他耗时80小时，在纸上写了30000个字符，放远了一看，这是高手！
艺术作品在它形成的那一刻绚烂无比，然而创作的过程却不一定能同样美丽。更多的是，在创意产生的瞬间有着电光火石的心动，在后来想法落地的过程中心动的感觉逐渐被消磨干净。在普通人眼里光鲜亮丽的艺术作品，在艺术家的眼里可能不过是一些简单笔画的不断重复，可想而知这样的过程是多么繁琐乏味的。即便如此，依然有许多艺术家愿意投入大量的时间精力去挑战更考验耐力的创作。本期推文，小编要介绍的是艺术家Mike Matola，他通过手写30000个字符“画”成了一幅画，一起来看看他的画会有什么样的效果吧。
来自美国的艺术家Mike Matola在画画上有着不同于常人的想法，他不是直接用画笔描绘出心中所想的画面，而是通过手写整个剧本和歌曲歌词来形成图像，或创建流行文化海报。从照片中我们可以看到，Mike Matola非常善于利用正面和负面的空间，每张剪影的艺术字画像都可以被逐行呈现。他的印刷海报集包括对著名演员、音乐家以及一些虚构人物的创作。在Mike Matola的所有作品中，有一幅令人印象深刻的龙猫海报，他花了6个月的时间用日语编写了整个脚本再进行创作。
除了龙猫以外，Mike Matola其他作品中所采用的符号也是与主题相关的内容，如作品Freddy Mercury完全由Queen的Best Of专辑歌词构成，足见其用心，每件作品平均需要80个小时左右才能完成。有些人可能会觉得花这些时间不算什么，日本画家池田学画一幅画还用了三年半的时间，相比起来简直是小巫见大巫。但要知道，Mike Matola的创作需要在设计好画面轮廓的同时，把文字内容填充进去，另外还要计算好间距，这是一件非常消耗耐心和专注力的事情，能坚持80个小时已实属不易。
无独有偶，在国内，也有人有过类似的尝试。有一位80后小伙手写了近万遍“李现”，最终组成了一幅明星李现的肖像画。这幅肖像画看起来与照片十分相似，连神态都别无二致。远远看着，就像是真人版的照片加了一层黑白滤镜，只有凑近了才能看出其中“玄机”。面对这样细致繁琐的工序，创作者除了要“用爱发电”，更要有充分的耐心。毕竟一旦出现差错，重头再来可不是一件愉快的事情。
不过在通常情况下，万事总是开头难，等到熟悉了创作规律后再去尝试画第二幅、第三幅，或许就没有那么煎熬了。手写30000个字符的工作量虽然很庞大，但是相信作者看到成品的时候，所有的不耐烦都将被一扫而空。不论创作的过程中经历了多少次内心挣扎，艺术家们仍然会义无反顾地坚持下去。因为艺术总是有这样的魅力，就算有觉得自己忍不下去的第一百次，也会有重新拿起画笔的第一百零一次。
这样的画画过程就像人生一样，当我们刚明确自己想做什么的时候，往往是非常激动的，但是这种兴奋感会随着时间的流逝慢慢冷却，我们还会因为不管怎么努力都达不到想要的效果而产生失落感和挫败感，甚至会选择就此放弃。因此，我们需要一个能一直支撑自己的强大动力，也许是热爱，也许是对最终成果的渴望……总之，这种动力要能够陪伴我们熬过枯燥、艰难且无人知晓的低谷，直至达成我们想要的目标。
看完艺术家Mike Matola的作品，不知道小伙伴们有没有兴趣自己去尝试画一张呢？也欢迎大家留言说说你对这些作品的看法。
好了，今天的话题就聊到这里，认为小编写的还可以的话，请点击小程序看一看。您的点击，就是我最大的支持，谢谢大家！
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