摄影中级班
“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”，就这简简单单的一句话就描绘了一幅生动的风景，这不正也是我们在摄影是所需要表达的有趣的镜头吗。古诗里面的诗情画意也是我们摄影创作的来源，下面就让我们通过拍摄荷花去近距离走进这个奇妙且美丽的世界。
时间的选择
我们在拍摄时还是避开阳光强烈的时候，选择在早上下午日出日落光线比较柔和的那个时候，否则拍摄出来的光线较为生硬画面效果也没有那么可观。我们也可以选择在阴雨天去拍摄，如果有雾气的话还会显得有意境，且在这样的天气里光线都是比较柔和的，画面也不会过曝。
被摄对象的选择
在荷塘里不管是荷花还是荷叶还是莲蓬杆都是能够利用起来的，荷花的话还是尽量选择一些鲜艳娇嫩一点的，荷叶可以去衬托也可以作为主体去拍摄。
相机镜头及参数
拍摄荷花还是推荐使用长焦镜头，因为荷花毕竟在水中而且距离我们也是比较的远有没有穿深入进荷塘的话就需要使用长焦镜头了。建议携带三脚架，拍摄时以此来防抖。如果是我们能够有条件离得荷花比较的近的话，推荐使用广角镜头而且也适宜拍摄大场景。我们进行拍摄的场景无非是远景 中景或是特写了，拍摄荷花的场景时光线不显得那么太复杂，如果你拿捏不准如何使用测光时就使用自动测光，像是进行特写的拍摄时我们可以进行点测光或中央重点测光这样的测光范围小对曝光也是容易控制的，但是对于刚接触摄影的拍摄者来说这样的测光还是比较困难的。拍摄大场景的画面时就使用平均测光，尤其是在阴雨天这样的情况下使用效果是很好的。再加以大光圈的配合使用，虚化背景后更容易突显主体的存在。
构图角度技巧
当许多的荷花开放的时候荷花荷叶和一些杆很容易造成背景的杂乱，我们需要选择干净的背景亦或是虚化其背景突出主体多。使用低角度加仰拍配合广角的方式可以表现出亭亭玉立的感觉，也可以选择一个纯色背景进行俯拍，例如使用水面留白加上荷花的倒影。除了虚化背景我们也可以对前景进行虚化让画面产生虚实结合的效果，如果再加上框架式的构图可以更加突出主体。我们还可以通过大小或是远近的对比去拍摄。包括荷叶上面的水滴都不要放过，通过微距考科一展现一个奇妙的微观世界。
展现其意境
虚实意境的展现可以通过多重曝光来实现，若果你有折返镜头的话可以展现其唯美的意境，朦胧感的产生可以使用慢的快门速度进行拍摄，如果你想展现有烟雾的效果可以在后期去实现。
“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植， 可远观而不可亵玩焉。”花中君子的美比仅仅是古人都喜爱的，在现今我们也是喜爱的，不如找一个恰当时间去记录下这美好的事物吧。
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摄影的秘密
喜欢荷花这个题材，拍摄的人很多，很容易存在雷同，怎么拍摄自己的独特的特色作品？
以我个人的经验如下：
一、首先自己要喜欢荷花，才有耐心去观察荷花的生长过程，挖掘出荷花的美在那里，怎样去表现你心目中的那种美的感受。
二、开始拍摄时，不应看到荷香，就不加思考乱拍一通，不是拍得越多就越好，回来一大堆不知选那一张好，选来选去都没有几张满意的作品。作为练习可以多拍，作为创作就要选好题材意境，多从古诗中去领悟诗中的意境，“诗意如画”去寻找挖掘、发现美。
三、选好拍摄的荷花就要思考怎样去拍，要从构图、角度、景别、光线去考虑。荷花的千姿百态，造型各不相同，怎样才能拍出荷花玉洁冰清的质感，也要看光线，用什么光线来拍指才能更好表现荷花的美，有条件的情况下我喜欢用侧逆光来拍摄，觉得容易表现荷花质感。所以为了拍一朵好看的荷花，早上拍了，等到傍晚再去拍摄，用了很多时间才拍出自已认为还觉得过得去的作品。
