LinLin38
个人观点，纯属参考！
但丁、彼特拉克、薄伽丘被称为文艺复兴三杰，是文艺复兴的先驱者。
但丁：被认为是中古时期意大利文艺复兴中最伟大的诗人，也是西方最杰出的诗人之一，最伟大的作家之一！
彼特拉克：意大利学者，诗人，文艺复兴第一个人文主义者，被称为“文艺复兴之父”。为欧洲的抒情诗的发展开辟了道路，被尊称“诗圣”！
薄伽丘：意大利文艺复兴运动代表，人文主义作家。他的作品《十日谈》是欧洲文学史上第一部现实主义作品，批判了宗教守旧，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言！
文艺复兴是历史上第一次资产阶级思想解放运动。它推动了世界文化的发展，促进了人民的觉醒，为资本主义的发展做了必要的思想文化准备。为资产阶级革命做了思想动员和准备。
关于文艺复兴时期的三杰以及他们对于后世的影响，在我看来，此三杰在文艺复兴时期的贡献都是震古烁今的，同样对于后世的影响也是前无古人，后无来者！
踏雪雪无痕
文艺复兴前三杰：但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者，被称为“文艺复兴三颗巨星”，也称为“文坛三杰”。
文艺复兴后三杰：14～16世纪意大利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟，其代表画家有被誉为“美术三杰”，他们分别是：列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。
扩展资料
文艺复兴三杰是指意大利三位文艺复兴的先驱者。
但丁·阿利吉耶里（1265年－1321年9月14日），现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》留名后世。
弗朗西斯克·彼特拉克（1304年7月20日 - 1374年7月19日）是意大利早期文艺复兴时期的著名诗人、学者，人文主义的奠基者。
乔万尼·薄伽丘（1313年－1375年），意大利文艺复兴时期的作家、诗人，以故事集《十日谈》留名后世。
文艺复兴是指发生在14世纪到16世纪的一场反映新兴资产阶级要求的欧洲思想文化运动。
文艺复兴的影响：
文艺复兴是历史上第一次资产阶级思想解放运动。它推动了世界文化的发展，促进了人民的觉醒，为资本主义的发展做了必要的思想文化准备。为资产阶级革命做了思想动员和准备。
月夜luck
这个问题毫无疑问，达芬奇最牛
为了证明我的观点，先给你列举一下达芬奇的所有身份。
达芬奇的身份
达芬奇是意大利文艺复兴时期著名的：
美术家
雕刻家
建筑家
工程师
科学家
文艺理论家
哲学家
诗人
音乐家
发明家
最值得一提的是他的职业不仅仅是一个画家，我们对他最大的印象，可能是他那副著名的蒙娜丽莎的微笑。但是画家可以说是他最次要的一个身份了。达芬奇除了会画画之外，其他各方各面也都牛逼。可以说现在几乎所有领域，达芬奇都对其有所贡献。
逆天的思维能力
达芬奇是目前为止，人们认为最有可能是穿越者的人物，你可能觉得这有点扯淡。你看看他在当时的构思手稿就知道为什么这么说了
据调查，在当时达芬奇的手稿中出现了：
直升机
机关枪
坦克
手榴弹
降落伞
潜水艇
双层船壳战舰
起重机
。。。。。
这是一个15世纪的人干的事吗？
达芬奇所画的画个个神秘无比，给后世留下了非常多的谜团。可能大家看到网上对于达芬奇画的解密，都觉得这是无事生非，有些细节是没有必要过度观察的，以为达芬奇当时画这些画的时候也没有想这么多。
其实不然，如果真的是这样的话，那么那些专门研究达芬奇画的人还想不清楚吗?他们的工作又有什么意义呢？要知道现在世界上有许多人是将达芬奇的画作当为自己毕生的研究方向，因为他的画有很多地方确实有研究价值，那些专门研究达芬奇画的人，期望能够通过这些画来窥探到宇宙的密码。
对未来的远见卓识
关于达芬奇的各种稀奇古怪的故事还有很多，我先举个简单的例子：当时有位朋友去拜访达芬奇，达芬奇在和他的谈话中提到了他认为空气是由两种气体组成的，其中有一种气体含量较多，一种气体含量较少，并且我们之所以可以呼吸，是靠着空气中那种含量较少的气体来呼吸的。
