书法的学习既要注重实践又要加以理论，了解书法的历史价值，感受文人之雅量。
“苏门学士”中的“学士”是指苏轼北宋中期的四个弟子：黄庭坚、秦观、晁补之、张耒，他们传承与创新了苏轼的书法类型，无论在书法、绘画或是诗词歌赋等方面都有卓越的文学成就，在苏轼的门生中格外突出。
首先了解一下，黄庭坚的生活轨迹
北宋时期，政治上，动荡不安，新旧党争不断；学术上，以苏轼为代表的四学士介入到最大学术论争“洛蜀之争”；思想上，文学发展卓越，促进了文学的交流与鉴赏。就是这种坎坷不定的社会政治环境与活跃的文学氛围成为“苏门四学士”发展的基础。
作为四学士之首的黄庭坚，作品夹杂着浓厚的自我精神。就书法来说，是善反思地学习古人经验；以敏锐的观察力观察自然，做到“外师造化，中得心源”。形成了运用逆行之法，在结构上形成扩散开张。可以说是实现了自己在书法审美上的认知：“绝俗”和“重韵”。
当然宋代也是草书发展的重要转型时期，由唐代的草书的情感宣泄变为理性的情感表达，在草书的笔法、以及创作思想上也发生了巨大变化。
黄庭坚是典型代表，他兼善楷、行、草、篆各体，追求行书、草书的笔法与法度，使其在形式上有较大突破。有许多优秀作品被流传下来共有600余篇，内容涉及经传、子史、书画、诗文等各领域，其中行、草书可谓一绝。
原文：“《诗送四十九侄》又妷财相见，何堪举别觞。共期同奋发，更勉致轩昂。接物宜从厚，修身贵有常。翁翁尤念汝，早去到亲旁。”
黄庭坚的行书作品，“气势贯通，一气呵成”
清代安岐：“余尝以黄书小行书札为第一，正行大字第二，大草书第三。”
可见行书的地位，书法潇洒，清丽婉约，骨肉停匀，不肥不瘦。观察其运笔有法，点画不失，气势一贯而下，干净利落又左右相得。其结体上看疏而润，行列长短不齐，别具一格。
字形扁平，线多倾斜，笔画上有苏轼的影子，如苏轼擅长先轻后重，捺肥厚圆润的特征，在黄庭坚行书上能看出踪迹。他的行书字体修长，聚而不散，用笔夸张，又一波三折，韵味绵长。
个别行书作品介绍
如作品《寒山子庞居士诗帖》是黄庭坚晚年杰作，点画用笔，“凝练有力、遒劲郁拔，尤得秦篆中实、汉隶俊俏笔意。”
行笔曲折顿挫，如同逆水撑舟，力能扛鼎。充滿了飞动之势。结体舒展大度，个性十分显著。
原文：“我见黄河水，凡经几度清。水流如激箭，人世若浮萍。癡属根本业，爱为煩恼阬。轮迴几許劫，不解了旡明。寒山出此语，举世狂癡半。有事对面說，所以足人怨。心真语亦直，直语无背面。君看渡奈河，谁是喽罗汉。寄语諸仁者，仁以何为怀。归源知自性，自性即知來。任运堂試张通笔为法聳上座书寒山子庞居士诗兩卷。涪翁題。”
《修竹篇》初唐诗人陈子昂的作品之一，这是一首咏物抒怀之作。
其中的黄庭坚的书法作品《修竹篇》，用笔流畅沉稳，线条圆转，结体宽博，字形外拓意味明显，长横长竖，大撇大捺，章法浑然天成。
原文：“龙种生南岳，孤翠郁亭亭。峰岭上崇崒，烟雨下微冥。夜间鼯鼠叫，昼聒泉壑声。春风正淡荡，白露已清泠。哀响激金奏，密色滋玉英。岁寒霜雪苦，含彩独青青。岂不厌凝冽？羞比春木荣。春木有荣歇，此节无凋零。始愿与金石，终古保坚贞。不意伶伦子，吹之学凤鸣。遂偶云和瑟，张乐奏天庭。妙曲方千变，《箫韶》亦九成。信蒙雕斲美，常愿事仙灵。驱驰翠虬驾，伊郁紫鸾笙。结交嬴台女，吟弄《升天行》。携手登白日，远游戏赤城。低昂玄鹤舞，断续彩云生。永随众仙去，三山游玉京。”
黄庭坚草书讲究“妙于起倒”
