的品味上。


老梅尋夢


美術作品中有大量的裸體藝術,不如說繪畫作品中有大量的人體藝術。人體繪畫藝術以人體為模特塑造藝術形象,表現人體藝術優雅形態之美,是繪畫藝術創作的永恆主題。藝術主要是表現人物形象,以人體為主要創作素材,所以繪畫藝術用大量的人的裸體,塑造出人體藝術的審美形象。

一、在西方人體藝術是表現人體形象之美的藝術性,是很普及的正常現象。人體藝術是有西方傳入我國的已經有一百多年的歷史,在我國人體藝術形成的比較晚,還不普及並且遭到有些人的反對。由於在我國人們的文化思想、傳統觀念、審美意識跟西方有很大的差異性,導致了我國對人體藝術的認識有極大地爭議和質疑。

二、從西方文藝復興時期開始的繪畫藝術,到後來形成眾多繪畫流派,出現很多名家經典的繪畫藝術作品,大多數是表現人體藝術的繪畫作品,流傳至今影響著世界繪畫藝術發展。西方人體藝術表現出女性的容貌靚麗、情態優雅、充滿理想等藝術效果,使人們在欣賞中感受到了人體藝術的審美享受。



三、隨著時代在不斷地發展,人們的審美觀也在發生變化。而對人體藝術的欣賞,現在人們的審美觀已感到審美疲勞於西方傳統繪畫、雕塑、攝影中的人體藝術,卻熱衷於欣賞當代人體藝術的欣賞和享受,符合了當代人們精神文化上的審美需要。


黃智637


“美術”顧名思義是表現美的藝術,它涉及的範圍極為廣泛,包括了,書法、繪畫、雕塑、攝影、建築、設計等等,這些都和人們的生活息息相關,這也是藝術來源於生活的原因,問題來了:美術作品中有大量的裸體藝術,如何看待這一文化現象?

美術作品中有大量的裸體藝術

古希臘羅馬時期的裸體雕塑,靜中有動的美感,速度之中尋找平衡與和諧的力感,讓人們知道人體有許多可能性,人體可以是如此尊貴和完美,也只有在不斷挑戰自己的極限時,才有了美的可能,所以說,美術作品中大量的裸體藝術是藝術家在表現人體美的方式,



我們都知道,裸體藝術是藝術家以人的裸體為表現題材,但是,並不是所有的裸體形式都可以稱之為藝術,正所謂“林子大了什麼鳥都有”,現如今,每個畫者都可以畫出形象逼真的裸體,若是都叫裸體藝術的話,那人人都是藝術家了,事實上,裸體藝術並非沒有標準的,


就繪畫藝術而言,裸體藝術必定是裸體畫,但裸體畫不等於是裸體藝術;或者我們可以這麼理解,裸體藝術反映的是一種文化現象,諸如人性的“善惡美醜”,它絕對不是侷限於體現人的裸體之美,不可否認,裸體藝術是可以給人視覺感官上的享受,如果僅限於此,那就沒多大意義了,

裸體藝術是時代的產物,用來傳遞時代社會的文化,就比如,歐洲文藝復興時期的赤裸裸的人體油畫,它是“人文主義”思想精神最直接的表達方式,讓人們真正感受到人是有慾望的,正常的慾望可以激勵一個人,這“人性”的慾望不該被禁錮,人文主義本就是一種文化,文藝復興時期的裸體藝術就是在表達這樣的文化現象。所以,裸體藝術有它特定的“生存環境”,時代不需求,裸體藝術的意義就不大。並不是任何時代都那麼需要“裸體藝術”的。



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“裸體藝術”經常出現在雕塑、繪畫、攝影等視覺藝術中,在美術界有一個約定俗成的稱呼——人體藝術,之所以這樣叫,是因為人體藝術比裸體藝術聽起來更含蓄,更能體現以人為本的文化意識。

在大多數人眼裡,人體藝術跟人類的“穿衣文明”是背道而馳的,因為人類經歷數千年才形成了“穿衣文明”,認為“裸”是羞恥的,而現在,反過來要讓大眾接受“裸體”文明,人們的觀念轉變和思想認識還需要一個適應過程。

古希臘·米隆《擲鐵餅者》

人體藝術在西方一直傳承有序,早在4000多年前的古埃及時期,2700多年前的古希臘時期,古羅馬時期,人們都通過木刻、雕塑來展現人體藝術,目的是為了體現人體的外在之美。人類經過數萬年進化,身體已經進化成大自然中最具有美感形態的元素,人體的外在美有對稱之美,比如,人體身上許多器官都是左右對稱的,在視覺上很順眼。

