潛水的八爪魚
批判性極強的電影推薦：
- 韓國《82年生的金智英》
主演：鄭有美、孔侑、金美京、孔敏晶、樸成妍。
影片由韓國作家趙南柱所著長篇小說改編，描寫了一位80後普通女性，沒有風花雪月的浪漫，只有過日子的平淡，敘事著耐人尋味的生活。
影片講述的是金智英（鄭有美飾演）是一個生活在幸福之中的家庭主婦，有一位收入不菲、又體貼溫柔的丈夫鄭大賢（孔侑飾演）和一個非常可愛的女兒，在波瀾不驚的日子裡享受著每一天的平淡和安穩。
實際上，金智英的內心早就產生了天崩地裂的動搖，在她的內心深處揹負著無比沉重的枷鎖。
在婆婆面前，她要扮演逆來順受的好兒媳，在丈夫面前，她又是無條件支持他的賢妻，在女兒面前，她必須隱藏起脆弱，做她無堅不摧的母親。
真正的金智英到底在哪兒呢？長久的壓抑和掙扎中，讓金智英患上了心理疾病，丈夫鄭大賢知道後，決定和妻子一起接受心理諮詢，共同面對命運給他們安排的難題。
影片著重講述女性在社會中所感受到的一連串恐懼、疲憊、錯愕、混亂、驚嚇、挫折。透過金智英的人生具體探討了社會對於女性的不公與偏見具體體現在什麼位置，這些看不懂的性別歧視是如何制約和壓抑女性的人生。女性在家庭、職場、婚姻中到底犧牲了什麼？得到了什麼？
影片中蘊藏著令人心驚的現實批判，金智英所經歷的人生故事，在她的身上每個人都能看見自己現實生活中的縮影，感同身受、令人痛心。
Q劇社
王寶強電影《盲井》講述早期黑煤窯的故事。講述有人專門從窮苦地方騙人去煤礦打工，在礦井偽造礦難圖錢害命的故事。值得一看。
甯浩電影《無人區》幾經波折才得以上線的電影。整部影片講述法治社會所涉及不到的邊緣人物的種種黑暗操作。令人咂舌。
《喊山》講述了被拐賣到山區的女性的痛苦生活，堅強不屈，奮起報仇的故事，演員演技在線，故事情節跌宕起伏。
《心迷宮》沒有明星大腕，完全是普通百姓演繹自己的故事，一個小小的村莊各自懷著自己的小心思。好看。
米視屏
為您推薦一部美片《寂寞嶺》。
寂靜嶺上一群信仰基督教的西方人，以女孩阿蕾莎是私生女違背基督教義，是邪惡不潔的象徵為名，把女孩活活燒成焦炭（西方中世紀無數次上演過類似的慘劇，燒死女巫對信仰基督教的西方人來說曾經是家常便飯的事情，這不是電影亂編） 。這個女孩阿蕾莎僥倖被救了下來，但被燒得面目猙獰，終身躺在病床上。 她的怨念，惡毒報復之念不斷髮酵膨脹積蓄，在1974年的時候將寂靜嶺小鎮摧毀，把那些曾經圍觀迫害她的人帶入她復仇意念複製出來的寂靜嶺中，用恐懼折磨這些人。但是這些人集合在教堂的時候用所謂宗教信仰給自己造就了一個避難所，女孩報復的惡念無法攻入這個教堂。 阿蕾莎為了徹底復仇，把自己善的一面從身上剝離出去，創造了一個新的女嬰莎拉，把這個女嬰送到了現實世界，被羅斯夫婦領養 。羅斯在莎拉的意念牽引之下，回到寂靜嶺，並在阿蕾莎用幻覺製造的車禍中進入到寂靜嶺的平行世界裡 ，然後阿蕾莎用各種線索指引羅斯經歷自己當年曾經受到迫害的地點場所，讓她感受到自己曾經的痛苦和恐懼，最後一直把她引到自己被燒焦的地點，把事情真相徹底告訴她，為了實現復仇，她鑽進羅斯的身體裡，讓羅斯把自己帶入教堂，羅斯在教堂裡把阿蕾莎釋放出來，教堂裡的人受到了應有的懲罰 。
