高斯奧特曼春野武藏
發表下個人意見，拋磚引玉。兩者在定義上區別（度娘解釋）：
連續劇是指每集演播全劇中的一段故事，並在每集或每段故事結尾處留有懸念，吸引觀眾連續收 看。單元劇指由若干相對獨立的單元構成的電視劇。
關於藝術表達：不管連續劇，還是單元劇主要都是把故事說好。連續劇在連續的劇情敘述中，由於存在一個大格局，對細節、伏線會安排得更妥當，懸念感相對較強，同時，在劇情的層層推進下，觀眾參與到人物的變化，人物形象的塑造會更為飽滿。
劇情一般有著一定深度，在講述上相對更吸引人。不過，對於些老套的劇情，連續劇還是沒什麼吸引力的，三集定理（手動推眼鏡）。
而單元劇由於篇幅較小，劇情設置得簡單易懂，情節也穩定，劇情的自由度很強，像銀魂，吐槽是主線，又有系列劇穿插其中。
一環接一環的精緻連續劇，不僅每一集有其主題，又圍繞一條大主線我認為對於現在年輕人來說更合口味。選擇連續劇還是單元劇，最主要還是看劇情的定位，格局的大小。個人最喜歡的是有著優秀的劇情特攝單元劇。
V小武V
首先要考慮的是奧特曼的收看人群是是誰？奧特曼觀看人群大多數都是小朋友，既然是小朋友他們的理解認知能力都有限，這一點是任何一個製片方都要考慮的一大重要因素。奧特曼雖是兒童空想特攝劇，但是它的重要目的還是盈利，這樣針對兒童的奧特曼就得考慮到底單元劇形式好、還是連續劇形式，顯然單元劇更適合奧特曼系列的主流。
一集一個小故事，簡單易懂。
自1966年第一部奧特曼誕生，奧特曼已經出現65位奧特曼，主要讓大家熟悉的有35位。我不知道大家喜歡那些奧特曼？本人是非常喜歡昭和時期的奧特曼，也就是從初代到愛迪。平成時期的奧特曼也喜歡，不知道是不是年齡大了，對新生代的奧特曼沒有任何感覺，，可能是隨著年齡增長已經沒有足夠耐心靜下心來看這些新生代奧特曼了吧！
昭和時期的奧特曼都是單元劇，一集一個小故事，有時候也有兩集連續同一個故事。小時候最喜歡這樣的，一般這樣連續兩集接著播放的都是大事件，果然昭和分上下兩集大多數都是奧特曼戰死的情節。那時候真的是全身心的投入到劇情當中去，我記得在《泰羅奧特曼》中泰羅被火山怪鳥巴頓殺死過一次，那次看的就是熱淚盈眶。
單元劇才是真的有技術有含量的
每一集都是一個新的故事，也都是新的劇情，這才是考驗編劇才華的一件事。試想一下每一集都有構思一個故事情節，而且你還不能馬馬虎虎瞎謅，你的讓一個故事有頭有尾，並且奧特曼的收看人群是孩子們，你即得考慮孩子們能不能理解，看的有沒有意思，還得起到教育傳授知識的作用。你說這對編劇是多麼大的挑戰。
單元劇一集也會出現不同的怪獸，最起碼每集都是新的怪獸形象，而且怪獸的種類是多種多樣，不僅是怪獸，還有宇宙人，機器人。再加上每個怪獸都有不同的能力。單憑這一點就足夠把孩子們的興趣點燃，把孩子們牢牢的吸引在各色各樣的怪獸形象當中去了。
連續劇過於枯燥乏味，稍微有點內涵小朋友接受不了。
說到奧特曼以連續劇的形式表現我就想到小時候看的《奈克瑟斯奧特曼》。說實話我小時候是真沒有看懂，堅持我看完這部劇的還是那經典的奧特曼打怪獸的場面，毫不客氣的講我看《奈克瑟斯》就是看有奧特曼出場打怪獸的畫面的，其他的我想看也看不懂啊，你要是放到現在去看還覺得有點意思，可是但是是真的有點都不懂。作為兒童劇這是非常不應該的。
特攝作為連續劇有點不太合適，雖然講究一個故事必須有頭有尾，作為奧特曼我們不需要特別嚴謹。這點《戴拿奧特曼》，《泰羅奧特曼》就做的非常好。這也正是這兩部劇是收視率最高的一大原因，飛鳥和光太郎走的都是詼諧幽默的風格，尤其是飛鳥就是一個逗比，而恰恰這就是孩子們願意看到的。
大家就喜歡這種搞笑的奧特曼，而奧特曼的服務對象就是這些孩子們。你要是太多敘述故事反而會讓孩子們反感，孩子畢竟是孩子們，他們的世界很簡單，只有快樂就行。單一易懂的分集故事和敘述故事的連續劇，孩子們更喜歡哪一種、不言而喻！
90後動漫大叔
拍成單元劇和連續劇對我而言都是可以的，前提是你拍出來的東西能夠讓我不可抗拒的去看，形式並不那麼重要。拍成單元劇對創造人員比較輕鬆點因為中間不需要太多的連接和過度。也比較適合時間不是很多的觀眾，準確的說較適合當今快節奏的人們去觀看，看上一兩個單元可以放放，有時間在繼續看。而連續劇自然要有更多時間去觀看。就有可能將時間不多的觀眾排除在外，當然如果你的奧特曼拍得讓大家都看得廢寢忘食那形式就基本不重要了，反正我兩種形式都可以接受。
大天使
這個從戴拿奧特曼的時候對付索菲亞的時候已經開始是這個模式了。夢比優斯奧特曼有一些不一樣，他回覆了昭和時代的奧特曼的單元劇形式，貫穿相對較少。後來的奧特曼大部分都是這樣的。
