有人說沈鵬先生的書法已達到心到手到的最高境界,大家怎麼看?

亦涵9966


有人說沈鵬的書法達到了心到手到的最高境界,大家怎麼看?

沈鵬屬於文人書法,能寫文寫詩,做過藝術雜誌社編輯。善書法,較高的藝術評論水平,鑑賞力頗高,對藝術的理解有特別的之處。屬於非常有才情的文人詩人。

在書法協會掌舵期間,曾經引領中國書法進行了較大的變革,即有了書法的各種嘗試。同時他的書法創作也進入了高峰期,題字比較多,其熟悉的沈鵬行草風格,處處可見。同時草書亦乃進入了老成固定的模式化的書寫形式,可以這樣理解,有了隨心所運之情狀。


所寫的草書具有才情橫溢,而點畫線條依然不夠豐腴,大家都知道他的其他手寫書體,比較差勁。沒有穩固的書墨基礎,憑著自覺情志盎然,寫的是才華書墨。

對於他的藝術稟賦才情,啟功對其有一定的高評價。因此他的書法草書受到了很多人的青睞。因為從事的是藝術文化編輯及評論文章撰寫,對書畫特有的理論基礎,在八十年代末對於書畫理論評論家很少,因此沈鵬的文章非常火。因此他的在書畫界名聲斐然。始終在書協任掛職,若此一則善書喜墨,二則有了書協主席的被推薦。由此他的書墨創作,如魚得水,開始了旺盛的創作期。

其草書是他的主要表現形式。無論是題字還是創作,皆是一類才情草字。從他的草書境界,漸漸有了熟化草字符號,並且比較傳統的草書創作。雖然在他的書協任屆,書法醜貌開始端倪。但是他的草書並未走入醜書之列,依然是中規中矩的晉韻唐法,走入懷素張旭筆意,實際他的草書屬於小草狀。糅雜眾家草書筆意,但是看不出宗師何家,實際就是才情之意性大於繩墨性。因此自由心神,創作出自己的很多草意筆法,明顯屬於自己的東西很多,因此從草書意法相害觀照,則有其草書作品,依舊線條筆畫具有單薄無致。從姿態和結體上看,多少很多硬傷,即不符合草書之欣賞境。可以看出筆墨豐滿性存差池矣。

說到點子上,手心相印,得益於他的草書熟滑感,因了太熟了緣故。皆知其書寫期間,經常錯字連篇。字符亦乃別有規範性,自己的變通創字太多。


一致形成了沈鵬才子草字風格,故人無完人,藝術家,未必盡然,皆是完美,總之沈鵬年已花甲,創作不輟,人老書老,總離不開他的老熟的草字。不見其它書體作品。窺其基礎一定會影響他筆墨的豐腴。

如此淺識。


狂喜淡墨a


感悟沈鵬先生書法藝術

首先,表達一下我的觀點,我對沈鵬先生的書法是殿堂級別的欣賞與尊重。我是一名普普通通的書法愛好者,一直在書法道路上迷茫前行,樂此不疲。那一年,在我剛上大學時,偶然在人民日報上看到了沈鵬先生的書法作品“歐羨沙鷗飄碧海,甘隨孺子作黃牛” ,一個大約10平方釐米的圖片,給了我來強烈的震撼,我竟然興奮的跳了起來,大聲歡呼起來,驚得大家用詫異的眼神看著我。讓我驚歎,原來書法藝術竟然可以這麼有魔力,讓我感受到書法的豪放與雄渾,樸拙中蘊含著剛毅,方圓兼備,讓我感嘆藝術家的魅力和中國書法藝術的博大精深。自此讓我更加熱愛書法,以沈老為榜樣學習書法。讓書法成為我最大的愛好,躑躅前行。

兩年前的一個上午,我陪著妻和兒子一起在中國人民大學校園裡散步,在藝術學院展覽館前赫然寫著沈鵬書法藝術展,我的心一陣狂跳,多年的願望竟然要在這裡實現?我拉著妻、兒三步並作兩步來到三樓,門上赫然寫著:今日閉館,明天正常展出。雖有些失望,但我還是興奮不已,順著門縫向裡面使勁的看,妻笑著對兒子說:“看你爸爸,好像個孩子”,這一天我一直興奮不已,期盼明天的到來。