結局就是阿蕾莎和莎拉合體為一，羅斯被永遠留在了平行世界裡。劇情是非常簡單，根本用不著玩什麼遊戲，電影本身就交代得一清二楚。當觀眾看見教堂裡的那些以信仰為名，嘴臉醜惡猙獰叫囂著要燒死女巫，燒死女孩的西方愚民的卑劣嘴臉，難道不覺得一絲快意？這個電影生動刻畫了西方人的劣根性，西方宗教的醜惡面目，血腥嘴臉。 作為一部批判基督教的電影，它還是非常成功的 ，基督教在歷史上確實如這部電影揭露的那樣，犯下了種種滔天罪行，這些罪行的血腥殘忍醜惡程度，比電影描繪的有過之無不及。
行走的娛
8月的第二個週末，上海經歷著颱風，一部關於上海的災難片也經歷了“狂風暴雨”。《上海堡壘》票房慘敗，首週末的票房剛剛勉強破億，豆瓣評分跌至3.3，排片已經下降到7.8%。這部號稱投資3億多的“科幻鉅製”，意味著原本的市場定位起碼是衝10億級別去的，上映四天雖然票房已經過億，但截至8月12日9時，貓眼專業版的票房預測，它將止步1.48億元。
截至8月12日9時，貓眼專業版的票房預測，《上海堡壘》將止步1.48億元
相比過去電影市場上並不少見的“高票房低口碑”電影，似乎佔據大IP、流量明星、熱門檔期等因素，一部電影即便頂著“爛片”的罵名，也總還是能有不錯的收成。而《上海堡壘》首日上映口碑告急後，從排片到票房全面崩潰可謂少見的。這其中既有觀眾對“接棒《流浪地球》的中國科幻片”的心理落差，也有對流量演員和不專業的資本多年來擾亂影視創作情緒的“反彈”。
截至8月12日上午9時，《上海堡壘》的豆瓣評分已經跌落至3.3分
導演發微博道歉：沒有人想要去關上這扇閃著光的門
如今回顧《上海堡壘》一路走到觀眾面前的歷程，始終爭議滿滿，從公佈主角花落鹿晗開始，“原著粉”的吐槽多年來就從未間斷。
今年6月的上海國際電影節期間，
《上海堡壘》的發佈會就是以“回應爭議”為主題進行的
，發佈會上，滕華濤導演解釋了影片中對外星人的設定沒有采用原著中的生物文明，而是以機甲文明的方式呈現，是因為 “中國科幻電影正在起步，從製作和特效難度上說，機甲比生物更可控一些”。而江南也回應了關於“披著科幻外衣的愛情片”的質疑，稱“科幻不止一種，電影裡放大了故事中的戰爭元素，也保留了原著的‘魂’，有朋友的友情，有戰士的豪情”。當時滕華濤在發佈會上希望觀眾不要“急著踩我們”，呼籲大家“中國的科幻電影工業才剛剛開始，作為第一部科幻戰爭電影，請給我們更多信心。”
8月4日影片在北京舉行的首映禮上，滕華濤說，自己用六年時間做這部電影，正好是讀完一個小學的時間，交出了“小學畢業水平的答卷”。
8月8日電影上映前，滕華濤在微博中寫道，“從2013年到現在，《上海堡壘》陪伴了我六年的時間。終於在這個暑假，我交上了小學畢業作品，他還不完美，僅僅是個小升初的作業，但我相信你們可以開始期待我三年以後的中考了。”
而不論導演如何消化自己的成長和進步，僅僅將一部“小學畢業”水準的作品放到市場上讓觀眾為之買單顯然是不對的。也正是因為此前過度宣傳“接棒《流浪地球》硬科幻”的概念，讓影片在“科幻”這個指標上狠狠地跌了跟頭。因此最受認可、傳播度最廣的關於影片的吐槽就莫過於“《流浪地球》打開了中國科幻的一扇門，《上海堡壘》又把它給關上了”。
