袁文翔
楷书也好行书也好都应不拘小节，讲究真情自然大气磅礴的苍润的实惑，总强调细节容易写俗写匠。像下边这一类字，就不注重细节，但每个字都有看头！
云雪书画
相比较小楷注重细节，大楷气势最重要。如同一个公司，总裁只须把控大方向，小员工做好自己的本职工作就可以了。但是到了一定程度，形神俱备是书法的最高追求，精气神才是书法的精髓。而精气神的背后是对传统文化，儒释道及诸子百家的修养。诸君请看王羲之、苏轼、黄庭坚、赵孟頫等哪一个不是对儒释道都有一定程度的研究？本人至初一始写书法，后又在中国美术学院深造，十五年来终未入门。我是后来研究了易经道家等学问，方才有如梦初醒之感。所以这方面我颇有一点发言权。下图是我工作室的对联，请诸君指教。
庚子年二月十八
易道堂主谢正蒙记
杭州易道堂
两者都需要，但有逻辑上先后，先注重细节，然后再真情流露。不注重细节，就成就不了楷书的“唐法”；没有真情流露，就不会有颜栁欧赵四大家，大家都是一手“钟繇”体。
不仅是楷书，任何书体的学习都是一样。要学习经典，师法古人，但又不是为了去复印经典、背古人书，这就是学古而不泥食于古。我们临帖的目的，是借鉴他人的法与技，汲取“方法论”层面的东西，并且从中启迪智慧、启发觉悟、拓展审美，提升个人对书法规律性的认知程度，因此临帖只是方法、途径和手段，并非最终的目标。
细节决定成败。楷书作为“法度”精神最显著、“法度”内涵最系统的书体，具有较强的“规矩”约束，在笔字章法都有相对谨慎的要求，不过细过实的经过学习训练，是写不好楷书的，尤其在初学阶段，必须有板有眼、强制规范。
当写到一定程度，技法、审美、理论积养都有一定厚度了，就应关注于个人风格的融塑（亦即个人的真情流露）。书为心画，个性才是原创之美，也是书法家的艺术标签。一流的书法家肯定不会整天去临九成宫，非要写得一模一样不可，他的主要精力肯定要放在个人风格的塑造上，在学习经典的基础上求个性突破，除了技法技能之外，主要是文化与性情的因素。
浅谈。插图为抱庸硬笔习作。
抱庸詩書
我认为初学注重细节更重要，最近我读了几种楷书的贴，又买了很多书，发现每种书体都有他独特的笔法，比如欧楷与颜体，褚遂良，都是楷书，味道孑然不同。对于初学者，一定深入每种书体里面，仔细去读，去看，每一笔每个画的细节，从中得到精华运用自己的身上，要自己快速掌握。。什么时候到了掌控自如了，便可以去找情感。[呲牙]
甜辣辣
重形几乎横贯于你未成大名之前，这不仅是楷书，行草都如此！
那么书法就不注重情绪了吗？不是！在书法的高端一定需要情绪的注入，也只有情绪能注入，你的书法才可称为登堂入室！
我们学习前贤的书法，首先需要体会前贤书法的真谛，如果你外形都不能临摹出来，你说你能体会前贤的书法了？至少我是不相信！你凭什么能体会？前贤托梦给你了？所以说，临摹外形几乎贯穿你的书法一生，但是，一定记住临摹不能仅仅停留在像上，更需要的是理解，也只有理解了，才达到了学习的目的，才达到有机会不如大家的行列！
能在书法书写时注入情绪永远是高端的门槛，但是，你不能在基本功不成时注入，那样，就是丑书，就是急功近利的书法！
一笑貫长天
楷体是个细工活，要知道楷书一笔有误满盘皆废，所有楷书是个注重细节的一项工作，楷书不同于草书，需要释放激情，状态激昂，
有一点需要书法爱好者注意点就是写楷书不能写的过于僵化了，启功先生有云：楷书宜当行书写，行书宜当楷书写，就是避免了程式化，僵硬化，提现出书法爱好者的个人精神面貌。
盐阜九翼
做真如草，平淡之中见硬功。加强字外功。由必然王国走向自由王国。
骑破车磕瓜子
章法和气韵同等重要，只练楷书容易忽视对整体气韵的把握，可以抽10～20分练行书，相得益彰，练行草为主的，同样可抽出10～20练楷书，一样的道理，巩固对笔画结构的刻画
国画书法童趣
我作从事书画教育的老师，你提出的这个问题，我可以给你建议和看法，希望可以帮到你。
一，首先讲到注重细节和真情流露意思，学书法，特别是初学者对于细节的认识很难从专业方面去解读，所以也很难学进去，特别是小孩子，老师也会让孩子从兴趣方面去培养，因为书法对小孩来讲，没有画画更多想象和创意或者是任意发挥空间，书法是比较严谨的讲究法度的艺术，除了视觉审美，深层次还是内涵，包括字里的结体，笔法，章法布局，墨韵，气质等等。所以对很小的孩子来讲理论可能也不太实际，只能从兴趣出发，发挥在笔墨中快乐，可以真情流露。
二，但从学书的入阶过程讲，对书法产生兴趣以后，就要认真细致，系统去学习，要注重理论，要注重书法中的细节。
如楷书中，你首先选择的是哪种风格，我也大致介绍如颜真卿的楷书，颜体风格真卿书法的楷体结构方正茂密，笔画横轻竖重，笔力浑厚，挺拔开阔雄劲；颜体有自然的瑰丽且富有灵性。这些都要在细节上，每个字体上观察，多读帖，多练习。尽量一步一步去追求精到。
柳公权书法以瘦劲著称，用笔斩钉截铁，深透魏碑书法的用笔之道，尤其最具有代表性的是他的“大刀片”似的捺画和骨头形状的竖画的起笔，他的楷书的结构也十分严谨，一丝不苟，在平正中去险绝之势。
欧阳询书法风格上的主要特点是严谨工整、平正峭劲。字形虽稍长，但分间布白，整齐严谨，中宫紧密，主笔伸长，显得气势奔放，有疏有密，四面俱备，八面玲珑，气韵生动，恰到好处。
赵孟頫楷书的特点，概括有三：
第一，赵氏在继承传统书法的基础上，削繁就简，变古为今，其用笔不含浑，不故弄玄虚，起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚，使学者易懂易循；
第二，外貌圆润而筋骨内涵，其点画华滋遒劲，结体宽绰秀美，点画之间彼引呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强，形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形，而重在学其神；
第三，笔圆架方，流动带行。书写赵体时，点画需圆润华滋，但结构布白却要十分注意方正谨严，横直相安、撇捺舒展、重点安稳。只有这样，才能掌握赵体的特点。另外，他书写楷书时略掺用行书的笔法，使字字流美动人，也是赵体的特点之一。
以上都是每个书家的特点，要想真正入阶系统深入学习楷书，就要真正做到严谨，注重细节去研习，书法可谓有法度的书写，历代名家给我们很多宝贵的范本和方法，我们都要去研究的。但学书也不可否认真情流露，这要真正到达深厚功底，可以达到真情流露的阶段，否则就是耍流氓，容易落入江湖字体，不入流。
希望以上分享对你有帮助。希望你进步。也可以关注我，更多帮得上你。
兰亭逐梦
楷体书法主要是注重细节，中锋行笔、方圆、顿挫、顺逆、藏露等都是很重要的细节，尤其是小学生更要注重细节。行草书在书写时注重性情。