查茲卡《維納斯在花園》

人體還有和諧之美,比如,人體的身高,與雙臂伸直後的長度是一致的。人體的雙腿佔整個身高的61.8%,也就是我們俗稱的黃金分割。女性的三圍實際上也有幾乎完美的比例關係。人體還有節奏之美,如,身體輪廓由許多弧線和線段組成,有凹凸和高低之分,體現了一種節奏感。人體還有力量之美,如男性的肌肉線條,還有陰柔之美,如女性身上的線條。

庫爾貝《沐浴》

2700多年前的古希臘雕塑家,早就發現了人體上具有的這些無與倫比的美感,因此,就用大理石做材料,仿照真人的比例結構來雕刻人體,像《斷臂維納斯》、《雅典娜女神》、《擲鐵餅者》、《拉奧孔》、《刮汗汙的運動員》,等等,它們都是符合鮮明審美元素的人體雕塑,到現在依然是無法超越的雕塑範本。

羅丹《亞當》

繪畫中的人體藝術是在文藝復興時期發展起來的,畫家一方面藉助神話題材中的人物來表現人體原始的自然美,一方面是通過人體來表達人性和社會的真善美,包括對生命的崇拜,對青春的謳歌,對自然的讚美,對自由和愛情的追逐,等等,因為追尋它們是促進人類拼搏進取的內在動因。

倫勃朗《亨德里婭沐浴河中》

從本質上來講,人體藝術是展現人類在不同造型,不同體態,不同環境,不同心理下靜態意義上和動態意義上的外在美感,繼而從外在美感昇華出內在美感。

但是,人體藝術畢竟是西方文化下的產物,國內欣賞者完全接受還需要一個過程。

因此,欣賞人體藝術,必須具備一定的審美高度和思想境界,才可以欣賞到人體藝術的藝術美感,否則,容易陷入一種感官上的沉迷,獲得低俗的感受。


鴻鵠迎罡


確切地說,是在西方的美術作品中有大量的裸體藝術。之所以出現這種現象,和西方文化有很大關係,有其特定的歷史淵源。

裸體藝術最早出現在2500年前的古希臘時期。當時人們對人體包括人的生殖既感到神秘好奇,又有一種發自內心的崇拜。在這樣一種社會文化習俗的影響作用下,工匠和藝人以雕塑的形式將裸露的人體表現出來,並以表現青春男子的陽剛雄健之美和青春女子的陰柔婀娜之美居多,供人們欣賞和膜拜。這個時期的裸體雕塑被稱作是最早的裸體藝術。

十四至十六世紀歐洲文藝復興時期,藝術家祭起復興古希臘古羅馬文化藝術大旗,以油畫和雕塑的表現形式創作了大量的裸體藝術,其主旨是啟蒙人們的人性解放和思想解放,衝破中世紀以來宗教神權對人性慾望和人們思想的禁錮和束縛。

古希臘古羅馬時期和文藝復興時期是西方裸體藝術發展的兩個高峰期。特別是文藝復興時期,以油畫為主的裸體藝術形成系統的理論體系,列入美院教學課程,成為常見的藝術表現題材,為民眾普遍接受。此後,以油畫為主包括雕塑和攝影在內的裸體藝術在西方延續發展至今。

可以說,古希臘時期的裸體藝術是由於人們原始的樸素的文化習俗而產生,文藝復興時期的裸體藝術其主旨是宣傳人文思想,批判宗教神學,倡導人性解放,這兩個時期的裸體藝術都有著豐富的文化底蘊內涵和明確的積極的意義。

經過文藝復興的洗禮,裸體藝術進入西方藝術的殿堂,為越來越多的人們喜歡。到十八世紀以後的西方裸體藝術,更多的體現在,一是趨同人們或喜歡或好奇的心理,二是為表現裸體的美而表現。其文化內涵底蘊和意義作用已不能和文藝復興時期的裸體藝術同日而語,相提並論。


燈影書畫


你好親,很開心回答你的問題

美術作品中,存在大量的裸體藝術,無論是雕塑作品,還是油畫作品

裸體藝術,因為起源於西方,所以大量存在於西方油畫作品中,雕塑作品中,而不是國畫中

個人拙見,裸體藝術,最先起源於古希臘的雕塑藝術,而不是文藝復興開始的人體油畫

先有古希臘輝煌的人體雕塑藝術,再有自文藝復興開始的人體油畫藝術

為什麼說人體藝術的發源地,起源於古希臘雕塑藝術?

在古希臘,由於城邦之間熱衷於各種競技運動,希臘人類通過對身體的卓越觀察,發現了人的身體各種美的極限,發現人世間最美的是完美的人體

在希臘人體雕塑中,希臘雕塑家,表現人體美的方法豐富多彩

如投擲鐵餅的雕塑,表達人體運動力的平衡與和諧

如維納斯雕塑般,古典歇站式站姿,表達人體曲線的美感

如拉奧孔父子三人的人體,在人蛇鬥爭中表達人性的悲壯,對死亡的恐懼和不安

如勝利女神的人體,行雲流水般的衣袍,緊貼迎向海洋風浪的女神身體,展現意氣風發的生命律動

人體藝術,如希臘人體雕塑,褪去華麗的外衣包裝,褪去政治,地位,倫理道德的束縛,人體美,迴歸到生命最單純的美的凝視

也許一提到裸體藝術,裸露的身體會讓人聯想到低俗,色情的意味

但是,對於希臘雕塑家,是帶著聖潔,崇高的心靈雕琢人體,希臘雕塑家雕琢的人體,呈現靜穆的偉大,高貴的單純


對於古希臘雕塑家,雕琢人體藝術,不僅僅是為了雕琢一個人體那麼簡單,最重要的是,古希臘雕塑家,創作人體雕塑,是為了創作寫實造型的傳統,奠定西方藝術寫實再現客觀的造型傳統


同時,希臘人體雕塑,注重數學的高度和諧的比例,同時還營造了一種高雅,聖潔,崇高靜穆的古典文化氣息

文藝復興時期,提倡人類的覺醒,突破中世紀基督教對肉體的禁忌

在中世紀的基督教,是極度忌諱裸體的,認為人的肉體是亞當夏娃偷吃禁果犯下的罪

文藝復興時期,肯定人類的慾望和感官,打破了中世紀對肉體的禁錮

波提切利的裸體油畫《維納斯的誕生》,標誌一個肯定肉體慾望的新時代的誕生。

但是,由於文藝復興時期的油畫藝術,包括人體油畫藝術,不僅僅是復興古希臘人體雕塑的寫實造型傳統,還復興了古希臘人體雕塑般典雅,和諧 ,崇高聖潔的人體美感,靜穆神聖的境界

對於文藝復興時期,新古典主義時期的人體油畫,如安格爾,喬爾喬內,魯本斯,委拉斯貴支畫筆下的人體,是延續了古典文化的氣息,沒有一絲低俗,豔情的意味

但是,也不可否認,洛可可畫家,布歇畫筆下的女人體,是色情的豔情藝術

如布歇畫筆下的趴臥的裸女莫菲宮女,豐滿彈性的肌膚,撩人的姿勢呈現挑逗的意味,雖然色情,但是呈現了洛可可時期,路易十四執政時期,法國貴族奢侈,放縱,放蕩的生活。

但是,雖然洛可可時代的油畫作品,如布歇的油畫作品,是低俗的豔情藝術

但是不可否認,布歇的豔情裸體藝術,大膽肯定了人類的七情六慾,同樣突破了安格爾崇尚典雅,崇高,過濾掉人體感官慾望的極限,而人類的七情六慾是正常的慾望,只要畫家不是很露骨地表現,未嘗不可。


回答完畢

我是藝術狂人,從事少兒美術教育,如有美術,美術教育的疑問,歡迎私信


藝術狂人2


首先更正一下你提問的用詞不當:“裸體藝術”應更改為“人體藝術”。

人體藝術由於是把“人體”作為藝術審美載體,通過一定技巧和思維,以展現人體的自然美、結構美、原始美為主要特徵,體現在具體形式上,就是通過男性人體來展現男性的健壯美、陽剛美、肌肉美和力量美,通過女性身體來展現女性體態的曲線美、陰柔美、骨感美和豐腴美,而這些審美趣味,只有人類的身體獨有。

人體歷來被看作是隱私,隨意裸露是有傷風化的事情,因此,人體藝術從古至今,都存在著或多或少的爭議。

西方是人體藝術的發源地,在古希臘、古羅馬時期,由於人們的思想開明,追求精神自由,人體雕塑在這個時期得到迅速發展。

人 體藝術在我國才經歷100餘年,不論是繼承和發展,還是大眾的認可度,遠遠沒有西方那麼普遍,因此,許多人都會戴著有色眼鏡來看待人體藝術。

個人認為,欣賞人體藝術時,一定要把“人體”和“藝術”看成一個詞彙,而不是把它們分開來看,如果關注點僅僅停留在人體層面而不是藝術層面,再唯美、再精彩、再震撼的人體藝術作品,都會被庸俗話。


正義漂泊


七言雜詩美術裸體,山東楊哲原創作品。美麗曲線審美生,術業本自有專工。裸體模特純藝術,體現追求價值高!



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