那曾經的一片橄欖綠
我不知道是否真的有人能看到這樣的境界。從傷心到痛心，那該是多麼痛的領悟！
我很喜歡李清照的詞，幾十年了，也背誦了不少。但是真的達不到您說的這種境界。她擅長小令，每一首都能寫得清新雋永，很有味道，能讓人反覆吟詠。我覺得還不能達到不看傷心的地步。畢竟現代社會了，能靜下心來，讀一讀詩詞的時間不多了。至於看了痛心，只能說是悟的過深了。李清照寫了那麼多詩詞，怎麼可能全是悽婉之作？那句著名的“倚門回首，卻把青梅嗅”讀過嗎？難道您也能讀到傷心？
我把全文抄錄在下面，請您不必傷心，仔細讀誦:
蹴罷鞦韆，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。見客入來，襪剗金釵溜。和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅。
記得詞牌是點絳唇
雪夜de驚鴻
題主的這個說法有點片面。從李清照留傳下來的整個
詩詞作品來看，以“南渡“為分水嶺，可明顯的分為前期和後期兩大部分。而且前後兩期作品的內容和風格是截然不同的。題主的不看傷心，看了痛心應指的是李清照後期的作品。
李清照出身於書香門第，年幼時，由於父親李格非是進士出身，曾官至禮部員外郎，家境是非常富裕的，可以說是衣食無憂，家庭幸福。所以她的前期作品都是以少女，少婦閨中生活，情趣以及遊山玩水為主要內容，語言明快，清新自然。處處充滿歡樂，浪漫的少女氣息。如她前期的代表作《一剪梅》，《如夢令等，難道李清照的這些作品也是不看傷心，看了痛心嗎？
公元1127年，由於金人入侵，李清照隨著南宋高宗皇室逃到江南避難，途中，不幸丈夫趙明誠病故，加之家庭多年收藏的大量金石文物在戰亂中散失，李清照一下子墜入痛苦的深淵。就在李清照孤寂之時，一個名叫張汝舟的為了騙取錢財，又乘虛而入，對李清照百般示好，直到得手後又拋棄了她。雪後加霜，這時的李清照真的到了呼天不應，叫地不靈的絕境，使得她的詞風也急轉直下，變得低沉淒涼。如她後期的代表作《聲聲慢，尋尋覓覓》：
尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚，乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他，晩來風急，雁過也，正傷心，卻是舊時相識……
李清照後期的所有詞作，哀婉淒涼，讀來令人深感同情，痛惜不止，而並非所有作品都是這樣。所以農夫覺得題主所言，有點片面。
秦一農夫
李清照，號易安居士，有“千古第一才女”之美譽，她生於文學大家，前期生活優渥，與丈夫錦瑟和鳴，所作的詞以悠閒生活為主，清新脫俗。
後期家道中落，丈夫慘死，再嫁所遇非人，甚至離婚入獄。很多的是感懷思念，悲嘆身世。
如夢令
常記溪亭日暮，沉醉不知歸路，
興盡晚回舟，誤入藕花深處。
爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。
前期的她，生活幸福，毫無愁態，一首《如夢令》滿是生機。
一剪梅
紅藕香殘玉蕈秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。
雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。
此情無計可消除。才下眉頭，卻上心頭。
家道中落，丈夫為了生計，不得不遠走，分隔兩處。斷不掉的思念，才下眉頭，卻上心頭。
武陵春
風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。
物是人非事事休，欲語淚先流。
聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。
只恐雙溪舴艋舟，載不動、許多愁。
金兵入侵，丈夫慘死，面臨著國破家亡，愁上加愁。
《絕句》
生當作人傑，死亦為鬼雄。
至今思項羽，不肯過江東。