四、要学会后期的P图，前期拍摄一定要拍好为根本，后期适当修图，作为艺术的第二次创作加工、提炼。有时在现场拍摄不一定很完美的，拍摄回来可以适当做后期，去强化主题，处理好色彩、色调、虚实、主次的关系，对构图的裁切等处理，这样才能更加完美。这是我个人的经验而已，不一定正确，互相切磋。
艺术本来是来源生活，高于生活。艺术是经过加工去完成的。艺术题材，不同于新闻和纪实照片和科普照片需要绝对的真实的记录。
在荷花盛放的季节里，为什么古人喜欢荷花，用那么多诗词来赞美荷花，是有一定的道理的。
【咏同心芙蓉】·杜公瞻
灼灼荷花瑞，亭亭出水中。
一茎孤引绿，双影共分红。
走在荷花荡漾的荷塘里，一边欣赏荷花的美，感受荷花的荷叶的香味，一边去拍摄荷叶，很有感觉，人生其乐无穷。希望大家拍出更多、更好、更美的荷花，把美留住。
下面是我的摄影作品，作品中经过后期的特效通过红与绿的色彩产生强烈的对比，突出荷花晶莹剔透的美，红花需要绿叶去扶持，处理好画面的虚实关系，我是学美术出生，对摄影的审美有一些优势。借助相机去拍出有油画味的效果。
绘画与摄影
又到一年荷花开 花开等你来不来
自己是一个喜欢拍照的退休人员，没事时，喜欢用手机或相机出门拍拍照，经过近两年来的学习，觉得还是有一点点进步。下面是最近期在三圣乡和文化公园的《荷塘月色》拍的照片。第一张是在三圣乡的《荷塘月色》拍的，那天是阴天，早上下了雨。到那里时已经有很多人，赏花的、带着长枪短炮的一个接一个，好不热闹。这张荷花全靠雨珠的功劳。第二张、第三张是在文化公园里的《荷塘月色》拍的，当天是阴天间多云，第二张是在荷塘中亭子下水面拍的，第三张是个荷花倒影，拍照时正好有水生物在水里游动，产生一点涟漪，真是一个巧遇。使得这个倒影荷花有一种梦幻感觉，你不觉得吗！？（第二、三张都用手机软件调了一下色差）。
用户67072136486
首先肯定一点，拍荷花，想免俗或者“参赛得大奖”，基本是不可能的事情。因为前人已经基本上把该玩的套路都玩透了。
但是作为普通的摄影爱好者，拍摄出一些不同于入门初哥的“荷花照”，却并不太难。
在此之前，我在我的头条号文章里面发表过一篇文章，就是关于这个内容的，有兴趣的朋友可以搜索阅读一下。
下面放几张图，你看看是不是跟平常看到的荷花图有所不同呢？
从耗子胖成猪
荷花长的模样基本都相同，而且长的环境也相同，所以拍出不一样的荷花确实不太容易。不过拍摄中会有非常多的变量，我们要学会在变量中拍出不一样的感觉。
第一个变量，荷花每天开的状态是在改变，从花骨朵、到盛开、到枯萎、到莲蓬、最后到残荷，是不断变化的。我们把每个生长过程，以最好的角度拍摄好，就是最成功的。
第二个变量，每朵荷花都会经历早中晚，三个时间段的光线变化，自然也会有完全不同的呈现。所以每个时间段的通一朵荷花，都会有不相同的姿态。
第三个变量，天气不同，荷花也会有不同的姿态。比如晴天、雨天、雾天、雨天。很多摄友就是非常喜欢雨天拍摄荷花、雨后拍摄荷花。都会拍出与众不同的荷花照片。
第四个变量，荷花周围的生态是不断变化的。可能会有蜜蜂过来、可能会有青蛙蹲在荷叶上，还会有大大的露珠；包括荷花旁边的荷叶的光影都是世事变化。
第五个变量，当然就是你手机里的相机了，不同的光圈快门曝光组合、不同的角度、不同诗意创作等等。
虽然拍摄荷花难免千篇一律，但是只要你比较勤快、善于把握。就能拍出最美、最完整的荷花。这是无可比拟的。
如果您觉得我的回答有所帮助，帮忙点下赞或这转发支持一下哦。谢谢。
摄影中级班
每年火热的6、7月，正是荷花盛开时节。只要有荷花的地方，都会有不畏酷暑的摄影师们的身影。辛勤的他们拍摄了大量荷花作品，几乎每天在朋友圈、自媒体平台都可以看到荷花绰约的风姿、高洁的品格的作品。同时也发现一个非常大的问题，这些作品同质化非常严重，作品风格大同小异，定妆照占相当大的比例。这也是荷花摄影被冠以“俗”的原因吧。其实作品“俗”只是你还不够用心罢了，有好多拍摄技法可以让你的荷花作品脱颖而出。其中，画意荷花就是最为出彩的一种方式，下面我们就一块来研究下。
画意摄影
