2008年甄子丹主演的《葉問》橫空出世，作為《葉問》系列的開山之作，真的有給人一種耳目一新之感。故事講得很好，動作也一招一式拍攝得很清楚，演員的文戲和武戲相得益彰。
然後到現在的《葉問4》，導演也是花了大量的筆墨去講述一個完整的故事，各種動作也比較寫實，感情戲特別是民族氣節方面也拍的比較深沉。總體來說跟《葉問1》一樣，是個講、拍、演都比較完整的一個作品。
至於《葉問3》比起上面兩部，總體來說故事講得就沒那麼通順了，演員演得也比較假。但是光從動作片這個角度來說，《葉問3》即使說不上是首屈一指，也絕對說得上力壓群雄。相信在動作戲這一個角度來說，同期不會有什麼動作片拍得比《葉問3》更好。
額至於《葉問2》嘛……我個人認為他就是出來搞了個笑……
其次，本作給我感受最深的，是導演終於要用心把這個IP的終章好好拍了。
有別於2的搞笑、3的無厘頭打鬥，導演終於好好發揮了一把，沒有把這個IP拍得好像古惑仔系列一樣“衰收尾”。
從講故事的手法，到各種文戲的插入，我們還是可以感受得到導演的誠意的。場景很好的體現了上個世紀60年代舊金山唐人的生活受壓迫，體現了中國人的隱忍謙遜，和美國人的囂張跋扈。不同於3的為了打而打，武戲作為故事的推動，很好的連接了整個故事。
捎帶點評一下各種武戲：
中秋節晚會的時候，中華總會各位師傅輪番上陣挑戰科聯的時候，這場戲非常精彩。前面幾個搞笑的師傅就不說了，那個形意拳的女師傅上場的時候，頗有一種巾幗不讓鬚眉的豪氣。這位女師傅的演員名稱叫“周小飛”，找不到名字的注意關注了；還有梁朝偉拍的《一代宗師》裡面那個專拆人祠堂的三姐就是她，我說怎麼越看越面熟，我這個重度臉盲症都有印象的人，她一定是非常有特色的。
萬宗華師傅單挑反派BOSS的那場壓軸戲也很出彩，很能體現中國人的熱血和風采。前期優勢很大，可惜最終還是被翻盤毆打。這裡需要說明的是反派BOSS“斯科特·阿金斯 ”其實是中國功夫的FANS，而且把這個反派演的很好。大家看電影歸看電影，不要把情緒帶到演員身上。
最精彩的當然是最後的壓臺戲，葉問大戰BOSS。這個只能靠觀眾們自己去看才過癮了，我就不多說了。
最終免不了要吐槽一下：
葉正在情緒轉換的時候太過突兀，突然從叛逆期不良少年轉換成24孝子，這個讓人一下子難接受。演員的表演功底需要加強。
羅莽——就是那個使猴拳的——每次都出來搞笑。在2裡面不知天高地厚被打成豬頭，這幾年過去了還是不長記性，每次都在關鍵時刻上去捱打，算是導演強行搞笑，其實真的沒必要……
中華總會會長，太極拳師傅，萬宗華先生，好像忘記了太極拳的要義是借力打力、以靜制動。前期各種卸力摔打、各種崩、捋、擠、按，把別人打得撲倒在地，好了，本來好好地裝個B就完事兒的，非要趁別人躺著的時候上去追加，結果被人“咣咣”兩腳打得生活不能自理；我經常形容這種做法叫做“順風浪、逆風投，問君能有幾多愁？”不好意思王者榮耀打多了。
這次因為BOSS太過強力，我們的葉師傅終於也是戳眼、踢襠、插喉嚨，各種狠招都湧出來了。不過結合故事來看，一個五六十歲的老漢打一個海軍陸戰隊的當任教官，而且還是事先插了旗的，這也很正常。再說這都終結IP之戰了，這種招數再不用就沒得用了。這跟各種大片完事兒了必須爆炸一個道理。
還有就是，作為一個武術愛好者，我只能說電影看看就好，實戰（含擂臺對決）跟大家想象的不一樣：
天分、身體素質和訓練量是決定你能不能打的最重要參數，它們是三位一體的，其中一個短板的話，就需要其它兩條大量延長才能彌補。所以實戰起來的時候，你就看誰訓練量大、誰體重更大，基本上就得出結論誰會贏。至於天分——以大部分人努力程度而言，還輪不到拼天分。如果碰到我這種運動細胞缺乏的人，我再怎麼苦練和吃胖也不好使哈哈哈哈。
你看科聯VS一眾師傅，和反派BOSS VS 葉問，這身塊頭對比，完全就是對面的兩倍體重，這種體重壓制之下，只要兩者訓練的水平相當，無論你什麼技術都不好發揮的。也就是所謂的我站著讓你打我不疼，我一拳頭下去你可能會死，也就是這個道理。而且事實上馬潤們的訓練量也絕對比一個五六十歲的老漢要大。所以如果真有BOSS VS 葉問這種對決，我全副身家買反派贏的……
插播一個小彩蛋：葉問大師的著名得意弟子黃淳梁，綽號“講手王”，就是《葉問2》裡面黃曉明飾演的那個“黃粱”的原型，當年曾經踢館無數，還打爆一位老師傅的眼睛，可謂詠春拳的精英了吧？1957年臺港澳國術大賽，黃淳梁被臺灣的吳明哲一腳踢下擂臺，並被擔架抬走，所以亦有人譏諷他是“擔架宗師”！
最後就是，現實中的葉問大師，晚景因為找了新歡，和抽鴉片，和徒弟們決裂，晚景還是比較淒涼。而且身故後，葉準、葉正和葉少華兄弟反目，也是一地雞毛，讓人不免唏噓。
最終總結：電影是很好看的。但是普通觀眾千萬不要和別人一言不合就擺個問手出來，很容易裝逼不成反被日的。
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