李清照不是一般的閨閣女子，可以綿綿相思，也可以“殺伐果斷”，再嫁所託非人，哪怕入獄也要和離。
《聲聲慢》
尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！
回憶一生坎坷，孤獨終老，又怎是一個愁字能說得清的呢？
李清照的詞婉約清麗，喜便是生動的，充滿生機的，讓人不由會心一笑；愁更是延綿不絕的，有著抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁的無法隔斷，輕易動人心扉。
痛心，便在所難免。
《如夢令》
昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒，
試問卷簾人，卻道海棠依舊。
知否，知否，應是綠肥紅瘦。
卿本佳人i
我讀宋詞比較注重作者寫作方法，為表達主題怎樣鋪墊，怎樣靈活運用各種修辭手法，章法、佈局的安排，脈絡的承接等等怎樣做到順暢，學習古人創作手法來提高自己的填詞水平，使填出的詞相對圓潤雋秀。
李清照的詞風溫婉細膩，多用白描手法，字詞秀麗。
前期生活安逸，詞多閒適歡快。
如夢令/李清照
常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。
後期因為生活潦倒，多哀愁悲傷，情緒低落。
聲聲慢/李清照
尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！
由於經歷的不同，很難對古代詩人所表達的情緒感同身受。也許在有了同樣的際遇時，才能有更深的體會。
我用詩詞寫我心，不因她而傷，不因她而痛。
心若素
小時候的李清照生活還是比較9富餘的，就是放到現在也是書香門第，從小無憂無慮，在家庭條件的薰陶下，對文學有很高的領悟。這樣富足的生活，和以後的經歷也形成了巨大的反差'
18.歲嫁給丈夫趙明誠結婚，婚後生活也是比較幸福的。但是丈夫經常不在家，對丈夫思念也是常有的事，但真正發生巨大轉變的還是在南渡後，看看發生了什麼？首先是在'1129年去世，然後書畫被盜，當年與丈夫收集的金石古卷失散，緊接著國破家亡，這個時候李清照年齡已經是不小了，可以說是在經歷著暮年飄零，'1132年到了杭州在家嫁張汝舟，本來對婚姻抱有很大希望的，但婚姻生活並不幸福，幾個月後就離異了，可以想象，就是現在二婚離異的事情也不多，更何況在那個封建保守的年代，婚姻的不行，生活的顛沛流離，總之過的很不好，所以她所做的詞，感情基調也都充滿了哀傷悲痛之情。比如《聲聲慢》：尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。
所到之處，所聞之之處，都是傷心。讓人看了她的詞，都忍不住痛心
孖萌
寧肯痛心，也要看。大文豪托爾斯泰的《安娜·卡列尼娜》開篇語非常震撼:“幸福的家庭都是相似的,不幸的家庭各有各的不幸。” 幸福給人的感染遠不及不幸給人的影響深刻。
李清照的作品大致可以分兩個時期。以丈夫去世前後為分水嶺。前期，有少女的無憂無慮，有少婦的閨怨相思。後期，國破夫亡，顛沛流離。而這一時期寫的作品更具有震撼人心的力量。這個時期的代表詞作有《聲聲慢》，此詞寫盡了她晚景的淒涼慘淡。起筆十四個疊字：尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚，把詞人尋覓的情態、冷清的境遇、悽慘憂戚的苦況真切地再現出來，這樣的運筆，前不見古人，後不見來者。李清照把整個人生晚景的淒涼苦痛濃縮為一天傍晚的情事。把滿腔的感情轉移到雨、風、雁、菊上。這些意象的選擇看似不經意，卻巧妙自然地織成了一張承載淒涼苦痛的情感大網。詞作由個人的遭遇擴展到社會歷史的悲劇，意境更為開闊，情感更加深沉。
我們的文學史需要這樣的作品，我們的人生也需要這樣的作品。通過一個作品去觸摸一個時代的脈搏，通過一個人的悲歡離合去感受人生的豐盈。
時間，你好！
１、生平簡介：李清照出生於一個士大夫家庭,與太學生趙明誠結婚，過著幸福美好的生活。靖康之難後,與趙明誠避亂江南,後來趙明誠病死,獨自漂流在杭州、越州、金華一帶,在悽苦孤寂中度過晚年。
２、做詞特點：李清照在詩、詞、文、賦方面很有成就。做詞以南渡以界，分為前後期，南渡前詞風清麗明快，內容多離愁。南渡後詞風淒涼、低沉，內容多懷舊、傷感。注重詞體、音律、鋪敘、情致的特點,是宋詞婉約派代表人物。
３、代表作品有：《點絳唇》、《一剪梅》、《武陵春》、《聲聲慢》等。
４、作品分析：“《一剪梅》紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。“紅藕香殘玉簟秋”一句開領全篇、驚豔全場，受到了歷來詞家的大力讚賞。“紅藕香殘”寫窗外之景，下半句“玉簟秋”描寫室內之物，襯出清秋季節，說明這時寒秋已來。全句清色亮麗，意象蘊藉，不但刻畫出四周景色，更烘托出詞人內心情懷。花開花落本是自然現象，著色出人生悲歡離合、淒涼獨處的內心感受。”
“《聲聲慢》尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！”這賦詞曲極富音樂美，李清照對音律有極深造詣，此詞讀起來有一種大珠小珠落玉盤的感覺。好比聽到一個傷心之人在低聲傾訴，還未開口已感覺到她的憂傷，那種傷感的情緒久久難以散去。始終緊扣悲愁之意，盡得抒情小賦之神韻，以近乎口語化的切入，用樸素的語言清新譜入，道盡了悽苦悲涼，是一首個性獨具、令人稱絕的好詞。一位偉大的詞家道盡人生悽苦，才華卓越，冠絕古今，能不感人至深嗎？
三農縱橫
李清照所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自闢途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。
李清照前期的詞比較真實地反映了她的閨中生活和思想感情，題材集中於寫自然風光和離別相思。
李清照南渡後的詞和前期相比也迥然不同。國破家亡後政治上的風險和個人生活的種種悲慘遭遇，使她的精神很痛苦，因而她的詞作一變早年的清麗、明快，而充滿了淒涼、低沉之音，主要是抒發傷時念舊和懷鄉悼亡的情感。
擴展資料社會評價：
李清照作為中國古代文學史上少有的女作家，其作品中所體現的愛國思想，具有積極的社會意義。 歷史的角度李清照的愛國思想，代表了中國古代廣大婦女追求男女平等、關心國事、熱愛祖國的一個側面，讓後人從中看到了中國古代女性情感世界的另一面。
浪子彥小小超
先生你讀清照的詞很精到。
我理解的易安詞，看似傷心痛心，實則情重。
從雲中錦書到欲從相寄無從寄，其傷已成疤。
誰知下剛眉頭又上心頭。
情深處，淚也燙。血也濃。
英雄舞劍，才子填詞。
能將二者結合最完美的太少。
幸有武穆《滿江紅》。
幸有稼軒長短句。
。。。
萬山373
李清照是古代第一才女，一場靖康之難將她的人生劈成了兩半。
前半生，她曾是無憂無慮的少女，“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”。也曾和丈夫有過美好甜蜜的新婚生活，“怕郎猜道，奴面不如花面好”。後來和丈夫兩地分居，也曾飽受相思之苦，“才下眉頭，卻上心頭”。
少女的她是天真爛漫的，青年的她是甜蜜輕愁的，可是靖康之難後，她的人生就只剩了淒涼。
山河破碎，丈夫離世，她孤身一人從南京到浙東，顛沛流離，受盡了苦楚。
如果用一句詞來形容她的晚年境況，我想“悽悽慘慘慼戚”該是最恰當不過了。
這句詞出自她的《聲聲慢》。這是她晚年最淒涼的一首詞，入選教科書，句句寫愁，讀來令人肝腸寸斷。
後世對這首詞評價極高，羅大經在《鶴林玉露》曾言“以一婦人，乃能創意出奇如此”。
在這首詞中，詞人所要表達的情感不外乎一個“愁”字，她之前不是沒有寫過“愁”字，例如“人比黃花瘦”就是經典，但是這裡的“愁”和她南渡之前的愁是完全不一樣的。
南渡以前的她雖然也“愁”，，但好歹是衣食無憂的貴婦人。
此時則不是，她和丈夫陰陽相隔；他們所收集的金石書畫，大多散失；山河破碎，國恨家愁溢滿了心間；再加上年事已高，青春不在，此時她的愁比起南渡以前，已然是放大了幾十倍。
這樣深重的“愁”，讀來令人斷腸。
“尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚”，開頭三句便不凡，連用7組疊詞，將她的淒涼心境寫到了極致，也奠定了全文悲傷的感情基調。
她的心中若有所失，所以一直苦苦地尋覓著。
可是她尋來找去，卻一無所獲，失去希望的她越發覺得周圍的景物是那樣的冷清。
而這冷清的環境，讓她的心中更加悽慘。
這短短十幾字，融情於景，情景交融，淋漓盡致地寫出了她孤獨、空虛。
她在尋覓什麼呢？
是永遠再也見不到的愛人？是不復存在的閒適富貴生活？還是再也回不去的北方故土？
或許都有吧。
“乍暖還寒時候，最難將息”，這三句表面寫的是氣候，實際暗指她的遭遇。
原本草木凋零，乍暖還寒的秋季，最容易引發人的哀愁。
何況是此時孤身一人，年老體衰的詞人呢？令她難以將息的又豈止天氣原因呢？更多的應該是她內心無可言說的愁苦。
因此她想到了借酒消愁。“三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急”，酒是淡的，風是急的，可是她的愁苦卻是無窮無盡的。所以這酒只能是越喝越愁，越喝越冷。
“雁過也，正傷心，卻是舊時相識”，在她愁苦難解之時，突然又看到南歸的北雁，似曾相識，她的心中更加悲傷了。
為何說雁是舊時相識呢？我覺得應該有兩層含義。
一是對故土的懷念，此時的她身處江南，而大雁是從被金人強佔的北方淪陷區飛來的。自從南渡後，她無時無刻不在想念著北方的那片土地，見到北雁，自然就勾起她的愁思。北雁尚能南飛，可是她卻再也回不去故鄉了。
二是對丈夫的思念，她和丈夫分隔兩地時曾鴻雁傳書，“雁字回時，月滿西樓”，此時丈夫已不在人世，再見兩人曾經的信使，她心中怎能不悲痛呢？
人世間最深的痛莫過於物在人亡。“滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘”，這三句以菊花的憔悴來襯托她的憔悴，是典型的情景交融。
她在《醉花陰》裡也曾提到菊花，“東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖”，彼時的她雖然同樣和丈夫分離，心中愁苦，但是尚有心情賞花飲酒，因為她知道遠方的丈夫一切安好。
但是此時兩人陰陽相隔，在這世間，只剩了她孤零零的一個人，自然就沒了當年把酒賞菊的雅緻了。有的只是無邊的痛苦和孤獨了。
“守著窗兒，獨自怎生得黑”，這兩句用詞非常直白，將她度日如年的愁苦寫到了極致。她一個人守著窗兒，盼著天黑，可是天黑了又如何呢？那漫漫的長夜又將如何度過呢？
“梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴”，這兩句唯美到了極點，卻也同樣愁苦到了極點。她好不容易捱到黃昏，卻淅淅瀝瀝地下起了雨。那點點滴滴的雨落在梧桐葉上，彷彿敲打著她的心靈。
這裡的“梧桐”和“細雨”兩個意象都別有深意。賀鑄在他的悼亡詞《鷓鴣天》曾言“梧桐半死清霜後，頭白鴛鴦失伴飛”，所以這梧桐很容易勾起她對亡夫趙明誠的思念。而“細雨”就更不用說了，歷來就象徵著綿綿不盡的愁，就像秦觀所言“無邊絲雨細如愁”。
梧桐再加上細雨，她的哀愁已經到了無以復加的地步了。所以最後的她才會忍不住道“這次第，怎一個愁字了得”。
在這兩句之前，她句句寫“愁”，卻不著一“愁”字，字字渲染，層層遞進，到了結尾才忍不住發出這樣的一聲感嘆。
此時此刻，她的心情，除了這個“愁”字，還有哪個字能夠表達得了呢？這樣看似簡單的結尾，實際卻十分震撼人心。
就像梁啟超先生所言“一字一淚，都是咬著牙根嚥下。”
這應該算是她這一生最淒涼的一首詞了，寫出了“愁”的最高境界，讀來令人肝腸寸斷。