达芬奇在当时是怎么知道这个结论的？尽管这个结论和咱们现在的科学认知还是有点差异。但达芬奇这个结论可是200多年以后哦，法国化学家拉瓦锡用化学实验才证明出来的!达芬奇在200多年前是如何思考出来的？
米开朗基罗、拉斐尔两人谁也没有这样牛逼吧？将这两人的成就与达芬奇一比，岂不是黯然失色？
鼠疫世界史
文艺复兴，分为前三杰和后三杰。前三杰为，但丁、彼特拉克、薄伽丘。后三杰为，列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。前三杰，又称为“文坛三杰”。后三杰，又称为，“美术三杰”。
前三杰我认彼特拉克最牛，早期资产阶级的艺术和道德观的建立他有巨大贡献，文艺复兴时期，人文主义的奠基者，创立“彼特拉克诗体”，欧洲的“诗圣”。后三杰我认为米开朗琪罗最牛，他的雕塑艺术是欧洲文艺复兴时最高峰，在雕塑上的影响至今。
一、但丁
现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》留名后世。《神曲》是他排遣其乡愁，并将一生中的恩人仇人都写入其中。
恩格斯评价说：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的，这位人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”
作品：爱情诗歌《新生》、哲学诗歌《宴会》、抒情诗《诗句集》、长诗《神曲》、拉丁文文章《俗语论》、政论文《王国论》、拉丁文诗歌《牧歌》
二、彼特拉克
是意大利早期文艺复兴时期的著名诗人、学者，人文主义的奠基者，早期资产阶级的艺术和道德观的建立与他是分不开的。提出以“人的思想”代替“神的思想”，被称为“人文主义之父”。创立“彼特拉克诗体”。为欧洲诗歌的发展开辟了新的道路。因此，彼特拉克又被尊为“诗圣”。
作品：《歌集》、《阿非利加》、《意大利颂》和《名人列传》著称于世。
三、薄伽丘
意大利文艺复兴时期的作家、诗人，以故事集《十日谈》留名后世。意大利文艺复兴运动的杰出代表，人文主义者。代表作《十日谈》批判宗教守旧思想，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言。与但丁、彼特拉克合称“文学三杰”
作品：《菲洛柯洛》、《十日谈》、《爱情的幻影》、《亚美托的女神们》在形式上仿效但丁的《新生》。
四、达·芬奇
意大利文艺复兴时期著名的画家、科学家、人类智慧的象征，是意大利文艺复兴时期最负盛名的艺术大师。他的主要才能表现在科学发现和想象上，他曾经设计过直升机、飞行器、热气球、攻城器，设计过城市防御体系、排水系统，研究过人体解剖、比例、透视。他是欧洲第一位描画风景的画家，他以科学、清晰的头脑著称。也有人认为他很少动手实现他的设想，很少做出真正的成绩，因此在科学上他只是虚名。
作品：《最后的晚餐》是世界最著名的宗教画、《蒙娜丽莎》则为世界上最著名，最伟大的肖像画.这两件誉满全球的作品使达·芬奇的名字永垂青史、《圣安娜与圣母子》等等
五、米开朗基罗
意大利文艺复兴时期伟大的画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。米开朗基罗的艺术不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考，而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。
作品：壁画《最后的审判》《创世纪》《保罗归宗》《彼得殉难》
雕塑《大卫》《哀悼基督》
六、拉斐尔
是意大利画家，建筑师。他的作品具有优雅、秀美的风格。他善于把“神”画成具有“人”的形象，他画的圣母就是生活中神态优美、心地善良的普通母亲的形象。他对各画派大师的艺术特点均认真领悟，博采众长，特别倾心学习达·芬奇的构图技法和米开朗琪罗的人体表现及雄强风格，使其独具古典精神的秀美风格日趋成熟，从而迅速取得了和达·芬奇、米开朗琪罗鼎足而立的巨大成就。