画意摄影是指将绘画的艺术风格融入摄影之中，艺术性的表现自然美。自摄影术发明至今，画意摄影就一直伴随发展。画意摄影作为摄影艺术一种重要形式，注重摄影家的主观感受与情感融入、美学修养与智慧体现等方面，而不是直白的表现主体。它综合了摄影的特殊效果和绘画的艺术语言，来表达现实生活中的画面和意境。
著名摄影家郎静山是中国摄影界的先锋人物，也是著名的画意摄影代表人物，还是国际知名的媒体大师。他曾接受过中国古典绘画传统的训练。长期以来，他坚持不懈地坚持“摄影和绘画的统一”，让摄影从电影和绘画媒介中脱离出来，并强调两者之间的共同点。创作了无数精彩的摄影作品，成为中国摄影界画意摄影的先行者。
郎静山
国外摄影师更是从绘画中吸取营养，把画意摄影推向一个新的高度。许多摄影师推崇的不是亚当斯、布列松或卡帕等，而是特纳、斯塔布斯、威猛（Vermeer）、伦勃朗（Rembrandt）和扬斯蒂恩（Jan Steen）。用摄影模仿大师的画面意境，并再此基础上进行创新和发展。
Stev'nn Hall
还有的摄影师将拍摄的照片放大并粘贴到了一块板上。然后对照片进行粗糙化处理。然后根据画面内容用颜料进行绘画。为了营造明亮的色彩和朦胧梦幻的纹理，他在整个照片中结合了油画颜料，丙烯颜料和油墨。照片的某些部分变得模糊，有些部分变得更加突出。形成另外的一种艺术形式。
画意荷花
荷花自古就是书画家笔下常见的题材，宋代周敦颐的《爱莲说》至今仍然朗朗上口。荷花绘画也不乏名家，从明代的徐渭、陈洪绶到清代的石涛、朱耷、任伯年，近代吴昌硕，现代的潘天寿、李苦禅、李可染、于希宁、黄永玉无不是画荷大家。对荷花的喜爱之情可见一斑。上面我们说过画意摄影贯穿了摄影的发展历史，荷花也是画意摄影的重要题材。许多摄影家对此都作出过努力，将绘画的特点融入到摄影之中，并且表现出个人的审美情趣和主观思想，力求拍出新意、拍出内涵。
潘天寿《荷花》
拍摄画意荷花主要方式
完成画意荷花主要有三种方式，一是相机直出的方式，而是后期合成的方式，三是前期与后期结合的方式。
相机直出
通过充分的准备，使用相机内的创作功能（多重曝光、HDR）等，直接拍摄完成的作品，不用后期或者很少使用后期。
后期合成
通过将几幅荷花图片素材，使用电脑或者手机应用软件合成一副作品的方法。这种方法没有前期。
前后期结合
这种方法应用最为广泛，前期需要找寻或者拍摄自己需要的背景素材以及拍摄荷花主体，通过后期软件合成一幅作品。
画意荷花摄影的形式
画意摄影具有多样性，几乎各种绘画形式都可以进行借鉴完成。
油画荷花画意摄影
几个世纪以来，艺术家们一直在使用油画来创作。由于干燥时间长，艺术家可以有充足时间创作。由于其厚实的稠度，油画颜料通常用于创造美妙的纹理效果。虽然在使用含有有毒元素，使用起来可能会很麻烦并小心，但它仍然受到艺术家的喜爱，因为它可以产生丰富的色彩。它是最受欢迎的绘画类型之一。
《莲》油画画意
这幅作品采用前后期相结合的方式完成。具体步骤如下：首先找一幅油画的背景纹理。
使用相机创作模式中的多重曝光模式先期拍摄。在此基础上上，拍摄莲花作品。可以使用实时查看功能调整构图。
使用多重曝光中的黑暗选项拍摄。相机会自动合成一幅作品。
这样就可以得到一幅初步油画特点的作品。最后我们把这幅作品导入应用程序Lightroom中进行调整，其实只是套用了一个古典油画滤镜，需要学习研究的可以与我一起讨论。完成如下：
作品完成前后
其他油画画意作品：
《含露弄娇辉》
《香澹烟渚》
《浮生花开》
水彩画荷花画意摄影
通常画在纸上，以其透明性为特点，水彩颜料即使在干燥时仍保持可溶性。这意味着画作干燥后，艺术家也可以进行一些修正。从逼真的肖像画到褪色的风景画，艺术家使用许多水彩技术来创作不同风格的艺术品。
《小荷出引》水彩画意荷花
《心有沉香》水彩画意荷花
水墨画荷花画意摄影
《墨晕铅华》