第二天,我特意安排好時間 ,來到人大展覽館如期看到沈老作品展覽,一個400多平米的展廳全部都是沈鵬學生的作品 ,讓我的血脈噴張,激動得手足無措,無法用言語表達自己的激動,我終於見到了我敬慕已久的作品,我向作品深深地鞠了一個躬,彷彿與先生謀面 ,聆聽先生的教誨,我忘請的欣賞每一幅作品,每一個字,每一筆的運轉,感嘆沈老運筆的老辣 ,感受他的書法的魔力,深深的感嘆他對藝術的深刻領悟,以及博深的文化修養 ,不知不覺,管理員催我他們要下班了,我竟然在展廳裡徜徉了一天!我朝作品又鞠了一個躬,才戀戀不捨的離開展廳。看完那次展覽,心情一直很難平復,感嘆沈老書法的藝術之美。

近來,在各種媒體上偶爾看到有些攻擊沈鵬先生的書法(網絡上多是沈鵬的書法贗品),我深深的感覺到不忍,沈先生已入耄耋之年 ,無論是在工作和書法藝術上,教育上都取得了非凡的成就,但卻有高處不勝寒的感覺 ,他不需要再去說明什麼證明什麼,他的成就將來自有公論,我們僅僅從對待一個普通老人來講 ,希望他健康,幸福,長壽。我也希望大家多看一看先生的珍品,體會他的藝術之美,感受中國文化瑰寶之美,那時你再來評價一下沈鵬先生,如何?

2020年庚子初月萬國並記






凌雲雨


關於沈鵬老先生的書法作品,以沈老處書法藝術造詣之高,一般人是無法理論的,曾經和一位本市書法協會會員的同學談論過,同學說:沈鵬的字寫盡人生滄桑,收發自如,常人是無法做到的,我無話可說,滄桑感?俺是粗人那看得出,以前讀書時倒有教過書法,班主任馬老師也是本地一位有名書法名家,他教我們從正楷學起,一絲不苟,他說正楷熟練了再行書、草書,附上我感覺賞心悅目的書法。



海陸雙豐


沈老的線條還是可以的








父子書畫記


道內有不少人說沈鵬先生的書法沒有技術含量,有人說沈鵬先生是醜書的倡導者和踐行者,還有人說沈鵬的書法傳統的元素少個人的東西多,我認為這是片面的。說句良心話,沈鵬先生的書法還是有傳統的東西支撐的,個性也是鮮明的。說沈鵬的書法沒有技術含量有失偏頗。如果真像一些人說的沈鵬先生的書法是如此水平的話,那他就不可能會掌門中書協多年。

說沈鵬先生是醜書的倡導者和踐行者,這個倒有點靠譜。沈鵬先生掌門中書協期間,重視的書法創新,他不願意讓書法停留在古人的水平上。展覽體的盛行,就是從他掌門中書協時開始的。

醜書,著實沒有一個完整的定義和能讓人信服的解釋。既然醜書沒有定義,那就可以說近年來書界根本不存在醜書,如果硬說沈鵬先生是醜書的倡導者和踐行者,這倒是冤枉他了。鑑於此,道內人對沈鵬先生關於書法創新的理念是該重新定位了。

我認為,沈鵬先生的書法境界應該是比較高的!需要質疑的是:沈鵬先生應該多師法張芝、王羲之、王獻之、張旭和懷素的書法,而不該把主要精力放在學林散之的書法上。取法乎上得乎其中的道理,沈鵬先生應該懂啊!

如果說沈鵬的書法是“心到手到”,且自成一家的話,那啟功先生往哪擺啊?啟功先生的書法能讓人看得懂認得清,而且富有靈性,難道啟功先生在創作書法作品時沒有達到“心到手到”的境界?

說實話,我還是看好沈鵬先生的書法的,為什麼?因為沈鵬先生的書法確實雅而不俗,又有品頭,而且還有較高的藝術觀賞性,其境界也是比較高的。

以上為個人觀點,一家之言,僅供參考。如果各位網友對此有不同看法,歡迎留言和評論!


中州耕牛堂主


趙樸初先生曾評價沈鵬,說他“大作不讓明賢,至所欽佩”。啟功先生也曾對沈鵬的草書作評如下:“所作行草,無一舊時窠臼,藝貴創新,先生得之”。



趙老的評價是極高的,但啟功先生的評價是好是壞,我看是兩說,是褒是貶留給後人揣摩。啟功先生雖獨創啟體,但正統傳統書法的底子很厚,可以這麼說,他一生的書法修行都是在謹慎的師古法、習古人。對於啟老這樣一個以古為師的人,去稱讚沈鵬“無一舊時窠臼,藝貴創新”,這本身有不合邏輯。啟老的善心仁懷眾所皆知,這句評價並沒有說他書法好或差,只是說它很會創新,未必就是讚譽之詞。

或者也可以這樣理解,言下之意其實是在說沈的書法都是個性化的東西,找不到一點歷史淵源,純粹是渾寫杜撰。未可知。



沈鵬作為今時書壇元老,肯定是有其過人之處,但時勢造英雄,英雄未必真英雄。每個書法愛好者,對其書法一樣擁有質疑的權利。

草書小眾,圏內道外對沈鵬草書也是眾所紛紜,但大多數人看得懂楷書行書。沈鵬楷書千字文一經面世,立即引來如潮水般的差評,雖有些馬屁精一樣的媒體文人拋出所謂的“現代楷書”,但仍舊掩蓋不了其楷書的怪誕與蹩腳。當聽說沈鵬楷書將進入小學生寫字課教科書時,很多網友直言,這樣的楷書能讓小孩子寫好字嗎?

(沈鵬先生楷書千字文局部)

民眾對沈鵬書法的爭議與質疑久之,不少道內的書友也直言不諱的指出,沈鵬自已寫的就是醜書,當今書壇醜書盛行,沈鵬負有不可推卸的責任。蘇士澍任主席時,曾提出要嚴打醜書,坊傳書協還曾草擬過一份醜書家名單,王鏞曾翔等人自不必說,連沈鵬、劉洪彪也是赫然在列的。

(沈鵬先生草書作品局部)


抱庸閒談。


抱庸詩書


《石壺畫語要》說,我們評論別人,應揚人之長,隱人之短。但藝術例外。這是和生活不相干的另一回事。

那麼我可以說,沈鵬先生的字,不是現在達到了心到手到,而是三十年前就達到了。準確的說,是從開始寫毛筆字的那一天就達到了。

先生自己說他不臨帖。

我們翻遍古今中外的藝術史,凡是稍有成就者,沒有不是通過臨摹,模仿歷史上的優秀作品,才達到一定水平的。

智永二十年不下樓,懷素書蕉,擔笈杖錫,西遊上國。那個時代的交通條件,從長沙到西安,不但異常艱辛,而且萬分危險,就為了“謁見當代名公”,當面請教,研習書法。再看王羲之,顏真卿等等等等古人的學書歷程,信知孫過庭《書譜》所說:“蓋有學而不能,未有不學而能者”。“書雖小道,其理至焉”。

先生屬於“不學而能者”。文革結束,八十年代成立中國書協,幾位得空在報紙上練過字,辦過黑板報,抄寫過大字報的所謂書法家,成了中國書協副主席、主席。這是一定歷史條件下,也就是文化斷層期特有的社會現象。

從此幾十年來,聲名日漸顯赫。

先生的貢獻還是有的。他任書協副主席,主席二三十年,書協好象沒有出現過什麼亂子。至於全國性的群體書法熱,主要的是社會經濟文化全面發展的結果,不可能是一人之力。

理論研究方面,乏善可陳;詩詞文章,說實在的,於滋養書法,一方面互不相干(如果呈正相關,古今的詩人,文學家應該都是大書法家),另一方面,先生的書法基礎技法的嚴重營養不良,還未到需要大補的時候。

但最高境界,先生確實達到了。誰早上坐在這個位置上,不到中午就達到了。

一個書法家的水平怎麼樣,其實不用扯那麼多,只需要關照兩點:

一是把這個名家書法,和歷史上的優秀書法遺存作個比較,看看有沒有優秀基因的繼承;二是看看身邊有多少人向他在取法。假如二者都沒有,那還有啥話可說。

假如先生不是書協主席;假如國人不對官級有那麼無限的景仰,迷信,崇拜;

假如人們對書法有基本的鑑賞水平。

用古人的三句話作個結語:

《史記.六國年表序》:“學者牽於所聞,見秦在帝位日久,不察其終始,因舉而笑之,不敢道,此與以耳食無異...”

孫過庭《書譜》:夫蔡邕不謬賞,孫陽不妄顧者,以其玄鑑精通,故不滯於耳目也。

啟功先生《啟功叢稿》:“自覺其龍飛鳳舞,人見其雜亂無章”。


快樂書法營


如果說沈鵬老先生的書法作品已經到了爐火純青、心手雙暢的境界,這評價還是有點誇張了。

沈鵬既是編輯出版專家,又是著名書法家、美術評論家及詩詞作家。而讓他聲名鵲起、在書法家群體裡家喻戶曉,還他因為他做上了中國書法家協會主席。

我們回到沈老的作品本身來看,沈先生以行草書見長,技能技巧嫻熟,具有很強的觀賞性和藝術感染力。用筆剛柔相濟,搖曳多姿,以氣勢恢宏、點劃精到、格調高逸、韻味深長而富有現代感,成為當今書壇最具代表性的書風典型。

但沈老的作品也多受行內詬病,特別是說沈老作品中時常都會出現錯別字,甚至說沒有錯別字的作品肯定就是贗品。雖然這種傳說屬於坊間八卦,但從沈老作品本身來看。沈老在當代書壇也算是草書大家,其作品也具有很強的藝術欣賞性。但細觀之後,沈老的作品其用筆多有草率,線條也偏於單薄軟滑。缺少質樸厚重的張力。同時沈老自己雖然有深厚的學養,文學詩詞都造詣頗深,但沈老的書法作品中卻還是缺少一些文人的書卷氣息,尤其是他的大字,更是荒誕凌亂,缺少醇厚雅緻的高古氣息。

所以說,沈老的書法屬於高水平的作品,但距離爐火純青與心手雙暢還是有一點距離。藝無止境,路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索!

我是無心齋,專注於書畫藝術品的鑑賞、收藏,歡迎同道一起交流,共同進步。謝謝!


無心齋


🤔🤔當一個書法家達到了心到手到的境界固然很好,

但這裡的心到何處,心依何處才是關鍵。

書法家之所以稱其為家,其實更多的是指書法家

綜合的全方位的知識積累,更多的對古人優秀的作品

涉獵及掌握的程度,他們長期把自己的藝術實踐

植根於經典,集腋成裘滴水穿石,長期的學習跟蹤,

已經使他們的思維意識和古人產生了共鳴,日積月累,

他們的藝術實踐逐步融入於經典之中,經過這樣成千

上萬的錘鍊,他們的心與古人的心牢牢的纏繞在一起,

這時他們達到的境界是藝術達到高峰的境界,是

去粗取精後達到高度提純的狀態,這種集歷代先賢

之大成的狀態才能稱得上高境界。這樣的高境界才

有意義。並值得被廣大的書法愛好者來追求。🎆🎆

如果一個書家不是紮紮實實的學習古人,用自己的小

聰明和靠臆造出來的淺薄技法,或者再利用自己的

一些職務上的優勢虛張聲勢,這些人即便做到了

心到手到的境界也未必是高境界,這種所謂的高

境界是經不起時間的考驗的,假東西騙的了一時,

騙不了一世,自欺欺人的作品終究是會被淘汰的。🎈🎈

對沈鵬先生的書法沒有研究,所以在此不做評論。📖📖

附圖照片:北魏【龍門楊道萇造像記】臨摹作品

選自楊半撰書【中國書法臨摹創作全集】



素里布衣楊半


沈鵬執掌中書協多年,提倡"張揚個性,尊重自我"是將書壇引向歧路的口號,給書壇帶來極壞的影響,打著創新的旗號,客觀上擯棄了中華書法的優秀傳統,而且其身體力行不事臨帖,脫法而為。由於其所處的地位不同,他的主張和行為,是給醜書提供理論依據,為醜書鳴鑼開道,是醜書的始作俑者!

在其指導思想下,每一次中書協舉辦的國展,入選者、獲獎者大部是離經叛道者之作,這影響了全國的書風,為進入國展,不少書都不是探索在學習傳統的基礎上形成自我,而是對所謂的"展覽體"潛心研究,以能擠進國展,如此一來狂、怪、野之書大行其道,出了曾翔、王冬齡等一批醜書狂人,由於此等人身份不同,是教授、是博導,他們的指導思想和行為誤導了不少青年學子,給中華書壇、給中華書法文化的優秀傳統帶來極大的衝擊。

本來在中華民族復興的偉大時代,應該出現謳歌偉大時代的宏篇鉅製,中:書協應有一批有責任擔當,有一批名符具實世人仰之人如山的大書家,而現實的情況是中書協的領軍人物,大多數之書作不堪入目,大多是讓人匪夷所思的狂:怪野之作,無自已之吟唱,大部是將古人之詩詞抄來錄去,無書味`無品位。

今天我們點評的不應光是沈鵬作品之優劣,更應看到其:執掌中書協造成霧霾彌天的影響,不加掃滌,便不可能有書壇的晴空碧天!


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