为什么星爷电影中配角也那么出彩,这和星爷的人生经历有什么关系?

雪中寒


周星驰,一个在华语影坛,乃至整个喜剧界无法绕开的名字。在娱乐圈的江湖上,人们送给了他一个非常拉风的外号,星爷!想当年,星爷还不是爷的时候,人家都管他叫星仔,或者干脆以《逃学威龙》中的角色周星星来命名他。

然而在我个人看来,我更加喜欢用至尊宝来称呼我的心中偶像!

说起至尊宝,就不得不提及《大话西游》,昔日,周星驰接到了刘振伟的邀请,加入到了《大话西游》剧组,听说是让他参演孙悟空,周星驰有些犹豫,他并不知道如何诠释孙悟空,后来受到了金凯瑞表演方式的启法,成功的演活了一个打有周星驰标签的齐天大圣。

从跑龙套开始,星爷的星路历程可以拍出一部电视剧,电影,或者自传体小说,可星爷的才华全都显示在了电影中,于是有了文艺复古的《喜剧之王》。

《喜剧之王》是一部披着喜剧外衣的文艺片,周星驰用一种近乎平和内敛的表演方式在向我们表演,在这部影片中,尹天仇的那一句: 其实我是一个演员。这一句看似平常的对白,实际上是周星驰在对自己的一次定位,提醒,还有肯定。

在那个香港影坛如同东汉末年,群雄并起,枭雄出世的年代,周星驰只是一个默默无闻的市井小民。周润发好比是曹操,呼风唤雨。成龙好比刘备,而他的成家班就是关羽和猛张飞。四大天王四人则像常山赵子龙等猛将,张国荣则是孙权。

在这样群雄争霸的时代,只有和别人不一样,方能独树一帜。

星爷是聪明的,他创造了无厘头的风格,这种风格只属于周星驰。个人风格,别人无法东施效颦。

他用小人物表现了大主题,至尊宝的争扎,也是众生的争扎,尹天仇的自我坚持,也是周星驰自己的坚持,周星星的不解风情,不懂得杨春白雪,不懂得花开江月夜的浪漫,也像星爷他自己。唐伯虎的痴情也如周星驰,唐伯虎痴情于华府的秋香,星爷则痴情于陪伴他历经风雨,在他人生低谷时不离不弃的娟姐。

以致于,星爷成神之后,用《西游降魔篇》中的段小姐来铭记属于他们的记忆。

也因为娟患病离世,星爷才会有终身不娶的念头,由此可见,星爷和唐伯虎是一样的痴情人。

星爷是一个喜剧之王,也是一个悲剧天才。

他在用夸张的喜剧外衣,小心翼翼的包住一团脆弱易碎的眼泪,星爷是在用眼泪玩游戏。

聚光灯下,他是天王,东方的查理卓别林。而电影幕后的周星驰,却是一个在机场角落里,吃着一桶泡面的孤独老人家。

小时候看到电视中年轻时的星爷,总是会让我哈哈大笑,不论遇到了什么不开心的事情,只要看到星爷的电影,我就会立马忘了所有的不开心!感觉星爷就好像是圣诞老人一样,拥有一般神奇的魔法,在凄冷的雪地里,他驾着雪板,一个人吹着寒风,冒着冷雪,把一件又一件的礼物,悄悄的放到每个孩子的枕边,只为了哄我们开心,只为了让我们快乐。他会对你笑,你也会对着他笑,可是当他送完了礼物,一个人回去,独自走在雪地里时,纵然周围围满了欢呼雀跃的人们,然而,走了很远的一段路程后,人们的欢呼听不到了,人群见不到了,只有星爷的影子陪着他,孤独的前行。

当我看到现在的星爷时,看到他一头的白发,我的心为之颤动,脸庞不知何时流下了一种液体,湿湿的,我知道,流下来的液体,名字叫做眼泪。

我爱周星驰,我爱星爷,永远支持他,对,我想我会。





RG丶wind09


周星驰有过接近十年的龙套生涯,他非常明白龙套的重要性,因为他自己在跑龙套的时候很难出镜,所以在他可以掌控的时候就非常乐意给小人物镜头。他从小就有喜欢观察的习惯,他说他妈妈曾经告诉他,他经常一整天趴在窗户上看下面的路人,吴君如也说他和星仔演戏的时候,一停下来就蹲在路旁观察路人,因此他日后很多电影的经典角色都来自他的观察,取自他的生活经验,因此非常鲜活。

