刘智华
这很正常，原因主要有以下三点！
一、每个人的审美观念不同:有的喜欢豪放的，有的喜欢严谨的，有的喜欢草书，有的喜欢行书，有的喜欢楷书，有的喜欢隶书，有的喜欢魏碑，有的喜欢篆书，草书有喜欢章草的，有喜欢今草的，对于书家也各有喜好，有喜欢王羲之的，有喜欢柳公权的，有喜欢颜真卿的，有喜欢欧阳询的，有喜欢赵孟頫的，有喜欢黄庭坚的，……不一而叙！
二、每个人的艺术修养不同:有的人文化素质和艺术修养高，审美要求高，而且这类人善于发现美，创造美！这种美是一般人不能触及的，所谓曲高和寡就是这个道理！有的人文化素质和艺术修养低，喜欢的一些都是很平庸和俗气的东西，对于有些好的作品欣赏不了！
三、也不排除有些阿谀奉承、极力讨好的人，某领导题字，本身水平一般，却一个劲地讨好，吹捧，违心的奉承巴结。
当然，书法艺术也应该呈现百花齐放，百家争鸣，让书法艺术建康持续发展，也允许欣赏评价呈现各不相同！
吾爱艺术
就拿我自己来说，最开始练字超级喜欢《灵飞经》，后来练的久了，越来越欣赏钟繇的小楷了！要知道我一开始练字时，根本无法接受《宣示表》。尽管有业内好友强烈推荐。
我曾经试过，把我和老师的作品放在一起发个朋友圈，竟然一些没练过字的好友说我写得更好。要知道我就是练过三年小楷的新手，根本入门都不算呢！所以我估计他们是在恭维我（害羞）因为他们反正不认识我老师，这算不算一个评价作品的理由呢？
普通人对于字的评价标准一般就是美不美，而专业人士看得就深远了，要追根溯源，流派、风格特色，章法笔墨包括印章等等都是要研究品评一番的，当然得出的结论会有不同。这也是一幅优秀作品带给人的乐趣所在。
所以即使同一件作品也是众人眼中的哈姆雷特。个人所处环境不同；经历不同；学识不同；性格不同；审美标准不同，看法也不相同。
附上我老师和我的字，给大家评论一下谁写的更好吧😄（抱歉为了保护隐私就不放全图了）
墨淡花开
同一件书法作品，为什么有人说好，有人说不好？
以我自己为例，我一直欣赏不了康有为书法，认为康有为书法有点“丑”。其实我也知道，是自己的鉴赏能力有限，书法修为不够。
对于康有为的书法，书法界也一直有正反二种声音。
有人认为看过康有为的字，“终于找回自信了”。有人认为康有为的字“像一条翻滚的烂草绳”。
而北大教授陈玉龙评价：“纵观20世纪中国书坛，真正凭深厚书法功力胜出，达力可扛鼎境界者，要数康有为、于右任、李志敏、沙孟海等几人。”
其实，审美水平是可以慢慢提高的。一般来讲，高书难入俗眼。
康友为的书法风格一生三变，早年为馆阁体帖学风格，中年成碑帖融合之势，晚年形成独立风貌——“康体”。
康有为是清末民初书坛中一位集理论与实践于一体的碑学巨擘。
所以说书法作品好与不好的评判，不是好看难看这么简单定义的。
懂书法的人会从作品的笔法、章法、墨法、字法等去分析，是不是合乎法度，是不是有所传承，是不是格调高雅等等。而欣赏者的群体不同，审美观点就会千姿百态。没有法度的随意挥洒才是江湖书法，哪怕技法最好也是俗书。
就像康有评论自己的字，“吾眼有神，吾腕有鬼”，不是我的字不好，我的境界可高着呢。所以要懂得欣赏作品好坏，就得提高自己的修为，提高自己的审美水平。
青溪散人
要问同样一幅书法作品，为什么不同的人评价不一样？是的，同样一幅书法作品，不同的人会给出不一样的评价，这主要是由于个人的审美不同取向造成的，而大部分人的审美取向来自于日常的经验，看的某一类作品多了，自然就会喜欢这一类的作品。
