蟻重遠書畫館
當把範本的核心技法弄懂了，熟悉了，有七八分像的時候，即可試著用該帖的字體風格模擬寫作品了。
第一步，先用集字法進行書寫練習。可以參考集字字帖之類的資料。
第二步，脫開字帖，像背臨似的，憑印象寫詞語練習。
初始練習寫作品，必須要先學習一下有關創作方面的知識，起碼要知道章法的規範。即便如此，書寫過程中難免有很多不如意的地方，發現問題，立即專門進行調整。如此反覆研習，直至自己滿意為止。
書寫技法、訓練方法是永恆的主題，書法實驗尤為重要，凡事不要憑空想象，如果沒有親身經歷，輕易不要妄下斷語以上是我的教學研究心得(局部)，僅供參考。感興趣的朋友請點贊，想了解更多的練字方法問題，請關注我，翻閱之前發佈的相關信息。我的抖音、火山、西瓜裡面有小視頻，興許對您有所啟發和幫助。謝謝支持!
密切關注書法與寫字教育發展動態，潛心專注書寫技藝方面的課題研究，努力推廣實用型硬筆書寫技法，做有良心的書法家 ——潘茂生•寄語
潘茂生書法文化研究
學習書法很重要的一個過程就是臨摹到創作的轉化，長期的臨摹就是為了最後的實踐創作。創作要能體現臨摹效果，要求就是創作中運用到了臨摹學習到的筆法、字法、章法。用筆千古不易，結字因時相傳，能第一時間讓人看出創作出處的，應該就是結字了，也就是字的形態，比如說長槍大戟開放式外形，讓人馬上想到了黃庭堅；石壓蛤蟆橫扁式字形，馬上想到了蘇軾，這就是臨摹學習到了字法給人最直觀的感覺！
普通人就是這樣來看臨摹效果的，當然行家會進一步深究筆法的到位、章法的出處等，然後看創作者運用的程度，看線條質量、看是否合乎書法的理法等，最重要的是初看好看、細看有味道，經得起推敲！
如何實現從臨摹過渡到創作呢？很多人老師是會說，臨摹沒到一定的程度，談什麼創作，但這樣肯定會打擊學習者熱情的！其實可以在臨摹一段時間後，字形有點像時候開始在創作中學習，因為這樣一到創作時就會去思考每個字的字法、筆法，從而強化了臨摹效果，創作也會在實踐中進一步得到鍛鍊。如果一直不敢去創作的話，進步肯定會更慢的！
山居留暝
臨摹最先想到的是書法，和繪畫，為什麼要臨摹呢，書法有兩個層面:一是形而上的,如書史、書論,我們要研究。人類所有的探討研究,都是建立在前人研究成果基礎之上的。明智地借鑑前人的研究成果,是早期研究必不可少的重要部分。這個大家在寫畢業論文時就會有親身的體驗。所以要注意研究和整理利用古人那些優秀的書法成果,才利於書法的發展。書法的另外個層面是形而下的,是技法。這方面就更需學習前人,準確地說,重點是學習唐代及其之前的古人,而這種學習就是臨慕。為什麼要學習古人呢?因我們寫不過他們。就楷書而言,魏晉至唐之間的楷書,從成熟到輝煌,之後哪個時期、哪個書家可以與之比肩?
臨摹是基礎，創作才是目的，經過長期的臨摹，有一定的經驗，經驗的多少以創作能力高低是相等的，經驗只能來源於勤實踐多練習，也要注重間接經驗的獲得，如看書看高手的創作等，要注意多積累，多參觀一些高水平的展覽講座展示，儘可能的看一些歷代書畫精品的原作或印刷精品的書畫集，藝術的積累多了，創作點子就多了，本事也就大了。
臨摹與創作的關係，前面說了是以一貫之的。臨摹是手段，基礎是創作目的。創作中發現的問題，再回到臨摹中去解決，二者不要對立起來，相互帶動促進，使書法繪畫學習更上一層樓。
V思維視覺
相信自己就沒錯[呲牙]
王工手繪
俗話說熟能生巧，在臨摹的過程中自己的感情投入進去了，那麼慢慢的我們也就進入了創作。