8月11日上午，導演滕華濤在微博上向觀眾發出一段道歉的文字，表示自己“很難受，但這就是一個沒有做好事情的人，應該有的感受，我會記住。希望還有以後，也希望中國科幻電影可以越來越好”。
倔強的小媽呀
為您推薦最近新上映的韓國電影《寄生蟲》。
看完影片後，通過演員樸實逼真的演技和故事情節的發展，確實能讓觀眾產生一種共鳴。那麼接下來我就大致將情節的過程發展描述一下。
現實的階級差距與來自生活壓力的壓迫，會讓人嚮往著富麗彷徨，安逸且舒適的生活。蝸居在地下室的一家四口正是廣大苦於為生計而生存著，貧苦低薪家庭的縮影。昏暗的燈光下，空氣中瀰漫著一股“氣味”，一家四口卻能夠怡然自得的處於其中。
片頭兄妹倆竊取鄰居wifi為全片奠下基調，同時也呼應了電影名“寄生蟲”，一種只能依靠其它活物而生存的生物。全家幾乎都沒有固定的薪資來源，全依靠著為披薩店手工包裝的兼職性工作維持生計，儘管這樣，也隨時面臨著被人取代的風險。
而隨著好友送來的一塊寓意著能讓生活事業蓬蓽生輝的石頭後，一家人的命運逐漸開始發生變化。好友的出國，為哥哥帶來了為一個富裕高階家庭女兒補習的機會，依靠著妹妹精湛的偽造假冒印章技術，成功取得了女主人的信任，從而使得一家四口中的哥哥率先“寄生”在此家庭中。
當聽到女主人對於自己孩子美術學上的喜愛深刻的時候，哥哥想到了自己妹妹的天賦，便見縫插針式的向女主人引薦了妹妹，而妹妹依靠著網絡上學來的套話也成功讓女主人刮目相看，妹妹也成功“寄生”。之所以先介紹兄妹的寄生過程，是因為這些手段沒有摻雜明顯的負面因素，為了維持生計，從親人角度來看是在正常不過了。但接下來爸爸媽媽的寄生過程，卻很明顯的是靠陷害其他人而換來的信任（栽贓陷害司機被辭職，父親接替職位；偽造女管家身患疾病被辭職，母親接替職位。），從而為接下來的劇情埋下伏筆。
當一家四口都如願以償的寄居在高階家庭中時，每個人體現出了從貧苦氛圍解脫下來的愉悅與酣爽，貧窮的壓迫和為生計苦於奔命的日子實在是過得太久，太苦了，一家人能夠獲得一份能為家庭解困的工作，又何樂而不為呢。
隨著高階一家人出去露營的契機，一家人徹底釋放了壓抑已久的情緒狂歡起來。隨著一陣閃電劃過，天空驟然下起了細雨，眾人也都欣賞著這般美景。（下雨埋下伏筆）
但一陣倉促的鈴聲打破了歡愉的氣氛。原本已被辭職的女管家再度出現，藉著自己有東西放在地下室忘拿為由進入了屋內，從地下室一道暗門被打開，女管家一個離奇驚人的秘密也被揭開，暗道中竟然躲藏著一個面容憔悴的男子，而這名男子正是女管家的丈夫，因為了躲避高額債務而寄生在此，依靠著妻子每日暗地送來的伙食為生。
正當女主管祈求不要揭穿時，她同時也發現一家四口偽造詐騙的事實，並拍下視頻要挾，經過一陣激烈的打鬥，女管家夫妻二人寡不敵眾被捆綁囚禁在暗道中。恰逢女主人一家因下雨取消了露營計劃折返家中，眾人也紛紛倉促隱藏起來，女管家極力掙扎起來，想要衝出暗道向女主人告發時，被媽媽一腳踹下階梯，從而導致了後面因失血過多而死亡。
