皎皎伊人兮
首先感谢提出这个问题，我在影楼做过摄影师，谈谈自己对这个的问题的看法。
首先这个问题不是绝对的，不论哪个领域都有优秀的摄影师。根据自己的经历，浅谈一下自己的看法。
1.先说说影楼摄影的工作状态，每天上班打卡，看拍摄件袋，了解今天的拍摄量和拍摄安排。几年前受摄影工作室一对一概念影响，现在基本上影楼摄影师一天也就服务一对新人，而过去一天拍两对都算是轻松的了。在影楼工作的摄影师除了工作日基本上每天都会面对客户，每天都有拍摄量。人不是机器，总有疲乏的时候。而影楼是以赚钱为目的的，付你薪水，你就得劳动。所以很多影楼摄影已经没有精力去创新，去搞自己的创意了。每一次的拍摄，只是为了完成工作，只要客户没有大的质疑，就算工作完成。
影楼的拍摄风格基本上都是主题化，固定的服装，固定的道具，固定的场景，大多数不一样的只是拍摄对象。摄影师在日复一日的机械式工作，能有创造力吗。只能是为钱而工作。当然了，遇到自己有感觉的客户，很多摄影师还是想去发挥一下的。对这个客户来电，那就可以出一些优质的照片。
所以现在越来越多有想法的摄影会做工作室，去创意，去施展自己的满腔热血。因为有平台，有时间精力。这里说明一点，我只是单纯回答问题，并不是诋毁影楼行业。影楼行业也有自己的优势，服装道具场景多，服务流程更全面等等。
所以说，影楼行业的摄影师不是水平低下，而是受精力，受制度等制约，导致拍摄作品相对普通。
2.人像摄影师可以说是自由的，没有任何束缚。拍摄器材可以自己根据想要拍摄的题材来选择，场景也是根据主题选择比较适合的，化妆服装等等都是可提前定制的。也就是为什么说广告摄影出来的都是大片，因为他们准备的更充分，都是提前很久拍摄方案，草图就己经成型了。所以说，各种因素准备充分了，就可以出优秀的作品。我们影楼摄影师有准备时间吗，只能按部就班的来。人像摄影师有充分的时间去准备，去创意，去完善后期。影楼摄影师只能按一天的拍摄流程来。
综上所述不难看出，这也就是什么部分人像摄影师比影楼摄影师拍照好看的原因了。
摄影商业化会出现很多弊端，需要摄影师一起努力，一起提升自己的核心技术，使得摄影个领域更加平衡。
下面两张是我做影楼摄影师和后面自己做摄影工作室的作品对比，影楼的场景、化妆等对比。图片也许更能说明什么吧。
张Shoot
为什么有些人不是人像摄影师却比影楼摄影师拍的还好看？
这种情况其实也很正常。影楼的摄影师不全都是优秀的摄影师，非职业的也有非常优秀的摄影师。
影楼可以说是商业摄影中比较常见的一种摄影机构。目前来看，这个市场还是比较混乱的，专业水平参差不齐。大的影楼机构，他们对摄影师的要求还是蛮严格的，所以相对来说拍摄质量还算可以。而那些小影楼小摄影店，他们的拍摄水平就相对较弱一些，有的拍摄可能还是临时聘请的摄影师，所以出片的水准就会没那么高。
对大的摄影机构来说，他们无论是从摄影的前期准备，拍摄，还是后期修片都有一套完善的流程，而那些小摄影机构相对来说就没有这么规范，很多甚至都没有一个固定的制作团队，所以出片的水平也时好时坏。
对很多职业摄影师来讲，影楼的很多规定以及流水线式的拍摄也限定了他们的创作与想法，所以很多时候他们的拍摄完全就是为了完成任务。当然这样的拍摄势必也会影响出片的质量。
而作为非职业玩家来说，摄影对他们来说完全就是一种兴趣爱好。他们可以不为了钱而去拍摄。这样的好处可以让摄影师完全按照自己的想法去完成拍摄。所以我们经常会看到很多非职业玩家所拍摄的人像照片，往往会比影楼拍出来的更生动更活泼更具感染力。
还有就是每个人对摄影的理解不一样，所以对作品的审美观点也不一样。说不定有的照片拍得很好，而你对它却没有任何感觉，而往往有些不入眼的片子却能得到你的认可。
好了，以上就是我个人的一些观点和看法，希望对题主有所帮助。喜欢我的朋友也可以关注我的头条号：苏州三忆影像。
苏州三忆影像
第一：职业摄影师疲了
当你把摄影当成赚钱的手段时候，从这时候你就失去了创作的灵感，因为你的脑子里面想的是按流水线去拍摄，拍不好还有流水线的修图师，按下快门就完成了今天的工作，拍完了可以去休息一下了。
第二：影楼限制了创作发挥
影楼拍摄的作品大部分都是按流水线去拍的，怎么站怎么拍去哪拍都是固定的，摄影师只要带着化妆师助力到了预定位置按下快门就可以了，缺少了自己独特的想法缺乏创意，一切都要固定的模板，对于他们来书摄影只是一份工作不是创作。
第三：业余摄影师追求更高层次
很多业余爱好者拍摄人像非常讲究，总是想提高自己的水平，甚至为了一个机位不惜跋山涉水千里迢迢去踩点，这样艰辛的选景就是想拍出不一样的感觉。
你说这与固定模板拍出来的能一样吗？
第四：后期有自己独特的风格
影楼一样是靠流水线般的PS后期，而爱好者大部分时间多在一张图上可以仔细精修，为了达到一种氛围到处找教程，最终效果一定是超乎想象的。
第五：业余摄影师追求艺术创作
业余摄影师追求的是除金钱外更多的艺术创作，而且他们拍摄人像是要给模特钱的，反过来影楼是模特要给摄影师钱，一个花钱一个收钱心态不一样。
业余摄影师想利用这些机会拍出更好的作品，甚至是拍出艺术感来，这也就印证了为什么业余摄影师为什么有时候好于专业的。
如果您有不同看法或者还有其它问题也欢迎在评论区留言，谢谢。
小鱼大鱼看世界
很高兴解答你的问题。
“有些人像摄影师”我称之为前者，“影楼摄影师”我称之为后者。
前者通常不为拍人像来谋生，整个人像拍摄过程包括创作前构思，找合适的模特，选择合适的场景和天气，按计划实施拍摄，拍摄目的是创作从来未有的影像，但成功率不高，需要反复实践和完善，才能成就一个好作品。
后者以拍摄人像来谋生，门店里一般拥有不少创作案例，让市民挑选。这些案例已经经过多次重复拍摄并取得成功且获利，因熟能生巧，成本能控制得比较低，几乎不会出现差错。创作过程只需要按程序实施拍摄。因为是熟能生巧的作品，市面上雷同的较多。
二言大侠摄影
生活中尽量用抓拍技术，自然生动，注意捕捉眼神，微表情
摄影狂
摄影目的不同可能造成这一现象。作为影楼摄影师，虽然多数经过专业培训，但由于场景的限制，客户拍摄需求差异较大，再加上拍摄的纯商业性目的，很难拍出自然美的照片。
