影影圈圈
很高興能夠回答你的問題。關於這個問題，我的個人觀點是“藝術源於生活”，所以無論是國畫、油畫還是攝影都是人們表現藝術的形式，都是人們表達對於生活的認識和感知，只是表現的形式不同。每一種表現形式，都以各自的特點貼近著我們的生活。
國畫，我們中華民族的國粹，最注重寫意，無論是人物畫、山水畫和花鳥畫，都是通過觀察生活中的點點滴滴，通過詩意的畫法將其展現在畫卷上。
油畫，是西方的繪畫方式，注重寫實，以最直觀的方式將生活中看到的事和物反應在畫卷中！而且，油畫強烈的寫實感，讓生活在沒有相機的時代的人們，能夠通過油畫記錄重要的人和事！從某種意義上來講，油畫就是在記錄生活！
攝影，在手機普及的今天，可以說基本上就是在記錄生活，人們無時無刻都在用手機攝影，記錄天氣，記錄心情，記錄難忘的人和事！而且對於專業的攝影來說，拍出的每一張照片，背後都反應著一種心情，一個故事一種或者狀態。總而言之，如果非要拿三者做個比較，在這個時代，顯然攝影是最貼近生活的藝術表現形式。
完
爪機攝影
攝影。
國畫油畫對個人的品味要求高，同樣一幅畫每個人看的感受都不同。
趙雲皓
國畫，油畫，攝影，哪種藝術更貼近生活？
攝影只是一種外在因素存在，作品具有靈魂需要高學術。同時也具有科學文化以及藝術理論知識，如果說攝影貼進生活的話，感覺沒有國畫油畫更貼近，但現實生活中攝影真的是不夠貼進，要廣泛適應群眾欣賞之藝美，攝影從另一個角度來看，擁有著學術藝術之高水平才可，屬於含高技能水平攝影，所以攝影不夠貼進生活。
潤欣畫錦鯉
國畫、油畫和攝影與生活之間的關係
要是按發展的時間來論，國畫、油畫和攝影對人們生活的影響，這是一個三兩句話就可以理清楚的問題，因為國畫伴隨人類的時間最長，換句話說，國畫藝術相比較油畫和攝影，更貼近人們的生活，當然了，這針對國人而言，所以這樣談論的意義不大，
我們應以全世界人類而言，或者說以某個時代而言，就當下這個時代，國畫、油畫和攝影，唯有攝影藝術更貼近人們的生活，只從娛樂休閒的角度來講，人人一部手機就可以進行攝影，即便是非專業攝影者，只要具備昂貴高檔的攝影器材，拍攝出來的作品並不會太差，
當然了，“果欲學攝影，功夫在影外”，沒有對生活的獨特見解，沒有對許多終極問題的積極追問，沒有對世間本質的透徹理解，就不可能拍出好的作品；因為有了攝影，人們習慣記錄自己的日常生活、工作及學習，而且，攝影的信息傳遞功能優於文字語言，也比國畫和油畫更簡單、便利，
我們生活中的商業廣告、電影海報等都大量使用攝影技術，所以攝影是對現實世界的高度還原，現如今，攝影已不僅是一門技術或藝術，更是整個人類文化的重要組成部分，它已經深深植入我們生活工作的各個領域，優秀的攝影作品完全可以像文學、繪畫作品一樣給人帶來美的享受，而且攝影不同於高門檻的傳統藝術，普通人也可以在基礎訓練後就以攝影傳遞感情和思想，這就是攝影藝術更貼近人們生活的原因。
詩夜城主
國畫，油畫，攝影這三個藝術門類誰最貼近生活？當然是攝影！毋容置疑！我從二個方面來回答：
1.三個藝術門類中，國畫，油畫，要想讓一個素人成為一個畫家，要經過很多年的學習和訓練，畫完一幅畫，少則幾個小時多則幾個月甚至幾年，所以普通人能拿起筆就可以畫的人很少！因為那確實是個技術活！而且還需要你有美學基礎！攝影是物理學，光學，電子技術的產物，攝影術剛發明出來的時候，他是貴族才能擁有的，因為設備昂貴非一般人夢承受的起，隨著科技的發達，智能手機的普及，現在是人人都是攝影師的時代，攝影變得越來越簡單！誰都可以來拍了！
2.在傳播上來說，攝影也是完勝繪畫，傳播最快的就是視覺傳播，而攝影就是為視覺傳播而生！相反，繪畫萬想傳播出去，還要藉助攝影，攝影的實效性也遠遠快過繪畫，比如我想把我看到的新鮮事轉告給我的朋友，用相機拍下微信發過去就行，繪畫則做不到！
綜上所述，攝影是最貼近生活的藝術門類！
愛拍照的FRED
要說貼近生活，那我作為一名老百姓，可是很有發言權的。
首先說國畫，在大家的印象中，一提到國畫，肯定會想到毛筆、宣紙，想到山水和花鳥，而且歷史也很久遠，甚至可以直接追溯到夏商周那個時代。作用呢，我覺得應該是記事為主，慢慢的發展為純粹的藝術，供人觀賞。
