我曾想过很多语言形容日本，但执笔的时候却生生想不出任何一句。
这个小到翻过山就得跳海的国家
似乎有一种独特的魅力
在日本
不管是美食
美人
还是美景
都是独具特色且别有风韵的
同时
各种各样的娱乐街区和丰富的夜生活都吸引着年轻人。
就像宫崎骏老爷爷笔下的世界
日本
充满了魅力
但是说到“设计”
日本绝对是世界设计大军中的一面旗帜
在设计界有举足轻重的影响力。
同时也诞生了一批设计领域的大师级人物。今天小编就和大家一起探寻日本的设计之道！
- 首先在传统意义上日本设计和日本一样具有独特的手法和及其风格化的效果
一般在我们的印象中的日本设计是这样的。
这样的
还有这样的
但实际上
却是
这样的
还有这样的
在1993年才发展现代设计，日本在短短的30几年就成为世界上的设计大国，这是让我们值得深思的。
经过努力的折腾，1958年之后，日本的日用品、照相机、家庭电器等工业产品迅速发展起来。比方到
了1960年，日本电视剧年产量为357万台，居世界第二，摩托车年产量149万台，居世界第一，而照相
机也开始风行世界各地。
说明日本工业发展已经展现出良好成效！这为日本的设计奠定了很好的基础。
2.双面性，既具有民族特色，也有国际主义。
日本曾在美国的带领与影响下，为了赢得国际市场所以大力发展国际主义风格设计，但日本人同时非常注重保护传统与民族特色，于是形成了一个独特的套路，就是两面派。
对外说国际主义，对内是民族主义。
民族化设计的特征是：基于日本传统美学、宗教跟信仰，与日本人日常生活休戚相关。
龟仓雄策现代主义
田中一光现代主义
3.简约、多功能化
日本的传统中有两个因素使它的设计没走弯路：一个是少而精的简约风格，另一个是在生活中他们形成了以榻榻米为标准的模数体系。
空间狭小使日本民族喜爱小型化、标准化、多功能化的产品，如多功能马桶盖、多功能收纳设计等，这恰恰符合国际市场的需求，从而导致日本的设计产品横扫世界市场。
4.工匠精神
日本设计大师黑川雅之说过：“太执着于金钱，是一种悲哀！”如果你用钱找到的是钱，那只能说明你是一位很有头脑的金融专家，而不是什么设计师。
设计、创造，都是为了让生活更加便捷、美好。
所以设计其实需要的是一种执着的工匠精神。
5.设计作为生存的手段
北欧人认为设计是他们生活的组成部分，美国人以之为赚钱的工具，日本人则认为设计是民族生存的手段。
由于日本是一个岛国，自然资源相对贫乏，此时，设计的优劣直接关系到国家的经济命脉，以致日本的设计受到了政府的关注。
日本设计现如今已经成为优质设计的代名词，设计师们兼顾美学与用户体验，生产出物美价廉的产品。
但其实在上个世纪中期，日本甚至还没有设计的概念，他们依靠抄袭发展经济，被世界谴责。
日本设计理念的出现到今天已有六十年的时间，但日本设计的崛起其实比现在更早，从五十年代到八十年代短短的三十年时间里，日本就稳坐设计大国地位。
提起日本品牌，无印良品、优衣库、索尼等等，已经成为物美价廉的代名词。
而提起日本的设计师，深泽直人、安藤忠雄、草间弥生、山本耀司这些名字你总听说过几个。在国际建筑界的最高荣誉——普利兹克建筑奖的45位得主中，日本设计师就占了8个。
顶尖设计师的出现是需要社会基础的，日本全社会的设计水准都处于一个相当高的水平，实在不是一件易事。
日本的设计可以说已经融入到了日常生活的每一个部分，大到建筑，小到餐具，处处都体现着设计元素。
到如今，六十多年的日本设计发展，已经使它们稳坐设计大哥的地位。实际上，早在三十年前，日本就已经被打造成了设计强国。
对中国的设计产业来说，这是极具参考性的，我们目前可能就处于日本设计六十年的某个阶段。
在众多设计师的不懈努力下，中国设计的崛起也指日可待。对于过去的学习与反思，其实能够更快地使这个行业发展起来。
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