《博物館裡的活色生香》

如果現在的你有閱讀困難，想重新愛上閱讀，或者是想讀一本輕鬆但不蒼白的書，我會推薦你這本書。一天內就可以讀完。《博物館裡的活色生香》的作者是一個酷愛遊覽博物館的人，自稱可以在全球各主要博物館內進行現場講解，把博物館通識普及視為一生追求。不過光看書名，就知道這不是什麼“正經”的博物館指南書。比起正統、詳盡的講解，作者對西方世界各大博物館的講解更像是電影的“彩蛋”或者“花絮”，極盡趣味。書中分兩部分，以神之名&以愛之名。世界之藝術，大抵都逃不過這兩個主題。

以神之名
“無論是古希臘古羅馬神話中的眾生諸仙，還是《新約》《舊約》中的聖人先知，他們的故事都是西方藝術最主要的靈感源泉和表現對象。這不僅因為這些傳說本身富含並能進一步激發藝術家天馬行空的想象力，也因為它們寄託了人們美好的願望和虔誠的信仰。” 這一部分有梵蒂岡博物館的《拉奧孔和他的兒子們》雕塑、羅馬納沃納廣場的四河噴泉、佛羅倫薩巴傑羅博物館的《大衛銅像》、佛羅倫薩藝術學院畫廊的大衛塑像、梵蒂岡西斯廷教堂禮拜堂的西斯廷天頂畫、倫敦大英博物館的《Les Propheties》、倫敦維多利亞·阿爾伯特博物館的凱薩琳微型畫、紐約大都會藝術博物館的亨利二世盔甲、佛羅倫薩聖若望洗禮堂的東門浮雕、錫耶納主教堂的地板畫、米蘭聖母感恩修道院的《最後的晚餐》、羅馬聖路易吉教堂的《耶穌召喚聖馬太》。

以愛之名
“愛是我們所有人的天性，是人類繁衍生息的動力，也是藝術創作永恆的主題。” 這一部分有巴黎盧浮宮的查理七世畫像、《聖女貞德在查理七世的加冕禮上》、安特衛普皇家美術館的《聖母子》《達芬奇之死》、柏林藝術畫廊的《莫倫雙聯畫》、倫敦國家畫廊的《愛的箴言》、克拉科夫恰爾託雷斯基博物館的《抱銀貂的女士》、盧瓦河香堡、佛羅倫薩烏菲茲博物館《亨利四世巴黎凱旋》《亨利四世的伊父裡戰役》《嘉布莉爾·德·埃絲特蕾和她的姐妹，維拉斯公爵夫人》、魯本斯大畫館、凡爾賽宮、慕尼黑老繪畫陳列館的《蓬皮杜夫人像》、倫敦華萊士收藏所的《鞦韆》、佛羅倫薩烏菲茲美術館《春》、羅馬博爾蓋塞博物館《天上的愛和人間的愛》。

除了分門別類，作者在介紹博物館藏品時，並不是按時間順序、作品地位高低或藏館方位等來敘述，而是按作品之間的關聯程度來介紹。如從米蘭聖母感恩修道院《最後的晚餐》到羅馬聖路易吉教堂的聖馬太組圖，講述了耶穌和門徒之間的故事；從佛羅倫薩巴傑羅博物館到佛羅倫薩藝術學院畫廊，展示了大衛雕塑的演變；從巴黎盧浮宮到倫敦國家畫廊再到克拉科夫恰爾託雷斯基博物館、盧瓦河香堡，講述了法蘭西一世的花花情史。讀來覺得環環相扣，引人入勝。

而我最喜歡的部分，是作者講述的那些關於大師之作的“小秘密”。據說這些內容是作者從當地人口中得來的。

如大師與大師之間的競爭關係如何在作品上體現？羅馬納沃納廣場上的四河噴泉，四河，即歐洲的多瑙河、亞洲的恆河、非洲的尼羅河、美洲的普拉塔河。其作者巴洛克藝術大師貝爾尼尼用非凡的想象力給這些名川大河賦予了個性鮮明的擬人化面貌。不過河神之一——尼羅河神的雕塑卻是被矇住了頭，看不清真相，即便其底下有著代表東非熱帶風情的獅子和棕櫚樹。據說是由於當時人們還沒有發現尼羅河的源頭，所以貝爾尼尼用河神矇頭來表達這一點。不過民間對這矇住頭的動作還有另一個說法，在納沃納廣場上還保存著另一位大師——波洛米尼的作品，而他是貝爾尼尼在藝術上最大的競爭者。尼羅河神正對著的方向正是波洛米尼的作品，河神矇頭是諷刺對方的作品慘不忍睹。讀到這裡，是不是突然覺得前一秒還把貝爾尼尼奉為遙不可及的天才，後一秒就能感受到天才也有點皮。

又如西斯廷天頂畫。其作者“暴躁藝術家”米開朗基羅在被教皇及其手下軟硬兼施“欺負”後，不得不接受其委派的任務，用時四年半，在梵蒂岡西斯廷禮拜堂畫下了這個輝煌的作品——西斯廷天頂畫。畫作主題是彰顯教皇的功勳，而他也是這麼做了。但後人注意到畫作中秘密安插了很多噱頭，其意旨在嘲諷教皇。這些噱頭有可能是畫中配角的一個動作，也有可能是一個不起眼的裝飾品等等。這像極了小朋友的惡作劇，不捨得怪罪，甚至還覺得有點可愛。

還有很多讓人掩口而笑的“小秘密”。作者筆下營造出的“反差萌”，讓這些大師之作瞬間生動起來。大師之作長期以來都被捧在天際，雖地位崇高，但與人疏遠，偶爾來這麼一出“花邊新聞”，感覺可愛多了。

當然要是較真起來，博物館、歷史知識並沒有這麼輕鬆，這是一個很繁雜的知識體系，需要龐大的知識儲備支撐。作者為我們展現的不過是他在消化了冗雜的信息後呈現的世界，要想知道歷史的真相，還需事必躬親。

這本書屬於博物館旅遊指南書，屬於藝術史入門讀物，也是藝術欣賞、歷史知識為一體的有料又有趣的藝術普及讀物。它是一塊敲門磚，點燃你對博物館、藝術、歷史的興趣。讀這本書，沒有壓力，甚至還有點上癮。如果讀書覺得累了，可以再拿出來重讀。