这个就像我们味蕾，它是有记忆的，我们小时候一直吃某一样食物，味蕾就会产生记忆，长大了就会觉得这样的饭菜是美味，所以才有妈妈做的饭是最好吃的说法。
所谓的众口难调也是这个意思，每一个的口味都不一样，一顿饭是无法满足所有人的口味的。
欣赏书法作品也是一样的，每一个人看到的书法作品不一样，对于书法的认识也不同。
我高中刚学习书法的时候，把写的字拿回宿舍给舍友看，被一位舍友狠狠的批了一顿，他认为我写的太细了，根本不叫书法，他经常跑去老年大学书法班玩，见到的都是那些大爷写的粗重的颜体，他就认为那样的才是好的，楷书就要写粗一点，写胖一点。
但是，由于他接触的书法作品也不多，只能认识到这一点，并不知道其实不管是粗还是细，并不是评价书法的标准，无论粗还是细，都有好的书法作品，颜体可以厚重，瘦金体可以瘦硬。
从这个也可以知道，个人的经验未必是对的，这决定于你看到的作品的质量的好坏和数量。不管我们每一个人的口味是否相同，但是书法总是有标准的，只有符合这个标准的审美才是好的，就像我们有自己的口味，真正的美食有它的共同的标准。
书法的标准是什么呢？书法的标准就是古代留下进来的经典的书法碑帖，如果你没有看过这些，仅仅在生活中看到一些现代人的书法作品，那么你的审美的经验就未必是对的，做出来的好坏的判断也是不准确的。
真正要懂得书法，懂得书法的欣赏，还是要去临帖，去练习，去看古代优秀的书法作品。
渺渺无蒍
为什么对同一件书法作品有的人说好，有的人说不好，分析起来，有以下几个方面的原因。
一，素养不同，正所谓仁者见仁智者见智，仁、智是每个人见解的不同方面。有的人高学历，见多识广，见得多，形成了一套自己的欣赏观，有的人文化程度低，见寡识薄，只凭自己的浅陋之见而欣赏，所以，欣赏的面就窄，由此欣赏的差异出现就不足为奇了。
二、喜好不同，有的人喜欢静，有的喜欢闹，有的人喜欢中规中矩，认认真真，有的人则喜欢率性任意，无拘无束，任意所为。我曾经问一个爱写楷书的朋友，为什么不写写行书或者草书？他很认真的回答我：写行草书太麻烦，要字字求变，笔笔求变。同一个字都不能写成一个样子，而要千变万化。但是写楷书则没有这些麻烦，一个字练好了，只是字的大小不同，没有笔画，字形，结构的变化，写起来省力省心。由此可见，有的人喜欢在变化中求变，有的人则喜欢千篇一律，稳中求进。
三、欣赏的眼光不同，有的人喜欢清秀的字，例如瘦金体，有的人喜欢中规中矩的字，譬如启功先生的书法，即使是行草书也不是写的放浪不羁，夸张任性。有的人喜欢笔画夸张，一笔突兀，笔画粗细对比强烈，密，有密不透风。疏，有大可跑马，诸如周慧珺的书法。还有高山的书法。
像对沈鹏的字，这种好坏之说尤为明显，有的说他鬼斧神工，独树一帜，有的人则说沈鹏的字一塌糊涂，坏的不得了。这就是审美观的差异。
书博轩主
书法欣赏，是个颇为高深的事儿。它关乎个人书法知识、书法素养，也关乎人的文化水平、基本学养，甚至还和一个人品味高低、雅俗相关。
中国14亿人，爱书法的有多少？百分之几。爱书法的人中，懂书法的内行又有几成？有人抽样调查过，全国书法懂行的二百万左右。听起来不少，这么大的一个数字，但放在十四亿人里，都可以忽略不计了！也就是说，门外汉还是十三亿多多多多……将近十四亿。
所以，同一件书法作品，有人欣赏，有人说不好，这实在是很正常，真正懂书法的人还是太少太少。
举个例子，王羲之的字，很多人都没见过，（有的人还不知道王羲之是谁），多少人见了也不知道好不好。我就在一处景点集王羲之字所题的牌匾前，听到有人说“什么狗屁字，都不如我用脚写的！”于右任的书法，能欣赏的人也并不多。有人见字不看名字也骂“难看死了，臭字！”还有多少人把自己完全门外汉的字当做书法艺术哩！
先不说书法作品，就只说“字”，更多的人看字，往往看的就是漂不漂亮、潇不潇洒。有人喜欢好看的，有人喜欢龙飞凤舞的，有人喜欢端端正正的，有人喜欢墨黑的……这完全不在书法欣赏的范畴，你有什么办法？！真正的书法作品中的章法、气息、势、结体、墨法等等，大家不知道，看了也不明白，很可能反倒说都是毛病。
话说回来，一幅字，也未必就是好的书法作品。所以外行看热闹，内行看门道，除了懂与不懂，还有见仁见智呢。更何况，萝卜青菜各有所爱，即使是内行看一幅好书作，也可能还要看合不合眼缘。
看这几个图，你分好坏、优劣、高低、雅俗吗？说一句，图一就是俗书，很次；图二不好看吧？哈哈，王羲之书法；图三，于右任书法，很多人未必能欣赏；图四是不是不错？其实实在……算了，不能说脏话。
清风轻风清扬
这是很正常的事。手绘书法作品好与不好是以是否遵循了书谱来创作？另外受章法布局，用墨丰枯等因素影响。欣赏者水平高低不一。外行人看热闹，内行人看门道！对别人的批评，有道理的要听，没道理的也要听。说的有道理对自己艺术创作是促进。说的没道理，就当给外行人一个发言机会。谢谢大家指导！
王寿传书法
您好：这就要看个人的见解了，每个人的认识审美都不一样，这是一个长期的过程，有的看重字的结构，有的看重笔墨，有的看重气韵，但总体都还是要书写正确，多读书，就像王羲之、王献之、苏轼、董其昌等大师写的草稿都是经典；加油一起努力学习，共同进步。（个人浅见）
今生书画
同一件书法作品有人赞赏，有人认为不好，这是很正常的，因为首先是每一个人的伸美观不同，角度不同，心情不同，某次是每一个人喜欢的书体，不同，欣赏楷书的人就会感到，行书不大好等，喜欢行书的人就会认为楷书过于严正正规，没有行书靈动而己。这是我近几天写的叫一日一字请大家指教点评谢谢。
窦玉录
您好，我来尝试回答一下您的问题，希望对您有所帮助。
中国书法艺术源远流长，历史悠久，古代四艺：琴棋书画，书法是重要组成部分，也是中国历史文化的重要组成部分，一直绵延至今。纵观古今，不乏大量的优秀作品流传于世。那么对于同一作品，为何有人说好，有人说不好呢？我来粗浅分析一二，以供大家指正。
第一、作为书法作品本身，我们很难以单纯的好与不好来笼统归结。不要简单定性好不好，否定了书法艺术本身所倡导的精髓主旨。书法既然是艺术，就有其自身的包容性与延展性。既要看到书法作品表观上的布局、架构之美，也要看到笔势、气韵之魂，从中窥出书法者的底蕴与功力。
第二、书法艺术包罗万象，书法的种类繁多，各有所长，各有各自的追求者与欣赏者。书法分为金书、篆书、隶书、草书、楷书、行书等等，每一种书法形式都有其独特魅力与内涵，而且背后都有历史的沿革与文化的传承。每种书法作品都能找到具有代表性的优秀作品。
第三、欣赏者不同，自然会有不同的看法。每个人的出发点不同，角度不同，底蕴不同，看待问题的标准不同。外行人主要看美观，略懂者看架构与笔势，谙熟者看气韵与灵魂。但，一幅优秀的书法作品应该着眼于不同层次观者的感受，从表至里，从美观到内涵，具有欣赏性，才会流传。
总之，书法艺术博大精深，我们很难以一句好或不好去评价一幅作品。当我们站在一幅书法作品面前，无论古人亦或今人的作品，让我们细细观察，在艺术的氛围中陶冶自我，以平静的内心去感悟与体会，才能不断提高自我的欣赏水平。