黄庭坚早在青年时代就对草书艺术情有独钟。对索靖、张芝及二王一路的小草书法认真学习与思考；之后又见唐人草书，慕高闲、怀素；笔法融入多家，染上流俗的毛病。他在草书上总结出“起倒”的用笔之法，后自成一体。
“妙于起倒”是黄庭坚在论人书与鉴己书是普遍强调的一种用笔准则。”
“起倒”多用作方言俗语出现在文学作品中，被解释为“规矩”，而在书法领域中的涵义并没有直接说明，较早出现在书法理论家孙过庭《书谱》中：“信可谓智巧兼优，心手双畅，翰不虚动，下必有由。一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒。”这里所说的“起伏”就是之后黄庭坚信奉的“起倒”，其是笔法手段，在《书法辞典》 中云：“运笔时由于掌、腕、臂、肘的不断活动所出现的笔姿。”
黄庭坚相比较注重点画两端的提按，更关心中段行笔的过程。其草书形式上大胆突破，挪腾跳跃、奇崛放纵，大有超张迈素之势。
个别草书作品介绍
草书创作明显表现出中锋运笔一以贯之，如《寄贺兰》他对“起倒”笔法的认识和掌握更加深刻与纯熟。在这些变化的作品中，能看出黄庭坚对草书的用功与喜爱。
原文：“朝野欢娱后，乾坤震荡中。相随万里日，总作白头翁。岁晚仍分袂，江边更转蓬。勿云俱异域，饮啄几回同。寄贺兰铦。”
黄庭坚说：“余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁、子美书观之，乃得古人毛意。其后又得张长史、僧怀素墨迹，乃窥笔法之妙。”可以看出其书风独特而强烈，是“宋四家”中最自我、最叛逆的一家。
《李白忆旧游诗卷·寄谯郡元参军》剧明代沈周考证为黄被贬后所书，于（公元1094-1098年）主要是李白追忆往事，思念朋友的一首诗。这是黄庭坚晚年时期的作品，此诗书法，深得张旭、怀素的飞动神韵，又有自己的风格。
现在只有52行340余字，原帖已经传入日本，不能见原貌。
原文：“迢迢访仙城，卅六曲水回萦。一溪初入千花明，万壑度尽[遗]松风声。银鞍金络到平地，汉东太守来相迎。紫阳之真人，邀我吹玉笙。餐霞楼上动仙乐，嘈然宛似鸾凤鸣。袖长管催欲轻举，汉中太守醉起舞。
手持锦袍覆我身，我醉横眠枕其股。当筵歌吹凌九霄，星离雨散不终朝，分飞楚关山水遥。余既还山寻故巢，君亦归家渡渭桥。君家严君勇貔虎，作尹并州遏戎虏。五月相呼凌太行，摧轮不道羊肠苦。行来北京岁月深，感君贵义轻黄金。
琼杯绮食青玉案，使我醉饱无归心。时时出向城西曲，晋祠流水如碧玉。浮舟弄水箫鼓鸣，微波龙鳞莎草绿。兴来携妓恣经过，其若杨花似雪何。红妆欲醉宜斜日，百尺清潭写翠娥。翠娥婵娟初月辉，美人更唱舞罗衣。
清风吹歌入空去，歌曲自绕行云飞。此时行乐难再遇，西游因献长杨赋。北阙青云不可期，东山白首还归去。渭桥南头一遇君，酂台之北又离群。问余别恨知多少，落花春暮争纷纷。心亦不可尽，情亦不可极。呼儿长跪缄此辞，寄君千里(万)遥相忆 。”
黄庭坚书法的认识与学习，可以为书法爱好者或初学者提供好的参考资料
回头来看，黄庭坚一生追求笔法的精致严巧，线条品质的丰富。总在探索、总结用笔的实践经验以及审美喜好。
学习书法如果一味求正，笔笔中锋，会容易被法度所缚而少韵致。反之，如果一味求逆势的“起倒”之法，甚至习惯使用偏锋，就缺少了法度。因此，书法的学习既要中锋求得笔实，又要保持中锋的状态。
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