据谷德昭说,周星驰对于群演非常有耐性,他经常半天时间就给一个群演讲戏,他从不像其他导演一样说你要干什么干什么,而是就谈话把演员谈到他想要的状态,然后拍摄,谷德昭说周星驰非常注重的是自然,他认为最自然的反应和表演才是最好的。这是他和其他人的区别,他不会生搬硬套哗众取宠,他抓住他想要的东西去放大,但是也是要求做到自然。而且周星驰从不怕配角或者群演出色,谷德昭说他自己演一次非常好,然后说你肯定能做更好,于是他拿出更好的表演,从来没有过要求更高表演不出来的,对群演也是如此,他使得群演非常出色,但是自己的表演却更加出色,这是一个水非常深的演员和导演。但是如果主角本身演技有限的话,配角出色会对主角形成非常大的压力,比如西游降魔篇的时候,文章就说自己压力非常大,因为如果西游里的配角出彩周星驰就会给配角很多戏份,分分钟抢走主角的戏,但是周星驰本人就不会面对这种压力,他甚至乐于把戏份给群演,因为他演技高,实在高。

其实我非常奇怪的是,如果一个人本应上去就演好戏,因为他自己表演不好NG了几十次上百次,然后对外抱怨导演苛刻给钱少,为什么周星驰从来没有抱怨过这些人耗费了他自己宝贵的时间和精力呢?

所以周星驰电影的经典配角也只能在他的电影放光彩,到其他地方就不行了,原因就在于周星驰的打磨和调教不是一般人可比的,而周星驰无论换什么配角和群演都能导演出优秀的电影,其根本原因终极的杀手锏掌握在周星驰手中,而不在配角手中。


伟伟侃电影


周星驰早年的生活并不富有一直和其母亲生活,也造成其性格偏孤僻和敏感,对身边的人观察也更细制,察觉出小人物的特点,对其后期电影中配角的安排也加不失独特性吧,从食神的电影中就有很多证明。


hufuliaaa


星爷电影里的配角有100%演艺生涯仅仅只是出现在周氏电影里,离开了周星驰,便成了路人甲。我们甚至都不记得哪些龙套除了出现在电影之外,还干了什么。仅仅是昙花一现,便销声匿迹了。

至少有90%被人记住的配角都是仅仅出现在星爷电影里的,哪些配角离开了周星驰就不再火了,几乎不在吸引观众注意。

天桥底下的乞丐也该有自己的属性,当他出现在画面里就该展示自己的属性,即性格,特点,表情,技能,甚至是作为乞丐都表现出当歌唱家的潜质,或者向小孩推销如来神掌的秘籍,他是个乞丐,有自己的游戏规则。而我们看大多数电影,乞丐都是要饭的,毫无新意的做出一副贱样,几句烂俗的台词。拜托,乞丐也有性生活啊,我就不相信乞丐讨来的钱都拿去做慈善了。

星爷赋予了他们什么样的生命力?周星驰接受柴静采访时说,当初跑龙套时,他觉得自己不该是一个普通的龙套,我的出现应该有他出现的意义,哪怕是被一掌打死,‘’啊‘’的一声都是那么私底下反复锻炼过得。一个天才长达五年的龙套生涯,受尽了冷落,得不到重视,被忽略,被埋没。当他红遍大江南北的时候,便把龙套重视起来,他认为每个人的存在都本该有他存在的价值和意义,只是残酷的现实并没有把这些小角色放大。


键盘上的Z


周星驰有过接近十年的龙套生涯,他非常明白龙套的重要性,因为他自己在跑龙套的时候很难出镜,所以在他可以掌控的时候就非常乐意给小人物镜头。他从小就有喜欢观察的习惯,他说他妈妈曾经告诉他,他经常一整天趴在窗户上看下面的路人,吴君如也说他和星仔演戏的时候,一停下来就蹲在路旁观察路人,因此他日后很多电影的经典角色都来自他的观察,取自他的生活经验,因此非常鲜活。