因一家人處理得當，表面上並看不出有任何異樣。一切仍然照常進行。隨後高階家庭兒子的生日聚會將故事情節推至高潮。哥哥捧著那塊石頭走向暗道，想要親手解決掉夫妻二人，因為他想要一家人以後融入到這美好生活中，就必須把這隱患給除掉。沒想到的是，丈夫因為妻子的死亡早已失去理智，奪過石頭將哥哥砸昏死過去，隨後抄起一把鋒利的水果刀，徑直走向了屋外正在歡頌樂曲中手捧蛋糕的妹妹。
看著倒在血泊中的女兒，父親紅了雙眼，最終殺死了他，但同時也將利刃刺向了男主人（因為男主人曾多次厭惡父親身上的味道，而在現場時也做了捂鼻子的動作，眼神中全是蔑視和厭惡，這激起了父親仇恨的尊嚴心）。
隨著四散逃竄的人群，父親茫然的逃離了現場，因為他不想連累的家中的其他人。而最終妹妹失血過多而亡，母親和哥哥入獄判刑。隨著多年出獄後，哥哥依然尋找的父親的下落，並時刻關注曾經高階家庭的房屋。隨著屋外燈光莫名的熄閃，哥哥終於發現原來父親一直隱藏在那個暗道當中，利用莫斯密碼向兒子述說著自己處境安穩，不必擔心的話語。而哥哥也從此立志好好工作，將來一定要賺足夠的錢將房子買下來，讓父親重見天日。
別哥愛說事
李少紅的影片《血色清晨》，取材自拉美魔幻現實主義大師加西亞·馬爾科斯的小說《一件事先張揚的謀殺案》，這部影片無疑是1990年代中國影壇的一部現實主義力作。影片的核心事件“一件事先張揚的謀殺案”，不再是一種魔幻，一種荒誕不經的偶合與殘忍，而正是一場至為殘忍的愚昧對文明的虐殺。
影片中破損的典儀之鏈以紅杏的新婚之夜為開端。其中古老的婚俗，因新娘處女的證據、也是丈夫初夜權的印證——白被單上的血跡既告闋如而崩潰。且不論此間男權文化的暴虐、荒誕與脆弱；顯而易見的是，這與其說是不貞的鐵證，不如說是一種愚昧、過時的偏執與幻覺。
影視大公社
紅日。
覺醒207580216
《狩獵》影片用一個關於緋聞、謊言、仇恨和懷疑的傳聞毀掉一個男人生活的故事，講述了謊言變成“事實”的過程，向我們揭示了眾口鑠金的的含義。
狩獵的故事並不複雜，主線即是男主盧卡斯遭遇間隙性短暫失憶的小女孩——卡盧盧的一次偶然控訴，聲稱盧卡斯對自己實施了性侵。這樣的一個事件當被小女孩的幼兒園老師知曉後，開始如同滾雪球一般，在整個小鎮散佈開來，而男主盧卡斯也隨著流言的日益膨脹，從被以前好友排擠，到被警察逮捕拷問，雖然隨後被釋放，但是在整個小鎮已經失去了立足之地，剩下的只是無窮無盡的仇視和排擠。
心靈的方向
《戰狼Ⅱ》《敢死隊》《第一滴血4》甚至《血戰鋼鋸嶺》這類好萊塢電影性質很相近，最大的亮點都是將愛國主義與動作戲完美結合，吳京的打戲拳拳到肉，而且各種先進武器裝備輪番亮相，再加上在異國拯救同胞和難民的情節，各種大規模戰爭場面再現，完全擊中觀眾的燃點。
為什麼一定要拿色情、血腥、恐怖來作噱頭？答案很簡單，因為它們有效。為什麼有效？因為它們本質。換一種說法，這些東西是我們根深蒂固的本性，所以不用花什麼心思，稍微挑逗一下就OK了。所以永遠存在著兩種電影，一種試圖帶我們超出肉體的界限，體驗一種美的東西；一種讓我們回到肉體，感受慾望的脈動。前一種讓人尊敬，後一種能讓人得到發洩，B級片無疑屬於後者。
啊偉。
戰狼