作品：代表作是壁画《西斯廷圣母》，这幅作品体现了拉斐尔独特的画风和人文主义思想。《圣母的婚礼》、《雅典学院》等。
青柑蓝白
谈论米开朗基罗时，人们喜欢将其与达芬奇、拉斐尔放在一起评论比较，俗称“三杰”。但历史事实是，“三杰”只是近代艺术评论家的称呼。古代的人（也包括现在很多艺术家）对米开朗基罗的评价远远高于其他两位。这不单单只是表现在艺术水准、思想境界、个人道德品质上，而是，米开朗基罗这个人综合所散发出来的那种光芒，总使人觉得有种超凡脱俗、出人入神之感。即使单就艺术水准来看，事实上，前面两位大师也难以和米开朗基罗抗衡。达芬奇确实是位毫无争议的天才中的天才人物，在技法上确实达到了前无古人后无来者的境地，但那也只是技法，他的那种灵性，那种艺术的独创能力，那种所站的人性的高度，和米开朗基罗相比无疑是稍逊一筹。这点拉斐尔则更次之。 当时的人们一种普遍的观点是，达芬奇，作为一个人，已经将人类的才能发挥到极致，也即是说，达芬奇是人类天才中的最高者，就个人来说，天才不可能超越达芬奇了。但问题是，人们普遍不把米开朗基罗当人看，他不属于人这个概念，他属于更为高等的一类群属，天使。实际上，就今天的人们——尤其是艺术家等专业人士——来说，情况也大抵如此。虽说今天人们已不再相信天使，也不再将米开朗基罗称为天使，但是人类“艺术之父”的头衔桂冠所扣着的那个小脑壳仍然是米开朗基罗的，而不是达芬奇的，虽然达芬奇出生在米开朗基罗之前。这是个意义尤为深远的称谓，它清楚表明了是谁开启了人类艺术的大门，谁是人类艺术的源头。从这个意义上讲，它其实等同于这样一种表述——“......神派遣全知全才的天使降临凡间......启迪世人以艺术之完美......”。意思仍然是，人类的真正艺术就是从米开朗基罗开始的，只是前者缺了“神”和“天使”几个
小哥哥说历史
拉斐尔·桑西（1483 —1520），Raffaello Santi全名Raffaello Sanzio da Urbino，常称为拉斐尔（Raphael），意大利著名画家。与列奥那多·达芬奇和米开朗基罗合成“文艺复兴艺术三杰”。也是“文艺复兴三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。
拉斐尔是画家，也是建筑师。当他年少的时候，是跟随翁勃利亚﹝Umbria﹞派画家佩鲁吉诺﹝Perugino﹞学画。在佛罗伦斯时期，他吸取十五世纪绘画精神，并吸取了达文西的技法，而逐渐形成圆润柔和的风格。他用世俗化的描写方式处理宗教题材，并且参用生活中母亲与幼儿的形象将圣母抱圣婴的画像加以理想化。他的作品特色是充分体现了安寧、和谐、协调、对称及恬静的秩序。
《雅典学院》是以古希腊哲学家柏拉图所建的雅典学 院为题，以古代七种自由艺术——即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文为 基础，以表彰人类对智慧和真理的追求。艺术家企图以回忆历史上黄金时代的形式， 寄托他对美好未来的向往。它的主题思想，就是崇拜希腊精神，追求最高的生活理想， 这正是人文主义艺术家自己的宿愿。 全画以纵深展开的高大建筑拱门为背景，大厅上汇集着不同时代，不同地域和不 同学派的著名学者，有以往的思想家，也有当世的名人。
拉斐尔的古典西洋绘画对后世画家造成了很大的影响。代表作《雅典学院》是装饰在梵蒂冈教宗区居室创作的大型壁画。而他的建筑风格在《雅典学院》中表现，特别是室内优美装饰，给予后世很大的影响。
心岛未晴TEL
我选达芬奇，他真的是多才多艺的文化巨人，涉猎绘画、雕塑、数学、科学、建筑、机械制作、军事、医学等方面，尤其在绘画方面留下了不朽的《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》，对世俗中人刻画的非常传神，闪耀着人文主义的光芒，冲破黑暗的教会的束缚与控制。