中国画水墨画是世界上最古老的传统艺术之一。具有与书法基本相同的技术即“书画同源”，使用蘸有黑色墨水或彩色颜料的画笔完成。最受欢迎的绘画材料是宣纸和丝绸。笔触和意境是最为显著的特点。中国画又可分为写意和工笔两类：拍摄方式与上面的油画画意摄影大体相同不再赘述。
其他水墨画意摄影作品：
《水濯清莲》
《岁月笙歌》
《自得清欢》
水粉荷花画意摄影
水粉与水彩相似，但它的颜料具有不透明性，水粉还具有与丙烯酸相似的特性，它通常与水彩一起使用，因为它是水溶性的。美国摄影师巴曼镜头下的莲花具有一种写意的水粉画味道，把莲花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的特质展露无遗。
Bahman Farzad
Bahman Farzad
Bahman Farzad
黑白处理荷花画意摄影
多采用荷花保留彩色，其他部分处理为黑白的形式。还有为了让其具有中国特征，添加书法和印章等。
线之绘荷花画意摄影
线之绘滤镜是一款专业处理艺术图像的ps滤镜插件，可产生多种的纹理效果、马赛克效果、凡高画、点画法、彩色铅笔、碳笔画、黑白照片等效果。国内好多摄影师都用其进行荷花的后期制作，具有特殊的画意效果。
《羞涩》
怎么样？通过以上的讲解，您是否对画意荷花有了初步的了解，欢迎大家尝试拍摄制作。
光影千千寻
秋后独花更娇艳
理易陈
荷花是许多人喜欢拍摄的题材，现在很快进入荷花的旺季。相信很多爱好者已经准备好器材跃跃欲试了吧。但是很多人拍摄的荷花往往千篇一律，虽然光影漂亮构图工整，荷花也很有质感，但是总是拍摄这样的内容难免会变得乏味。这里简单分享一些关于拍摄荷花的创意。
荷花与小昆虫互动
拍摄荷花必不可少的是长焦镜头，不仅可以有效的虚化背景，还能带来强烈的空间压缩感。我们还能在远处捕捉生机盎然的瞬间。
上图捕捉了荷花上飞过的蜻蜓，也许蜻蜓是想在荷花上找实物吃，也许只是路过想停下歇歇脚，慢速快门可以展示蜻蜓煽动翅膀的动感。正是有了蜻蜓的加入，整个画面气到了画龙点睛的作用，一派生机盎然。
使用特殊角度拍摄荷花
我们拍摄荷花，大多数人喜欢与荷花平视的角度去拍摄，拍摄的作品很难有视觉冲击力。我们可以尝试俯拍或者仰拍的角度去尝试。
上图中，利用了仰视的角度拍摄了荷花池中的荷花特写。由于从下至上的仰拍，可以轻松避开复杂的背景，只留下主体和干净的天空。同时逆光拍摄的荷花的花瓣变得透明有质感。前景模糊的叶子作为框架也使得整个画面层次感很强烈。
上图中利用俯视的角度拍摄，可以拍摄完整的花瓣形状，以及叶脉轮廓等内容，整体画面显得干净整洁有一种非常安静圣洁的感觉。
单色处理荷花照片
利用后期软件可以轻松实现背景黑白，主体荷花是彩色的效果，自然就突出了荷花主体。
这类的后期操作非常简单，分为两个部分：
- 画面黑白化去色
- 蒙版擦出彩色荷花
浩影映像
拍摄荷兰，如何避免千篇一律？
盛夏将至，荷塘充满生机，水上婆娑摇曳，水下蛙鸣虫唱，来得早的，兴许小荷已露尖尖角，摄影人的又一波创作时机来临。
荷花妖艳诱人，荷花高贵挺傲，拍摄也能让人借花喻人，抒发情怀。
但是，荷花虽美，还须它物扶持，荷花好拍，还须创意新颖，不然很容易落入俗套，被人打入“摄影三俗”之列。
第一、避免独花单叶，力求画面丰满。单单一支花，仅仅一片叶，就有点拍摄了美女“大扁脸”一样的感觉，丢失了美女的生动表情和风姿绰约。荷花的拍摄也是一样，单花独叶、满幅“呆”花，难免会千篇一律落入俗套。
第二、避免浓墨重彩，力求清鲜淡雅。色彩的配伍得细心讲究，既要有赏心悦目的震撼，也要有水墨风格的体现，“荤素搭配”、“粗细结合”。
第三、讲究拟人手法，表达人文情怀。比如，“母子亲妮”、“姐妹相依”、“三代和美”、“四世同堂”等等。上述的拟人是指花与花、花与叶、花与梗、花（叶）与影等等。
第四、适当元素搭配，增加画面生机。这一点，其实好多人都有经验，比如，花与虫、花与鸟、花与蝶、花与露珠等等。
如果觉得说的有道理，请关注《拍客张光林》。部分图片来自网络。
拍客张光林
我的拍法。