再說油畫，起源於西方，據說歷史也很悠久。大家的第一印象就是一個人拿著大小各樣的毛筆，蘸著五顏六色的水彩在那畫。有抽象的有寫實的。
攝影不用說了，大家拿手機咔嚓兩下也可以算的上攝影了。
我理解更貼近生活應該是老百姓看得見，看得懂，最起碼覺得好看，要是還能買得起那就最好。
所以，要說貼近生活，肯定是宏觀概念上的攝影，即大家都會拍照和視頻。而不管國畫和油畫，普及率都不太高。但是依然貼近生活，誰家裡沒兩幅畫呢，你說是不？
大額頭者
國畫，油畫和攝影，哪種藝術更貼近生活？回這個問題，我們必須對這三者來進一步的瞭解！
國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認知。
油畫（an oil painting；a painting in oils）是以用快乾性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。憑藉顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現描繪對象，色彩豐富，立體質感強。油畫是西洋畫的主要畫種之一。
攝影一詞是源於希臘語φῶς phos（光線）和 γραφι graphis（繪畫、繪圖）或γραφή graphê，兩字一起的意思是”以光線繪圖”。攝影是指使用某種專門設備進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所發射或反射的光線使感光介質曝光的過程。有人說過的一句精闢的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。
國畫作品（小寫意）
油畫作品
攝影作品
三者之間使用工具上，國畫：筆墨紙硯顏料等！油畫：油畫刀鏟，亞麻布，特殊的油畫顏料！攝影：相機，手機，電腦等！
在難易度上：國畫，除了工具更要有一定的涵養，藝術的底蘊，多年的繪畫功底，才能有一定的作品成果！油畫同樣需要國畫的這些條件，並且作品製作過程，必須畫作成功後長期涼幹，上油，上框等！攝影，原本是需要相機，現在人手一部手機都可以拍照，並且秒成，能及時傳遞拍攝人的各種信息，滿足拍攝人的需求，當然，好的作品還是需要一定的條件的，
所以，國畫，油畫和攝影這三種藝術，顯而易見的是攝影更加貼近我們的生活！
荷風堂
我認為，國畫、油畫和攝影之中，攝影更貼近人們的生活。
國畫、油畫和攝影都是一門藝術。藝術來自生活。生活和攝影更貼近一些。從工具方面講，隨著社會發展進步，攝影器具越來越普及；從行為方面講，攝影越來越方便；從需求方面講，攝影更多更好地記錄眼前的場景。雖然都是對視覺形象的選擇和表現，但攝影藝術獨具的客觀、真實、快速、簡便的長處，是繪畫所無法比及的。
姜何6193912352418
藝術，本是源自生活，釋放於生活，是生活的激動，因生命裡的生活激盪於生活，是對生活的感悟於生活裡又釋放出來。其本質功能是建功立業的激情！所以，凡是尋求建功立業激情的，都來文學，都來藝術，吃吧！喝吧！要吃什麼有什麼，要喝多少有多少，喝吧！吃吧！吃了以後，小蟲能變成虎，鵪雀能變成鷹！虎嘯山林，地動山搖！膺擊長空，怒海雲濤！藝術，是生活的發洩，是生活的高揚，貼近生活的是什麼？沒有藝術的生命就沒有人生事業的開拓力量！
並不是凡是畫就是藝術品。
藝術，使信仰得安息。在藝術的百花園裡，生命的馨香，生命活力在滋養我們的生活，潛移默化我們的生活更美好更快樂，滋養我們的思維心靈，使情與理水乳交融。是長治久安之心靈根源，是平安恆久之心靈寶！沒有藝術，人必在地獄般的苦中，人類文明必不得保得恆久！貼近生活的是何方神聖？
國畫、油畫、攝影，只是表現手法之不同，本無優劣。如果強為之分優劣，凡表現不了便劣，能表現則優。從實際運用看，還是都挺優秀的。
從北方從日出之地飛來
攝影呀，特別是手機攝影，隨身攜帶，若有發現，就會隨手拍下……