据谷德昭说,周星驰对于群演非常有耐性,他经常半天时间就给一个群演讲戏,他从不像其他导演一样说你要干什么干什么,而是就谈话把演员谈到他想要的状态,然后拍摄,谷德昭说周星驰非常注重的是自然,他认为最自然的反应和表演才是最好的。这是他和其他人的区别,他不会生搬硬套哗众取宠,他抓住他想要的东西去放大,但是也是要求做到自然。而且周星驰从不怕配角或者群演出色,谷德昭说他自己演一次非常好,然后说你肯定能做更好,于是他拿出更好的表演,从来没有过要求更高表演不出来的,对群演也是如此,他使得群演非常出色,但是自己的表演却更加出色,这是一个水非常深的演员和导演。但是如果主角本身演技有限的话,配角出色会对主角形成非常大的压力,比如西游降魔篇的时候,文章就说自己压力非常大,因为如果西游里的配角出彩周星驰就会给配角很多戏份,分分钟抢走主角的戏,但是周星驰本人就不会面对这种压力,他甚至乐于把戏份给群演,因为他演技高,实在高。

其实我非常奇怪的是,如果一个人本应上去就演好戏,因为他自己表演不好NG了几十次上百次,然后对外抱怨导演苛刻给钱少,为什么周星驰从来没有抱怨过这些人耗费了他自己宝贵的时间和精力呢?

所以周星驰电影的经典配角也只能在他的电影放光彩,到其他地方就不行了,原因就在于周星驰的打磨和调教不是一般人可比的,而周星驰无论换什么配角和群演都能导演出优秀的电影,其根本原因终极的杀手锏掌握在周星驰手中,而不在配角手中。




聆趣


感谢有缘能回答你的问题,

因为周星驰也曾经跑过龙套近十年,星爷非常当一个跑龙套的重要性,也是因为他在自己跑龙套生涯之中明白,龙套角色是很难出镜的,所以他可以掌控当导演的时候非常乐意给小人物镜头。据我了解周星驰从小就很喜欢观察的习惯,这是他妈妈曾经告诉过他,他也经常一整天趴在自家的窗户阳台上看下面的车水马龙与路人,吴君如曾经也说过星仔演戏的时候,一停下来就蹲在路旁观察走过的路人、因此他日后有很多电影与经典角色都是来自他的细心观察取自他的生活经验,正因此非常鲜活!

据我了解有个叫谷德昭说过,星仔对于群众演员非常有耐性与信心,拍戏的时候他会经常半天时间就给一个群演讲戏,星仔也不会像其他导演一样说要你这样做那样演。而是就谈话把演员谈到他想要的状态,然后在去拍摄,谷德昭老师说过周星驰非常注重的是演员的自然状态,他认为最自然的反应和表演才是最好的。这是他和其他导演的区别,他不会生搬硬套哗众取宠,谷德昭说他自己演一次非常好,然后说你肯定能做的更好,于是他拿出更好更自然的表演,从来没有过要求更高演不出的对群演也是如此,他使得群演非常出色,但是自己的表演却是更加出色完美,这是一个水非常深的演员与导演。

但是如果主角本身演技有限的话,配角出色会对主角形成非常大的压力,比如西游降魔篇的时候,文章就说自己压力非常大,因为如果西游里面的配角出彩周星驰就会给配角很多戏份,分分钟都会夺走主角的戏份,但是周星驰本人就不会对这种情况产生压力,他甚至乐于把戏份给群演,正是因为他演技高,实在高。

所以周星驰电影的经典配角也是只能在电影放光彩、到其他地方就不行了,原因就在于周星驰的打磨和调教不是一般人可以比的,而周星驰无论换什么配角和群演都能导演出优秀的电影,其他根本原因终极的杀手锏掌握在周星驰手中,而不是配角手中。

感谢能给你回答问题,希望我的回答对你有帮助!


tubas


答,因为周星驰,自己也是从一个跑龙套的,做起来的,因为自己走亲身经历,所以在他的电影中的配角虽然只有几秒钟的镜头,或者几句台词,都能让人过目不忘,像他自己主演的功夫,他连名字都没有,就叫那个谁,还有女主皇圣衣没有一句台词,但都能让人记忆犹新,这就是周星驰的魅力所在,

星爷拍戏很认真,一个镜头不满意可以ng多久,不是现在一些小鲜肉可以比的


怀旧影视365


一个天才长达五年的龙套生涯,受尽了冷落,得不到重视,被忽略,被埋没。当他红遍大江南北有权利掌控他人角色的时候,便不断的把这些龙套重视起来。他认为每个人的存在都本该有他的价值和意义,只是残酷的现实并没有把这些小角色放大而已。所以就有了以下台词:

我表面上是一个卖猪肉了,其实我是一个舞蹈家——如花

我是酱爆,我从来都没有放弃过做一个作曲家的理想——酱爆

这表面上看起来是一双皮鞋,其实它是一部行动电话——皮鞋

无论你怎么打击我,我都要告诉你,其实我是一个演员——周星驰


经典好看的


这个问题问得好,每一样事物都有他存在的理由和重要性。星爷赋予了这些配角什么样的生命力?他们为何能成为荧幕经典?

一只蟑螂出现在周星驰的电影里,从此全中国的蟑螂从此有了自己的名号,叫小强。 黄圣依出现在功夫里不到5分钟,仅仅只有5分钟红遍全中国…… 他电影里的配角有100%演艺生涯仅仅只是出现在周氏电影里,离开周星驰,便成了路人甲。我们甚至都记不起那些龙套除了出现在电影之外,还干了些什么。仅仅只是昙花一现,便消声灭迹了。

周星驰接受柴静采访时说,当初跑龙套时,它觉得自己不该是一个普通的龙套,我的出现应该有他出现的意义,哪怕是被一掌打死,“啊”的一声都是私底下反复锻炼过的。 他认为每个人的存在都本该有他的价值和意义,只是残酷的现实并没有把这些小角色放大而已。

周星驰对于群演非常有耐性,他经常半天时间就给一个群演讲戏,他从不像其他导演一样说你要干什么干什么,而是就谈话把演员谈到他想要的状态,然后拍摄。他认为最自然的反应和表演才是最好的。这是他和其他人的区别,他不会生搬硬套哗众取宠,他抓住他想要的东西去放大,但是也是要求做到自然。而且周星驰从不怕配角或者群演出色,谷德昭说他自己演一次非常好,然后说你肯定能做更好,于是他拿出更好的表演,从来没有过要求更高表演不出来的,对群演也是如此,他使得群演非常出色,但是自己的表演却更加出色,这是一个水非常深的演员和导演。


聚看影视


他电影里的配角有100%演艺生涯仅仅只是出现在周氏电影里,离开了周星驰,便成了路人甲。我们甚至都不记得哪些龙套除了出现在电影之外,还干了什么。仅仅是昙花一现,便销声匿迹了。

至少有90%被人记住的配角都是仅仅出现在周星驰电影里的,哪些配角离开了周星驰就不再火了,几乎不在吸引观众注意。

天桥底下的乞丐也该有自己的属性,当他出现在画面里就该展示自己的属性,即性格,特点,表情,技能,甚至是作为乞丐都表现出当歌唱家的潜质,或者向小孩推销如来神掌的秘籍,他是个乞丐,有自己的游戏规则。而我们看大多数电影,乞丐都是要饭的,毫无新意的做出一副贱样,几句烂俗的台词。拜托,乞丐也有性生活啊,我就不相信乞丐讨来的钱都拿去做慈善了。

周星驰赋予了他们什么样的生命力?周星驰接受柴静采访时说,当初跑龙套时,他觉得自己不该是一个普通的龙套,我的出现应该有他出现的意义,哪怕是被一掌打死,‘’啊‘’的一声都是那么私底下反复锻炼过得。一个天才长达五年的龙套生涯,受尽了冷落,得不到重视,被忽略,被埋没。当他红遍大江南北的时候,便把龙套重视起来,他认为每个人的存在都本该有他存在的价值和意义,只是残酷的现实并没有把这些小角色放大。

所以有了以下的台词:我表面上是卖猪肉的,其实我是个舞蹈家一一如花 我是酱爆,我从来都没有放弃过一个作曲家的理想一一酱爆 这表面是一双皮鞋,其实他是一部行动电话一一皮鞋 无论你怎么打击我,我都要告诉你,其实我是个演员一一周星驰。

许多自作聪明的人认为周星驰大量抄袭好莱坞作品,以致敬的名义抄袭金凯瑞,我不同意,实际上周星驰掌握电影主体结构之后,每一部电影都有自己的核心,都是从小人物奋斗之后对命运的反抗。







分享到:


相關文章: