“嘆”美術館級咖啡廳,嘗“甜品界畢加索”丨藏拍藝術生活

“嘆”美術館級咖啡廳,嘗“甜品界畢加索”丨藏拍藝術生活

記得奧地利詩人彼得·艾頓伯格曾說過:“我不在家就在咖啡廳,我不在咖啡廳,就在前往咖啡廳的路上。”

如今,咖啡廳在人們的日常生活中佔據了舉足輕重的地位。它屬於慢生活,需要慢慢去“嘆”,“嘆”在粵語裡是享受、慢慢品嚐的意思。當遇到獨特的咖啡廳,如果不好好“嘆一嘆”的話,可謂是白來一趟了。

在眾多類型的咖啡廳中,一些時尚品牌跨界推出的咖啡廳,從外觀的設計,到店鋪內甜點的層次感,都充滿著藝術的氣息,可謂咖啡廳中的藝術品,無論建築設計,還是美食出品都是出自專業領域裡佼佼者之手,而你,唯一要考慮的就是:如何把高貴與優雅“嘆”在一杯咖啡裡。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

GUCCI 的咖啡廳與GUCCI 博物館融為一體

展覽限時咖啡廳

在藝博會或者藝術空間裡設置咖啡店,已經是很尋常的事。但結合藝術展的主題推出的限時主題咖啡廳,可以說還是非常罕見的。

時光回到1961 年,在電影《蒂芙尼的早餐》中:

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

優雅的奧黛麗· 赫本一襲黑裙,駐足於蒂芙尼紐約第五大道的旗艦店櫥窗前,一邊吃著早餐一邊瀏覽著櫥窗裡的珠寶。

這一幕已成為20 世紀美國電影史最具標誌性的畫面之一。而位於紐約第五大道Tiffany 旗艦店的餐廳——“The Blue Box Café”則憑藉夢幻與浪漫的就餐環境,精緻與優雅的飲食體驗風靡全球,成為全世界對至高品質、藝術生活嚮往之人到訪紐約的打卡勝地。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

《蒂芙尼的早餐》中的經典鏡頭

早前,借“匠心妙藝——蒂芙尼180 年創新藝術與鑽石珍品展”在復星藝術中心舉辦之際,復星藝術中心CLOUD Bistro 在去年9 月23 日至11 月10 日特別開設了展覽限時咖啡店,首次將Tiffany 紐約的摩登生活理念及精緻飲食體驗帶入中國。讓觀眾在觀賞展覽的同時還可以品嚐到展覽限定的下午茶,穿越時光重溫經典。

在藝術與味蕾的感官碰撞中,致敬Tiffany歷經百年的匠心傳奇。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

“匠心妙藝—蒂芙尼180 年創新藝術與鑽石珍品展”中推出的甜點

隨後,LANVIN 在上海復星藝術中心舉辦的當代藝術大展“對話:浪凡130 年”,以精心選擇的多元主題,精彩呈現了70 餘件古董服飾、全新秀款和刺繡珍品等。而位於復星藝術中心一樓的CLOUD Cafe,作為藝術場館裡的咖啡廳,CLOUD Cafe 不僅有專屬藝術閱讀區,提供展覽相關畫冊、藝術類書籍等供觀眾閱讀。

更在Tiffany 的藝術展結束後,搖身一變,和品牌LANVIN 聯合推出了浪凡主題下午茶和兩款展限定特調雞尾酒。在“對話:浪凡130 年”藝術展中回味服飾發展歷程,在CLOUD Bistro 與童話般的浪漫驚喜相遇,觀眾從中可以感受到精緻的生活與優雅時尚的夢幻魅力。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

LANVIN 針對展覽限時推出的浪凡主題下午茶

美術館級”咖啡廳

除了結合展覽,一些品牌跨界推出的咖啡廳,往往精心打造,顧客仿若置身美術館中。

這類“美術館級”咖啡廳十分重視設計的藝術體驗。首先,建築造型獨特是必須的。如LV 最新旗艦店Maison Osaka Midosuji,於2020 年2 月在日本大阪心齋橋的御堂筋最新開幕。百年曆史的品牌,也在這座旗艦店內開設了第一家咖啡廳Le Café 和餐廳Sugalabo V。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

LV 開在東京的咖啡廳,宛如一座前衛的美術館

如同風帆般的白色建築結構,靈感來自於曾經往來於東京與大阪之間、運送貨物的傳統漁船“菱垣回船”,由建築師青木淳(Jun Aoki)和紐約設計師彼得·馬力諾(Peter Marino)共同操刀設計。純淨的外立面再透過一樓金屬裝飾的圖案來增強,給人以船舶在水面上漂浮的印象。整座樓將自然光發揮到了極致,在陽光的照耀下每一層都有通透之感,給人以平靜閒致的感覺。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

印有LV 品牌經典花紋的盒子裝著黑松露

在咖啡廳中,弧形空間以暖色的傢俱與藝術品點綴其中,而與之相對的露臺則用清涼的色彩呼應室外的好天氣。與其他旗艦店一樣,大阪旗艦店內同樣融合了多幅藝術家的作品。他們包括Vik Muniz、Polly Apfelbaum、Kimiko Fujimura、Nicola de Maria 和Ida Tursic& Wilfried Mille 等。位於室內的吧檯區的天花板色彩跳躍,一旁還懸掛著Brothers Campana 設計的經典繭形椅Cocoon-armchair。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

LV 餐廳內的餐具裝備

把殿堂級美學融入生活體驗

英國泰特美術館曾經發起過一項線上活動,提“為什麼要學習藝術”,其中一位藝術家Yinka Shonibare MBE 的回答是:“曾經我以為藝術只是畫些漂亮的畫,直到我進入藝術學院,我才學會如何審視歷史、哲學、政治與藝術之間的關係。藝術與生活息息相關。”

奢侈品牌通過咖啡廳進入人們的生活,讓藝術以更接“地氣”的形式出現,成功地傳達出“我們不止賣奢侈品,我們還賣生活”的概念。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

Dior 在首爾的旗艦店

GUCCI 第一次涉足餐飲行業,是2006 年為了配合意大利佛羅倫薩的GUCCI 博物館而開設,一樓特別開設了露天咖啡廳,名字叫做GUCCI CAFFÈ E RISTORANTE,從推出咖啡和甜品至今已獲得了不少肯定。咖啡廳作為博物館的一部分,與周圍的書店、禮品店及電影院一起,打造了一個充滿歷史和文化氣息的複合型體驗空間。

其後,品牌的餐飲業務擴大到亞洲,在日本東京銀座的GUCCI 大廈(GUCCI TOWER IN GINZA)開設了GUCCI CAFÉ Ginza。主營業務除了咖啡,也開始為時髦的上班族提供簡餐。為了慶祝GUCCI 品牌成立85 週年而特別開設的GUCCI CAFÉ Ginza,不僅結合了當地的本土文化,充滿日系元素,而且提供的也都是符合日本人追求天然健康口味的有機烤蔬菜、豆子、魷魚沙拉等簡餐。同時期,在韓國首爾現代百貨的GUCCI CAFÉ 則是以限期快閃店的形式運營,突出年輕活潑的韓式風格,非常具有現代感。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

Dior 咖啡廳還在中層設置展覽空間讓人細細觀賞

對應品牌開設的這一系列咖啡廳,在很大程度上都是根據當地的潮流設計,而後來落戶在上海的1921 GUCCI,除了有下午茶,還作為品牌在全球開設的首家正式餐廳,從裝潢、食品到服務,都給人以置身於意大利的感覺,增添了西式高級正餐。

餐廳的風格延續了這個意大利奢侈品牌的一貫審美,品牌標誌性的暗銅金色和咖啡色為基調的裝潢給人簡約、低調的感覺。室內的設計由品牌意大利總部操刀,所有的傢俱也都由設計師獨立設計並定製完成,幾乎所有的一切,全都來自意大利。店內的餐具都非常講究,全都來自於意大利第一名瓷Richard Ginori,將喝完的咖啡杯反過來,就可以看到Richard Ginori 的logo。但不看杯子底部的logo,也能感受到它的精緻與高貴。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

Dior 咖啡廳在餐具中也頗為考究,均出自名師之手

將咖啡廳打造成綜合美學空間

品牌Armani 的咖啡店是一家將音樂、美食和室內設計美學等概念融合在一起的前衛動感的空間,甚至還出品過彙總Armani Caffè 的專用背景音樂,可見品牌要體現的音樂品位很高,對於愛音樂的客人,是絕對不能錯過的聽覺視覺味覺各方面享受的機會。而CAFÉ MADANG 位於愛馬仕首爾Donsan Park 零售店的負一樓,同層還有展示品牌文化歷程的博物館。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

GUCCI 博物館餐廳

咖啡廳的室內風格與品牌格調保持了高度一致,店鋪無論是裝修、傢俱、餐具還是食物的擺盤,全都是低調又高級的藝術感。此外,這裡還有250 多種涵蓋了多國語言的書籍,圍繞馬術、打獵、旅行、藝術等方面,並且每一本書籍裡都附有象徵Maison Hermès 藏書標誌的藏書票。陷入舒適的皮質沙發,在溫馨的燈光下,窩在這樣的咖啡廳裡便可以全方位地感受藝術。

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活

將GUCCI 的時尚元素融入咖啡廳的甜品中

其實奢侈品對於人們來說,最重要的不再只是商品,而是生活的態度。不僅僅是時尚與品位,咖啡廳看起來更像是關於藝術走向大眾的合理延伸。

選自:

《收藏·拍賣》雜誌2020年3月刊藝術生活

-END-

隔疫不隔藝,意大利人的陽臺藝術

“雲展廳”解放空間,巴塞爾首日上線宕機25分鐘(附展品視頻搶鮮看)

《收藏/拍賣》雜誌現進駐媒體平臺有:微信公眾平臺、今日頭條、網易藝術、新浪微博、搜狐新聞、騰訊天天快報、大粵藝術、一點資訊、雅昌藝術網、時代財經APP等主流媒體平臺,部分文章

同步更新,形成新一媒體傳播矩陣。

歡迎邀請加入更多媒體平臺!如想商務合作,請聯繫郵箱:[email protected] 或微信scpm2004

“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活“叹”美术馆级咖啡厅,尝“甜品界毕加索”丨藏拍艺术生活


分享到:


相關文章: